“音乐在诸姊妹艺术中，是性质全然卓拔不群的一种奇特的艺术。”——丰子恺如果说艺术分为空间艺术与时间艺术的话，那么音乐就是时间艺术的代表。 音乐有哪些种类？音乐入门要经历哪三个阶段？如何认识乐谱？如何练习唱歌？如何演奏钢琴、小提琴、口琴等几种常见乐器？西方音乐是沿怎样的道路发展至今的……在本书的五堂音乐入门课里，丰子恺先生将针对这些问题，用通俗浅显的语言和生动形象的图解一一作答，为我们打开一扇通向音乐殿堂的大门。 “丰子恺写作该书（指《音乐入门》）之热诚态度，透过细心解释之文句而引起读者吸收知识之兴趣。”——1979年9月5日《信报》“在三十年代，子恺兄为普及音乐绘画等艺术知识写了不少文章，编了好几本书，使一代的知识青年，连我这个中年人也包括在内，受到了这些方面很好的启蒙教育。”—
《音乐与其表现的世界：对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究（附光盘）》以联觉关系为突破口，有心理学的实证方法证明了与音乐听觉相关的六种联觉对应关系规律：与音高相关的联觉、与音强相关的联觉、与时间相前的联觉、与时间变化率相关的联觉、与紧张度相关的联觉、与新异性体验相关的联觉。 《音乐与其表现的世界：对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究（附光盘）》以联觉对应关系为基础，还从创作与欣赏双向对音乐表现对象的发生过程作了进一步的考察，回答了“表现对象是怎样进入到音乐中去？它又怎样从音乐中出来，进入到听者那里去”的问题，并指出音乐理解的“多解性”与“不确定性”是必然的，而理解的共同性则是有条件的。
流行音乐与资本主义之间究竟是一种什么样的关系？本书试图以流行音乐为中心，从各种不同的角度出发来思考这个问题。流行音乐的实践与前卫实验或左翼的实践不同，面对资本和权力，采取的通常是二重性立场，在拥有对抗性的同时，也隐藏着被同化的可能。这一特质在让（自称）激进的政治中心主义者感到焦躁的同时，也让我们看到了实现大众性动员和组织的可能性。这样的二重性本身，才是建立真正良好政治秩序的关键，也是流行音乐的魅力所在。流行音乐既不是与资本主义进行对抗的东西，也不是什么独立于资本主义存在的东西，它是从资本主义制造出来的无用的、过剩的、废弃的事物中被创造出来的。它曾经是资本主义的副产物，而现代社会的讽刺之处，便是这种副产物现在逐渐改头换面，变成了主要产物。而在此之后，流行音乐扮演的角色仍然会不
音乐之父 巴赫还是个写浪漫情诗的高手？ 乐圣 贝多芬居然没有在晚上和冬天工作的习惯？ 天才 莫扎特成名后为什么非常讨厌自己的故乡？ 钢琴诗人 肖邦原来也是 孤独症患者 ？ 如果你把一位作曲家的某一首作品弹了一千遍，那位作曲家就会出现，和你聊一会儿 。作者以此打开畅想的大门，设想肖邦、贝多芬、李斯特、巴赫、莫扎特、柴可夫斯基等古典音乐大师来到自己的钢琴前，接受了一段时间的访谈。问题包括他们所处的时代环境、成长经历、创作背景和创作动机等，还有同时代音乐家的一些 小八卦 。 穷、早死、独身、高冷真的是古典音乐大师的标配吗？其实并非如此！他们会为了稿酬与出版商讨价还价，会在乎自己的出场费；也追求生活品质，而非 安贫乐道的苦行僧 ；也会对同行毒舌、对竞争对手冷嘲热讽 作者为我们一一揭开他们神秘的面
本书再现了历史上不朽小提琴家的魅力，简要而有趣地叙述其生活、个性与事业。作者就他们对作曲者、公众品味的影响以及演奏技巧的贡献等各个方面，讲述了这些小提琴家的特殊成就。 作者参阅了大量的书信和私人文件，并且访问许多音乐家，很多人为本书提供了从未发表过的回忆录和珍贵照片。 《不朽的小提琴家》是一本献给音乐会听众、唱片收藏者（附有“唱片目录”）、弦乐演奏者和学生等所有爱好小提琴演奏艺术者的书。
本书是针对钢琴弹唱爱好者量身定制的自学教程。书中包含钢琴弹唱中常用的8个和弦及由这8个和弦组成的经典和弦进行套路。学会这8个和弦及其进行套路，就可以用钢琴弹唱大部分流行歌曲。本书分为三章：第一章讲解了在学习钢琴弹唱之前，读者必须要掌握的钢琴基本弹奏方法及和弦知识；第二章分别讲解了由8个和弦所组成的5条经典和弦进行套路，以及在歌曲中经常出现的其他和弦进行套路，并列举了每条和弦进行套路在流行歌曲中运用的实例，以供读者理解和练习；第三章提供了40首完整的钢琴弹唱曲谱，包括歌曲曲式、伴奏模式、和弦进行套路和歌词等，每首歌曲分2页进行编排，读者不用翻页即可练习。书中讲解和应用的和弦进行套路都是适合初学者弹唱和练习的，精选的歌曲也是时下热门的曲目。本书适合钢琴弹唱爱好者阅读，也可以作为音乐培训学
作者以倒叙的形式呈现1979-2019四十年间如火一般的中国内地摇滚乐的百余个瞬间，仿若一枚打火机从已被使用N次、只剩游丝之气到液满簧新、简陋却鲜亮的重生，温暖的文字如春水般给予我们慰藉和希望。
划时代人气嘻哈入门系列“别再问我什么是嘻哈”第一辑！ 1970年代诞生至今的嘻哈史，100张唱片指南+8部影片指南+6个专栏。 一位从嘻哈黎明期一路听过来的人气作家，一位在摇滚音乐节上骨折后除了嘻哈之外其他什么音乐都听不了的大学教授，带你翻越嘻哈的高墙，让你走入嘻哈这种文化，“现在开始也不晚！” 本书所涉音乐播放详情请见译后记。边读边听，乐趣何止倍增。
