《音乐美学基本问题》这本教材共有十五讲，主要包括三部分内容。部分是关于音乐本体的问题，其中包括音乐的感性材料、音乐内容和音乐形式等。这部分内容主要是运用结构主义的方法，对传统的美学问题进行新的探索。第二部分是关于音乐实践的问题，其中包括音乐创作、音乐表演和音乐欣赏等。这些实践性的课题涉及到很多心理学的问题，因而它们更多的是运用当代心理学的研究成果对这些问题提出新的认识。第三部分是关于中国传统音乐的美学问题，其中包括儒道音乐美学思想对传统音乐实践的影响以及在此背景下中国传统音乐的审美特征等。这是一个探索性的课题，主要的出发点是把中国传统音乐和传统音乐思想放在中国传统文化的背景下作综合研究，以寻求这两者的联系。
《外国音乐在外国》是陈丹青之前文集《陈丹青音乐笔记》（2002）的增订版，除增加四篇长文记述欧游音乐观感、删去一篇《多余的素材》已经收录的《钢琴与阶级》之外，另配以精彩图片飨人眼目，全书彩色印刷，纸张柔软细腻，堪称他诸本文集中最为风雅的制作。
此版本的编订原则与本套肖邦版本其他卷次的要点一致。通过应用这些原则，也因为有很多材料可获得，才可能在多个不同材料的基础上修订版本。 记谱基本按照原始资料，因此在视觉上强调勒很多在现代通行记谱法上很不明显的调性关系。以斜体字所标的指法来自于原始材料，所标指法可能是由肖邦本人提供。括号内的记号可能是原始材料中不经意遗漏的。
《音乐鉴赏/全国普通高等教育“十三五”规划教材》是根据目前大学生普遍的音乐基础状况，结合教学实践，在广泛征求教师、学生意见基础上编写而成的。 《音乐鉴赏/全国普通高等教育“十三五”规划教材》共四篇，主要内容包括：篇，音乐入门篇，主要介绍了音乐的起源、艺术、分类、表现手段、特性、基本要素、结构、记谱方法和创造思维。第二篇，声乐鉴赏篇，分为五章，具体讲述艺术音乐鉴赏、民歌鉴赏、歌剧鉴赏、音乐剧鉴赏、流行音乐鉴赏，并介绍相应的代表作品。第三篇，器乐鉴赏篇，分为二章，分别讲述中国民族器乐鉴赏和西方器乐鉴赏，并列举了经典的代表作品。第四篇，综合艺术音乐鉴赏篇，分为两章，详细介绍了中国戏曲与曲艺鉴赏和影视音乐鉴赏，并列举了相应的代表性作品。 《音乐鉴赏/全国普通高等教育“十三五”规划
本书最初是由美国芝加哥的凯伯钢琴制造公司出版的，至今已印行二十余次。随着这本歌集的长期流传，在美国及其他英语国家妇孺皆知、家喻户晓。这些歌曲几址年来陆陆续续被翻译成中文，见诸多种报刊、歌本，但以完整形式译配成册尚属首次。 101 首歌曲中包含了广泛的题材，如爱国歌曲、传统名曲、大学歌曲、民歌改编曲、歌剧选曲等，大多用四声部形式，为合唱队提供了许多方便。原书为五线谱，中文版采用简谱四声部、英汉对照的形式，希望给读者提供更多的便利。 这些歌曲有的在一百多年前即已传到中国，近百年来在中国的知识分子中广泛传唱，很多人是通过这些歌曲初步接触了西方音乐，还有一些人由此走进音乐的殿堂。从这方面说，这本歌集堪称早年的音乐启蒙书之一。通过这些歌曲，我们得到的不仅是音乐，还可以从中了解许多英语国家
本书收录台湾“情歌天后”梁静茹出道以来专辑中最为动听的64首梁式情歌，用心编配为充满时尚浪漫气息的钢琴曲，附有指法标示和难度提示，599程度及其上各程度钢琴爱好者都能从中找到心头之好。
本书是门德尔松的无词歌作品集，共包括八集。
每当在世界性的体育赛事中庄严地升起五星红旗、奏响国歌的时候，特别是在香港、澳门回归祖国，庄严地升起五星红旗、奏响国歌的那一刻，我都会想起国歌的作者——聂耳，我为我们拥有这样一位音乐家而自豪。可是，我亲爱的朋友，你可能想象不到，这样一首庄严、雄壮的歌曲作者竟会是一位年轻人，他写作这首歌的时候24岁还不到。
少年时的向往！！永远的爱慕！！绝美佳人！！心中的神！！她是华语乐坛永恒的文化符号，她的歌声涤荡着心灵的震撼，她那清亮甜美的声音恍如隔世，华语乐坛的歌声传奇——邓丽君！《邓丽君怀旧歌曲选：甜蜜蜜》伴随着我们长大，给我们更多的是轻松和平和。本书由陈丽梅编。
本书是著者根据他的理论体系，用散文的笔法，概述音阶、音程、和弦、变化音、曲调、节奏、和声外音、转调、对位、曲式等这些音乐的构成要素或表现手段的一本小书。 著者广泛又细致的分析了欧洲古典音乐作品，归纳成的音乐法则，构成一套完整的理论体系。著者在本书中所申述的这个理论体系，主要是和声学方面的，可以归纳为两点。点是“五度相生法”的广泛应用。五度相生法在本书中叫做五度连环；即把五度连环作为调的根源，作为和弦关系的准绳，作为调关系的根据，又作为变化音系统的依据。第二点是在音阶体系上采用“一元论”，即认为只有一种音阶并列的“二元论”。这个音阶一元论便是著者的“和声一元论”的基础。 总之，初学者认为繁复的音乐理论，著者把它处理成比较简单，使理论趋于简明，易于学习。这是著者的理论体系的优
