《长安金石研究丛书》包括《另眼看古书》《碑拓赏鉴》《金文小考》《汉字的韵味》四部著作。《另眼看古书》是引导读者从一个新的角度来阅读传统古籍；《碑拓赏鉴》这种综合性的研究欣赏在全国甚为少见；《金文小考》有不少文字都是作者次考出，这为临习金文者提供了极大的帮助；《汉字的韵味》展现了汉代文字艺术变化的美感。这四部书所涉及内容，能为广大读者与专业研究者提供真实可靠的艺术之美与文献资料。
此书为作者二十多年来碑帖鉴定实战的经验所得。主要内容包括： 章“碑帖鉴定总论”，第二章“碑帖拓本的形式与内容”，第三章“碑帖拓本的称谓”，第四章“碑帖鉴定的参照点”，前四章由浅入深、由表及里地介绍了碑帖鉴定的方法和步骤；第五章“碑帖作伪手段与防范策略”，详细揭露各类碑帖造假和作伪手段；第六章为“碑帖名品的鉴定案例”，名碑依时代排列，分为秦汉、魏晋、南北朝、隋代、唐代五篇，名帖则依类型，分为丛帖与单贴；附录部分收录了碑帖拓片的 鉴定标准，以及本书所举鉴定案例细目、配图细目等。
孙过庭(646—691)，名虔礼，以字行。杭州富阳(今属浙江)人，一作陈留(今河南开封)人。唐代书法家、书法理论家。其“好古博雅，工文辞，得名于翰墨间”。擅长楷、行、草诸体，尤以草书 。 本书为我社碑帖名品的又一全新主题——全本实临解密系列。此系列的第六本为孙过庭《书谱》实临解密，作者翁志飞作为中青年书家代表具有较高的临摹创作能力，全书由前言、单字解析、实临对照、临摹范本四部分组成，前言部分梳理孙过庭生平、唐人笔制与孙过庭草书用笔、关于《书谱》的传播、《书谱》临摹技法。单字解析与实临对照通过一比一实临与原帖比对出版，共计390条，每条后均附有临摹的视频，识别二维码即可观看，以达到实物图书配合视频教学的目的，同时也为专业院校或业余书法爱好者提供良好的学习范本。
《石门颂》又称《杨孟文颂》，全称《故司隶校尉楗为杨君颂》。东汉桓帝建和二年(公元一四八年)镌刻于陕西褒城县东南端石门隧道西壁，刻写面高二百六十一厘米，宽二百零五厘米。此刻石由汉中太守王升撰文，主要赞颂了顺帝初年的司隶校尉杨孟文数次上疏请修褒斜道及修通褒斜道的功绩。本刻石奇纵豪迈的书法与峻雄的山川、幽危的阁道、苍莽的山脉浑然一体，相得益彰。 一九七一年因修建大型水库，将石刻整体切割移置汉中市博物馆。 《石门颂》是我国著名摩崖石刻之一，与陕西略阳《邮阁颂》、甘肃成县《西狭颂》并称为[东汉三颂]。《石门颂》为隶书成熟时期纵逸奔放书风的代表作品， 一方面具有汉隶的典型风格，字形扁方，转折、波磔较为明显，反映出中国文字和书法发展史上由篆而隶的嬗变过程；另一方面，表现为符号化、抽象化、造型的
本书为“碑帖法书藏真”系列丛书中的一本。褚遂良（596—658），字登善，唐初书法家，曾任秘书郎、谏议大夫、吏部尚书等职，封河南郡公，人称褚河南。褚遂良的书法特点可以用“遒逸”来概括，遒为遒劲，逸为飘逸。褚遂良所书《大字阴符经》用笔丰富，有方有圆，有藏有露，憨厚而不失妩媚，飘逸而不失端庄。
《中国书法经典碑帖技法指南系列：赵孟頫楷书技法指南》内容全面系统，结构完整有条理，语言通俗易懂，实用借鉴性强。既曰“指南”，理当论述明确，指导性强，不仅对书法家及碑帖作了较全面的分解外还将基础知识、基本技法等作了全面系统的介绍，而且附有相应的经典碑帖图录，供读者赏析和临习。
