重磅推荐： 《寂寞大师》以 孤独 为线索，精选20世纪艺术史上具有代表性的15位大师级艺术家。 他们中，有一生致力于表现未经现代文明污染的大自然的日本风景画家东山魁夷；有一生未婚，将整个艺术生命奉献给瓶瓶罐罐的意大利画家莫兰迪；有在性与死亡中表现自我，饱受争议的鬼魅画家席勒 他们既是艺术大师，又是深谙孤独三昧的孤独达人。老吴在书中化身纸上导赏员，以一种娓娓道来的口吻，带我们走近15位艺术大师，并借助200幅世界经典名作的赏析，完成一场以 孤独 为名的世界艺术史巡礼。他对艺术家及其作品的讲述，不局限于正统艺术史知识的转述，更有大量亲临现场、观看作品的直观感受。与此同时，他也坚持将艺术通俗化和日常化，致力于通过分享艺术带来的趣味、思考和感动，让我们的生活因为艺术变得更加美好。
从古希腊的陶瓶到古罗马的壁画，从文艺复兴的油画到现代的雕塑，艺术中总有希腊神话的影子。本书以古希腊的神话传说和英雄故事为线索，深入解读以希腊神话为主题的艺术作品，展示艺术家对神话故事的浪漫想象，带领读者探寻希腊神话艺术中所蕴含的审美追求和美学思想，品味希腊神话艺术的魅力。
凯绥·珂勒惠支是德国的近代版画艺术大师，她的作品带有明显的表现主义艺术特征，习惯使用象征手法，善于借助瞬间凝聚的形象，进行自我精神世界的激情表达。在创作过程中，艺术家常常通过细致的捕捉、观察、发现被描绘者内心深处很难被一般人探究的感情与个性，使他们的内心生活得以外化。《大师的手稿（凯绥·珂勒惠支）》将艺术家大量的手稿作为本书作品收录介绍的重点，填补了以往仅对艺术家版画作品进行研究的空白，对于广大热爱珂勒惠支的人们来说，将帮助大家从全新的角度去了解、认识艺术家的创作历程与绘画理念。
艾瑞克费舍尔于1984年出生于纽约，1972年毕业于加州艺术学院，的油画家和雕塑家，被誉为20世纪末和21世纪初最有影响力的具象画家。费舍尔是一个以绘画题材的独特性见长而享誉艺术界的当代艺术家，他的作品题材似乎都经过刻意的选择，那些传统意义上无法进入绘画的生活背景，他都一一做出了尝试，对人的视觉和心灵产生巨大的冲击力和影响力。他喜欢以大幅的“肉景画”来描绘人类生理和心理上的最私密处，观者会同时兼具两种角色：偷窥者和欣赏者，通过眼睛，似乎每一个观者都觉得自己身临其境。代表作有《坏孩子》《梦游者》等。艾瑞克费舍尔的绘画在世界当代艺术的百花园中独树一帜，是一朵艺术的奇葩。
《深海：探索寂静的未知》是关于这样一些体验：在水下六层楼深的海底实验室生活是怎样的感受？和牙齿长达二十厘米的鲨鱼、体形*的有齿类鲸鱼抹香鲸，以及剧毒的水母共游是何种体验？不借助任何潜水装备，只凭一口空气潜入海下一百六十米，究竟是神迹还是人类与生俱来的潜能？迄今为止，大部分海洋研究都在船上进行。而《纽约时报》《户外》专栏作者詹姆斯·内斯特，以一年半时间走访离经叛道的民间海洋研究者，身怀绝技的自由潜水员，以赌上性命的勇气，亲身体验潜入深海，获得令人震撼的生命体验，写进了《深海：探索寂静的未知》。在这里，海洋呈现出深邃宇宙一般令人胆战心惊的美，而人类则展现出陌生而奇妙的，另一种生命形态。
《大师的手稿(乔治·修拉)》研究西方近代画家乔治·修拉的手稿。乔治·修拉生于巴黎。修拉深信艺术来源于科学认识的领域，而且他又实际贯彻了这种信念，所以无论是素描手稿还是油画草图都是画家长期酝酿的结果，可以看作是修拉创作的组成部分。这种理性的艺术创作方法和近乎科学研究式的严谨的艺术精神，使他成为20世纪一切抽象绘画的先驱者。他将科学分析引入绘画的理念与塞尚的实验艺术一同影响着后来的主体主义、抽象主义和超现实主义。本书由窦婧编著。
