本书通过从 人物 与 构图 两大漫画绘制篇章,细致地讲解了人物面部细节、腰身比例平衡、服装褶皱的展现,活灵活现的动作姿势和张力十足的构图。 全书以 设问 解答 、 对比NG范例与OK范例 的形式,剖析在绘画创作中,需要注意的各类要点。其中① 人物篇 对人物各个身体部位的描绘进行了细致地拆解;② 构图篇 通过举例说明,结合了正确的构图和不良的构图范例,对比分析了能让画面看起来更具表现效果的绘制手法与诀窍。
《Procreate iPad水彩绘画入门教程》是一本教大家用 Procreate 软件来绘制水彩画的教程。书中首先讲解了 Procreate 软件的使用基础;接着讲解如何草图起型、画线稿、上色、选色等绘画知识;最后通过花卉植物、小物件、饮品、甜品、美食、动物、场景、建筑八个主题的案例实操训练,帮助读者逐步进阶。 《Procreate iPad水彩绘画入门教程》还提供了笔者自制的水彩笔刷、纸纹、色卡供大家在创作时直接使用。软件教程与案例绘制都有视频讲解,适合所有刚接触 iPad 绘制水彩画的读者阅读。
《中国画传统技法教程 没骨花卉日课》是针对国画初学者所策划的一本没骨花鸟画技法书。全书框架分概述、没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫及教学课稿七个部分。其中没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫属于技法讲解部分,技法讲解部分精选50余种花卉,10种禽鸟及10种草虫,并对每一种内容进行详细的讲解。每一种内容的讲解分花鸟介绍、相关画稿、相关作品、分步骤讲解及历代没骨花鸟名品赏析五部分。教学课稿部分为技法讲解部分相对应的画稿及作品的原大排列,更加方便读者检索、临摹、学习。
《五天学会绘画》是全世界使用广泛的绘画指导书和创造力培训用书,迄今为止已被翻译成17种语言,畅销全球。 本书教授绘画的五项感知技能(边线、空间、相互关系、光影以及整体),自画像、侧面像、记忆中的人物、倒着画、阴形画等绘画技法,开发右脑的新方法及左脑思维转变为右脑思维的技巧。通过五天对边线、空间、相互关系、光影和整体这些绘画基本技巧的掌握,获得一种新的视角,学会像艺术家一样观察思考,并且表达出来,在绘画过程中开发自己大脑的创造性潜力,从而在日常生活、学习、工作中获得一种新鲜的、富有创造力的解决问题的方式。 这是一本教你在短时间内学会绘画技巧的书。如果你觉得自己没有绘画天赋、怀疑你没有能力学好绘画,或者你正在学习绘画(学习专业绘画或只是出于个人爱好),这本书都可以让你迅速领悟绘画的
20世纪40年代,以传奇插画大师诺曼 洛克威尔和美国插画协会会长艾尔 多恩为首,12位美国插画黄金时代的大师建立了 著名艺术家学校 (Famous Artists School),为全世界的插画爱好者开班授课。这本书中呈现的作品,包括那些生动的讲解、巧妙的构思和有趣的窍门,全部来自这12位艺术导师。 在这本书里,你将会欣赏到他们刊载于当时美国流行杂志,拥有破百万阅读量的插画作品,井进一步了解他们的各异的艺术风格技巧。他们不仅传授了针对 怎么画 总结出的技法经验,还以叙事性插画创作为重点,传授了从创意到*终画作的大师艺术创作思维过程。他们的课程引领了一代又一代插画家的职业成长道路,直到今天也依然实用。
