在20世纪的中国画家中,张大千的名字是家喻户晓、妇孺皆知的。从50年代徐悲鸿称他为“五百年来人”,到1983年去世时楚戈评之为“后的大师”,半个世纪,前后呼应,足以证明他在这一世纪的中国画坛上的特殊地位。张大千在画坛活动的60多年间,在国内外举行过无数画展,关于他的新闻报道、艺术评论真是不可胜数,我们特别提出徐悲鸿与楚戈的评介,不仅因这二语广为人知,更因为这两个人的艺术观分属两种截然不同的类型,而又都是传统中国画的革命论者,与张大千的艺术道路是分道扬镳的,这点更能说明张大千的艺术自始至终都是为这个时代所接受的,在本世纪的画坛中具有超然的特殊地位。
黄胄(1925~1997),原名梁淦堂,河北省蠡县人。早年师从赵望云学习中国画,1949年参加中国人民解放军,历任美术记者、编辑、创作员,1982年任中国画研究院副院长,1991年创建炎黄艺术馆,任馆长,为中国美术家协会常务理事。出版有《黄胄画集》等多种画册。 黄胄是擅长描绘西北边疆民族生活的画家,经过长期深入生活的写生和创作实践,以速写入画,揉速写线条于国画用笔,使点现人物生气勃勃、自由奔放而又充满激情。其代表作有:《维族舞》、《庆丰收》、《日夜想念*》、《广阔天地大有作为》等。 黄胄作品的生动性和他对于人物造型自如的掌控能力也许是值得众多经过科班训练的艺术家研究借鉴的案例。
“秋草爱的色铅笔”套装包括《色铅笔的温柔彩绘》《色铅笔的动物日记》《色铅笔的散步随笔》《色铅笔的狗狗絮语》《水溶性色铅笔的四季花园》《水彩画的写意生活》共6本书。
取神遗貌并千古 五百年下私淑之徐渭(1521~1593),明代文学家、书画家。初字文清,改字文长,号天池山人、青藤道士、*山人、鹅鼻山人等,山阴(今浙江绍兴)人。幼孤、性绝警敏,九岁能文。性通脱无忌。工书法,学米芾,行草纵逸飞动。中年始学绘画,涉笔潇洒,天趣抒发,特长花鸟,用笔放纵,水墨淋漓,气势旺畅。与陈道复并称“青藤、白阳”,代表明代中期水墨写意花鸟画的新格调。清代郑板桥极崇拜他,自称“青藤走狗”。现代黄宾虹诗赞曰“青藤、白阳才不羁,缋事兼通文与诗,取神遗貌并千古,五百年下私淑之。”说明其对后世影响甚大。
傅抱石(1904-1965),江西新余人。青年时酷爱绘画、书法、篆刻,1933年得徐悲鸿资助留学日本帝国美术学校,1935年回国到南京中央大学艺术系在教,建国后曾任江苏国画院院长、中国美协副主席。擅画山水、人物,能篆刻,传世作品有与著名画家关山月合作、陈列于北京人民大会堂的巨幅山水画《江山如此多娇》、《柳下闻吟图》等。1958年人民美术出版社出版《傅抱石画集》。他还是一位美术理论家,著有《中国绘画理论》、《中国美术年表》、《中国美术年表》、《中国山水人物画技法》、《中国绘画研究》等。
“扬州八家”是清乾隆年间寓居江苏扬州的八位画家的总称,即汪士慎、黄慎、金农、高翔、李鳝、郑板桥、李方膺、罗聘。作画多以花卉为题材,亦画山水、人物,主要取法陈道复、徐渭、八大山人等人,能不拘前人陈规,破格创新,抒发真情实感。又擅书法或篆刻,并讲究诗书画的结合,因和当时流行画坛的“四王”正统画派大异其趣,被时人目为“偏师”、“怪物”,遂有“八怪”之称。“八怪”虽统称为“怪”,但每个人的“怪”法不同,汪士慎的瘦硬秀逸,李鳝的纵横超妙,黄慎的潇洒练达,金农的遒奥古拙,高翔的简括秀雅,郑板桥的清劲奇崛,李方膺的雄强痛快,罗聘的渊诡精能,可谓“一生遭尽揶揄笑,伸手还生五色烟。”扬州八家以极富创造性的鲜明的艺术个性和精通诗文书画的盖世才华,在中国绘画史上写了辉煌一页!画集共收录扬州八家作
这169朵纯粹的巴黎玫瑰,来自约瑟芬皇后,对爱与激情的生死感悟,玫瑰绘画之父雷杜德,则以精致的笔触和微妙的色彩,呈现出一代美人的芳心,美丽的故事和无与伦比的技艺,这本图谱成为当之无愧的“玫瑰圣经”,它所展现的每一朵玫瑰都具有生动的现实性和不可触摸的形而上特征,这既是玫瑰的精神,也是欧洲思想的灵魂,这些200年来盛开不衰的玫瑰,早巳成为西方近现代文化的组成部分,它们是举世惟一的法国式浪漫与优雅的经典象征。 无论是过去、现在还是未来,玫瑰都是人类文化与生活中重要的花卉之一。人们将它与生命的三个方面联系起来:爱情、死亡和极乐世界。人类对玫瑰的无限钟情,赋予它现实的与乌托邦的双重魅力,使之既高贵庄严又艳情诱惑。惟有玫瑰这种花卉,能同时点燃我们的愉悦、激情与想像力。 虽然玫瑰的品种和有关
林风眠初学画,是在父亲林雨农的指导下临摹《芥子园画谱》,继而在梅县中学受业于擅中国画的美术老师梁伯聪。1919年到1925年,他留学欧洲,先后入迪戎美术学院和巴黎高等美术学院,继而游学德国。留学6年,主要是学西画,包括古典绘画与近现代绘画,用了很多时间到博物馆去临摹研究。1925年游学德国期间,他创作了《柏林之醉》、《暴风雨后》、《古舞》、《克里阿巴之春思》等作品,这些作品深受欧洲浪漫派、表现派画家的影响。1924年5月21日在斯特拉斯堡举行的中国古代和现代艺术展览会上,林风眠出品多,计有42件;1925年4月,他又有数十件作品入选巴黎国际装饰艺术和现代工业博览会中国馆。在这两个展览中,引人注目的是高2米、长4.5米的油画巨作《摸索》一幅具有象征倾向的群像,描绘西方文化艺术名人荷马、耶稣、伽利略、米开朗基罗、歌