本书作者根据多年笛子教学经验，选取多条典型且具有技巧针对性的基本功练习、练习曲、数十首经典音乐会独奏曲和重奏曲，进行详尽的练习指导和演奏分析。
为了满足广大青少年业余长笛爱好者学习和练习的需要，在此前出版的《长笛演奏实用教程》基础上，编者邵伟民、邵欢对大部分曲目进行了更新，既照顾到学练长笛的实际需要，又兼顾曲目的时尚和流行。例如，《新编长笛演奏实用教程》增加了技巧练习曲、小型乐曲、外国民歌名曲，以及不同调性、不同节拍、不同风格特点的练习曲和乐曲。练习吹奏这些乐曲，有利于全面提高长笛爱好者的演奏水平和音乐素质，实现以普及为基础，以普及促提高，为今后用长笛独奏、重奏以及参加乐队合奏打下良好的基础。希望长笛爱好者们喜欢，并多提宝贵意见。
在音乐的海洋里，长笛以其梦幻般的音色和高难度的演奏技巧独树一帜。在近代音乐的发展中，长笛的演奏地位也在不断提高。《长笛入门与提高》能够帮助长笛初学者更容易、更规范地掌握长笛这种管乐器的演奏方法，为更好地推广和提高我国长笛事业尽一份绵薄之力。
该书次对长江三角洲区域内的滩簧腔系剧种——锡剧、沪剧、苏剧、姚剧、甬剧等进行系统地研究，考辨了滩簧的名称，探索了滩簧的起源，勾勒了诸种滩簧的发展线索，并对滩簧艺人、剧目、音乐等进行深入研究，廓清了诸多问题，提出了许多新的见解。该书还总结了滩簧各剧种兴盛的条件与衰弱的原因，分析了剧本的艺术表现手法，与演员的成功之路，为今日戏曲的振兴与演职人员的成长，提供了可资借鉴的经验。
《竹笛实用教程（2012年修订版）》分为上、下编。上编为初、中级教程，下编为中、高级教程。全书遵照循序渐进的法则，系统地介绍了学习竹笛各种技巧的要领和方法。并结合每项技术课题都相应地配有数量的行之有效的训练曲目（练习曲、乐曲）。胡结续先生是饮誉海内外的竹笛演奏家、作曲家。他积数十年演奏教学之丰富经验，著成这部教程。书中还介绍了作者在长期的艺术实践中自创的“包吹法”和“自声伴唱法”等新技巧，并详细阐述了掌握这些新技巧的要领和训练方法，使《竹笛实用教程（2012年修订版）》更富新意。 这部教程的突出特点是内容丰厚全面而系统，既是学习吹笛者的实用教本，也是专业演奏者学习研究的良好资料。
《古琴曲集（第1集）》汇集了全国各地二十四位古琴损奏者的琴曲共六十二首。包括传统琴曲和新发掘的琴曲。其中有些在曲名上相同，但版本、风格或处理上各有其特点，汇编在一起，以供读者比较、研究。这只是古琴界发掘整理的一部分成果，还有不少琴家的琴曲有待于今后继续整理出版。《古琴曲集（第1集）》虽然是1956年出版的《古琴曲汇编》的继续，但是在整理方法、编辑体例、资料累积以及内容理解上都有了一些新的情况。n乐曲中段落的划分，只是依据传统琴谱的分法，不一定完全符合音乐的实际情况，但可供作参考。n各曲的次序是尽可能按照时代先后排列的。但是因为断定乐曲的时代是一个很复杂的问题，目前只能初步排列出来，供研究者参考。n琴曲介绍部分，基本上只是综合了一些已经掌握的资料，提供一些了解的綫索，并没有作什么分析
古琴源远流长，至今已有三千五百多年的历史，是中国古老的弹拨乐器之一。古琴在古代是文人雅士的代名词，也是文人雅士书房中的镇斋之宝，有“士无故不撤琴瑟”“君子之座，必左琴右书”之说。他们一边读书，一边抚琴的儒雅风范，令人仰慕。笔者常想，古人怎样学琴呢？当时又没有影视教具，学习信息闭塞，老师比较缺乏，多半靠自己在家里面对琴谱默默自学，“习九德之琴，修君子之身”，琴就弹出来了。 当今社会，很多人都想学古琴。他们利用工作之余弹琴养性，来缓解一天的劳累，于是在书店、网上购回很多书，结果千篇一律，大同小异，不易看懂，好不容易产生的学琴念头顿时烟消云散。为了满足市场的需求，解决业余爱好者学琴的困惑，《古琴入