近代书画家吴昌硕《一八四四-一九二七年》，初名俊，后改俊卿，字昌硕、仓石，别号缶庐、苦铁，七十岁后以宇行，浙江安吉人。曾在清末任江苏安东县令一月，后寓居上海。工诗和书法，尤擅长于摹写石鼓文。三十岁后始作昼。曾与同仁在杭州创立西冷印社，并任社长。 在中国美术馆，藏有一册吴昌硕书画合璧。书为其临写的石鼓文，昼为菊花、桂花、荷花等写意花卉。诚如方家所评，其临写的石鼓文用笔遒劲，气息深厚，结体以左右上下参差取势，可谓自出新意，。此册为十二开，纵三十三厘米，横三十七厘米，书家摹写的石鼓文字数较多，是一件极为难得的墨宝。
《宋拓集王羲之聖教序碑》是一本介绍中国东晋时代行书碑帖的书籍。《宋拓集王羲之聖教序碑》主要介绍了西安碑林藏集王圣教序碑宋拓本的一些局部碑文。
《画室·中国画技法图典》精选出历具代表性画家的绘画技法并分门别类，以“局部写真”的呈现方式汇集成册，且各章节辅以简明扼要的文字说明和技法介绍，使读者能够对国画传统技法精髓进行系统的欣赏、学习，同时对其生成、演变有一个概略认识。 本书为《画室·中国画技法图典（禽鸟篇）（上）》，希望本书的出版对绘画同侪的学习研究有些许裨益。
《王羲之尺牍》收入“书圣”王羲之尺牍数种，分别为《姨母帖》《初月贴》《远宦帖》《何如帖》《奉橘贴》《寒切帖》《雨后帖》等。《姨母帖》字迹端庄凝重，古雅质朴。草书《初月帖》运笔流畅飘洒。草书《远宦帖》字体形态秀美。《平安帖》《何如帖》《奉橘帖》书法疏密得宜，结体优美，诚为行书之典范。《寒切帖》用笔筒洁凝练，字迹丰润华美。藏于故宫博物院的《雨后帖》，其书法虽有沉雄古雅之气。
《隋龙藏寺碑》全称《恒州刺史鄂国公为国劝造龙藏寺碑》，立于隋开皇六年（公元五八六年）。碑文记述了恒州刺史王孝仙为国劝造龙藏寺的事迹，碑石现立于河北省正定县隆兴寺内。它不仅具有重要的文物价值，而且具有很高的书法艺术成就，为隋代刻碑中的精品。它上承南北朝余风，下开初唐楷书诸家先河，在书法史上具有承前启后的历史地位。 《龙藏寺碑》碑阳三十行，行五十字，约一千五百字，其书法瘦劲宽博，方整有致，具有古朴秀雅之美，静穆幽深之境。此碑用笔方圆结合，刻工精细，即如发丝粟米，犹见鲜活清晰，可谓书刻双绝。因此，颇能彰显字迹原貌绵亘自然的韵致和用笔特点，其用笔荟萃了南北朝的笔法，即有北魏的古拙刚健，而又具纤细典雅的二王书风，并时出汉隶左波右磔、蚕头燕尾的笔意，如『世』、『事』、『六』、『方』、
◆介绍了楷书著名书法家赵孟頫的生平情况、书法艺术及传世作品。 ◆从基本笔画、结构原理、结构搭配等方面进行了详细系统的说明。 ◆展示赵孟頫作品供书法爱好者欣赏学习。
中国书法丛帖之祖《淳化阁帖》（宋太宗淳化三年到公元992年合翰林院侍书编次刻拓）全十卷中的第4、6、7、8卷，第4卷为初唐名家之作，其余3卷为书圣王羲之之作，系上海博物馆新近从美国购藏的祖刻最善本。本书是研究中国书法深具文献和艺术价值的重要文本。
