编者以怀旧版的风格将近年来 受吉他弹唱爱好者欢迎、流传 广泛的歌曲200首改编为适于吉他指弹的曲集。每首歌曲均附六线谱、简谱、歌词，弹奏者可随着吉他优美的伴奏尽情演唱。本曲集具有内容经典、高 ，标注清晰、编校精湛、编排人性化的特点。
“音乐在诸姊妹艺术中，是性质全然卓拔不群的一种奇特的艺术。”——丰子恺如果说艺术分为空间艺术与时间艺术的话，那么音乐就是时间艺术的代表。 音乐有哪些种类？音乐入门要经历哪三个阶段？如何认识乐谱？如何练习唱歌？如何演奏钢琴、小提琴、口琴等几种常见乐器？西方音乐是沿怎样的道路发展至今的……在本书的五堂音乐入门课里，丰子恺先生将针对这些问题，用通俗浅显的语言和生动形象的图解一一作答，为我们打开一扇通向音乐殿堂的大门。 “丰子恺写作该书（指《音乐入门》）之热诚态度，透过细心解释之文句而引起读者吸收知识之兴趣。”——1979年9月5日《信报》“在三十年代，子恺兄为普及音乐绘画等艺术知识写了不少文章，编了好几本书，使一代的知识青年，连我这个中年人也包括在内，受到了这些方面很好的启蒙教育。”—
《音乐与其表现的世界：对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究（附光盘）》以联觉关系为突破口，有心理学的实证方法证明了与音乐听觉相关的六种联觉对应关系规律：与音高相关的联觉、与音强相关的联觉、与时间相前的联觉、与时间变化率相关的联觉、与紧张度相关的联觉、与新异性体验相关的联觉。 《音乐与其表现的世界：对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究（附光盘）》以联觉对应关系为基础，还从创作与欣赏双向对音乐表现对象的发生过程作了进一步的考察，回答了“表现对象是怎样进入到音乐中去？它又怎样从音乐中出来，进入到听者那里去”的问题，并指出音乐理解的“多解性”与“不确定性”是必然的，而理解的共同性则是有条件的。
《二胡必修教程》和《二胡中级教程》出版以来，以它简便、实用的特点，以及有声有像的新形式，而深受广大二胡爱好者的喜爱，有不少热爱二胡的朋友们建议《二胡不错教程》的总策划“北京很好文化艺术有限公司”继续出版续集。为此，我们又编写了这本《二胡不错教程》。 《二胡不错教程》是一本二胡的不错教材，大约相当于全国二胡考级八至十级的演奏程度。本教程共分四章，章是20首二胡的不错技巧练习。第二章具体讲解了二胡演奏中的乐感问题，对于具有一定程度的二胡学习者来说，这是一个很好重要的课题，直接关系到二胡水平的再提高，希望读者们不要轻易地将其忽略。第三章“弦外之功”论述了作为一个有志的二胡演奏者，需要在生活中一点一滴地加以培养和尽力去做的一些方面。很后一章对全国二胡考级八至十级的主要曲目进行了详尽的讲
流行音乐与资本主义之间究竟是一种什么样的关系？本书试图以流行音乐为中心，从各种不同的角度出发来思考这个问题。流行音乐的实践与前卫实验或左翼的实践不同，面对资本和权力，采取的通常是二重性立场，在拥有对抗性的同时，也隐藏着被同化的可能。这一特质在让（自称）激进的政治中心主义者感到焦躁的同时，也让我们看到了实现大众性动员和组织的可能性。这样的二重性本身，才是建立真正良好政治秩序的关键，也是流行音乐的魅力所在。流行音乐既不是与资本主义进行对抗的东西，也不是什么独立于资本主义存在的东西，它是从资本主义制造出来的无用的、过剩的、废弃的事物中被创造出来的。它曾经是资本主义的副产物，而现代社会的讽刺之处，便是这种副产物现在逐渐改头换面，变成了主要产物。而在此之后，流行音乐扮演的角色仍然会不
音乐之父 巴赫还是个写浪漫情诗的高手？ 乐圣 贝多芬居然没有在晚上和冬天工作的习惯？ 天才 莫扎特成名后为什么非常讨厌自己的故乡？ 钢琴诗人 肖邦原来也是 孤独症患者 ？ 如果你把一位作曲家的某一首作品弹了一千遍，那位作曲家就会出现，和你聊一会儿 。作者以此打开畅想的大门，设想肖邦、贝多芬、李斯特、巴赫、莫扎特、柴可夫斯基等古典音乐大师来到自己的钢琴前，接受了一段时间的访谈。问题包括他们所处的时代环境、成长经历、创作背景和创作动机等，还有同时代音乐家的一些 小八卦 。 穷、早死、独身、高冷真的是古典音乐大师的标配吗？其实并非如此！他们会为了稿酬与出版商讨价还价，会在乎自己的出场费；也追求生活品质，而非 安贫乐道的苦行僧 ；也会对同行毒舌、对竞争对手冷嘲热讽 作者为我们一一揭开他们神秘的面