动物的身体实际上可以被视作立体的拼图,它由不同但相互关联的部分构成。肌肉和骨骼决定了大部分日常可见的表面形态,脂肪、毛皮、皮肤、腺体、静脉、软骨和器官也参与其中,共同呈现出动物各不相同的形象。 本书将带你掌握这块拼图的每一个碎片。首先理解动物身体的一般特征,比如形状和比例,然后聚焦于特定的部位和细节,学习这些单独部分的解剖结构,并了解它们之间的相互关系。这样,在绘画中你就可以先粗略地描绘出动物的整体形状,接着确定躯干、各个肢体、头颈部的形态,*后再补充单独肌肉和肌腱的细节。 尽管每个物种都是独一无二的,有着自身的形状和比例,但由于不同物种都有着共同的祖先,它们之间仍然有着诸多相似之处。因此,本书将会探究动物的共同特征,并提供一个适用于书中出现的所有动物的身体基本平面,使你能够触
本书分四个部分:遇见淡彩、画桌前的积累、旅行写生去、闲暇生活的碎碎念。 *部分:遇见淡彩 。这一部分涵盖了许多*基本的淡彩知识,例如画材的选择、线条的运用、淡彩的基础技法等等。在内容的选取上以实用为主,避免了一些太过学术生硬的理论知识。初学的朋友建议仔细阅读,在遇到问题的时候也可以再次回头翻阅。 第二部分:画桌前的积累。 从常见的窗、门、树、植物到房屋、街景展示了16个案例作品的绘制过程,并对钢笔淡彩基础绘画技法的应用进行了细致解析。在内容的顺序上也是从简到繁。读者可以根据自己的情况选择阅读,也可以从前到后逐渐深入。 第三部分: 旅行 写生去。 这一章节记录了作者从求学到工作,从一个地方到另一个地方,朝着自己的目标一步步的实现,这期间有困难、有喜悦都在点点滴滴的画作中呈现出来。 第四
当我们看到吸引眼球的图片时,就会萌生出一种特别的感觉,可惜找不到恰当的词来形容。很多东西我们都找不到合适的形容词。可那些事情也同样重要呀,怎么可以连个名字都没有呢。(我在质疑我们命名和归类情感的方式。我们总是看到五颜六色的万物,可真要给某个东西取名时,是不是就变味了呢?) 画插画的意义是什么? 插画仅仅是装饰吗? 并且真的就只是装饰吗? 莫妮 菲达格在这本书里不会教你如何去画插画, 但他会教你一种新的方法来理解插画, 任何时候!
这是一本儿童插画线稿入门教程,旨在帮助读者提升绘画观察、记忆和造型能力。全书共8章,第1章讲解课前基础知识,第2章讲解线条的表现与涂色方法,第3~7章分别讲解人物、动物、植物、小元素和场景的表现方法,第8章通过案例讲解插画的完整创作方法。另外,书中的重点案例都配有相应的教学视频,读者可以更直观地进行学习,以提高学习效率。 本书适合儿童插画爱好者和专业儿童插画师学习与参考。
《中老年国画从入门到精通》是一本专门为中老年人设计的国画绘画技法入门教程。全书分为概述、入门篇、进阶篇、精进篇四大部分。从基本的国画概念、笔墨基础技法、工具的使用,到简单的花、果、蔬菜与器物,再到昆虫、水族、鸟兽等稍有难度的造型,*后到人物、山水、复杂的动物形象的表现,循序渐进的让读者掌握国画的绘画方法与技巧。本书在讲解案例中,从用色到物体的基本构造与使用的基础技法,再到常用的物象组合形式,让读者在学习案例时能够举一反三。学习的不光是图形的模仿,更是一类物体的绘画方法的掌握。
本书是一本钢笔淡彩手绘技法的入门书籍,详细讲解了钢笔淡彩手绘的工具、基础理论、基本技法和案例,初学者也能轻松掌握。书中的案例从简单的美食、交通工具、植物等淡彩小物到较为复杂的小场景、小店,再到较为复杂的街景等,循序渐进,读者可跟随作者的脚步,由易到难地掌握钢笔淡彩手绘的技巧,绘制属于自己的治愈系画作。书中的作品配有绘制过程视频,读者对于步骤图中有疑惑的部分,可以扫码打开视频详细学习,更好地掌握书中的技法。书中所有的线稿读者均可下载,初学者可下载后自行打印,临摹上色后即可创作出专属于自己的水彩画作。
