《视唱教程》共十册；收编有大量古典及近代作家的单声部、二声部、三声部及四声部的作品。各分册按深浅程序循序渐进地予以分类：第1册第1分册至第5册第3分册为单声部；第6册第1分册至第9册第2分册为二、三四声部；第10册带有歌词；是一部相当完整、实用的视唱教程。由它的分类科学、合理；编排由浅至深；因此不仅适合于音乐初学者或音乐爱好者音乐入门之用；也适合于音乐院校学生及广大音乐工作者深造之用。这套书共采用七个谱号：第二线的Sol谱号；第1、2、3、4线的Do谱号及第3、4线的Fa谱号：除了第二线Sol谱号与第四线Fa谱号是几乎所有的学音乐的学生都要用的谱号以外；例如大提琴演奏还要用第四线Do谱号；中提琴演奏要用第三线Do谱号；声乐则男声还要熟悉第四线Do谱号；女声还要熟悉第一线、第三线Do谱号；又例如作曲及指挥；为了总谱阅读的移

从材料的性质方百讲，甚至简明扼要的教学方法，也必须大体上遵循音乐写作的历史发展过程，正如不受教本规则束缚进行自由作曲的实路一样。本书的确至少可以达至这样的一个范围：应用简单和弦材料的习题相当于早期的作曲技术，当学生掌握了更多的和弦、和声进行和调性关系时，便接近于近数十年的音乐写作了。因为我们的习题基本上既不是以历史为目的，也不是以风格化为目的，所以本书习题的编排与16000至19000年间作曲的演变大致相符合也就完全够子。

用书面形式记录乐曲的方法叫记谱法。记谱的方法很多，如五线谱、简谱、工尺谱、六线谱、减字谱等等。无论是哪一种记谱法，其基本原理都一样，即用不同的符号或文字表示音的高低、长短、强弱以及音色、乐曲演唱演奏的速度力度和感情表达等等。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7表示音乐中的七个基本。唱名记谱的。它的优点是简明通俗，调式感强，易懂易学，便于掌握，更便于流传推广。 有人把学读谱当作音乐理论来学习。这，一点也不错。因为学习读谱不可能不涉及乐理。但是对于音乐理论的诸多方面，如基本乐理、旋律写作、和声对位、配器以及演唱演奏法等等，都有别于一般“理论与实践”这一概念中的“理论”。在很大意义上，这些理论都是音乐这一门艺术学科中的各种技术。而学习读谱则仅仅是掌握一种方法。是为了能够唱好

掌握读谱首先要掌握节奏，本教程采用一种法国式的节奏训练法，由简单到复杂，把节奏训练分散在本教程前半部，至第二十七课作一总结。这种训练是很有效的，希望学生加以重视。每条练习都要先用此法学习一两遍，然后再唱出唱名和音高。音乐中的节奏训练相当于绘画中的轮廓线，准确地描好轮廓线，然后敷上彩色，分两步进行看起来好象更繁琐，实际上更容易取得可靠的效果。 教程中用了一些二部合唱，这对于提高学生视唱的兴趣、培养学生的和声感受和合唱技术都有一定的好处。可使男女生分坐于课室的两边，轮流分唱各个声部，然后合唱。 练习中所用的表情记号与术语，以及速度标志等，都是乐谱中不可少的组成部分，必须一律受到重视而加以表达。 *颁布的教学大纲规定视唱以固定唱名法为主，兼顾首调唱名法。本教程就是遵照这个精神编

随着社会的不断进步和发展，清晰、顺畅的语音已成为人们不可缺少的交流手段。具有良好的嗓音是人们的基本需求，对于教师而言尤为重要。由于目前生活节奏加快，工作压力增大，功能性嗓音病变者日益增多。嗓音疾病严重影响了人们的工作和生活，这种情况在广大教师中尤为严重。我们对此进行了较为广泛的调查，调查结果表明，教师嗓音疾病问题的确不容乐观。

