丰子恺原名丰润，字仁。浙江 桐乡 石门镇人。我国现代画家、散文家、美术教育家、音乐教育家和翻译家，是一位多方面卓有成就的文艺大师。解放后曾任中国美术家协会常务理事、美协上海分会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。被国际友人誉为“现代中国像艺术家的艺术家”。丰子恺风格独特的漫画作品影响很大，深受人们的喜爱。他的作品内涵深刻，耐人寻味。 本书为其艺术文集。

关于当代艺术，大家什么话都可以说，反过来讲，大家什么话也都听得到。——艺术是精英们的专属地。艺术是丑陋的。艺术是俊俏的。艺术咄咄逼人。艺术荒诞怪异。艺术是商人和收藏家的投机品。艺术希望公众*程度来参与……

褚遂良(596～659)，字登善。祖籍河南阳翟(今河南禹州)，晋末南迁为杭州钱塘(今浙江杭州西)人。父褚亮，秦王李世民文学馆十八学士之一。官至通直散骑常侍。褚遂良博通文史，贞观十年(636)，由秘书郎迁起居郎。精于书法，以善书由魏徵推荐给太宗，受到赏识。十五年，他劝谏太宗暂停封禅。同年由起居郎迁谏议大夫。贞观中，太宗宠爱第四子魏王泰，褚遂良提出太子、诸王的待遇应有一定规格。十七年，太子承乾以谋害魏王泰罪被废，褚遂良与长孙无忌说服太宗立第九子晋王李治为太子(即唐高宗李治)。次年被任为黄门侍郎，参与朝政。太宗策划东征高句丽时，他持不同意见，尤其反对太宗亲征。二十二年，为中书令。二十三年，太宗临终时他与无忌同被召为顾命大臣。高宗永徽元年(650)，遂良以抑价强买中书译语人的土地被劾，出为同州刺史。三年，召还，

在宁夏、甘肃河西真走廊、内蒙古部一带的西夏故地，特别是西夏故都兴庆府（今宁夏银川市）周围，你会看到不少西夏王朝的遗存：那一座认高耸且形制各异的佛塔建筑，那如金字塔般的西夏王陵建筑群，那石窟、寺庙中精美的壁画、雕塑，还有那遗址中出土的版画、帛画、卷轴画、木板画……这一件件精美的艺术品，其丰富的内容，使人目不暇接；其独特、深奥，又使人迷惘、惊叹、折服。 党项族立国前后在创建制度时，即注意突出本民族的特色，又注意吸收周边民族的优秀文化。因而其艺术带有浓郁的党项民族特色，又吸收了周边汉族、契丹、吐蕃、回鹘的艺术特点，逐步形成了多元的极具特色的西夏艺术。西夏艺术包括其绘画、建筑、服饰、雕塑、工艺、书法等各个方面，有着较高的发展水平，呈现出绚丽、神秘的色彩。它是我国古代历史文化的组成

本书是丰子恺1928年在上海江湾立达学园执教时的讲义稿。他为二年级讲课，基本上是译述日本上田敏先生的十二讲《现代艺术》。丰子恺译述的这讲份义于1929年由上海开明书店出版，即本书。 作者上田敏先生曾在日本京都帝国大学当文学教授，他是一位文学专家。因此，全书的讲述几乎以文学为中心。书中内容除绘画、音乐外，又包括文学、小说诸方面。书中还涉及雕刻、宗教、哲学，乃至科学。 本书经过这样一番校订之后重新出版，就好比给它注入了一点新鲜血液，使它重新成为一部对读者有启发作用和参考价值的读物。

本书是天才思想家本雅明的代表作品。本雅明在当下西方思想界的影响越来越大，被誉为“欧洲后一名知识分子”。本书向读者介绍了本雅明对技术革命引起的现代艺术——机械复制艺术的深入剖析，对大众文化研究具有开创意义，其中的许多思想具有颠覆性，对理解当代文化现象依然具有示范作用。

