中国影视发展的历史表明：影视虽然属于典型的舶来品，但是，中国影视并不是欧美影视的翻译版，而是具有鲜明的中国文化特征。因为，影视不仅仅是科技工业，也是美学与艺术。科技手段固然没有民族和国家的界限，然而美学与艺术却有明确的民族性格。因此，影视艺术输入中国的历史，也是它逐步本土化的过程。中国影视能否在世界上拥有它应当具有的地位，关键在于中国影视是否生成了具有民族特色的艺术风格。 中国文化源远流长，博大精深，有着顽强的生命力与宽厚的包容性。中国文化的发展历程，就是一部不断吸收异域文化、不断创造新文化的历史。吸收是为了创造，而不是取代我们固有的文化，所以，如何吸收就成为一个原则性的问题。我们认为，吸收必须以本民族的审美心理为支点，寻求异域文化与本土文化的交融，通过异域文化激活本
本书对表演实践（操作性）与理论；教学与创作；传统与现代；基础与创新；话剧表演与电视表演；中国表演教学与前苏联表演教学，以及英美表演教学体系等内容进行了系统论述。本书是一本优秀教材，曾多次获奖。
本书作者为资深编剧、美国多所学校编剧课程教师，他以自己多年的创作经验为基础， 提出审视故事构想、理顺银幕故事脉络的十要素 ，教读者循序渐进，实现叙事上的合理与完整；他主张从编剧角度、 以编剧的思维方式来思考 ， 讨论故事的类型 ，使创作者自剧本写作之初就能够对剧本方向有清晰的思考与把握；他探讨故事的角色和动机，致力于保证剧本 从故事的原始驱动力到文本呈现均保持合理、周详又独特 。本书语言幽默，充满智慧，是 影视剧本写作入门***之书 。
《21天搞定电影剧本》：一本用*简要、*实用的文字写成的编剧技巧书，一本从准备编剧到完成剧本的行动指南。 本书不涉及高深的理论，但充满实战的技巧，作者从内心世界和外部环境两方面入手，将编剧有可能遇到的障碍一一罗列、剖析、化解。本书提出在21天里搞定剧本的概念，不限于实际操作的步骤，更旨在通过这一概念鼓励编剧同自己的内心交流，发现自己的潜力，从而达到自我认识的深化。作者还在书中列举了许多颇为实用的技巧，比如如何分配和安排写作时间，如何提炼电影的主题，甚至如何改善写作环境等等。作者尤其针对编剧在写作中可能出现的心理问题做出了深刻的剖析，并且提出了行之有效的解决方案。
《眨眼之间电影剪辑的奥秘（第2版）》凝结了有名剪辑师沃尔特？默奇极具创造性的、多层面的思考，可以说这对过去的剪辑观念形成了一定的挑战。开篇他便提出了一个很基本的问题：为什么剪接可以被接受？从这里开始，默奇带领读者进入了一段不可思议的旅程，贯穿其间的既有美学上的追求也有实际操作上的考量。他对以下议题提出了自己的见解，例如剪辑时、做梦时、现实生活中影像的连贯性与非连贯性，判断好剪辑的标准，眨眼的动作既类似于剪辑时的画面切换又是出于一种情感暗示，等等。在新版本扩充重写的部分中，默奇总结了数字剪辑在技术与艺术层面的优势与可能产生问题。 《眨眼之间电影剪辑的奥秘（第2版）》由沃尔特？默奇编著。
为多元现实祛魅，替流行文化截图，帮娱乐工业助威，是《南都娱乐周刊》的愿景与使命。 我一再强调，娱乐离不开八卦消息，但八卦*不是娱乐媒体的全部；明星艺人的绯闻、恋情值得关注，但他们的表演能力、艺术追求和社会责任感更值得关注。 《南都娱乐周刊》一直以独立姿态揭秘、梳理娱乐圈复杂的生态关系，同时也对进发文化创造力的各类作品擂鼓助威，更对明星的公益慈善行动褒扬传颂。 一句话， 《南都娱乐周刊》一直努力以柔软而新锐的姿态，传递着温润人心的正能量。 这次，我们将刊物中三个常设栏日《百家讲坛》、 《时事开讲》和《返潮》的内容精选结集出书，就是对这种努力的集中延续与闪亮呈现。 《百家讲坛》，纵说明星风云际会人生，横看娱乐跌宕起伏脉络、拨云散雾，抖落轻浮浅俗的八卦笑料；推窗见月，还原酸甜苦辣