民间歌曲在它产生、流传和发展过程中，逐渐形成了三类体裁；劳动号子、山歌和小调。各种体裁的民间歌曲，以其丰富生动的语言，鲜明突出的艺术特点，五彩缤纷的艺术风格，广泛而深刻地反映着社会生活。它流传于人民群众的口头，世代传唱，深深扎根在人民生活的沃土中。 我们首先必须了解民歌与人民生活的密切关系，学习 民间歌曲如何从表现内容的需要出发，运用形象 思维来塑造深刻、动人的音乐形象。再就是，要掌握各种不同体裁民间歌曲的基本特征，熟悉民间歌曲在音乐上的地区、民族特色。掌握民歌的体裁特征，是学习民间歌曲所必须具备的重要基础知识，也是本书论述和介绍的一个重点。关于地区、民族特色问题，这是在民歌的长期发展过程中因史地形成的艺术现象，它直接体现在一个地区、民族的部分具有代表性的民歌曲目中。这些

高等师范院校试用教材《声乐曲选集》是受*委托选编的。 《声乐曲选集》的选编以一九八一年*印发的声乐教学大纲的曲目为基础，补充了一些思想性及艺术性较高，为各院校广泛采用的新曲目。新教材中还纳入了一些浅易的，能为中等学校选用的歌曲，以供学生运用所学知识对作品的演唱进行独立的分析处理，并可供教学实习编写教案之用。 《声乐曲选集》共分六册：中国作品三册，外国作品三册。主要内容如下： 中国作品：五四以来革命传统歌曲及抒情歌曲，民歌；近年来创作的歌曲，歌剧选曲等。 外国作品：集：古典艺术歌曲，民歌，现代歌曲。 第二集：歌剧选曲。 第三集：英美及亚非拉国家艺术歌曲、民歌、歌剧选曲。 本教材由西南师范学院，上海师范大学负责选编。 在选编过程中，征求和各兄弟院校意见，并

《视唱教程（第2册）（第2分册）（2B）》主要内容包括谱号的练习，及各种谱号的预备练习等。《视唱教程（第2册）（第2分册）（2B）》中用了一些二部合唱，这对于提高学生视唱的兴趣、培养学生的和声感受和合唱技术都有一定的好处。

这本民歌选集收集了美国民间流传广的二十八首民歌。这些民歌调曲优美，音乐节奏明快，歌词亲切感人、浅显易懂、富于幽默感，因此为美国人民和英语国家人民所喜闻乐见。有些歌曲也早为我国人民所熟悉。\n每首歌曲均有背景介绍，读者可以通过《美国民歌选集》这个侧面，了解美国人民在过去二百年的历史中，特别是在美国建国前后以及她在资本主义上升时期，所经历的战斗生活和遭受的挫折，尤其是美国黑人受奴役、受欺凌的悲惨境况。这些都是美国人民为摆脱压迫、争取自由的生动画卷。歌曲中还表现了男女的真挚爱情和健康的情操，以及人民怀念乡土的

《健康与我同行（5）：唱出健康》以问答的形式讲解了歌唱与健康的关系，并详细介绍了歌唱的方法与技巧，为广大歌唱爱好者答疑解惑。 作者为有名歌唱家李光羲，其经过长期的实践与研究，从几十年的歌唱教学经验中撷取对初学者很有益的问题，用通俗易懂的语言进行诠释。《健康与我同行（5）：唱出健康》为歌唱爱好者正确学习歌唱技巧提供了诸多有益的指导。

《健康与我同行（5）：唱出健康》以问答的形式讲解了歌唱与健康的关系，并详细介绍了歌唱的方法与技巧，为广大歌唱爱好者答疑解惑。 作者为有名歌唱家李光羲，其经过长期的实践与研究，从几十年的歌唱教学经验中撷取对初学者很有益的问题，用通俗易懂的语言进行诠释。《健康与我同行（5）：唱出健康》为歌唱爱好者正确学习歌唱技巧提供了诸多有益的指导。

体育和艺术教育在我国有着久远的历史和优良的传统。我国古代教育主张一个人要获得全面发展，西周时期教育的内容为“礼、乐、射、御、书、数”，称为“六艺”，其中就包括了丰富的体育和艺术教育的内容。

