基耶斯洛夫斯基的作品以真实眼泪之可怖为始、以虚构眼泪之涌流为终,这样的说法就是非常恰当的了。这些眼泪不是打破保护墙的情不自禁的眼泪,不是个人情感自发性的表现,而是戏剧化的、表演性的眼泪,是重新获得距离的 罐头眼泪 (就像电视演播现场的罐头笑声),或用古罗马诗人的说法,这是 众生皆罪,万物堪怜 (lacrimae rerum),眼泪是公开流给大他者看的,此时我们已不再关心(甚至憎恨)我们正在哀悼的逝者。重新获得的距离关乎陈述和声明之间的裂缝:眼泪是声明,暗含着对立的陈述立场即快乐。 齐泽克 为了使电影思想尽快回归智性主流,英国电影协会邀请齐泽克在国家影剧院发表系列讲座,于此汇集成本书。齐泽克的所有著作都雄心勃勃,本书可以看作他通过强化理论雄心来更新电影研究的典范。他运用马克思、弗洛伊德和
《考工记》是我国 部手工艺技术汇编。相传春秋战国时作,列为《周礼》“冬官”,为儒家经典的一部分。《考工记译注》将古朴的原文译成白话,详加注释,将《考工记》中有关“百工之事”及官营、家庭手工业的“三十二工”结合现代科学技术分列细述。此次作者有较大修订,增补 研究成果。
《贾想(Ⅰ贾樟柯电影手记1996-2008)》是贾樟柯头十年电影生涯的创作笔记,以文字记录下他跌跌撞撞一路成长的心路历程。如同贾樟柯手中的摄像机,面对物质却审视精神,直视社会剧变过程中的普通人,记录下不止一代人面对生活与未来的失落、彷徨与挣扎,在文字中,贾樟柯同样真实地面对自己,面对人性深处的弱点,写下一路走来他的迷茫、孤独和对抗。从汾阳到北京,从北京到巴黎、纽约,贾樟柯不曾停止书写他的县城生活,刻写沉默的大多数埋藏在波澜不惊面孔下惊心动魄的生活,从县城一路走向世界。面对成功和赞誉,他时时警醒,努力保持一种自由自在的业余精神,以及对电影纯粹的热爱。拍电影,是他接近自由的方式。
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本书共十三章: 章主要阐述了新媒体内容生产与编辑概述;第二章介绍了网络新闻采访的主要内容和形式;第三章针对网络新闻写作进行了介绍;第四章是网络新闻编辑基础;第五章是网络新闻标题制作;第六章是网络新闻专题制作;第七章是图片、视频及Flash新闻编辑;第八章是网络新闻评论;第九章是自媒体时代的网络新闻;第十章是移动终端新闻编辑;第十一章是短视频新闻;第十二章是新媒体时代的深度内容生产;第十三章是智能化新闻。本书主要适用于新闻传播学研究生,对新闻传播法律法规感兴趣的研究人士。
《考工记》是我国 部手工艺技术汇编。相传春秋战国时作,列为《周礼》“冬官”,为儒家经典的一部分。《考工记译注》将古朴的原文译成白话,详加注释,将《考工记》中有关“百工之事”及官营、家庭手工业的“三十二工”结合现代科学技术分列细述。此次作者有较大修订,增补 研究成果。
《考工记》是我国 部手工艺技术汇编。相传春秋战国时作,列为《周礼》“冬官”,为儒家经典的一部分。《考工记译注》将古朴的原文译成白话,详加注释,将《考工记》中有关“百工之事”及官营、家庭手工业的“三十二工”结合现代科学技术分列细述。此次作者有较大修订,增补 研究成果。
今人习惯将现代艺术与古典艺术相对立,但古今艺术之间千丝万缕的复杂关系,有待人们另行审视。此书通过对艺术家丁托莱托、卡拉瓦乔、格列柯三位古代“前卫”大师的个案分析,深入挖掘其人生和创作背后的历史细节,并广泛涉及同时期诸多画家和事件,将艺术与人生、艺术与性情、艺术与境遇及艺术与哲学等议题一并融入,以精到的语言捕捉和阐述古典艺术与现代艺术之间的微妙联系。 有时,古典大师们的前卫远超今人的想象。
