《历代小楷精选》是湖北美术出版社历时两载精心策划的书法类图书。它以历史时间轴贯穿主线,从璨如星瀚的历代佳作中,本着公认艺术水准最高、 传播范围最广、版本价值最珍、师法者最众的标准,精选中国小楷书法史的上乘之作。囊括了钟繇《宣示表》、王羲之《黄庭经》、王献之《洛神赋十三行》、颜真卿《小字麻姑仙坛记》、欧阳询《心经》、褚遂良《千字文》、苏轼《赤壁赋》、赵孟頫《汲黯传》、文徵明《千字文》 王宠《竹林七贤》等书史上著名的小楷名作,又收录了无名高手《敦煌写经》、《心经》等稀见的小楷精品,它们各具小楷书法的代表性,研究、临习、欣赏、收藏、馈赠皆宜!
智永,山阴永欣寺僧,名法极,人称 永禅师 ,陈、隋间著名书家,东晋王羲之七世孙。他初从萧子云学书,后继承祖法,精勤书艺,相传曾书写 真草千字文 八百余本,分送浙东诸寺。其传世 真草千字文 有墨迹本与刻本两种,刻本虽然 颇极精工,无复遗恨 ,但与墨迹本相比,锋芒等特点上要含混许多。 智永《真草千字文》墨迹本,真书有王義之《乐毅论》《黄庭经》的意味,笔意精熟、气骨清健、圆劲古雅、柔中带刚,结构疏密有致、虚实相生,严整中有活泼之态;草书则字字独立,丰美匀适,没有太大的收放、起伏,也没有明显的墨色变化,显得平静、安稳,结构也相对平正,疏密没有太大的夸张,用笔精熟、委婉,字的内部线条流动感强,用笔以曲、圆为主调,有章草笔意。此帖代表了隋代南书的温雅之风,继承并总结了 二王 真草两体的结体、草法,从
《颜真卿书法字帖大全》是一本颜体书帖合集。主要收集了唐代书法家颜真卿的重要的行、楷书名帖,为大家集中展示了颜体书法的大面貌,便于喜欢颜体的书家对颜体书法的临摹与研究。读者可以从时间发展,看到颜真卿书体的学与变,直观感受颜真卿书法的形成、发展以及艺术魅力。本书将颜真卿的字帖分为楷书与行书两个大部分,分别理出了颜真卿具有代表性的重要碑帖,并对每一个碑帖都进行了简单扼要的介绍,让读者能够明了其创作背景与基本特点,方便大家进行深入的学习与研究。本书非常适合学习与研究颜真卿书法的广大读者作为学习研究资料使用。
本书为浙江人民出版社 知宋 书系之一种,旨在为读者打开了解宋代书画艺术全貌及特色的方便之门。围绕宋代书画艺术的价值,主编精选12篇颇具创见的文章,配以精美宋画彩插和《清明上河图》长折页,读者从中可一睹宋韵之美。
我国历代书论不乏长篇或系统的理论著作,也有藏匿于各种笔记、诗词、札记和题跋之中,可谓浩如烟海。《中国书论辑要》是一本从浩瀚的书评书论中抽绎的历代书论精华,并理出端绪、分门别类、择其要者进行梳理、校订、评注,提供相当丰富、系统却又简明的历代书论导读性著作。此书即担当起中国书法理论史上*部 类书 的功能。本书把书法美学研究纳入比较完整的关系与结构中,它所包涵的丰富思想以及季先生结合时代审美理想对各条书论所进行的注解与阐释,已成为书法界和文艺理论界进行理性思考、感性创作、性格塑造的精神之源。
书法家赵子昂,在元明时期的地位,可以比肩书法史上的王羲之。在那个上下都学赵子昂的年代,赵氏行书就是一个标杆,代表着一种审美。一个人能凭一己之力,影响整个书坛,实力可想而知。此作是书家晚年精心之作,书于绢地之上,先是楷书后渐舒展为行书。有人评说此卷笔法高古,圆润峻秀,笔势流转自如,如行云流水般收转自如,为赵氏得意之作。此作通篇从*个字到*后一个字,看不到任何起伏,读不出丝毫懈怠,整体行笔就像是提前设定好的精密仪器一样,让人望尘莫及。今编者以藏于故宫博物院的底本为蓝本,将此帖以大八开形式放大推出,以飨读者。
在中国书法艺术中,楷书虽出现较晚,却是正式、规范、通行的书体。故现代人学习书法,大多从楷书入手。 中国书法之美 第三卷 楷书卷,从历代书法大家的楷书代表作中精选出11件神品,如 正书之祖 《荐季直表》, 楷书典范 《黄庭经》, 小楷之宗 《洛神赋十三行》,等等,并邀请11位书法专家从技法、心法与精神三个层面,一对一讲述钟繇的幽深无际,王羲之的怡怿虚无,王献之的逸气纵横,欧阳询的险绝刻劲,虞世南的圆融遒逸,褚遂良的婉媚遒逸,颜真卿的刚正博大,柳公权的清刚骨立,赵孟頫的端庄典雅,文徵明的清新秀逸,何绍基的圆浑沉厚,尽现楷书的点画之美与意韵之美,帮助读者读懂藏在其间的方正平直、法度庄严的中国美学精神,在喧嚣浮躁的现实世界中,于一笔一画间,通法、知美、悟道,进而定静生慧、滋养性灵。
在中国书法艺术中,行书因其灵活多变、法无定法,自汉代产生后,便很快超越其他书体为更多人所使用,历代大书法家无不以行书见长。为此, 中国书法之美 系列第四卷 行书卷,从历代大书法家的行书代表作中精选出10件神品,如 天下行书 王羲之的《兰亭序》, 天下第二行书 颜真卿的《祭侄文稿》,开创尚意书风典范的苏轼《寒食帖》,等等,并邀请10位书法专家从技法、心法与精神三个层面,一对一解读王羲之的自然天成,颜真卿的天真率性,苏轼的写意理性,米芾的洒脱自如,黄庭坚的劲秀妍媚,赵孟頫的六体兼能,文徵明的儒雅端庄,董其昌的稳健精致,王铎的浓墨淋漓,傅山的跌宕多姿,尽现行书的点画之美与意韵之美,帮助读者读懂藏于字间的兼容并包与动静相生的中国美学精神,在喧嚣浮躁的现实世界中,于一笔一画间,通法、知美、悟道,进
《乙瑛碑》,全称《鲁相乙瑛请置孔庙百石卒史碑》,记述了司徒吴雄、司空赵戒以前鲁相乙瑛之言,乙瑛上书请于孔庙置百石卒史一人,执掌礼器庙祀之事。此碑是汉隶成熟期的典型作品,也是后人学习隶书的*范本之一,与《礼器》《史晨》并称 孔庙三碑 ,历为书家所重。《乙瑛碑》是汉隶中少有的逸品,字势开展,古朴浑厚,俯仰有致,向背分明,隶意十足,臻于完美。此碑结体端庄匀实,方正凝重;点画严肃,穿插自然;用笔灵动,笔姿婉妙;风格厚重,端直朴茂。总体而言,此碑方圆兼备,平整温婉,中规中矩,貌似近俗,实乃高古超逸。初学隶书者由此碑入手,对于掌握隶书的结构、用笔技巧是非常适宜的,故人们普遍认为《乙瑛碑》是 汉隶之*可师法者 。