本书再现了历史上不朽小提琴家的魅力，简要而有趣地叙述其生活、个性与事业。作者就他们对作曲者、公众品味的影响以及演奏技巧的贡献等各个方面，讲述了这些小提琴家的特殊成就。 作者参阅了大量的书信和私人文件，并且访问许多音乐家，很多人为本书提供了从未发表过的回忆录和珍贵照片。 《不朽的小提琴家》是一本献给音乐会听众、唱片收藏者（附有“唱片目录”）、弦乐演奏者和学生等所有爱好小提琴演奏艺术者的书。
《二胡中级教程》是一本中级胡教材，大约相当于全国二胡考级六级至八级的演奏程度，全书共分六章，具体讲解了二胡的一结中级技巧，并附有大量的练习曲和乐曲，同时，还对全国二胡考级六级至八级的主要曲目进行了详尽的计解，以帮助学习者更好地理解乐曲，顺利地通过二胡考级，还可以给各艺术院校的二胡教师们提供教学上的参考。
本书是针对钢琴弹唱爱好者量身定制的自学教程。书中包含钢琴弹唱中常用的8个和弦及由这8个和弦组成的经典和弦进行套路。学会这8个和弦及其进行套路，就可以用钢琴弹唱大部分流行歌曲。本书分为三章：第一章讲解了在学习钢琴弹唱之前，读者必须要掌握的钢琴基本弹奏方法及和弦知识；第二章分别讲解了由8个和弦所组成的5条经典和弦进行套路，以及在歌曲中经常出现的其他和弦进行套路，并列举了每条和弦进行套路在流行歌曲中运用的实例，以供读者理解和练习；第三章提供了40首完整的钢琴弹唱曲谱，包括歌曲曲式、伴奏模式、和弦进行套路和歌词等，每首歌曲分2页进行编排，读者不用翻页即可练习。书中讲解和应用的和弦进行套路都是适合初学者弹唱和练习的，精选的歌曲也是时下热门的曲目。本书适合钢琴弹唱爱好者阅读，也可以作为音乐培训学
本书是专门为古筝纯筝独奏爱好者、重奏爱好者量身定制的一本流行改编曲谱集。书中收录的曲目包括时下流行的电影电视剧插曲、动漫和游戏配乐以及古风歌曲串烧等，丰富的曲目选择满足了古筝初学者进行表演和练习的需求
《从零学音乐入门丛书：从零起步学萨克斯（第二版）》易学、易懂。由于针对零起步人士，书中有相关乐理、五线谱、音乐常识和大量注释，便于理解、记忆。每首练习曲都配有示范，便于学习者对比练习，趣味性强。基础练
《交响曲的声音》是一本古典音乐入门通识读物，旨在以通俗易懂的方式，向大众普及交响曲的发展历史、代表人物、乐章结构、乐队组成、乐器种类等基本常识，并具体提供了包括赏乐礼仪、唱片挑选等在内的欣赏交响曲的基本路径。 全书以乐章形式划分为五个部分，从“交响曲从听开始”“不可或缺的管弦乐团”“音高、音长、音强和音色”“管弦乐团大家庭”“交响曲为什么多为四个乐章”等细节出发，逐步引导读者走进交响曲的世界；同时，详细介绍了从古典主义时期“交响曲之父”海顿、“音乐天才”莫扎特、“乐圣”贝多芬，到浪漫主义时期舒伯特、柏辽兹、布鲁克纳、勃拉姆斯、柴可夫斯基、德沃夏克、西贝柳斯、拉赫玛尼诺夫，再到现代时期的马勒、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等一系列交响曲大师及其代表作。 由此，考据严谨而又浅显易懂地
作者以倒叙的形式呈现1979-2019四十年间如火一般的中国内地摇滚乐的百余个瞬间，仿若一枚打火机从已被使用N次、只剩游丝之气到液满簧新、简陋却鲜亮的重生，温暖的文字如春水般给予我们慰藉和希望。
划时代人气嘻哈入门系列“别再问我什么是嘻哈”第一辑！ 1970年代诞生至今的嘻哈史，100张唱片指南+8部影片指南+6个专栏。 一位从嘻哈黎明期一路听过来的人气作家，一位在摇滚音乐节上骨折后除了嘻哈之外其他什么音乐都听不了的大学教授，带你翻越嘻哈的高墙，让你走入嘻哈这种文化，“现在开始也不晚！” 本书所涉音乐播放详情请见译后记。边读边听，乐趣何止倍增。
本书中的曲目都是近几年传唱度非常高的歌曲和岁月经典歌曲，该书受众年龄段广，且比较适合音乐弹唱人和音乐爱好者。书中大多数乐谱都包含了歌曲原版的结构、和弦以及前奏、间奏和尾奏，除了适合吉他弹唱、电子琴演奏
萨斯管是一种既具有铜质圆锥形管体，又具备木管乐器指法机械系统并配有单簧哨片笛头，兼具有木管乐器和铜管乐器特点的乐器。其音质圆润甜美、深沉平静，尤其是其略带沙哑的音色及表现力，适合于抒发情怀，加上其具有其他乐器所不能比拟的浪漫气质，深受人们喜爱，成为爵士乐队、摇滚乐队以及军乐队中的常规乐器。 学习萨斯管的演奏技巧，并能够演奏出美妙的音乐，也像学习一门语言一样，需要经历一个由浅入深、由认知到感知再到掌握运用的循序渐进的过程。 为了给广大读者，尤其是渴望学习萨斯管演奏技术的读者朋友提供一本较为系统的初、中级萨斯管教程，我根据自己多年从事萨斯管教学体会，并借鉴和吸收国内外萨斯管教材及教学中的经验和长处，经过认真斟酌，数易其稿，编著成了这本《萨斯管基础教程》。
