本书主要从中国话剧史的角度重点考察20世纪中国话剧界名家名作,既分析重要作家作品的艺术风格,又勾勒中国话剧的发展轮廓,对研究中国话剧理论与创作,探索中国话剧的发展源流,以及高等院校有关专业的教学具有较大参考价值。
话剧艺术系由欧洲引入中国,迄今中国现代话剧艺术已走过100年历程。本书概述了我国话剧舞台艺术发展的历史,梳理了中国现代话剧在发展中对外国话剧艺术的借鉴和创新,并对百年来我国话剧大师欧阳予倩、曹禺、丁西林、李健吾等人的话剧舞台艺术做了深入研究。作者认为,面对电视、网络等电子传媒的挤逼,话剧应从故事叙述、舞台机制、游戏精神、传播手段等方面探索创新,以找回观众。本书对研究中国话剧百年历史,促进现代话剧艺术发展具有一定价值。
艺术作品,能鼓荡人心的是戏剧;现代戏剧的主流是话剧。话剧跟中国社会有什么关系?话剧跟普通人生有什么关系?话剧是如何植入中国本土,生根、发芽、开花结果的?它有什么不为人知的光鲜可爱、怪诞生猛之处,有什么秘而不宣的制作秘笈,使它能在过去对中国社会人生发生如此巨大的影响,在现在能对知识精英阶层提供源原不断的创造灵感,对文化大众产生持久的艺术魅力。并使普通民众保持强烈的好奇心,一睹为快?作者带着这些疑问在中央戏剧学院修习多年,执教多年,自以为有所领悟、于是发而为文,写了此书。为使阅读赏心悦目,特意配图数百幅。读书少的看图,读书多的看字,读书不多不少的图文并茂看,不亦乐乎。 该书将重要事件、著名人物、代表性作品融为一体,全方位审视中国话剧史的发展进程,史论结合,图文并茂,表达了作者个
上海的戏剧观众的审美取向又与海派文化之间有着内在的关联。何以话剧职业化在上海获得了空前的成功?话剧这一自身蕴含现代性的戏剧样式和上海现代文化之间,是否存在某种内在的关联?上海孤岛这种繁盛的演剧局面出现在这样一个特殊的历史时期,一个特殊的历史地域中,是正常还是反常?它的出现,是戏剧发展的必然,还是偶然?它与历史上其他表面类似的话剧现象相比较,其内在又有很大的不同,那么,造成这些不同的根源何在?和其他剧种的同时期演出相比,这种状态又是不是真正的繁盛?…… 当面对当代戏剧发展中出现的通俗化、市场化的戏剧现象时,重回戏剧史中,对当年那段曾被忽略的类似的发展阶段进行重新整理和研究,非常有必要。
《蒋公的面子》是2013年广为大家称赞的“神剧”,以南京大学校史为题材,通过1943年蒋介石兼任南京大学(时称国立中央大学)校长时,邀请三位中文系教授赴宴的史实,形象地揭示了知识分子面对强权时的复杂心态。 该剧自2013年春从南京大学的纪念演出开始,到10月份的百场演出,备受争论和追捧,在话剧界、评论界、大学里掀起了热潮。在全国各省巡演期间,每到一地,都获观众盛誉,成为近年话剧界的一匹黑马。本书运用大量的手资料和照片,全面真实地总结讲述了该剧诞生到百场的艰辛与盛况,对喜欢和关注话剧的读者提供了了解此“神剧”的窗口。