该稿作者经过多年实践经验，反复修正整理出35个大家耳熟能详的京胡曲牌，也有首次挖掘、重新组合的新曲牌，并赋予讲解文字介绍入选曲牌的特点及舞台应用时的入、转、收知识和注意事项。后附两张35个曲牌的演奏CD光盘，为京胡器乐曲演奏初学者及工作者提供了工具书。

《京剧长谈-李洪春口述历史》，主要内容包括：我的家庭、出科前后、老师王洪寿、搭班时期等等。

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王少舫是中国有名的黄梅戏表演艺术家，是生行的代表人物，其唱腔吸收了京剧的唱法，行腔吐字均有独到之处，韵味无穷，为后人争相摹唱。1955年与严凤英合作黄梅戏电影《天仙配》中饰演“董永”一角更使王少舫成为

本书系《梅兰芳学刊》（第二辑），为2018年10月22—23日在北京召开的“东方与西方——梅兰芳、斯坦与布莱希特国际学术研讨会”论文专集，共收录近30篇，约35万字，图片近60幅。该论文集所收录论文作者主要是中国、美国、意大利、挪威、丹麦、新加坡、韩国等海内外戏曲研究领域的知名学者，分别来自美国爱荷华大学和匹兹堡大学、韩国首尔大学、丹麦哥本哈根大学、新加坡传统艺术中心，以及中国艺术研究院、中国社科院、梅兰芳纪念馆、北京大学、中国人民大学、中国传媒大学、厦门大学、中国戏曲学院、上海戏剧学院上海师范大学、南京艺术学院等单位，内容聚焦梅兰芳与西方戏剧大师斯坦、布莱希特的戏剧理论与实践比较，包括原始文献的抉发，史实梳理与考证，以梅兰芳为代表的中国戏曲表演体系与西方戏剧大师斯坦、布莱希特的戏剧表演体系

许俊德选编的《京剧花脸唱腔百年品鉴(京剧卷上下)》是一本花脸唱腔大全。该书把上起现在能够搜集到音响资料的最早花脸唱腔，下至如今刚刚开始在舞台上崭露头角的青年演员的唱腔，搜罗到一起加以系统介绍。有志者可以从中学习、研究，创作者可以找到更多的参考资料和样板，爱好者可以得到一本珍藏的精品，特别是还有许多现在已经不易为人见到的宝贵传统唱腔作品也得到了保存和流传。

《京剧长谈-李洪春口述历史》，主要内容包括：我的家庭、出科前后、老师王洪寿、搭班时期等等。

本丛书为国家出版基金项目，包含《锁麟囊》《穆桂英挂帅》《龙凤呈祥》《赵氏孤儿》。他们以介绍梅兰芳、程砚秋、荀慧生、马连良、裘盛戎、赵燕侠等京剧表演艺术家代表名剧为主线，全面展现诸京剧大师的人生经历、该剧剧本的编写及修改过程、剧本结构、人物形象、表演艺术、服饰道具、演出盛况，并深入分析剧目的唱腔艺术、思想文化、精神内涵及其在艺术形成过程中的代表性作用等。 本丛书还配有大量精美的演出剧照。比如，舞台摄影的照片，采用多机位、多角度的拍摄方式，记录与还原京剧舞台演出实况，用丰富的摄影语言展现京剧的优雅与美丽。而影棚摄影的照片，包括了每一剧目的主演、当红京剧名角，既展现京剧服饰之华美、化妆之精细、演员表演技艺之纯熟，也体现出摄影中光影的语言。

照片的第一部分是“氍毹撷英”有近80幅珍贵的老照片。从金秀山的忠孝全起，到王泉奎的盗御马止。大多是从民初到建国前的剧照。“庐山真容”里从孙菊仙、俞菊生、郭际湘、陈德霖的便装照开始。到马富禄、茹富蕙、孙盛武的便装照止，收录了29幅京剧前辈的便装照、生活照。《闲话聊斋》中，包括了四个话题：“多师之徒杨小楼”、“余叔岩的价值”、“武净”、“李世芳的走红与陨落”。这四个话题的前面，作者都写了文字较多的说明，照片不但涉及了剧照，而且还有这些人的师承、传人、生活照。最可贵的是作者写的李世芳这位几乎被人遗忘的四小名旦之首的简历，还有难的见到的剧照、生活照搜集得极为充实，竟有50幅之多。看到末页梅兰芳先生在李世芳灵堂守灵的照片，不禁让人唏嘘不止。

孙毓敏*，沈晓昭、韩淑芳主编的《我的京剧人生/政协委员文库》主要从京剧人生、雪爪鸿泥、荀派探微、剧坛杂谈四个方面抒发了自己对京剧的热爱、对生活的热爱之情，并对荀派京剧的学习、京剧的研究、在北京戏曲学校工作等各个方面进行了总结，尤其是对荀派学习的经历的感慨以及对京剧的探讨，对于广大京剧爱好者的学习研究京剧有一个很好的启发，是一本开卷有益的图书。