琴、棋、书、画四技与古代士大夫的雅致生活、情操培育有着密切的联系。本书通过分别介绍琴、棋、书、画的产生及流变，著名琴师、国手、书画家的生平事迹，流誉今古的古琴和琴谱、棋谱、书画作品及其收藏、流传情况等，向读者大致展现了中国古代琴、棋、书、画的发展过程及其对士大夫的精神生活的影响等。

本书主要是由20多幅精美的图画构成，旁边还另附图画旁解，以便读者对图画的了解。图画内容包括路易十四的肖像画、家属、宫宇的油画以及一些路易十四当政时期的科技仪器图。

阅读欣赏古典文学作品，好比入山探胜，五岳三山，风光各异，横峰侧岭，角度不同，如果有熟悉情况的导游指导讲解，能更充分地领略山中美景。 本书是吴战垒先生的一部旧著，1982年由上海文艺出版社出版后，由于见解精卓，文笔优美，深受读者欢迎和学界好评。二十多年过去了，书中阐发的文艺欣赏基本原理和规律，仍然是进入文艺殿堂的重要途径；对一些作品的具体辨析，也仍然富有启发意义。本书以漫谈的形式，具内在的脉络，收入本书。

法国史学家兼文艺理论家丹纳的《艺术哲学》不仅是一部文艺理论著作，也是一部艺术史著作。他以古希腊以及文艺复兴时期的意大利、法兰西的艺术为例，提出了决定文明的三大要素——种族、环境、时代。有位英国批评家说：“丹纳的作品好比一幅图画，历史就是镶嵌这幅图画的框子。” 傅雷在向儿子傅聪推荐此书时曾经说：“这本书若能彻底消化，做人方面，气度方面，理解与领会方面都有进步，不仅仅是增加知识而已。”一句话说出读经典的意义：西方先哲的文字，不仅仅是盾他的学问与修辞，也在感受他的风范和气度。

本书的写作起源于哲学发动的两场对艺术进行剥夺的运动。作者试图解说有关艺术和阐释、艺术和哲学、艺术和历史意识的主题，其目的是要表明：我们已进入一个后历史的时期，对艺术不断的自我革命的需求现已消失，阅读此书就像阅读一部独立的哲学史话。

黑非洲，亦称热带非洲，指撒哈拉以南黑人居住的非洲腹地。这个地区有不少居民至今仍然生活在氏族部落社会环境里，他们信仰祖先崇拜和万物有灵论，并且在许多方面保持着原始部族观念和神话思维观念。诺克赤陶雕像和壮举像是黑非洲古老的雕刻品。其雕刻包括祭祀小雕像和舞蹈面具，体现了一种超自然的力量，并成为宗教信仰的一部分。在黑非洲部族雕刻中明显地表现出区域性特点及民族因素，这些不同风格特点，是民族划分的标志，也是民族集团属性的标志。长期的演变，使这些积累了无数代神话创作经验的造型象征成了定型，形成简洁、洗练、光泽的特点。黑非洲雕刻的稚拙、纯朴、怪诞和表现力引起欧洲艺术大师毕加索、克利、诺尔德等的注意，他们开始对部族艺术——黑非洲艺术产生了浓厚的兴趣。

埃及位于非洲东北角。在地理位置上呈封闭特点，对外敌侵扰有屏障作用：文化也较少受到异族文化的影响，因此，古埃及的历史进程比较连贯，31个王朝依次延续，历时三千年。古代埃及艺术的发展基本是和各个历史阶段一脉相承的。古代埃及人相信灵魂不灭，他们投入大量财富和精力建造陵墓，发展与其相线配套的雕刻、绘画技艺；埃及的造艺术相对集中地表现同一题材，服从不容变更的造型法则，难有风格创新的契机。古代埃及艺术有着十分明显的形态特征。古埃及的圆雕人像基本采用正面朝人的角度塑造，偏重对面部容貌的刻画，体现着理想化与规范化结结合的造型原则。在平面美术中，埃及人以观念形象的真实取代视觉形象的真实，形成所谓正面与侧面混合造型法。总之，灿烂辉煌的埃及文化将使您领略文明古国的博大精深。