罗伯特.舒曼（Robert Schumann，1810—1856），诞生于德国东部莱比锡附近的小城茨维考（Zwickau）。父亲奥古斯特.舒曼(August Schumann)是一位精明能干的书商，具有极深的文学素养，对舒曼后来的文学造诣影响很大。母亲约汉娜·舒曼（Johanna Schumann）是一位富于浪漫气质的妇人，舒曼从母亲身上所承袭的热诚而敏感的个性，可说是他成年以后精神发展的基因。 1817年，舒曼初随昆施（Gottfried Kuntzsch）学习钢琴，此时便已崭露出即席创作的天才。1819年，他欣赏了莫薛勒斯（Moschles）的演奏之后，得到父亲的支持，立志成为钢琴家，从此努力不懈。 1826年，父亲骤然辞世。 1828年3月，舒曼在母亲的要求下，前往莱比锡改学法律，但这个决定使舒曼感到非常痛苦。1829年5月，舒曼前往海德堡追随法学教授蒂宝（Thibaut）。由于蒂宝是一位热心的业余音乐家，当他洞悉舒曼在音乐

串串“蝌蚪”汇成了缠绵、婉蜒的乐的溪水，流淌在五条清凉、甜美的小溪间，令人惬意、爽朗。如何演唱这盘恒于五线间的“蝌蚪”呢？就从这里开始，顺着线间的阶梯，慢慢走进音乐的庙堂和凡间。 本书内容包括：五线谱的基础知识、五线谱怎样记录音的高低、五线谱怎样记录音的长短与强弱、什么是音程、怎样唱好五线谱中的临时变化音等。

《巧学歌曲演唱》一书，从歌唱的发声原理出发，用科学、完整的理念，准确明了的解释歌曲歌唱中自然、优美声音的理论基础和操作方法。本书分为上篇和下篇，上篇着重阐述歌唱学习的基础知识，并对歌唱的发声提出了独到的见解，使歌唱的学习变得简单，易行。自习时，方向明确，利于提高。下篇安排了30首歌曲演唱范例，每一首歌曲都有详细的歌曲介绍，练习建议和演唱提示，旨在学习者可以根据歌曲演唱的需要和自身的学习状况对照按排学习内容。

“湘音”谱本系列之一。 这套系列是迄今为止国内为齐全的谱本系列，现已出版10种。该系列既考虑了各年龄层次的音乐爱好者和学习者使用，也照顾了各门类的专业音乐人士的创作所需。“湘音”谱本设计独特，风格统一，印刷精美，纸质优良，将带给您一个惊喜、一份愉悦！

本书是止海音乐出版社的青少年学音乐系列丛书的一种。这套丛书旨在丰富以大中学生为主体的青少年朋友的课余生活，提高他们的音乐修养和欣赏水平。本书作者凭借长期的音乐创作经验，运用大量优秀的歌曲实例，从“学习作曲应该具备哪些条件”和“怎样选择歌词”谈起，循循善诱地带你步入歌曲创作的门槛。全书包括主题的写作、前奏、间奏与尾声的作用、高潮的安排，乃至衬词的运用以及声部的划分与音域等章节，详尽而脉络清晰地阐述了初学作曲者所必需掌握的知识和技法。本书不仅是青少年音乐爱好者和中小学音乐教师的良师益友，也是广大业余歌曲作者难得的创作指南。

应尚能先生是我国著名的歌唱家，音乐教育家，四十余年来长期从事声乐教学工作，培养了不少优秀的学生。 应先生有很高的音乐修养和丰富的科学知识，对声乐艺术悉心研究近五十年，积累了不少宝贵的经验和心得。 这一本小册子是应先生根据自己的研究心得和教学经验而写成的。这些经验相信不但对正在学习和研究声乐的青年学生有益，而对从事声乐教学的老师们也是值得参考的。

本总谱可供电声乐队在记谱编曲时使用。书中详细介绍了鼓谱常用记号，吉他六线谱常用记号，以及基本的速度，基本力度以及电声乐器的音域等等资料。

这套教材由一批具有丰富的教学经验和扎实的音乐理论知识的专家和教师编写。在教材的编写过程中，编写组以教育部制订的《全日制义务教育音乐课程标准》（实验稿）及音乐师范专科学校教学大纲为依据，贯彻深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现音乐教育以审美为核心，以学生发展为本的理念，使教材具有鲜明的时代性、科学性、师范性、实用性。