为了丰富长笛、单簧管、萨克斯培训教材，特编写了这本三重奏曲集。 学习管乐，首先需练好唇、指、气三结合的单个演奏技术，还要练习重奏、合奏乐曲，达到既能独奏，又能配合，全面提高更好的演奏乐曲的能力。 曲集共26首，要从头练起，由易到难，由粗到细，严格要求，练成精品。三个声部，人可多可少，根据实际情况都可使用。
《西洋乐器教程系列：单簧管经典重奏曲集》里的重奏曲目有：二重奏、三重奏、四重奏、五重奏。这些重奏里都没有钢琴伴奏部分，学生们可以在老师的安排下演奏这些作品，不但可以达到训练的目的，还可以举办“内部音乐会”，从而达到展示、联谊、快乐学习单簧管的目的。此外，老师们在上大课时可以使用此教程，取代用单声部乐曲“齐奏”的局面，给学习增加点趣味性。 多声部单簧管重奏曲目的出现，在单簧管的音乐史上比较晚，因为过去的重奏传统上是由不同的乐器组成的，比如四重奏由长笛、双簧管、单簧管和巴松组成，被称为木管四重奏，而用单簧管同一种乐器组成的重奏表演形式在我国还是比较新的事物。
本教程是为专业或业余学习单簧管的学生和专业指导教师编写的基础教程。目的是使学生能够按照正确的吹奏方法来规范要求、明确目的、由浅入深、循序渐进地思考和感受，从而掌握单簧管的演奏技能，并为单簧管演奏艺术水平的提高打下一个良好的基础。 本教程对单簧管基本吹奏方法的五个方面（口型、呼吸、吐舌、运指、姿势）作了详尽的说明，这是初学者必要掌握的。对发音练习的部分，一定要按照正确的方法去体验，通过发出正确的声音巩固正确的吹奏方法。而练习曲及选编的中外民族音乐素材和民办著名音乐家的作品及片断，是为了让学生掌握各种节拍、节奏、音型和读谱能力，同时为培养学生的音乐兴趣、发展他们的音乐思维能力，进而为提高对音乐作品的理解和音乐表达能力奠定基础。日常基础技术练习部分（各大小调音阶、音程分解和弦等
《古琴》作为中国艺术的国粹，联合国教科文组织列入的[人类口述和非物质文化遗产]，有着三千多年的悠久历史，在外享受很高的声誉。为了让广大读者了解古琴艺术，引导读者去领略古琴艺术的独特魅力，作者用简洁的表述，以丰富的史料和图文并茂的故事为主线，从古琴的构造和样式入手，详细介绍了先秦至今的古琴艺术的发展、改革、完善。
《长笛中外名曲集》承接《长笛演奏实用教程》，荟萃了长笛中外名曲60首，为广大长笛爱好者增添了学习的快乐和兴趣。本书的实用性、趣味性强，紧密配合了《长笛演奏实用教程》中的基本练习，适合初学者在一两年内学习、演出选用。本书可使广大长笛爱好者在进一步提高演奏技巧及音乐表现力的同时，广泛深入地接触、熟悉中外民歌、名曲，奏出流畅、优美的旋律，陶冶自己的情操，培养的性格，享受音乐艺术的魅力。 《长笛中外名曲集》后半部分的乐曲适合有水平的演奏者参加独奏音乐会、管乐比赛等选用，可充分显示出演奏者的技艺，表现出较高的水平。
《古琴曲集（第1集）》汇集了全国各地二十四位古琴损奏者的琴曲共六十二首。包括传统琴曲和新发掘的琴曲。其中有些在曲名上相同，但版本、风格或处理上各有其特点，汇编在一起，以供读者比较、研究。这只是古琴界发掘整理的一部分成果，还有不少琴家的琴曲有待于今后继续整理出版。《古琴曲集（第1集）》虽然是1956年出版的《古琴曲汇编》的继续，但是在整理方法、编辑体例、资料累积以及内容理解上都有了一些新的情况。 n 乐曲中段落的划分，只是依据传统琴谱的分法，不一定完全符合音乐的实际情况，但可供作参考。 n 各曲的次序是尽可能按照时代先后排列的。但是因为断定乐曲的时代是一个很复杂的问题，目前只能初步排列出来，供研究者参考。 n 琴曲介绍部分，基本上只是综合了一些已经掌握的资料，提供一些了解的綫索，并没有