本书以新时期也即1978-2010年间，明确地以两性情感、两性生活、两性冲突或者融合为主题和主要情节因素，并且有意识地探讨两性关系的电影为主要研究对象，运用社会学、伦理学、符号学、心理学、女性主义、性别研究法、文本分析法及精神分析学等研究方法，纵向与横向同时进行对比分析，多方位多角度多层次来对新时期电影中的两性关系的发展，做细致入微的解读，并跳出在分析情感及家庭伦理影片中传统的女性主义视角，着重突出男性在电影形象及其社会现实中，对于两性关系及各自地位的改变，所承载的心理、文化、政治及社会意义。 本书对当今社会的两性关系现状及其所存在问题的历史源头，给予充分的关注和分析，在写作中，以电影的故事情节为例，用广阔的视角观察，于细微之处入手，从社会现实和发展对爱情观念及其婚姻体制本身的
《影视作品欣赏与影视小说创作》介绍影视小说，讲解影视小说的创作方法，培养写作中的创造力。书中论及的影视小说是以小说形式写出的，既可作为小说发表，又便于转化为影视片的原创文学作品。写影视小说就像是在写影视剧本，读影视小说就像是在看影视片。实际上，影视小说就是影视文学剧本。影视小说以终转换成影视作品为目的，《影视作品欣赏与影视小说创作》必然处处讲述的是影视的创作。因此阅读《影视作品欣赏与影视小说创作》不仅对学习影视写作的人有帮助，影视从业人员，乃至喜爱看影视的人都可以从中获益。《影视作品欣赏与影视小说创作》内容有理论讲解，实例分析，影视作品欣赏，并配有练习。
《嫦娥奔月（袁珂电影文学剧本）》讲述：帝尧之时，天帝的十个太阳儿子任性妄为，同时出现在天上，致使人间大旱，凶禽猛兽频出，民不聊生。为解救苍生疾苦，天神羿私下凡间，射日杀怪。嫦娥与羿情比金坚，虽然反对羿的决定，却依旧追随于他。怎料天帝震怒，剥夺二人神的身份，再不许他们返回天庭。为安抚嫦娥，羿甘冒生命危险前往昆仑山西王母处求取不死灵药。觊觎羿地位的小人逢蒙，则在嫦娥面前挑拨离间。嫦娥为此作出了痛苦的抉择…… 这部剧本创作于1957年，在“嫦娥奔月”神话传说的基础上进行改编，综合了《山海经》《淮南子》《天问》等古籍中多个“羿与嫦娥”的故事版本，是袁珂先生学术生涯中专享一部电影文学剧本力作。
《光影中国梦：燃情时代卷》选取新中国成立60余年来的中国电影佳片，从不同角度表现民族求索、社会变革和中国人追寻个性觉醒的精神历程，以及全球化背景下走向国际化的民族诉求，展现在历史的烽烟中中华民族生生不息、进取向上的精神，以“中国梦”的眼光去阐释和破解当代中国主流电影。
学习普通话，练好基本功的方法很多，绕口令在锻炼语言基本功方面就起着矫正发音部位、促使反应敏捷、用气自如、吐字清晰等重要作用。是进行语言基本功训练的一种有效途径。绕口令属于我国民间文学中的一种比较独特的语言艺术形式，可作为学习播音主持的练声材料。本书不仅精心编选了绕口令，而且在绕口令练习前针对每个语音点的发声原理和发声要领进行了讲解。本书还配套制作了示范朗读的音频及二维码，读者通过扫码即可收听示范朗读，有助于读者的自我学习。
当前，西方文化借助于英语影视媒介在我国大为流行，而文论中的文化批评流派也大行其道。作者长期从事西方文论的教学与研究，针对国内读者的需求，且结合在美国纽约州立大学的教学与研究的实际，撰写了本书。在内容上本书对英语电影的批评方法的介绍与应用方面加大了比重，达到13种，均为国外近期新的学术成果概述和评论。同时本书还注重了从理论到实践的过渡，每一种批评方法均增加了批评范例。本书共有八个部分分别论述了英语电影对西方大众文化的影响作用，大众文化与电影发展简史，影响西方大众文化的主要电影节与著名的影视机构，电影作品的评价标准与文化价值，英语电影的分级及其专业词汇，英语电影的主要题材及其艺术特征，文艺思潮及其对电影的影响（从古典主义到后现代）和文艺作品的十三种批评流派，本书是英语语言文学类本
