深度教案--王光素描头像、半身像
张慧玲编著的《从零开始学色彩（静物）》为美术基础学习用书，从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析，内容基础详细，技法简单易学，除了作画步骤的画法解析，对临摹作品的作画要点也进行了分析，对色彩初学者起到一定的指导作用。
本书所选作品力求有较高的水准和较强的针对性，以上为广大美术考生提供学习和借鉴的典范。希望这些优秀的作品，能为广大美术考生提供更为宽泛的精神食粮，得到有益的启发和帮助。相信只要用心揣摩、认真临习这些佳作，让你们的眼睛加足马力，你们一定会开启通向艺术高峰的大门。
素描静物写生训练，是所有美术学习的启蒙教育和必经之路，本书针对广大美术考生的需要，从多角度、多层次介绍讲解静物写生的方法，为广大学习者提供了致用的示范，解决了学习素描的难点。同时为适应不同层次的需要，将静物写生的各个步骤加以表现、介绍。示范作品有很强的针对性。
对于许多不懂美术、没有一点绘画知识的青年学生来说，如何在短的时间里，以科学的方式，快速、有效而系统地学好美术基础课程，从容应对美术高考并争取好的成绩，这是大家都十分关心的问题。现在，《18个月考美院丛书》出版了，它为诸多热爱艺术、决心报考艺术类院校美术和设计专业的初学者指出了一条通向成功的捷径。从零开始学习美术，一直到考入高等艺术院校。 个月 素描写生的工具与材料准备。 第三个月 静物的写生方法与步骤 第四个月 石膏五官切面的写生方法与步骤 第五个月 石膏切面像与圆面像的写生方法与步骤 第七个月 常用石膏像的写生方法与步骤 第十二个月 素描人像临摹 第十三个月 素描人像各个局部的表现方法 第十四个月 真人头像的写生方法与步骤 第十七个月 素描头像写生的
如何在有效的素描静物或场景(风景)应试时间内取得好的画面效果，通常是考生在平时训练中为关心的。作者通过对近年全国美术高考素描静物、场景(风景)试卷的深入分析总结，结合10余年的美术高考考前辅导实践，将3小时训练中常见的疑难问题和应试中的难点、重点、特点、热点提炼归纳为材料工具、基础知识、构图方式、表现方法、常见问题、综合问题等“30问”，以开门见山、易学易练、极具针对性的“答疑”形式进行图文示范详解，从而使考生掌握正确的训练方法，做到有的放矢，快速提升训练效果，赴考时完成一份满意的作品，取得理想的成绩。
《绘画*基础.石膏几何体》为素描石膏几何体入门基础教材。全书*部分为基础知识，包括什么是素描、素描工具、铅笔与橡皮的使用、作画姿势和角度选择、观察方法、执笔方法、用线要求、透视原理、 黑白灰三大面及五大调、理解石膏几何体等知识；第二部分为结构素描，包括什么是结构素描、结构图；第三部分为开始作画，包括正方体难点详解、正方体绘画步骤、圆球体难点详解、圆球体绘画步骤、圆柱体难点详解、圆柱体绘画步骤、方柱贯穿结合体难点详解、方柱贯穿结合体绘画步骤、石膏几何体组合一、石膏几何体组合二；第四部分为精彩临摹作品欣赏。
根深才能叶茂，只有重视素描基本功训练，才能在专业上达到精深的造诣。中央美院附中，一向坚持严谨的素描教学体系，要求学生有扎实的素质基本功，为以后的艺术发展打下基础。而基本功的训练不能急于求成，浅尝辄止，必须扎实刻苦、必须的有耐心地学，学会选择富有表现力的角度，观察角度的变化及空间关系的变化；通过变换的角度来观察对象可以获得对素描的重新认识，也可以获得一种新的体验。从表面上看这是一种训练方式，实际上是锤炼学生手上的功夫，使之积累一些感觉，增大同学的库存；使学生做到眼中有物，手中有笔法，这也是我们教学的主要目标，既注重知识的传播，又注重能力的培养。 素描人像是素描的基础功课，同时也是一门独立的艺术门类——肖像画。作为初学者，可以通过对素描人像的学习，培养自己的素描能力，养成良好
本书是根据国内美术院校入学考试特点设计编写的融技法理论与优秀范画于一体的美术高考专用教材。 本书共分“素描头像”和“水粉静物”两大卷，每卷包括2004、2003年部分美术院校考题及模拟示范、考试题型及特点的分析、理论概述、技法步骤讲解、常见思维误区和弊病、必要训练课题、教师范画赏析等几部分内容。 本书理论部分有意识地侧重对素描及色彩的基础造型规律进行分析讲解，并结合考生普遍存在的问题有针对性地提出解决方法。希望考生在习画过程中不但要知道“怎样画”，更要弄清楚为什么这么画。书中特别大量收录了一些高等美术院校专业教师的优秀作品。是考生极难得的临摹范本，极具实用和参考价值。