我未及思忖，便欣然应允。原因很简单：其一，我是陕北人，信天游是我的故土之歌，无论我走到哪里，我的心灵深处断不了对它的那份眷恋之情；其二，杨璀是我一向敬重的民歌学者，四十年来她几乎踏遍陕北的寸土寸地，精心记录下每句唱词、每个音符，甚至把信天游视为自己的精神生命所在；其三，信天游自本世纪30年代中后期“发现”以来，几代音乐家像采矿、探宝那样，从生活底层把一首首民间杰作发掘出来，使之永远回响于天地之间。面对这份遗产，面对采集者孜孜以求的敬业精神及这样一本重要的“选集”，我没有理由不为它说上“几句话”。
蔡琴是中国流行音乐史上的一个奇迹、一个传奇、一个经典。她那淳美宽厚、深沉稳健的噪音以及优雅自信、雍容平和的演唱风格在风云变幻的流行乐坛独树一帜。她那温柔、含蓄的歌声对很多人来说，如同一个温暖安详的梦境，又仿佛甜蜜的毒药无法割舍。那些耳熟能详的歌曲让人难以忘怀：《出塞曲》《你的眼神》《读你》《我有一段情》《张三的歌》……经由蔡琴演绎的曲目，有的虽然不是她的首唱，但人们记住的却仍只是她的声音而忘了原唱者是谁。即使在近年来海内外的香港电影《无间道》中，人们还是轻易辨认出了背景音乐中她演唱的那首《被遗忘的时光》。轻柔的前奏，在若断若续中慢慢加强，时光似乎在此时被雕刻。
书籍为大开本，翻阅方便，便于携带。 在内容上，本书选择了经典红歌，还有经典老电影的主题曲、插曲，以及近年来比较经典的影视歌曲和通俗歌曲，数量之多，能够满足音乐爱好者对歌曲的需求。将不同风格的歌曲分类，便于音乐爱好者的检索。
这是一本为音乐、舞蹈、表演等高考生量身定做的辅导教材。同时，本书的内容也适合专业音乐学习者、音乐自考生及所有的音乐爱好者。 本书在内容编写上，尽可能以音考学生和音乐学习者所需的知识结构进行取舍。前五章的内容主要作为音乐学习者知识来了解，意在为其后的音乐欣赏及作品分析奠定理论基础；第六、七、八章是本书的重点，重在将音乐体裁的理性分析与音乐作品的感性体验相结合，以此全面提升学生对音乐艺术的审美情趣；最后两章则是拓展和丰富学生的音乐知识面，旨在提高学生的综合音乐素养。 在编写体例中，我们试图将概念、作品、分析、知识点、必听曲目及习题融为一体，促使学生将所学音乐知识融会贯通，以此达到提高、训练学生理解、分析音乐的能力。在编写要求上，我们力求概括、简约、精炼、通俗，尽可能适合考试特
何为音乐？音乐在学校教育中是必不可少的吗？如果是，为什么？音乐课该教哪些内容？如何教？本书通过把音乐理解为多样化的人类实践之广义研究，为上述问题提出了新的答案。本书打破传统的音乐教育哲学，为表演、聆听、音乐素养、多元文化、创造性活动、自知自觉、课程发展等多方面的自然属性和意义提出了创造性的反思和透析。 本书分为三个部分，特别关注现有的音乐教育理论所遗漏和忽略的问题。部分探讨古往今来的哲学与音乐教育的关系。第二部分在音乐的本质和价值的新思维方式上构建了音乐教育哲学。第三部分为音乐教学提出了一种新的音乐课程发展观。基于对过去的哲学思想敏锐的反思，本书发展了一种多元音乐观念。它解释了为什么音乐制作和聆听是人类可获取的、的思维形式，叉是人类认识中最重要的、的资源。 基于对近期哲学
本书分为五大板块：用气发声篇、调控美声篇，咬字吐音篇，表达发挥篇，保健治疗篇。每一板块由若干个短篇组成，既互相关联又各自独立。作者的写作初衷是：提供精致小巧的、系列的、多样的自助式快餐，化长为短，化繁为简，化面为点；短篇只重点讲清一小点观念理论方面的问题，或提供三两个有效的训练内容，让人们可以拿着书顺着来倒过去地随意翻翻，只须花上三五分钟就可读完一篇，每尝试一篇就有一得；日积月累，一篇一得下来，就能一点一滴地弄明白科学用声的道理，一步一个脚印地将有关发声的各部位肌肉锻炼得健壮、结实、灵活、协调，从根本上解决咽嗓毛病并获得优美的嗓美。
这是一本指导音乐爱好者欣赏音乐的通俗读物，全书共约一千五百个条目。它是广大音乐教师，大、中学生和文化宫（馆、站）干部丰富音乐知识，扩大音乐视野，提高音乐欣赏水平的良师益友，也是专业音乐工作者可以参考的综合性工具书。 在音乐艺术世界里，中外作品浩如烟海，音乐家众如繁星。