在我国，早些年人们初学西洋乐器还多是从小提琴、钢琴这些普及率较高的乐器入手，现今各大乐团的专业中提琴演奏者也多是先学习小提琴再学习中提琴。随着我国音乐事业的发展，全国许多城市都组建了正规的交响乐团，一些大学、中学甚至小学也有了自己的乐团。如何使中提琴成为人们触摸音乐的件乐器，使之更加大众化，是我们专业音乐工作者的初衷。与此同时，随着大家对中提琴这门乐器有了普遍的认识，也迫切需要一本中提琴基础入门教程供学生们学习。 我根据多年的演奏、教学实践，结合少儿的学习及成长特点，编写了这本《中提琴基础教程》。教程从零（入门）开始，介绍中提琴及相关基本知识；从学习演奏的最基本方法入手，由浅入深，并从趣味性、经典性、技巧性和实用性几方面逐步展开，共分九章。书中收集了世界几百年公认的经典练
《西方现代音乐美学》的内容并非全面而深入的研究成果，各章涉及的人物和言论都有限，还有一些内容如数字化音乐的美学思想、环境音乐的美学思想、生态哲学的音乐美学思想等，尚未囊括，这些都需要有志于专门研究的读者做进一步的信息搜集、研读和思考。此外，在一些不同章节里使用了相同素材（如相同学者的相同文论），需要读者从不同角度去理解，并关联起来思考。建议读者通过阅读其他相关著作，对现代西方哲学美学思想有更全面的了解，如《当代西方文艺理论》《现代西方美学》、《现代西方美学史》等，以及《西方美学史》《西方美学通史》。
萧白著的《合唱指挥艺术(指挥的美学思维与艺术实践)》分为：序篇——以美学思维探索指挥艺术世界；上篇——作品研究，发现音乐美；中篇——合唱艺术，构筑人声美；下篇——表演艺术，展示音乐美。作者通过文字谱例结合的形式，对合唱指挥艺术的美学思维和艺术实践进行深入简出的阐述。
本书是针对零基础音乐爱好者量身定制的乐理一本通教程。从本书中你将会学会乐理的基础知识，让你在日后的音乐学习中打下坚实的基础。本书分为8部分，包括了音乐的基本知识、乐谱的基本知识、音程、节奏、音阶、和弦、和弦扩展、调式训练、练习题等。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，轻松学会乐理。这种学习方式让你在枯燥的乐理学习过程中，找到快乐并能轻松的坚持下去，而不会因为一些繁琐的文字性的音乐理论放弃对音乐的热爱。本书适合音乐爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用。
《音乐与其表现的世界：对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究（附光盘）》以联觉关系为突破口，有心理学的实证方法证明了与音乐听觉相关的六种联觉对应关系规律：与音高相关的联觉、与音强相关的联觉、与时间相前的联觉、与时间变化率相关的联觉、与紧张度相关的联觉、与新异性体验相关的联觉。 《音乐与其表现的世界：对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究（附光盘）》以联觉对应关系为基础，还从创作与欣赏双向对音乐表现对象的发生过程作了进一步的考察，回答了“表现对象是怎样进入到音乐中去？它又怎样从音乐中出来，进入到听者那里去”的问题，并指出音乐理解的“多解性”与“不确定性”是必然的，而理解的共同性则是有条件的。
《辽宁曲艺史》从辽宁和东北地域文化的成因入手，探寻生长在黑土地上的曲艺之生存状态，阐释辽宁曲艺和不同曲种的生成和发展，基本厘清了包含在东北大文化中的辽宁曲艺的历史沿革，比较清晰地勾勒出本土少数民族说唱艺术与中原移民带来的文化相互影响融会而生成的辽宁曲艺的基本状态，把握住了科学性才能具备史料的学术价值。
本书收录作者古典音乐随笔近50篇，从个人音乐生活经历出发，有对作品的评说与感悟，有对音乐家轶事典故的介绍，在反讽中寻找音乐的真谛，时尚化的文字与古典情怀之间的无缝嫁接，读起来幽默有趣颇接地气。
这是一本融合知识性、可听性和可观性三维一体的音乐科普书。全书大约总共130多首作品，每一首作品配一篇文章来介绍作品出处、 的乐谱版本和相应作曲家的一些特色，增加读者的知识面和音乐眼界。每首作品都配有高品质的录音，在给读者带来超值的听觉盛宴同时也带来丰富的音乐给养。除了出版社平台外，读者也可直接上网易云音乐免费收听，作者已在平台标记注明与书配套的相关标题，直接点击便可，双轨制确保了读者能够放心收听示范音频。特邀青年摄影家肖爽为本书摄影配图，每篇文章根据文中内容，大约配图二至三幅左右。
《口琴自学一月通》上市以来一直在同类乐器书销售开卷中位列 ，很多人对口琴使用的演奏技巧并不是很了解，在此基础上我们邀请《口琴自学一月通》的作者编写出了《流行与经典：口琴独奏金曲128首超精选》。这是一本为口琴爱好者精心打造的一本曲集。本书将近期的流行歌曲以及近年来出现在电影电视中的优美的旋律呈现，编配成了容易演奏的演奏方式和调式，让读者能够通过科学明确的技巧吹奏出好听的流行乐曲，大部分曲子都设置为比较适宜口琴演奏的调。