王嘉钰编著的这本《轻松学朗诵》是一本针对朗诵学习初级入门的图书。前部分从语言发声等专业的角度，介绍了朗诵的气息、发声与技巧等，后面一部分提供了大量的可供选择和练习的朗诵作品，并从作品类型和适合年龄两个方面来归纳，且每首作品后面附有非常详细的朗诵提示，包括作品的写作背景、作品的朗诵语言处理以及要重点注意的朗诵要求与难点等，既有针对性，有又很强的实用性。
《复旦博学·当代广播电视教程（新世纪版）·电视节目形态：创新的观点》以国内外众多很好的电视节目为研究对象，试图分析电视节目创新的规律和方法。全书分上下两篇，上篇从理论角度宏观阐述了电视节目形态的概念、电视节目创新的战略、流程、电视节目形态的创新趋势等。下篇从实践角度具体分析了新闻、谈话、综艺、真人秀、生活服务、纪录片以及体育七种不同节目形态的创新元素、创新方式，并探讨了各自的创新趋势，同时各章辅以国外国内两个案例，详细解读其形态创新。全书理论与实践结合，内容全面丰富，富含指导性和可读性。
本书通过对于世界上最成功的商业电影制作产业好莱坞的电影类型进行分析阐释，同时联系中国电影市场的现状，试图研究切合中国电影市场的电影类型创作的风格和模式。
《多元与多源:奥斯卡获奖纪录片研究》是对奥斯卡获奖纪录片的研究，美国奥斯卡奖（电影艺术与科学学院奖）1942年开始颁发纪录片奖，体现了其重视纪录片文化传承功能的传统。众多获奖纪录片浓缩了同时代的历史，同样也是对未来的展望。靠前化的视野也使这些获奖作品呈现一种“地球村”的互视，选材、内容等也呈现出多源化的特点。
本书是为播音与主持艺术专业、表演专业学生及语言艺术爱好者编写的便携式练声手册，讲解了寓言和童话朗读的总体要领、创作思维、表达技法、体态语言，辅以大量的寓言和童话朗读素材及朗读指号，方便读者充分利用碎片时间进行学习练习。本书理论阐述深入浅出，素材遴选丰富多元。朗读这些寓言和童话，犹如开启心灵的明灯，既可训练语言，提升表达，又能明白事理，获得启示。
从《为奴十二年》中对自由和平等的探索，到《卡廷惨案》背后的历史真相，从吴天明对电影的执着和坚持，到史蜀君的乐观与淡然，彭小莲以独特的视角剖析热门佳片和经典名作，回顾记忆里的影人影事，细数创作中的辛酸与梦想。 身为导演，作者从自身经历和业内人的身份审视电影艺术和产业，不拘于专业藩篱，文笔犀利，情感真挚，其中不乏独到的见解，也充满了对当下中国电影产业的深刻反思。
《21天搞定电影剧本》：一本用最简要、最实用的文字写成的编剧技巧书，一本从准备编剧到完成剧本的行动指南。 本书不涉及高深的理论，但充满实战的技巧，作者从内心世界和外部环境两方面入手，将编剧有可能遇到的障碍一一罗列、剖析、化解。本书提出在21天里搞定剧本的概念，不限于实际操作的步骤，更旨在通过这一概念鼓励编剧同自己的内心交流，发现自己的潜力，从而达到自我认识的深化。作者还在书中列举了许多颇为实用的技巧，比如如何分配和安排写作时间，如何提炼电影的主题，甚至如何改善写作环境等等。作者尤其针对编剧在写作中可能出现的心理问题做出了深刻的剖析，并且提出了行之有效的解决方案。
本书是为播音与主持艺术专业、表演专业学生及语言艺术爱好者编写的便携式练声手册，讲解了寓言和童话朗读的总体要领、创作思维、表达技法、体态语言，辅以大量的寓言和童话朗读素材及朗读指号，方便读者充分利用碎片时间进行学习练习。本书理论阐述深入浅出，素材遴选丰富多元。朗读这些寓言和童话，犹如开启心灵的明灯，既可训练语言，提升表达，又能明白事理，获得启示。