作为世界现当代艺术的中心，纽约可以说是所有艺术爱好者的天堂：精致、典雅宛如贵妇的殿堂级博物馆、美术馆，以及大大小小的画廊和艺术场让全世界的艺术爱好者们都疯狂不已。然而对于初来乍到的游客们来说，在偌大的纽约城里，如何利用有限的时间，享受一场艺术盛宴，确实是个问题。n 《纽约艺术朝圣指南》一书很好地解决了这个问题。这本书基本囊括了纽约所有知名的博物馆、画廊及其他相关艺术场所，按照所在地区和所代表的艺术特点分章，以博物馆、画廊的建立与发展、馆藏特点及重点馆藏作品为基本写作结构，同时融入艺术史常识、历史文化背景、纽约城市规划以及艺术圈和“纽约客”关注的热点话题，让全书的内容更加丰满。希望使读者对纽约这个城市及其艺术地位拥有比观光客更深刻的见解。对于对纽约充满向往的艺术爱好者们来说，
马克思·贝克曼于1884年出生在德国的莱比锡，是20世纪重要的的表现主义画家之一，在德国现代艺术中占有极其重要的位置。被誉为画坛上少有的天才画家。贝克曼一直关注于时事，常以憎恶的眼光看待社会现实，对畸形、不正常的社会现象抱以嘲讽和否定的态度。他笔下的人物多半是畸形和病态的，人物的表情总是充满愤懑、凄怅而又茫然不知所措，这都是作者内心感情的真实流露。《大师的手稿(马克思·贝克曼)》收录这位艺术大师的多幅创作手稿，透露了艺术家当时的创作意向，品读它们可以探究一个艺术家的心路历程。本书由段晓刚编著。
想要将卢浮宫美术馆的魅力展现给世人是很困难的。它所涉及的领域广、时代跨度大，既有来自古代东方、埃及的藏品，也有19世纪时期柯罗的作品。展品从壁画到各式装饰品，可以说是无所不有，异彩纷呈，让人无处着手。本书包含的画作范围最为广泛，并且是按照的展览顺序进行解说，读者能够通过这种诙谐的非常规的解说感受卢浮宫的魅力。
《世界民族音乐文化博览》由王静怡编著，本书目的在于以通俗简明、生动活泼的形式，将世界各民族的传统音乐文化展现在您面前，使这一优秀文化成果走出校园走向社会，为您打开一扇世界文化之窗，开阔文化视野，培养多元文化观，从而更好地认识世界，更客观地认识我们自己，进一步促进“立足本地、放眼世界”的文化建设。
画家内尔吕姆出生在二战时期的瑞典南部。童年的记忆对画家影响很大，以至于影响其一生的创作。画家为了追求自己的艺术，学习对于自己艺术有用的所有东西，《大师的手稿：奥德·内尔吕姆》以图文并茂的形式叙述了画家艺术逐渐成熟的过程，对众多艺术追求者有很强的可借鉴性，通过对作品的分解、剖析，更能深刻的了解艺术创作形成的规律，值得出版。
周宪、乔纳森·纳尔逊主编的论文集《意大利文艺复兴与中国》所收录论文选自由ITatti－哈佛意大利文艺复兴研究中心、南京艺术研究院、南京人文社会科学高等研究院于2015年10月16－17日共同举办的“意大利文艺复兴与中国文化振兴”会议论文。共收文8篇，包括《穹顶天下：意大利文艺复兴与中国艺术的离合》、《莱奥纳多·达·芬奇》、《文艺复兴记忆剧场的传统在中国建筑中的体现》等。
《世界民族音乐文化博览》由王静怡编著，本书目的在于以通俗简明、生动活泼的形式，将世界各民族的传统音乐文化展现在您面前，使这一优秀文化成果走出校园走向社会，为您打开一扇世界文化之窗，开阔文化视野，培养多元文化观，从而更好地认识世界，更客观地认识我们自己，进一步促进“立足本地、放眼世界”的文化建设。
