漫画是简笔而注重意义的一种绘画。随意取材，画幅短小，故直于“简笔”。内容精粹，故必“注重意义”。 丰子恺因于1924年发表幅漫画《人散后，一钩新月天如水》，成为将“漫画”引入中国的人。他的一生有文学、音乐、书法、艺术理论等方面的著作150余种传世，其中出版漫画集约50本，是一位在多方面卓有成就的文艺大师。他的漫画风格鲜明，笔调高古，通俗易懂，生活气息浓郁，又不失诗情画意，雅俗共赏，深受人们喜爱。这次对《丰子恺漫画精品集》进行了全新修订，精选并收录了丰子恺的代表作品。
本书内容来源于北京市 高参小 项目团队六年间的儿童创意美术教学实践。先后有七百余位小学生参与本项目。美术教育有分层和定位的差异，本书以轻松的方式介绍了适合儿童的三种版画的创作技巧。每个案例具体操作时间 30-40 分钟，配有清晰的步骤图。所有的图例均来自于孩子们的课堂创作。通过这本书的每一个小课题的设计，想让孩子们领会到版画并不难，和其他的方式一样它可以成为自由表达的方式就像讲故事一样。同时也要了解到真正在这个领域上出色的艺术家除了自身天赋更需要长期而专业的创作。欣赏和理解艺术家的成就和用同样方法去把自己的想法表现在作品中可以同时发生，并不矛盾。本书适合美育教学与亲子体验。
该本套书讲述的是世界艺术，分为绘画、雕塑和建筑三部分。本册为绘画卷。作者希利尔不是简单介绍那些有名的艺术家和他们的作品，而是通过一个个生活中的小故事，讲述作品诞生的过程，其目标在于将艺术世界以生活化的姿态呈现给孩子们，唤起孩子们对于真、善、美的热爱。本书让每个孩子能尽可能保留艺术的天赋，并在艺术的探寻中发展自身的灵性。这本书也是针对一般读者的艺术史入门书，能够让读者对艺术获得一种整体认知。
《中国传统题材造型:菩萨》主要内容包括：菩萨造型的概述、大智文殊菩萨的造像、大行普贤菩萨的造像、大愿地藏菩萨的造像、大悲观音菩萨的造像、其他菩萨的造像、菩萨脸部造型集锦、菩萨情愫等。
这些幢幡上的绘画，都是用粉状的天然矿植物颜料加胶和水画成。绘画的丝绢都先用浆或矾水处理过。这样才能保证画面的均匀着色。画师上稿多是用印花图样蒙在画面上，针刺出轮廓，或者在半透明的纱上作画时，就直接将印花图样垫在下面，描下来即可。然后用笔将轮廓线勾勒出来。这种时候，是很能见到画师的功力的，他们根据画面的需要，如是淡彩，勾勒线条就用细细的墨线，如果是重彩，轮廓线的颜色则较浅，然后线内薄薄地染上一层颜色，作为铺垫。
过年时大家都贴年画，但我们真的会贴年画吗？贴年画是很有讲究的，每一幅年画都蕴涵着深厚的传统底蕴和文化意味，年画中的每一个人物都有来源和故事，每一个物件都有寓意和说法，哪怕是衣服上*细微的花纹都有讲究。 木版年画是中国古代民间生活风俗、信仰、传说等的形象载体，反映了民众纯朴而真实的生活观，表达了中国人追求幸福生活的美好愿望，寄托着国人的审美和艺术追求。《年画里的中国》一书精选多幅经典年画，围绕年画讲故事、谈民俗、说寓意，将娓娓动人的故事和奇妙多趣的吉祥寓意融为一体，介绍了中国年画的产地、起源和发展，以及年画的题材、形式类别、工艺技法、收藏和各地艺人等。
壁画艺术是藏传佛教寺院的一个重要组成部分，寺院内的主要殿堂、门厅以及佛殿的墙壁上大都绘有壁画。 壁画的题材丰富、画面生动、色彩艳丽，其内容主要是藏传佛教中各位上师、各种教派的本尊、不同变相的佛和千姿百态的菩萨，以及藏族社会的历史人物故事和藏族人民劳动生活和娱乐等。 7世纪法王松赞干布统一西藏并与尼泊尔尺尊公主、唐朝文成公主联姻，两位公主分别从尼泊尔和中原内地带来大批佛教经典、营造工艺等，对西藏文化发展起到积极作用。西藏绘画艺术在这个时期进入了繁荣发展时期。西藏的壁画对于研究西藏历史和艺术发展史具有极高的史料价值。 西藏壁画既吸收了内地壁画的艺术特点，又吸收了尼泊尔、印度等外来艺术精华，大部分采用对称手法、平面展开和俯视散点透视的表现手法。 由于主要采用当地矿物颜料，加之西藏