本书以电视剧文化价值为研究对象,特别关注电视剧文化价值与社会文化价值的关系,以及电视剧对社会文化价值构建的影响与意义。本书内容设计从电视剧文化价值的内涵出发,探讨电视剧文化价值与社会文化价值构建之间的内在逻辑,分别从艺术角度、产业角度、观众心理角度阐发电视剧文化价值与社会文化价值的互动机理。进而从电视剧对中国传统文化的表达、电视剧对宏大主题的表达、电视剧对当代多元文化的表达以及电视剧的哲学精神四个方面讨论电视剧文化价值能够如何表现进步的文明思想和 深层的文化意义,带来 契合当前经济社会发展需求的精神与文化力量。本书理论涉及电视剧的价值研究、文化分析,社会学、艺术美学以及电视剧产业与观众心理研究,并试图构建能够应用于电视剧创作与产业实践的综合评估评价体系。
新媒体表演艺术的教学与训练,注重的是与时代特征相结合的实践教学,打破传统表演教学的程式与框架,为表演学习者提供 自由和 贴近新媒体时代变化的表演方式和方法。新媒体出现之后的艺术作品和艺术表演形式充满了变数,表演者作为承载幕后创作者表达的集合体,直接将艺术作品呈现给观众,新媒体的便捷传播 是拉近了表演者与受众之间的距离。对于表演者来说,这既是挑战,也是机遇,是一种压力与动力并存的创作状态。 本书对新媒体表演艺术的个性特征、创作特点、教学模式等方面进行研究与阐释,为新媒体表演艺术的教学与创作提供策略分析和方式方法。笔者在本书写作中力求表达简明、清晰、新颖、翔实,形成较为系统、全面、规范的新媒体表演艺术教学框架。
《贾想(Ⅰ贾樟柯电影手记1996-2008)》是贾樟柯头十年电影生涯的创作笔记,以文字记录下他跌跌撞撞一路成长的心路历程。如同贾樟柯手中的摄像机,面对物质却审视精神,直视社会剧变过程中的普通人,记录下不止一代人面对生活与未来的失落、彷徨与挣扎,在文字中,贾樟柯同样真实地面对自己,面对人性深处的弱点,写下一路走来他的迷茫、孤独和对抗。从汾阳到北京,从北京到巴黎、纽约,贾樟柯不曾停止书写他的县城生活,刻写沉默的大多数埋藏在波澜不惊面孔下惊心动魄的生活,从县城一路走向世界。面对成功和赞誉,他时时警醒,努力保持一种自由自在的业余精神,以及对电影纯粹的热爱。拍电影,是他接近自由的方式。
本书从作者自身实践经验出发,用风趣幽默的语言风格讲述自己是如何在一年五个月的时间内实现粉丝数从零到二百万的突破,深入浅出地分析短视频市场现状与趋势、核心逻辑与算法,并在此基础上,强调实践操作关键点,以自己的实践经验教训为依据,融入大量短视频案例,总结商业价值与变现方式,使需求者能够简单快速地上手实操,切实有效地打造属于自己的优质短视频账号。 本书以 人称视角叙述,内容条理清晰,语言简洁通俗,图文并茂,且以二维码形式加入视频,丰富案例展示形式,使得内容传递 加直接有效,适合短视频行业领域的从业人员、想通过短视频进行营销的企业和商家、通过短视频实现快速引流的新媒体人和专注短视频风口的创业者等人士阅读,同时适合那些对短视频运营和营销感兴趣的读者。
本辑简介直接电影直接涉及我们对纪录片概念的基本理解。从理论上说,反思、批判直接电影霸权是建设当代纪录片理论的逻辑起点。历史地看,从20世纪70年代中期到90年代中期,西方学者正是在反思、批判直接电影霸权的过程中确立了当代西方纪录片理论的基本格局。本辑收录了有关这一话题的若干重要文章。 美国导演弗雷德里克·怀斯曼(Frederick Wiseman)与直接电影之间有着密切关联,无论中西方,很多人都视其为直接电影的核心代表。此外,在20世纪90年代,怀斯曼对中国纪录片的发展也施加了独特的影响。有鉴于此,本辑选择他作为个案研究的对象。
《贾想(Ⅰ贾樟柯电影手记1996-2008)》是贾樟柯头十年电影生涯的创作笔记,以文字记录下他跌跌撞撞一路成长的心路历程。如同贾樟柯手中的摄像机,面对物质却审视精神,直视社会剧变过程中的普通人,记录下不止一代人面对生活与未来的失落、彷徨与挣扎,在文字中,贾樟柯同样真实地面对自己,面对人性深处的弱点,写下一路走来他的迷茫、孤独和对抗。从汾阳到北京,从北京到巴黎、纽约,贾樟柯不曾停止书写他的县城生活,刻写沉默的大多数埋藏在波澜不惊面孔下惊心动魄的生活,从县城一路走向世界。面对成功和赞誉,他时时警醒,努力保持一种自由自在的业余精神,以及对电影纯粹的热爱。拍电影,是他接近自由的方式。