作为贯彻国家教育方针之“素养导向”的理想课程,需要切实的路径与机制的保障才能真正落实在课堂中,变成现实的课程,从而实现课程的价值理想。《核心素养导向的音乐教学实践探索》是聚焦课程基本要素而写的。其中所述,均是作者在亲身经历这些课改项目研究过程中的实践、反思和归纳、提炼。这些实践也折射了整个学科教研团队的智慧,汇聚了区域教研、学校探索和教师实践的成果。
音乐如今已成为我们日常生活中不可或缺的一部分,然而音乐如何从一个单调的音符发展为多声部的歌剧,似乎仍是一个谜团。什么时候我们从单声部歌唱演进到多声部?什么时候我们把旋律配上和声?摇滚乐在什么时代背景中出现?“流行音乐”何以取代“古典音乐”成为世间主流 ?古多尔在书中对这些问题的解答, 明确而充分地告知读者,为何我们所听到的音乐,会是今天这样的面貌。 在这场从史前乐器到现代流行音乐的奇幻旅程中,古多尔我们走进音乐的历史,身临其境地感受着每一项音乐创新带来的冲击——和声、记谱法、人声剧场、管弦乐、舞蹈音乐、录音技术。他将目光聚焦于声音的变迁,发掘那些带来革命性变化的重要发明,重现音乐家们深具前瞻性的音乐视野——从鲜为人知的佩罗坦到家喻户晓的瓦格纳。音乐的故事,也是人类渴望创新、沟通
履薄者,如履薄冰也。对笔者来说,做研究工作真有如履薄冰之感。本集子中有的文章已发表,有的文章没发表。原因是要么是怕材料不全,要么是怕对材料理解有误,要么是怕结论不可靠,要么是怕文字没写好。反正不是怕这,就是怕那。现在把这些文字拿出来结集出版,可以接受读者的批评,应是好的结果。 人过花甲之后,多少明白了一点道理:任何研究,目的在求真;任何成果,都是阶段性成果。任何研究都是在求真的过程中需要再求知,在求知的结果中再求真,这是一个不断往复的过程。求真在永远没有终点的过程中,成果也在没有完结的结论中。因为在新材料、新思考或新认识中,原来的成果可能被超出,原来的结论也可能被推翻。否则,认识就不会再进步,研究工作也不会有新意了。从这个意义上说,本文集所包含的文字,就是笔者过去在求知和
在这部绘本中,作者克制着内心汹涌澎湃的情感,用冷峻有力的文字和蒙太奇的电影手法,向孩子们讲述了一个真实的故事:在一年中*寒冷的时候,草原上的蒙古牧羊犬妈妈产下了七只比手掌还小的幼崽。狗宝宝满月后,被一只只送走,蒙古牧羊犬的血脉就此在草原上流传。*后一只幼犬留在了主人的身边,跟随着主人一天天地长大,它一点点建立起对草原的认知。从对马的仰视惊惧,到面对骆驼的淡定从容,它渐渐成长为承担守护羊群职责的高大凶猛、驱赶并且可以杀死狼的猛犬。
作者以时间为轴,以亲历为纬,全面实录改革开放之后四十余年间中国流行音乐在大文化背景下的发展历程。
本书是有名音乐学者田青先生40年艺术追求的沉淀之作,亦是全面展示中国古典艺术之美的集大成之作。全书以探讨中国传统艺术之美为主要内容,涉及音乐、戏副、绘画、雕塑、书法及舞蹈等多个领域,以“闻余悟道”“寻根承韵“乐人之魂”“清夜麈尾”四部分娓娓道来。通过深入解读中华优秀传统文化,彰显中华传统文化的深层价值和穿越时空的精神力量,并以优秀传统文化滋养当代读者,提振当代中国人的文化自信。田先生学贯中西,融汇古今,虽以音乐学家名世,但在多个艺术领域均有所涉猎,且造诣颊深。他的评论观点犀利、深刻到位,内容关照传统、思想深邃,文字行云流水、个性鲜明,论述东西融合、融会贯通,饱含着家国情怀与中式浪漫。
上海美专是南京艺术学院前身,此为建校100周年校庆图书之一。而这所美术学院的音乐创作、教育实践一向不大为人所知。校长刘海粟秉承蔡元培美育理念,美术音乐并重在学生的音乐专业培训和素质教育上,重视音乐、舞蹈、演艺等方面的工作,出现了不少的人才。本书详细回顾研究了这一方面的史实。资料翔实,论述精辟。
作者张文禄、张馨于2009年在我社成功出版了《特殊儿童游戏化音乐活动60例》,并重版过一次,获得了老师、学生和家长的一致好评。此次《特殊儿童音乐元素与教育治疗》可以说是上一本的延续,从实践上升到了理论。