藏经洞的这些纸本除了绘画作品外，还有一类雕版印制的早期捺印版画。世界上早的雕版印刷，就发现在藏经洞的经卷中。还有一些小型彩色版画，在套印了墨线的画面，再用毛笔设色。通过这批原件，我们可以看到，这种印刷术，在当时已经很成熟，在佛教信仰中被广泛应用。 藏经洞纸本绘画中还有一类特别的“写真”绘本。如本册所收的《高僧像》便是代表。所谓“写真”像，从敦煌文书和大量的画史记载来看，又被称作“真仪”、“邈影”、“彩真”等，即真人肖像画。这类的人物肖像画，严格地按照人物本身形象，多为高级的画师所为。正如独孤及《尚书右丞徐公写真图赞并序》(见《全唐文》卷三百八十九)中所记载： “尝以暇日，列素洒翰，画徐公之容，陈于公之座隅。而眉目言口，和气秀骨，毫厘无差，若分开于镜。入自外者，或欲擎(足忌)曲拳，俯
这是一套可供读者更好地练习创作禅绕画的卡片，可以给予读者更大的自由发挥空间，帮助他们更好地绘制禅绕画。不论是经验丰富的禅绕高手还是初次接触禅绕画的新手，都能在这套卡片上学习到多样的缠结画法，自由创造美妙的画作。禅绕画以日常生活中出现的那些富有意义的图案为描绘内容，为我们还原了艺术那恰到好处的本真之美。练习禅绕画对于每个人来说都会是很独特的经历，并且这个练习为我们带来的积极影响非常令人欣喜。
今天起，从零开始玩转纸胶带！内含纸胶带属性大百科，带你进入纸胶带的缤纷世界。24个主题65种胶带玩法，照搬就能用，网红手帐案头标配！随文有标签式小贴士和拓展玩法，不走弯路，灵感加倍！5位手帐达人倾囊相授，分析大神作品，成就你的风格。
《中国传统题材造型:护法神将》主要内容包括：惩恶护善的“二十诸天”、富雅威仪的帝释天、威严雄健的“四大天王”、勇猛慑人的金刚力士、英武勃发的韦驮天、威猛忿怒的八大明王、这是一个英武威猛的天地等。
启慧又有一本专著即将付梓，洋洋洒洒一大本，为它不知又是几番斟酌，几年辛苦。平时，看到的启慧头顶慢慢稀疏的白发，在黄昏的灿烂里吭吭地迎面走来，虽伏枥老骥，然志存高远，人们应该投给他一份敬意。 智治于大，择善而从。是的，人们总在不断的选择中塑造自己。启慧二十七岁时曾以黑白木刻《战友——鲁迅与瞿秋白》一画而名噪一时。他受着前辈的教诲与传统的滋养，并未在成名中滞留，而是自强、勤学、吐纳、躬行，于是从黑白中透出些画像砖的气息，刀笔的华美被拙朴所替代，择善而治大；于是他把更多的精力倾注于民族民间美术的研究与实践，从《三义塚》到《春、秋、祭》，流变出众多融合中西却具民族风貌的佳作，从而使他的木刻版画完全摆脱了西洋一套的羁绊，为往后其现代拓印版画的蓄势待发创造了条件。 独有之品，是为
《中国传统题材造型:佛陀》主要内容包括：佛陀及其造像常识、释迦牟尼佛及其造像、阿弥陀佛及其造像、药师佛及其造像、燃灯佛及其造像、弥勒佛及其造像、比罗遮那佛（大日如来）及其造像、过去七佛及其造像等。
插画艺术的发展，有着悠久的历史。插画作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，其应用范围正在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天，插画设计已广泛应用于文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等多个领域。本书是将王受之先生平时的动物速写、插画手稿及绘画心得结集出版。从实景写生到想象描绘，从写生场所选择到绘画材料和工具的使用等内容都有所涉猎。加之王受之先生在全球插画市场发达的国家之一——美国从事多年艺术理论教学工作，相信他的观点及插画风格一定会给喜欢插画艺术的读者提供有价值的参考。