《程砚秋戏剧艺术三十讲》主要内容有程派艺术的本源、从陈德霖、王瑶卿到名旦、攻玉之旅（一）：砚秋先生赴欧考察戏曲音乐之缘起、攻玉之旅（二）：砚秋先生在欧考察戏曲音乐综述、攻玉之旅（三）：戏曲改进基本思路的形成、攻玉之旅（四）：常被京剧界忽视的一部重要论著、攻玉之旅（五）：“程式”恪守与突破的辩证、攻玉之旅（六）：建造“新屋”与修葺“旧屋”的辩证、攻玉之旅（七）：《（清代燕都梨园史料）序》给我们的启示、抗战前后砚秋先生对正确戏剧理念的践行等。

这是一本有关京剧艺术的通俗读本。本书以图示解读的方式，深入浅出，图文并茂,直观、明了地向读者一一展示京剧的简史、特征、行当、流派、表演、音乐、剧目，以及属于角色扮相的化妆、脸谱、服装等,比较全面地介绍了京剧艺术的整体。书中270张原创手绘图专业、细致，在同类普及读物中独具特色，具有可读性和观赏性。适合外读者以阅读本书为契机，了解以京剧为代表的中国文化。

本丛书为国家出版基金项目，包含《锁麟囊》《穆桂英挂帅》《龙凤呈祥》《赵氏孤儿》。他们以介绍梅兰芳、程砚秋、荀慧生、马连良、裘盛戎、赵燕侠等京剧表演艺术家代表名剧为主线，全面展现诸京剧大师的人生经历、该剧剧本的编写及修改过程、剧本结构、人物形象、表演艺术、服饰道具、演出盛况，并深入分析剧目的唱腔艺术、思想文化、精神内涵及其在艺术形成过程中的代表性作用等。本丛书还配有大量精美的演出剧照。比如，舞台摄影的照片，采用多机位、多角度的拍摄方式，记录与还原京剧舞台演出实况，用丰富的摄影语言展现京剧的优雅与美丽。而影棚摄影的照片，包括了每一剧目的主演、当红京剧名角，既展现京剧服饰之华美、化妆之精细、演员表演技艺之纯熟，也体现出摄影中光影的语言。

《京剧长谈-李洪春口述历史》，主要内容包括：我的家庭、出科前后、老师王洪寿、搭班时期等等。

本书选取京剧中一百个具有示范意义的戏曲故事，在每个故事配以经典舞台剧照作为插图，汉语和法语两种不同语种呈现。中文故事翻译成法语，翻译时尽量保留中国韵味，表述方式上也更加统一规范。

·精选了欢迎的40多个剧种； ·汇编了所有剧种共400多个经典唱段； ·所有唱腔都附有清晰完整的演唱乐谱，可供教学； 部分唱腔还附有珍贵的历史录音，可供戏曲音乐爱好者聆赏与学唱。

本书作者盛华毕业于中国戏曲学校表演专业，专工花脸，毕业后拜师学者刘曾复先生钻研京剧脸谱艺术，近年来颇有成绩，其所绘脸谱作品在国内及海外具有相当影响，成为许多海外人士收藏之珍品。 为了系统地研究京剧脸谱,经同学耿其昌介绍,盛华于1995年7月,在知天命之年拜在了他心仪已久的生理学大家、京剧研究家刘曾复先生门下，成为刘先生惟一的研习脸谱的学生。几年来，受师耳提面命，技艺大进。所绘脸谱谱式中规中矩，被多家报刊发表，海内外朋友收藏。广播电台、电视台多次采访、播出他画脸谱的情况。学者朱家晋先生云：“刘曾复先生为当代生理学大家，又为剧学之山斗。至于精绘各派脸谱，特其一端耳。今盛华同声师曾复先生，观其所画诸谱皆精妙传神，可谓刘先生之传人。” 观盛华所绘之谱，有出处，有根据，力求准确，不求花哨

这本唱腔选中的剧目，不限于《智取威虎山》、《海港》、《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》①和《龙江颂》、《红色娘子军》、《平原作战》、《杜鹃山》②九个“样板戏”，而是选编了从上世纪60年代初就产生的如《白毛女》及至1979年创演的《蝶恋花》等19个剧目中较为的唱段100首。将这些唱段乐谱汇编成册，真是丰富多彩，美不胜收。我们不仅可以对着学唱，还可反复鉴赏、研究。 为了便于读者查阅有关史料，在每个剧目前面均有剧情简介，并注明演出时间和单位，这样可让读者看到近半个世纪以来京剧现代戏唱腔音乐的延续性和变异性。戏曲音乐的延续和变异，是中国戏曲艺术发展的基本规律。

京剧行头在处理艺术与生活的关系问题时，既不奉行唯美主义，也不采用写实的表现手法，而是兼顾生活的真与形式的美，并以美为主导，可以说遵循的是一条尚美的原则。因此，任何以“写实”或“唯美”的眼光来审视京剧行头而得出的看法和做法都是值得商榷和未必妥当的，而“尚美”的原则却是必须尊重并加以弘扬的。