iPad绘画创作,在动漫爱好者以及从业者中越来越流行,大家已经不满足于用iPad创作一些简单的图案,更多人希望自己能利用iPad创作出精美的动漫插画,而本书正是一本介绍iPad动漫插画绘制的教程。 本书一共分为六个章节,第1章,iPad介绍和Procreate的使用基础,主要介绍了我们在绘画前所需要了解的一些基础知识;第2章,画画前的地基 绘画思路,主要介绍了对画画灵感和故事性的编排;第3章,绘画大楼的框架 构图与构成,主要介绍了需要掌握的构图知识;第4章,线稿与上色技巧,主要详细介绍了线稿与上色的具体方法;第5章,绘画中光影的运用,主要介绍了在创作中光影的绘制知识和技巧;第6章,提升画面的实用画法教程,主要介绍了各种增添画面效果的小元素;附录,美图欣赏,主要是一些作者创作的完整图展示。 本书画面精美,图文并茂,适合动漫初
既是了解15世纪意大利绘画的手册,同时也是从图像风格中解读社会历史的样本。 书中将意大利绘画纳入15世纪意大利的经济和商业体系中,通过梳理合同、书信、账目材料,考证了文艺复兴早期的绘画贸易,解释了当时的各种日常活动和生活习惯,例如祷告、舞蹈、测量、战争等对绘画风格的塑造。从社会史的角度叙说一幅伟大的作品是如何诞生的。从构图、设色、线绘等方面解说画家是如何作画的,提供了评价和鉴赏画作的专业话语体系,并且列举了诸多名家作品告诉读者如何解读文艺复兴时期的绘画。 该书显示出了艺术史对社会史所具有的重要洞察,是本世纪西方艺术史的重要著作。作者巴克森德尔是英国文化史家、艺术史家、艺术批评家,英国伦敦大学瓦尔堡研究院古典传统史教授,被誉为20世纪的伟大艺术史家之一,《15世纪意大利的绘画与经验》是他
本书是漫画人物绘画技法的基本入门书。 本书共分为两个部分,部分从身体构造、身体轮廓、人物形象的性别差异、头身比与年龄、从不同角度塑造人物形象、站立的姿势、动作、体型、造型、手部等十个方面介绍了描绘身体的技法,从人物的身体构造到人物平常会做的基本动作,详细的介绍了人物身体整体的描绘方法。 第二部分则从整体过渡到部分。从人物的面部描绘开始入手,细致讲解了人物面部五官的描绘方法、表情的描绘要点、如何用各种表情符号表现人物情绪。从面部结构、面部轮廓、不同角度下的面部形象、脸型、描绘男、女人物的面部、根据年龄描绘面部、面部五官、头发、表现情感的基本知识等九个方面介绍描绘人物面部的技法。
本书作者为日本高人气漫画家,以大量珍贵手稿为基础,讲解人物形象创作的技巧。全书从 线条 和 阴影 两个方面着手,通过 介绍篇 基础篇 和 实践篇 三个部分细致剖析绘画中线条与阴影的理论与应用。教你描绘有生命力、运动方向和立体感的线条,教你用阴影表现物品材质、人物性格与景物关系。*终学会仅用线条与阴影就能表现出姿势和个性、局部和细节、衣服和动作、物品和举止以及亲密恋人。绘画内容由易到难、层层进阶,赋予线条生命力和人物跃动感,让你的插画作品与众不同、脱颖而出。
这是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。博纳尔是野兽派大师亨利 马蒂斯的挚友,曾创办纳比派,后发展出自己的风格。他的作品从日常生活入手,涵盖肖像、自画像、裸体画、风景画和静物画等,主题丰富多样,但在平凡的表象下隐藏着画家内心的追寻。此外,博纳尔还是一位伟大的色彩学家,他画作里的迷人光线和斑斓色彩让观者目眩神迷。通过这次专门为博纳尔举办的展览,读者可以全面了解这位法国艺术家的作品。 ※虚拟展厅※ 为每位画家模拟一座专属美术馆,精心划分各大主题展厅,近距离欣赏画家代表作。 ※高清细节※ 欧洲知名媒体 GEO 艺术与《世界报》联合出品,全球各大美术馆供图,逼近原作的细节呈现。 ※随画解读※ 资深艺术学者撰写画作介绍,如同参观美术馆时的贴心讲解。 ※画家年表※ 随书附带画家生
