从作者读音乐学院附中的时候直到现在，身边总有一些朋友不断地要求向我学习口哨，有会吹的和不会吹的，当然多数是被我的口哨所感染，进而想学习的。传统的口哨演奏方法是吹奏，即在出气时才吹响，而我的演奏方法则不只是吹，而是呼和吸都要“吹”响。如果说呼气时是在吹口哨，那么吸气时就不能说是在吹口哨了，所以在我的这本书中沿用了“演奏”一词，而不只用“吹”字。用呼和吸两种方法演奏口哨可以说是我的一个创举，也是口哨演奏技巧的一次革命。这一改革解决了气息不足的问题，解决了速度、力度受局限的问题，解决了由于换气频繁而影响到某些乐句的连贯性和歌唱性的问题……总之，呼和吸对称的、双向发声的口口肖演奏技巧，正象飞翔中的鸟儿的两只翅膀缺一不可。有了这两只翅膀，我们就可以飞得更高、飞得更远。所以我想我这本书

本书是郎朗全新独奏专辑《钢琴书》的同名乐谱图书，新专辑的唱片由环球唱片公司发行，乐谱图书由英国菲伯尔音乐图书出版公司出版，简体中文版由西南师范大学出版。书中包括新专辑39首乐曲的乐谱，都是郎朗很喜爱的曲目，可以说是启迪郎朗踏上弹琴之路，伴随他走向世界舞台的优秀作品。书中不仅有伟大作曲家的传世经典，如：贝多芬《致爱丽丝》、德彪西《月光》、巴赫《C大调前奏曲》、肖邦《雨滴》；还特别收录了当代影视剧的古典音乐曲目，如：扬·提尔森为电影《天使爱美丽》创作的《爱美丽圆舞曲》，马克斯·里赫特为电视剧《守望尘世》谱写的《启程》，坂本龙一的钢琴版《圣诞快乐，劳伦斯先生》；此外，郎朗还精心选择了自己周游世界所遇到的喜欢的民歌，如瑞典民谣《利牧，利牧》，中国民歌《茉莉花》，韩国民谣《阿里郎》等。特别

本书主要分析了一个成功的软件开发团队应如何平衡约束机制和员工自主权之间的关系。作者通过介绍爵士乐的演奏过程，论证了这种爵士乐演奏过程如何能够帮助那些要完成多项任务的团队提高团队协作的效率、团队的创造性和团队的执行能力。你将学会一些新的方法来鼓励团队中那些富有激情、忠于事业的成员，并将他们个人杰出的贡献糅合在一起。同时，在保证项目的整体效果不被破坏的前提下，赋予团队成员程度的自主权。 全书共14章，分部分，其中部分（～5章）介绍了采用正好够多的规则、雇用人才、将团队的利益放在位、建立信任和尊重、带着激情投入工作；第2部分（第6～9章）介绍了聆听改变、适时领导、行动透明、做有意义的贡献；第3部分（0～12章）介绍了减少摩擦、保持冲量、保持健康；第4部分（3～14章）介绍了交换思想、承担的风险。

《从零起步学歌唱轻松入门/从零学音乐入门丛书》文字部分重点直接放在了声乐基础理论部分，阐述了科学发声方法几个不可缺少的方面，以及它们之间的辩证关系，希望能给音乐爱好者提供一些具体的，行之有效的方法，来逐步建立和完善其歌唱状态。

本所言的读谱要领规则正是指琴上弹奏总谱，也即掌握总谱钢琴读法：尽可能接近乐队实际音响效果，判断正确的速度、力度、节奏；凭借发达的内心听觉，力求尽可能的近似乐队的音色；什么样的乐队织体对应什么样的钢琴织体，区别什么是琴上无法弹奏的，什么又是不可遗漏的等等。

《小奏鸣曲集（精解版）》选取了17首最有代表性的小奏鸣曲，采取了“精解”的形式，对每首曲子的结构、训练侧重点和演奏要点作了概括性的分析和介绍，并针对曲子演奏的重点、难点在曲谱相应位置标出提示，帮助大家从整体上把握演奏的技巧。《小奏鸣曲集（精解版）》在附录中收集了13首回旋曲和其他乐曲，教师可根据学生的能力布置练习，以增加学生的兴趣。

