采陶是远古人类文化和智慧的结晶，它融实用与艺术于一体，蕴含着深厚丰富的文化内涵。中国彩陶历史悠久，源远流长，现已发现的最早的彩陶距今8000年左右黄河流域新石器时代的老官台文化。随着考古事业的不断发展，目前已知中国彩陶的分布区域非常广大，遍布黄河上下，大江南北。各地彩陶文化异彩纷呈，它们在彼此继承发展，交流融汇的过程中，逐渐形成了既有普遍共性，又具强烈区域特色的丰富多彩的艺术体系，在世界彩陶艺术长廊中独树一帜，具有重要的历史地位。江苏境内的新石器时代彩陶，以其鲜明瑰丽的图案，多彩着色的工艺，流畅明快的笔触，构成了富有特色的艺术风格，成为我国古代彩陶艺术中一朵闪耀着夺目光彩的奇葩。
宜兴紫砂闻名世界。它不仅具有宜茶的性能优势，而且色泽独特，造型多变，实用性和欣赏性兼备，从而在中国手工艺术门类中独树一帜。本书从多角度对紫砂的历史源流、文化内涵、制作技艺、艺术特性等等，作了精辟的分析。撰者中既有紫砂工艺大师，也有各大艺术院校陶瓷专业的学者，汇集了近三四年来主要的紫砂陶瓷研究成果。
雍正一朝首尾虽仅十三年，但上承康熙，下启乾隆，实为清初隆兴之关键时代。雍正帝深居大内，却于地方官场民情了如指掌，可见其建立的密折上奏制度极为成功，因此而留下的大量《朱批谕旨》“天下痛快之书”，又成为研究该朝政事乃至廓清“谋父篡位”、“杀兄屠弟”、“杀年灭口”、“遇刺身亡”等传说迷雾的基本史料。????本书原为香港三联书店出版，此番经重要修订并增补索引，由作者授权，本社以简体字本出版，特饷大陆广大读者。
《中国五彩瓷器》从宏观的角度，对中国五彩瓷器的产生和发展作了一个时间序列前后阶段的纵向和空间序列上同一阶段横向的比较，向读者展示中国五彩瓷器所经历的过程。《中国五彩瓷器》所收图版主要来自台北故宫博物馆、北京故宫博物馆、中国历史博物馆、上海博物馆、北京首都博物馆，并附藏品尺寸、出土地、收藏单位等文字说明。
著者幼承家学，早年攻文史，而致力于古陶瓷研究亦已二十余年，具有丰富之鉴藏经验。尝有感于我国古代书学画论之专著代有作者，今人鉴赏古书画，自可镜衡之，唯往昔陶瓷专著则叹不足。因发愿探索传统瓷学精微，博览有关陶瓷之古籍，凡散见之记述重组之，凡萌芽状态意识及不自觉推论则明晰之；并参考近世考古成果，时贤著述以及中、西方古典美学与现代工艺设计学等，探寻古代工艺创作规则，转以纲领其著作；视野既开阔，立意谋篇自开新局。要以著者志在继承、推进华夏瓷学，将瓷鉴技术向艺术哲学升华，藉国学衡国宝，意固善也。 此书非但承继渊远、创意充沛，又以体制严谨、思维深密、涵盖宽广并文字雅洁，引文俱注明出处，犹可供学者核案参考。著者娴熟历代名窑遗制，精鉴赏，富收藏，摄录之图片故亦全备真确；名为作“讲义”，实非
汉陶是汉代墓葬中出土的砖、瓦(瓦当)、各类型的陶器、各式各样的雕塑俑等。这些器物是国家的珍贵文物，是汉代劳动人民的杰作，是中华文化、璀璨艺术、体现古代美学的作品。汉代丧葬文化蕴涵了深刻的思想意义，从中可以看到早已消失的古代礼仪和典章制度、图腾崇拜。欣赏汉陶文化恰如阅读古代文献与图注一样，令人震撼不已！李英宏所著的《巴蜀汉陶艺术》中所载图录资料除少量在社会征集外，主要是巴蜀汉陶艺术博物馆、昭化汉城博物馆、四川华通博物馆和四川广元博物馆的馆藏文物。
青花、釉里红和青花釉里红均为釉下彩瓷品种。青花因烧造难度不大，色彩鲜艳，而为釉下彩瓷数量最多。釉里红瓷器呈色美艳，对烧造技术要求较高。青花釉里红器是集青花和釉里红二种烧造工艺于一体，同一器上红色和蓝色呈色均极为美丽对烧造技术要求也更高，故发色较佳的青花釉里红之器较为珍贵。这三种釉下彩瓷器均有色彩鲜艳，永不脱落而为世人喜爱的特点。 雍正时期制瓷水平很高，无论是青花、釉里红还是青花花釉里红均烧制极为成功，而且无论是种类还是器型以及纹饰品种均极为丰富，为乾隆制瓷达到历史水平打下了很好的基础。本书介绍雍正时期的青花、釉里红、青花釉里红历年拍卖情况，全面体现了雍正朝这三种釉下彩的市场价值，同时又介绍这三种釉下彩瓷品种，从其产生时间、制作方法、烧成原理、各个时期的特点以及品种，力求使
《史前彩陶纹饰解读举例》在现今学术界，存在着汉字的源头为甲骨文还是陶文的问题。在经过十多年对大量岩画的研究，方知那些被今人所称的岩画，实为中华民族远古时期祭祀的圣书。也就是，汉字在大谐声时期的形态。岩画，是具有年代层叠性的史书，记载着中华民族在商周以前祭祀华族古帝的史实。因此，准确地说，应该称之为岩文。
《汝瓷雅集:故宫博物院珍藏及出土汝窑瓷器荟萃》为故宫博物院展览“清淡含蓄——故宫博物院汝窑瓷器展”配套展览图录。《汝瓷雅集:故宫博物院珍藏及出土汝窑瓷器荟萃》以展示故宫博物院藏北宋汝窑和明清时期仿汝窑（釉）瓷器为主，辅以汝窑遗址历年考古发掘所得瓷片和修复品、窑具及从其他博物馆和文博单位商借的具有代表性的传世品，以求较全面反映传世和出土汝窑瓷器及明清仿汝窑（釉）瓷器的面貌。