绘制动物并不是简单地画出一幅有真实感的图画就可以,更重要的是,要用画笔捕捉动物的基本特征,让它们跃然纸上。 道格 林德斯特兰 要想画出富有生命力的动物,必须仔细观察和了解他们。野生动物艺术家道格花了30多年的时间到大自然中观察动物,他提炼自己手的观察心得与素描经验汇集于本书。 书中囊括43个循序渐进的练习和实例示范,广泛涉及不同种类的动物及各项动物绘制时的难题,包括如何画:短毛、长毛和有花纹的皮毛; 嘴巴、眼睛、耳朵和角;不同姿势,包括坐姿、站姿和运动姿态; 各种家养和野生动物,从家猫到老虎、 从个头甚小的棉尾兔到体型巨大的非洲象。 本书浓缩了所有动物素描需要的知识与技巧,你可以从简单的速写开始,逐渐学会把基础形状完善成生动传神的动物。你还可以将书中的内容融会贯通,精准刻画任意动物的特
本系列画帖以西方大师经典画作为内容,主要以临摹、赏饰为主,按艺术家分册。每册32张精选大师代表作。深入考虑国内读者需求和审美习惯,规避不良题材和内容,每册作品精挑细选。每张作品辅以作者及作品扼要讲解、说明,并附原作规格尺寸,使读者能够更加深入地了解作者及原作,帮助读者更准确地理解作品,从而做到在理解的前提下欣赏,和更有目的地临摹学习。本册为威廉 透纳的作品,一本包括透纳32幅珍贵画作,《被拖去解体的战舰 无畏号 》《雨,蒸汽和速度 大西部铁路》《海上渔夫》《遇难船》《加莱码头》 活页散装、方便临习,高清印刷、原作比例,是教学对话,装饰的更好选择。
《花木草虫绘:吉祥小品国画技法》是一本教授国画小品的技法书,精选中国传统文化中具有美好寓意的吉祥物象共22例,以春、夏、秋、冬四季为序,每例叙以隽永的古诗文,搭配详细步骤和解说文字,另有四个独立视频。画风清雅优美,设色清丽,构图简洁,对于读者来说很容易上手。加之案例本身是具有美好寓意的吉祥物象,会带给人吉祥如意的好兆头。
记录大自然的美好,不一定非得用相机,一支笔、一张纸,也可以做到。 线条是一切物体造型的基础,很多初学绘画的人都是从练习线条开始的。对于线条的把控,一直是初学者遇到的一个大难题。本书是关于植物线描技法的教程,能有效地帮助读者解决这一难题。此外,本书汇集了四季不同种类的植物,详细讲解了线稿的绘制方法,零基础读者也能轻松上手。本书将引领读者认识神奇的大自然,了解大自然中那些漂亮的植物,并将它们画下来。另外,本书还赠送了所有案例的草图电子文件,方便读者更好地学习绘画。 本书适合绘画爱好者和美术专业的学生阅读。
我们生活在一个风格化的世界。风格与图像的权力主宰了我们生活的方方面面:我们迷恋外表、醉心符号、追随时尚、精心雕琢生活方式 它出现在我们日常生活的各个方面,但又不局限于其中任何方面;它无形而重要,无所不在却又无处可寻。本书试图借助那些经历了几个世纪演化发展的文化与社会模式,从现代的视角去理解人们对风格问题的关注与痴迷,剖析风格和图像如何支配我们的生活。
这纸上美术馆是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。这本书展示了埃贡 席勒这位活跃于20世纪初期的奥地利画家近65幅杰作和他一生天才、跌宕的经历,并解析了作品画面背后蕴含的内涵和理念。席勒以明晰的线条创作了一系列的肖像和自画像,塑造出了人物的怪诞身姿和挑衅态度。其画笔下的人物身形扭曲、瘦骨嶙峋、造型奇异,常现身于空无一物之地。席勒笔下的画面既震撼人心又令人不安,这些作品当属20世纪伟大的创作之一。 ※虚拟展厅※ 为每位画家模拟一座专属美术馆,精心划分各大主题展厅,近距离欣赏画家代表作。 ※高清细节※ 欧洲知名媒体 GEO 艺术与《世界报》联合出品,全球各大美术馆供图,逼近原作的细节呈现。 ※随画解读※ 资深艺术学者撰写画作介绍,如同参观美术馆时的贴心讲解。 ※画家年表※ 随书附