素描是造型艺术的一种形式，属绘画的范畴，是单色绘画的统称。素描可以使用铅笔、炭笔、钢笔、木炭条、炭精条、毛笔等各类工具作画。对于初学者来说，选择铅笔、炭笔两种工具作画，使用时方便简单，容易把握。本书介绍了素描半身像实战范画。
张勇，毕业于黄冈师范学院，同年考取湖北美术学院写意人物研究方向研究生，师从叶军教授；作品《都市人群系列之二》入编《当代中国美术》；作品《残荷系列》入选笔墨雅韵·中国当代书画百家小品展并被收藏；2007年9月，出版《张勇水墨作品集》；2007年11月，出版《张勇速写作品集》；2007年10月，作品《都市行人系列》获第八届全国大学美术与艺术设计作品展优秀奖；2007年11月，作品《农民工之二》入选纪念湖北省美术家协会成立五十周年美术作品展；2007年11月，书法作品参加湖北书法小品邀请展，部分作品被收藏；2008年5月，作品《雪域之歌》获湖北省体育美展优秀奖；2009年6月，出版《30天突破高考速写》。本书也是由其编写，主要提供了他自己的几十幅人物写生，供广大高考艺术生参考学习。
《文化部授权机构全国通用美术考级规范教材:速写考级教程(7-9级)》共分为三部分，主要内容包括：七级考试大纲及示范图例、七级技法训练与应试要点、读画与临摹、七级优秀试卷评析等。
学生习画过程，通过研究，临摹老师和前人的优秀作品，可迅速提高对绘画的认识，因而好的临本就尤为重要了，它能引导学生走上正确的绘画之路。 素描是一切造型艺术的基础，是根基，打什么样的基础，下什么功夫，就画什么样的画。 俊超是经过历练、拼搏成长起来的青年画家。他勤于冲，画风朴素坚实、造型准确生动。看他的作品演示，学生能直观、快速地学习到素描的技法精髓。他画的素描头像，平实却让人过目不忘，赋予我们视觉之思的敏感和体验，也折射出他对艺术与人生的感悟。 绘画的方法和技法奥妙来源于深藏的精神世界之中。它包含着不断发展和变化有序的规律性，包括造化的形和深化的理，把画理上升为哲理，以哲理统率画理，使其技近乎道，方能创造出高层次的作品。 本书为学生们提供了一个发挥自己创造力的阶梯
本书将青少年素描美术考级中的难点和重点逐个进行解析和说明，在每个级别的介绍中都汇总了一些常见问题，帮助读者快速达到考试要求。 全书共分6章。第1章介绍了素描l级考级的考试大纲要求，包括素描入门的基本知识及几何形体、衬布写生要点和重点。第2章介绍了素描2级几何形体组合的画法，包括画面黑白灰关系和空间感的处理方法。第3章介绍素描3级多个几何形体的复杂组合练习与难点说明。第4章着重介绍了素描考级的常见难点问题及解决办法，让读者能快速准确地掌握考级重点难点。第5章为素描中、高级考级大纲与考核标准。第6章为学生作品解析。
学习绘画者都毫无例外地是从学习素描画法开始的，而素描静物训练又是学习素描技法的始点。素描静物训练，尽管表现的是形体结构较为简单、静止摆放的物体，但却是培养正确观察、比较的好途径，从而帮助养成正确作画习惯，掌握规范的素描表现技法。本书精选中国美术学院美术高考全国第1名的几个专业学生的优秀范画，具有很好的示范性，为广大考和美术爱好者提供了优秀的参考资料。
本书以口袋书开本的形式，收录了美术高考必考的几个科目如色彩静物、真人头像、人物速写，同时还收录了比较基础的几何形体、素描静物作品。每一页独立一幅作品，它浓缩了市场上热销的“敲门砖系列”“步步为赢系列”、郑博的《*速写-人物速写》的一些经典画作。 作者简介：李家友，从事美术图书销售工作多年，对考生书市场非常敏感，策划的图书经历了市场的检验，销售较好。
如何在有效的素描真人头像应试时间内取得好的画面效果，通常是考生在平时训练中为关心的。作者通过对近年全国美术高考素描真人头像试卷的深入分析总结，结合十余年的美术高考考前辅导实践，将3小时训练中常见的疑难问题和应试中的难点、重点、特点、热点提炼归纳为“30问”，以开门见山、易学易练、极具针对性的“答疑”形式进行图文示范详解，从而使考生掌握正确的训练方法，做到有的放矢，快速提升训练效果，赴考时完成一份满意的作品，取得理想的成绩。
本画册收入了学生的速写作品八十余幅，包括人物、风景、静物和场景速写。材料有铅笔、碳笔、油画棒、水粉、丙烯、油画等。这八十余幅速写是从四年级一届学生的平时生活速写、假期作业和下乡速写中选取的。这样的选择与以往的选择附中出版的速写画册有明显的差异，过去我们都是从附中各个时期的学生作品中选取，是附中速写的整体面貌。 本画册的用意能够比较清晰地反映出目前在校学生的速写水平和附中速写教学的现状。从作品中能够了解学生对造型基础的实际掌握和理解程度，以及应用不同材料的表现能力。
