![艺术心理学 []维戈茨基 周新 【正版图书】](http://img3m3.ddimg.cn/64/21/11759133043-1_l.jpg)
从作者读音乐学院附中的时候直到现在，身边总有一些朋友不断地要求向我学习口哨，有会吹的和不会吹的，当然多数是被我的口哨所感染，进而想学习的。传统的口哨演奏方法是吹奏，即在出气时才吹响，而我的演奏方法则不只是吹，而是呼和吸都要“吹”响。如果说呼气时是在吹口哨，那么吸气时就不能说是在吹口哨了，所以在我的这本书中沿用了“演奏”一词，而不只用“吹”字。用呼和吸两种方法演奏口哨可以说是我的一个创举，也是口哨演奏技巧的一次革命。这一改革解决了气息不足的问题，解决了速度、力度受局限的问题，解决了由于换气频繁而影响到某些乐句的连贯性和歌唱性的问题……总之，呼和吸对称的、双向发声的口口肖演奏技巧，正象飞翔中的鸟儿的两只翅膀缺一不可。有了这两只翅膀，我们就可以飞得更高、飞得更远。所以我想我这本书
《指尖的音符:合唱指挥理论及技巧训练》由孟晓,高子涵著
本教程作品源自经典的、广为流传的儿歌，采用五线谱与简谱混排，视谱直观明了。伴奏模式在正三和弦I、IV、V级的基础上进行拓展，探索伴奏音型的多样性与灵活搭配，方法简单明了，学习上手快，训练效果好，使学习者快速掌握自由伴奏编配的工具用书。此教程不仅是供幼儿教师，中小学音乐教师，社会音乐工作者，音乐爱好者学习钢琴即兴伴奏的实训教程，同时也是快速掌握伴奏方法，提高弹唱能力，以及考编面试、上岗推荐的理想教程。
《最易上手！吉他弹唱超精选》是一本适合吉他弹唱初学者的曲谱集，因定位准确、品质优良，受到了广大吉他爱好者的喜爱。本书为《最易上手！吉他弹唱超精选》的升级版本，增加了教学讲义，更适合吉他教师进行培训。
本书是以浪漫主义德奥艺术歌曲为主要内容的专著。本书从浪漫主义思潮的特点及影响出发，对19世纪德奥艺术歌曲的产生、发展，以及艺术流变进行了详细阐释与研究。重点对19世纪德奥艺术歌曲发展中做出巨大贡献的音乐名家舒伯特、舒曼、门德尔松、勃拉姆斯、胡戈沃尔夫、古斯塔夫·马勒和理查施特劳斯等人的艺术歌曲风格及特点，以及他们对艺术歌曲的贡献进行了深入研究与分析。同时，阐释了德奥艺术歌曲对中国艺术歌曲发展与教学的影响。本书理论严谨，案例充实，语言通俗易懂，讲解深入浅出，适合高校音乐学院的学生或对德奥艺术歌曲感兴趣的读者阅读。
刘雪枫著的《交响乐欣赏十八讲》按历史脉络由古至今对西方音乐中的交响乐的发展进行了梳理。聆赏交响乐不仅需要听者正襟危坐、心无旁骛，可能还需要读点相关书籍，学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。本书旨在帮助你去涉猎一一下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构，接触这些因素的前提都离不开实际的聆听，无论是音乐会还是唱片录音。
本书是郎朗全新独奏专辑《钢琴书》的同名乐谱图书，新专辑的唱片由环球唱片公司发行，乐谱图书由英国菲伯尔音乐图书出版公司出版，简体中文版由西南师范大学出版。书中包括新专辑39首乐曲的乐谱，都是郎朗很喜爱的曲目，可以说是启迪郎朗踏上弹琴之路，伴随他走向世界舞台的优秀作品。书中不仅有伟大作曲家的传世经典，如：贝多芬《致爱丽丝》、德彪西《月光》、巴赫《C大调前奏曲》、肖邦《雨滴》；还特别收录了当代影视剧的古典音乐曲目，如：扬·提尔森为电影《天使爱美丽》创作的《爱美丽圆舞曲》，马克斯·里赫特为电视剧《守望尘世》谱写的《启程》，坂本龙一的钢琴版《圣诞快乐，劳伦斯先生》；此外，郎朗还精心选择了自己周游世界所遇到的喜欢的民歌，如瑞典民谣《利牧，利牧》，中国民歌《茉莉花》，韩国民谣《阿里郎》等。特别