《郑文公下碑》 刻于北魏宣武帝永丰四年（511年），刊于永平四年（511），刻面稍经加工，高2．65米，宽3．67米。碑文正书1243字，记述荥阳郑氏家族历史及郑道昭父郑羲生前事略。 它系崖刻，在山东省掖县（今山东省莱州市）城东南的文峰山。此碑为郑道昭书写，字体均为楷书，其结字宽博舒展，笔力雄强圆劲，有篆隶趣相附，为魏碑佳作之一。 本碑魏书51行，行29字，计1243字，字径5厘米。对“上碑”作了52处增删调整，多出361字。增补内容包括碑名、官衔、事迹、葬期、润色文字。 调整内容主要是官衔顺序和虚词文字，删掉的内容主要是多余重复的字，主要内容与结构未变。
《郑文公下碑》 刻于北魏宣武帝永丰四年（511年），刊于永平四年（511），刻面稍经加工，高2．65米，宽3．67米。碑文正书1243字，记述荥阳郑氏家族历史及郑道昭父郑羲生前事略。 它系崖刻，在山东省掖县（今山东省莱州市）城东南的文峰山。此碑为郑道昭书写，字体均为楷书，其结字宽博舒展，笔力雄强圆劲，有篆隶趣相附，为魏碑佳作之一。 本碑魏书51行，行29字，计1243字，字径5厘米。对“上碑”作了52处增删调整，多出361字。增补内容包括碑名、官衔、事迹、葬期、润色文字。 调整内容主要是官衔顺序和虚词文字，删掉的内容主要是多余重复的字，主要内容与结构未变。
《山东汉代碑刻研究》以山东汉代碑刻为研究对象，包括出土于或现存在山东的、两汉时代的所有石刻文字，也包括两汉之间短暂存在的王莽新朝的石刻文字，主要是作为文物的山东汉代碑刻本身以及作为文献和书法的碑刻文字，而没有把相关碑刻的拓本纳入研究范围。接下来介绍一下本课题的研究方法以及选题的目的和意义。
唐代玄奘取经归来，便开始翻译经文。唐太宗亲为作序，太子李治为其作记。后来，长安弘福寺僧人怀仁从唐内府所藏王羲之行书遗墨中集字，将太宗序、太子记以及太宗答、太子笺答、玄奘所译心经等五种集出。唐高宗咸亨三年（公元六七二年）由诸葛神力勒石，朱静藏镌刻，将其共刻一石而立。此碑计三十行字，行八十三字至八十八字不等，碑高三米多，宽一点四米多，碑首刻有七佛像，因而此碑又名“七佛圣教序”。现此碑存于西安碑林。
《慈溪张氏鲁盦印选》辑录自明代中叶起，至近代四百多年间的重要印家，共一百二十三位。其中收录何震印蜕达十九方之多，另有浙派“西泠八家”诸家佳作，更有皖派邓石如“燕翼堂”五面印经典之作，还有吴让之、赵之谦、胡震、文鼎、徐三庚、吴昌硕、黄牧甫、锺以敬、陈师曾等诸多印坛知名大家代表作品，是谱在手可以纵观四百年明清至近代完整的流派印发展史。是谱由上海有名印谱、篆刻收藏家慈溪人氏张鲁盦于民国二十八年（1939）辑拓而成。张鲁盦收藏历代印谱四百余部，堪称“国中第一”；藏秦汉玺印、明清印人篆刻印章四千余方，这些藏品多数捐藏西泠印社。又善制印泥，创制“鲁盦印泥”享誉印坛。《慈溪张氏鲁盦印选》从张鲁盦自藏四千方印章中精选佳作，加入部分友人藏品辑钤而成，共六册。初次拓印三十六部，凡一百二十三家，録印三
中国书法丛帖之祖《淳化阁帖》（宋太宗淳化三年到公元992年合翰林院侍书编次刻拓）全十卷中的第4、6、7、8卷，第4卷为初唐名家之作，其余3卷为书圣王羲之之作，系上海博物馆新近从美国购藏的祖刻最善本。本书是研究中国书法深具文献和艺术价值的重要文本。
本书从书法角度出发，集合规模的历代经典碑帖，并对它们进行全文注释和译文，供广大书法爱好者临帖之暇阅读，了解这些金石文献的学术价值，品味它们的文学趣味，为“读帖”提供一本不同视角的参考书。 收入本书的作品，以一百篇为规模，以“书法经典”和“文本可读”为标准，以秦代为上限，以元末为下限。
