?贝多芬的第六（田园）交响曲，F大调，OP.68，作于1807-1808年。当时贝多芬以完全失聪，这部作品其实是贝多芬在失聪情况下对大自然依恋的表达。正如罗曼.罗兰所说：“贝多芬什么都听不见了，就只好在精神上重新创造一个他已经灭亡了的世界。要听见它们的方法，是让它们在他心里唱歌。”这部作品于1808年12月22日在维也纳首演，指挥是已失聪的贝多芬自己。在首演节目单上，贝多芬这样解说这部作品：“乡村生活的回忆写情多于写景。”贝多芬为期中每一乐章都确定了标题：“1.不太快的快板，到达乡村的愉快感觉。2.极活泼的行板，溪畔小景。3.快板，乡民欢乐的聚会。4.快板，暴风雨。5.小快板，暴风雨过后的愉快和感恩的情绪。”3-5乐章不间断的演奏。这部作品需听其细腻，它朴实无华的在简单朴素的优美乐句上留恋，从宁静安逸中能感受到那种天使般的

本书所包括的全部内容，将在不同的层面上都能够满足各类读者对音乐剧有关知识的基本需求，发挥其多方面的功能和应用价值。从这个意义上说，本书将努力成为艺术家的良师益友，广大观众的艺术导游，文化商和企业家的投资顾问，政府文化主管部门的决策参谋。

钱仁康教授是我国著名的音乐理论家，为我国最早被授予带音乐博士研究生资格的导师之一。本书是他几十年来在音乐领域中研究成果的选集，分上、下两卷，上卷主要选编有他对中国音乐研究的论文，下卷则选编了他对外国音乐研究的论文。钱先生治学严谨，不尚空谈，所言之物，掷地有声。文集中时可见其独具只眼，言人所未言，发人所不发；他所研究的课题，常独出机杼，深入到前人没有接触过的领域去进行探索，自成一家之言。如果带着问题去读他的书，常常会有“众里寻他千百度，那人却在灯火阑珊处”的不期而遇的收获。

《钱仁康音乐文选续编》收录钱仁康先生1993-2003年间即先生八十至九十高龄撰著的音乐论文五十余篇，编为《钱仁康音乐文集（上、下册的续编）》。

《音乐与设计的双重历史》记录了中国本土青年音乐演出的近代史，呈现出海报设计与唱片设计的演变与发展，以图片为主、文字辅助的方式，冷静、客观地呈现出青年音乐与设计的双重历史。它集中展示了1989年至2009年间，来自近300个艺术家/乐队团体的音乐作品图片：从1989年中国摇滚乐的盘磁带，到2009年底截止发行CD唱片；从1991年中地的张手绘黑白海报，到2009年度截止所能寻找到的演出海报。这本书在客观呈现的基础上，限度挖掘历史，通过寻找当事者与见证人，记录视觉与感动，并收录了近70位设计师、音乐人、乐手、策演人、唱片从业人员和铁杆乐迷的具有背景性、观点性的访谈。

本书采用纵横并列的框架设计和史论结合的研究思路，具体表现为上下编的结构形态。 上编属于纵向的历史脉络梳理，采用以史为主、史论结合的写法，其目的是对音乐思潮在新时期不同阶段和不同论域所发生的重要事件、所出现的代表文献和主要成果进行全景式的历史观察和脉络的梳理，并联系当时国际的时代背景和宏观文化语境对这些思潮事件和相关成果做出作者力所能及的针对性分析和评价，力图从中勾画出新时期音乐思潮发展演进的清晰轮廓。 下编属于横向的专题性研究，即对曾在新时期音乐思潮史上发生过重大影响的理论批评命题或论争事件，按其自身性质进行分门别类的回顾和分析——交代其来龙去脉，介绍各方主张，凸显争论焦点，并从作者的历史观、艺术观及评价尺度出发，纵论诸家之说，臧否理论得失，当美者则美之，当刺者则刺之，因