这是一部论述19世纪70年代以来百余年间欧美戏剧发展进程的著作。鉴于当代戏剧的某些人物、某些现象还无法给予定论,相关的资料也难以全面掌握,因而,本书的重点是1871—1945年间的欧美戏剧,即现代部分,而1945年以来的当代部分仅做较为简略的评介。
理查·克莱德曼1953年生于巴黎。五岁开始随其担任钢琴教师的父亲学钢琴;六岁时即被人们视为天才。十六岁时,他以优异成绩毕业于巴黎国立音乐学院,以擅长演奏肖邦、拉威尔、德彪西等人的作品著称。然而在偶然之间,他对通俗音乐产生了兴趣,并且不顾亲友的反对,毅然转变方向。1977年,他演奏的《水边的阿第丽娜》一曲使他一夜之间成了名。他的名声从斯堪的纳维亚半岛远播至南非,又从阿根廷传到日本,受到不同年龄各阶层听众的欢迎。 克莱德曼的钢琴音乐具有极其浓郁的抒情性。听了他的音乐,人们会在不知不觉中进入亲切、安详而愉快的音乐世界。听完之后,又会立即产生自己弹奏的强烈愿望。这些乐曲清新、潇洒,旋律优美动听,特别弹起来难度不大,学过二、三年钢琴的人即可掌握,这大约也是他的音乐广受欢迎的原因之一。 为了更好地
舞台设计是戏剧空间的创造者,空间是舞台设计的对象。 《舞台设计》从物质的剧场、人和动作与空间之间的关系、视觉图像的构成这三个维度来阐明戏剧空间。 《舞台设计》凝聚了作者胡佐在教学与实践中不断总结出的经验和心得,引用了大量中外舞台设计者的经验和论述,图文并茂地介绍了舞台设计的基本原理和一般的设计技巧与方法等内容。
即兴戏剧是一种高效的创作方法,长篇即兴戏剧更是互联网思维下,去中心合作的典型隐喻,演员在当下的集体合作中形成群体创作意识,打开多维度的发现思维,甚至超出纠葛和是非,在不同的要素之间建立链接。从而呈现出戏剧的形式,意象情感与哲理不同维度的真实,闪现真理光辉,从而打动和感染观众。 然而形成表演长篇即兴所需的高维度意识和思维,并不是一蹴而就的,更不是光靠努力就可以练就的技术活。因为《当代西方即兴戏剧导论》的核心就是让读者了解即兴戏剧并不只是一种表演技术,而是一种在当下的行走中,直觉性思维、情感思维、肢体思维、语言思维、导演思维、偶联性思维、叙事编剧思维,以及互联网式的合作思维同时高效调和协作的过程,且形成如此高维度的心智模式,是个缓慢的过程。刚入门的学生,如果上来就要求他们表演
即兴戏剧是一种高效的创作方法,长篇即兴戏剧更是互联网思维下,去中心合作的典型隐喻,演员在当下的集体合作中形成群体创作意识,打开多维度的发现思维,甚至超出纠葛和是非,在不同的要素之间建立链接。从而呈现出戏剧的形式,意象情感与哲理不同维度的真实,闪现真理光辉,从而打动和感染观众。 然而形成表演长篇即兴所需的高维度意识和思维,并不是一蹴而就的,更不是光靠努力就可以练就的技术活。因为《当代西方即兴戏剧导论》的核心就是让读者了解即兴戏剧并不只是一种表演技术,而是一种在当下的行走中,直觉性思维、情感思维、肢体思维、语言思维、导演思维、偶联性思维、叙事编剧思维,以及互联网式的合作思维同时高效调和协作的过程,且形成如此高维度的心智模式,是个缓慢的过程。刚入门的学生,如果上来就要求他们表演
《塞外戏曲源流及中北路梆子史》以清光绪年间至民国前期、民国后期及新中国成立以来的塞外中北路梆子为研究对象,并进行断代分期,融学术性、文献性和实用性为一体,是一部难得的填补塞外中北路梆子史空白的好书,对当今的戏曲实践具有指导意义。 《塞外戏曲源流及中北路梆子史》约80万字,其中文字多为文献及后人回忆资料。
《东北(北派)二人转曲谱分析/黑龙江省非物质文化遗产系列丛书》是关于东北(北派)二人转曲谱的研究,东北二人转是非遗项目,北派二人转在表演艺术上有其自身的特点,传承、保护好北派二人转曲谱是关键。《东北(北派)二人转曲谱分析/黑龙江省非物质文化遗产系列丛书》将北派二人转的曲谱做了细致的分析,使学习者能快、深理解曲谱,在表演时展现这一民间艺术的光彩。《东北(北派)二人转曲谱分析/黑龙江省非物质文化遗产系列丛书》是作者几十年研究的成果,首次出版,是填补二人转研究空白的学术作。
你觉得你幽默吗?你想成为一名出色的脱口秀演员吗?如果答案是肯定的,那么朱迪?卡特的《喜剧的艺术》是你应读的一本书。拥有喜剧演员和情景喜剧编剧双重身份的作者将教会你怎样发现自己的性并将其应用到表演中,然后将你的幽默细胞激活,把喜剧变成你的事业,为你带来收入。