阿里木江吐尔逊编著的《热瓦甫演奏教程》是一部比较系统的乐器演奏，它包括了30首由浅入深、循序渐进的练习曲，和与之相配合的50多首乐曲，这些乐曲包括了外维吾尔族人民与音乐家的艺术成果，它们既表现了的生活、感情，又体现出维吾尔传统音乐文化的艺术特色。

《古典吉他教程》凝聚了陈志教授60多年来的教学经验和心得体会，是一套专为广大吉他学生、教师、爱好者精心设计的教程。教程内容丰富而详尽，精选了卡尔卡西、卡鲁里、索尔、朱利亚尼、阿瓜多等著名作曲家的作品，进行全面教学。上册以不同调性划分教学内容，下册以技术要点划分教学内容，每一章节都提供由浅入深的练习曲和乐曲，供教师和学生根据不同水平选择使用。此外，书中还详细讲解了各种演奏方法，部分作品配有示范视频，有助于学生更好地掌握技巧。教程的最后，推荐了一些具有代表性的经典练习曲和乐曲，并提供了详细的演奏指导。这不仅可以帮助学生们逐步提高吉他演奏技巧，还可以让他们体验到古典吉他音乐的魅力。

为使众多新成立的萨克斯管重奏组少走弯路，中国音乐学院教授、萨克斯管演奏家李满龙将多年来重奏教学训练的基础方法加以总结，特编著了这本《萨克斯管重奏基础训练法与名曲精选》，力求通过规范实用的训练内容使众多重奏组合的演奏水准及艺术表现力得以真正地提高。教材的第一章为“萨克斯管重奏常用乐器种类及调性转换”；第二章为萨克斯管的“日常练习”，包括单音、三度音程和三和弦的练习；第三章为“四重奏练习常用调性转换汇总”；第四章中所选编的示范曲目，具有短小精悍、易于演奏的特点并有较高的艺术欣赏价值。李满龙教授期望通过这套基础训练法及名曲示范的出版，为国内萨克斯管重奏演奏水平的提高，提供更多实质性的帮助，从而推动中国萨克斯管重奏艺术向国际水平迈进。

《交响乐演奏术语词典》为交响乐演奏者和与交响乐有关的音乐工作者所编写的专业辅助工具书。《交响乐演奏术语词典》的使用目的在于使演奏者迅速便捷地了解作品中不同术语涵义，从而能够更主动更地诠释作品。

《哈农钢琴练指法》 本套乐谱囊括了钢琴初、中级学习阶段最普及且最受大众欢迎的教程，包括《哈农钢琴练指法》《什密特钢琴手指练习》《拜厄钢琴基础教程》《车尔尼599钢琴初级教程》《莱蒙钢琴练习曲集》《布格缪勒25首钢琴进阶练习曲（作品100）》《车尔尼849钢琴流畅练习曲》《杜弗诺伊钢琴练习曲（作品120）》。编者结合了多个国际权威版本，在修正引进版曲谱错误的同时，重新编写了较为科学的运音法，对其中的分句、指法及各种音乐符号作了修订。此外，本套乐谱均采用大开本的形式，更加方便读谱和演奏。同时，乐谱结合“钢琴巴士”App中的智慧“7+1”双引擎，具有唱谱、示范、调速、分手、伴奏、教学、测评等个性化功能，能够对钢琴学习者进行教学和对比评分，使习琴者更清楚地了解自身演奏的问题，及时改正并巩固练习。APP还配有相应曲

《中国童谣钢琴小品24首：华夏民族的“小宇宙”》采用中国各地流传的童谣歌曲主题来创作，其目的就是要重视培养儿童学琴过程中的“音乐母语”接受意识。在钢琴小品的创作中，将每一首童谣的旋律对应一种典型的作曲技法或演奏技法，使孩子们在学习钢琴音乐之初，不仅能够体验不同的音乐风格，也可以在无形中体察音乐作品的构成原理和音乐形象之间的关联，以及与之相对应的表现方式之间相互融汇的艺术状态。作品力图将具有中国民族文化历史人文精神的感性体验、音乐结构运行中的理性思考与音乐的构成逻辑融为一体，在弹奏、聆听以中国传统原生态音乐构成的作品的同时，逐步了解和熟悉音乐的理论源头。长期以来，中国儿童钢琴教学侧重于西方古典音乐经典作品，常常忽视了对本民族东方音乐语言的培植。在强调习琴兴趣、五指练习的同时，尚