《龙凤/中国历代纹样经典系列》对我国不同时期的龙凤纹样进行了广泛的搜集，提炼出为数众多的较为经典的植物纹样或样式，并对不同时期龙凤纹样进行分类和归纳，着重从纹样形成的背景及其纹样自身的题材、内容、形式、手法、审美特征和文化内涵等构成特征进行较深层次的探析，以此为读者对传统纹样的深入研究和当代视觉艺术设计的实际运用提供较为详细的参考资料。
刘雪枫著的《交响乐欣赏十八讲》按历史脉络由古至今对西方音乐中的交响乐的发展进行了梳理。 聆赏交响乐不仅需要听者正襟危坐、心无旁骛，可能还需要读点相关书籍，学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 本书旨在帮助你去涉猎一一下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构，接触这些因素的前提都离不开实际的聆听，无论是音乐会还是唱片录音。
从作者读音乐学院附中的时候直到现在，身边总有一些朋友不断地要求向我学习口哨，有会吹的和不会吹的，当然多数是被我的口哨所感染，进而想学习的。 传统的口哨演奏方法是吹奏，即在出气时才吹响，而我的演奏方法则不只是吹，而是呼和吸都要“吹”响。如果说呼气时是在吹口哨，那么吸气时就不能说是在吹口哨了，所以在我的这本书中沿用了“演奏”一词，而不只用“吹”字。 用呼和吸两种方法演奏口哨可以说是我的一个创举，也是口哨演奏技巧的一次革命。这一改革解决了气息不足的问题，解决了速度、力度受局限的问题，解决了由于换气频繁而影响到某些乐句的连贯性和歌唱性的问题……总之，呼和吸对称的、双向发声的口口肖演奏技巧，正象飞翔中的鸟儿的两只翅膀缺一不可。有了这两只翅膀，我们就可以飞得更高、飞得更远。所以我想我
中国比较古典学学会编著的这本《施特劳斯与古典研究》是中国比较古典学学会第二届年会主题论文的精选，由“中国比较古典学学会”编选，共论文九篇，附录两篇，包括列奥·施特劳斯(Leo Strauss，1899―1973)的年谱、著述(含讲学课程)编年。
《中国风唯美人像摄影与后期**秘籍》共有八章，分别为认识中国风唯美人像摄影、学摄影从器材选择开始、无构图不唯美、摄影是一门用光的艺术、中国风唯美人像摄影实战、中国风唯美人像之色彩调和、中国风唯美人像摄影后期技巧和中国风唯美人像摄影实例全解。本书明确阐述了中国风唯美人像摄影的历史脉络和特点，为想要轻松了解和系统掌握该门类摄影的读者提供了便利。本书将镜头透视原理融入摄影构图之中，结合了作者多年来的摄影经验和对中国风唯美人像摄影的独特见解，内容丰富，讲解系统而全面，逻辑性强，配图精美。 本书并不只着墨于摄影与后期处理中常见的理论知识与技术，还强调作品的内涵提炼，而这也正是中国风唯美人像摄影的精髓所在。在中国风唯美人像摄影中，仅仅追求其华丽的外表还不够，更重要的是需要有引人深思、制造
本教材所言的读谱要领规则正是指琴上弹奏总谱，也即掌握总谱钢琴读法：尽可能接近乐队实际音响效果，判断正确的速度、力度、节奏；凭借发达的内心听觉，力求尽可能的近似乐队的音色；什么样的乐队织体对应什么样的钢琴织体，区别什么是琴上无法弹奏的，什么又是不可遗漏的等等。