这是一套可供读者更好地练习创作禅绕画的卡片，可以给予读者更大的自由发挥空间，帮助他们更好地绘制禅绕画。不论是经验丰富的禅绕高手还是初次接触禅绕画的新手，都能在这套卡片上学习到多样的缠结画法，自由创造美妙的画作。禅绕画以日常生活中出现的那些富有意义的图案为描绘内容，为我们还原了艺术那恰到好处的本真之美。练习禅绕画对于每个人来说都会是很独特的经历，并且这个练习为我们带来的积极影响非常令人欣喜。
天王画像在《西域绘画5（天王·金刚）》的编选中占了多数，金刚力士只选了三件代表性的作品。所谓天王，即身居欲界六天之下天的护世四天王。此重天位于须弥山的半腹，半腹有犍陀罗山，其山有四山头，四天王各居一山，各自护守其领地。根据《止持会集音义四王天》所讲，“东方持国天王，谓能护持国土，故居须弥山黄金教 。南方增长天王，谓能令他善根增长，故居须弥山琉璃无 。西方广目天王，谓以净天眼常观拥护此阎浮提，故居须弥山白银堙。北方多闻天王，谓福德之名闻四方，故居须弥山水晶 。” 在《西域绘画5》中，我们很容易发现，天王的形象几乎全以武将的形象出现，身披铠甲，八面威风，一副常人不可逼近的貌相。之所以如此，本来便与天王类似君王的身份有关。而具体到每一位天王，仅从程序化的服饰、面容很难对应，所以必须依靠供
《巨匠经典人体版画》是一本汇集画坛巨匠经典人体版画精品集，精选30位画坛巨匠及其300余幅经典人体版画作品。 人体版画作为一种独特的艺术表现形式，是巨匠们艺术特色的集中展现，也是国内次较全面介绍画坛巨匠经典人体版画作品精选集，展现了人体刻线艺术之美。通过简短的文字介绍了画坛巨匠艺术特色、创作心路历程和对艺术虔诚的态度。 围绕表形的刻线、表意的刻线展示巨匠经典人体版画作品，突出了刻线是版画艺术讴歌生命之美的独特艺术语言。尤其是保罗?汉布尔顿、林德?沃德、约翰?菲尔莱和格奥尔格?施林普夫等巨匠经典人体版画都是国内难得一见。 版式简洁新颖，版画作品清晰，点缀在版面中的艺术家创作灵感心语，增加了读者对艺术家创作灵感领悟。 高等艺术学校教学和欣赏国外一流艺术巨匠经典人体版画作品*教材。促进国内艺术教学
敦煌莫高窟里，表现释迦牟尼生平传说故事的绘画，占有相当的比例。这类题材的绘画作品，早期多为片段画面，如四相、八相，或是乘象入胎、夜半逾城、深山断发等等。到北周时期，开始出现了完整的连续佛传故事画。今天我们能看到第二百九十窟中，六条并列的佛传壁画，总长度达二十五米。画面有乘象入胎、蓝毗尼园诞生、仙人看相、太子读书、比武、迎亲、出城、夜半逾城、山中苦修等。近80个画面连缀成了一幅长卷，这是我国已发现早的佛传连环画。 经洞里发现的这批丝绢画，无论从尺寸还是场面，都比壁画小很多。它们多数是出自晚唐五代时期画师的作品，被封藏在洞窟中800余年，不见阳光。因此受到的氧化及人为破坏相对较小，颜色饱满艳丽，有的甚至鲜艳如初。这些佛传故事图，被组装在经幡一类的佛教用品上。总计约有26件（包括完整和不
本书中除了一件比较特殊的《景教人物图》，其余全部收录的是菩萨画像。景教在唐代拥有不少的信众，而且帝王也大多对其弘护有加。出自敦煌藏经洞的这幅作品，基本还是以菩萨画像作为绘制模板，这既反映了当地的信仰状况，也说明了供养人及画工对景教圣者的理解并没有脱离当时流行的造像图式。《文殊菩萨图》呈半圆状，不论从构图还是技法上看，理应和《西域绘画·3》中的《普贤菩萨图》组成一幅场面更为宏大的完整作品。一边是文殊，一边是普贤，各自带领众随从眷属前往灵鹫山听佛说法——有菩萨，天王，也有引入注目的昆仑奴。拼合而成的大幅画面，顶部为拱形，各方面都遵循着大曼荼罗画的对称布陈。不难推测，原来的作品本是悬挂于石窟佛龛的后墙之上，或石窟前厅墙壁的*。书中收录了几件观世音菩萨画像，其中包括了水月观音、十一
