本书收录了732个和弦以及156个音阶，涵盖了音乐中用到的绝大部分和弦及音阶。作者采用 六维和弦表 和 四维音阶表 ，全面呈现了每一个和弦的标记符号、名称、五线谱、音名、大调级数、键盘位置以及每一种音阶的名称、五线谱、大调级数、键盘位置。这本工具书能够让你快速、准确地查找到所需的和弦或音阶。
乐理专题训练与综合测试（增订版）
马丁 路德 金居然是FREE-STYLE鼻祖？ 摇滚乐与诗人余光中竟然有很深的渊源？ 一个美国现代民谣歌手凭什么能拿诺贝尔文学奖？ 朋克和金属究竟是不是死对头？ 在近百年的现代流行音乐史上，爵士、蓝调、民谣、摇滚、嘻哈、金属等30多种风格迥异的音乐流派接连出现，音乐界风云迭起、人才辈出，众多颇具传奇色彩的音乐人不仅留下了一首首经典名曲，更留下了许多耐人寻味的故事，这些故事从另一个侧面揭示了现代流行音乐的发展轨迹。 中国极具影响力的音乐播客 坏蛋调频 的主播王硕和储智勇，引用一百多首歌曲、近百张图片，串联起了现代流行音乐的主要流派和发展历程，讲述了流行音乐史上那些被误传或不为人熟知的故事。
本系列引进自牛津大学出版社的VERY SHORT INTRODUCTIONS系列，是一套畅销全球的 大家小书 ，由业内专家杨燕迪、萧梅、严锋、李皖等联袂推荐。此次引进的7本音乐主题人文通识译丛，包括《早期音乐》《管弦乐团》《民间音乐》《民族音乐学》《乡村音乐》《布鲁斯》《音乐心理学》，均由全球学者执笔，国内一线学者担纲翻译，对音乐中的热门主题进行深入浅出的介绍，旨在打通音乐与人文的边界，让读者在音乐中听见人文，在阅读中理解音乐。扫描封底二维码，可聆听译者独家导读，还可阅读英文原版图书。
牧羊人用偶然捡到的白骨制作了一支笛子，笛声中的旋律竟揭开了一场可怕的阴谋；游吟歌手劳伦茨凭着对音乐的热爱所激发的勇气，拆穿了邪恶魔法师克林斯奥的诡计；歌童罗兰 拉苏斯唱出的天籁之音终结了一场旷日持久的战争；男孩克里斯在博物馆的梦境中开始了奇幻世界的惊险之旅；玩偶店中上演了一场魔幻般的 玩具总动员 这本书是妙趣横生的音乐史著作：通过讲故事的方式叙述西方音乐的发展历程。在作者笔下，与音乐相关的许多神话、传说、寓言和史实都化作了全新的故事，有的欢快幽默，有的惊险神秘，有的温暖人心。读者可以轻松愉快地初步掌握关于音乐起源、乐器演变、音乐体裁的知识，了解巴赫、莫扎特、贝多芬、 猫王 等音乐大师的人生经历，品味那些家喻户晓的伟大音乐作品的魅力。阅读本书，应该能够体会到作者所期待的效果： 在阅
古典音乐气势恢宏，内涵厚重，无数富有才华的音乐创作者和演奏者共同铸就了辉煌的古典音乐史，其中不乏名垂青史的大师级人物。 天才和疯子只有一线之隔 ，他们的才华令人惊叹，而他们与众不同的性格特质又造就了属于他们的不同的传奇，他们的故事也因此令人津津乐道。 本书作者用诙谐、幽默的语言，为读者讲述了巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、帕格尼尼、舒伯特、肖邦、舒曼、李斯特、柴可夫斯基、德彪西、肖斯塔科维奇共12位古典音乐大师的轶事，并配上可爱的Q版漫画，让读者以全新的视角了解音乐大师们的人生。希望本书可以引领您入门，开启古典音乐之旅。 本书适合对古典音乐历史、古典音乐大师感兴趣的读者阅读。
在当今学科建设的大环境下，多元学科的交融度不断加深，单向度节奏点状性和片状性，以及复合型多重节奏叠合的重要性逐渐凸显，对学生音响听辨能力的要求也随之进一步提高。 本书内容针对不同程度学生的节奏感训练、节奏意识形态雏形的构建、节奏思维的锻炼而设，适用于不同层次、体系的音乐类院校的音乐基础教学。通过为学生提供由易到难的进阶式节奏训练内容，提高视唱练耳教学中多重性节奏意识形态和音响结构层纵横体系的辨识性研究，是其目的和意义所在。 本书有以下特点： *一，教学训练的创新性和实用性。本书是笔者基于对视唱练耳教学的长期研究和实践积累的原创教材，在更好地解决由于以往教学资料不够规范、不够系统而带来的一些问题的同时，也为之后的视唱练耳教学提供了新的思路和更多可能性。 第二，针
《中国古代音乐史简编》是一本中国古代音乐史的入门书，是作者夏野二十余年从事中国古代音乐史教学、研究工作，又吸取了集体智慧的结晶。它重点突出，要言不繁，同时又相当全面，对中国古代音乐发展过程中那些必须讲同时又有材料可讲的史实，都做了扼要的叙述。正因为这样，对于一般的音乐工作者、音乐爱好者，《中国古代音乐史简编》可以告诉他必要的中国古代音乐史的知识；对于有志于从事中国古代音乐史研究工作的，这本《中国古代音乐史简编》可以为他提供研究对象的概貌。 《中国古代音乐史简编》以中国远古至明清各代音乐发展为线索，阐明中国音乐史上的一些基本概念，提供了较丰富的音乐历史知识。
《多声部音乐的和弦编配与运用》是张力、谭子丰专为多声部音乐分析与写作编著的教程。本书为2010年湖南文艺出版社出版的《多声部音乐分析与写作》衍生版，在之前版本的原有研究基础上，本书对多声部和弦的编配思维、实例讲解、实际运用以及练习部分皆做了与时俱进的改良。 本书教学部分由两大模块构成，基础部分涵盖正三和弦、副三和弦、属七和弦；重属与副属和弦的讲解，教学思维从和弦的概念、运用实例，实际练习三个方面出发；拓展部分引入了多音和弦的概念，并着重讲解了变化和弦、转位和弦的基本概念、运用实例与实际练习。
音乐治疗在世界和中国都是方兴未艾、正在开发研究的探索性课题。本书作者朱丽叶 阿尔文和奥瑞尔 沃里克在孤独症儿童的音乐治疗方面发挥了开拓精神，其研究的价值在国际上得到公认。 音乐疗法并不能治愈孤独症和精神缺陷等状况，但是，当孩子参与了同治疗师进行互动的音乐活动，就可以减轻消极的行为。音乐之所以具有吸引力，其原因之一是它CY语言，而语言正是大多数孤独症患者的困难。另外，音乐是通向感情世界的途径，而这似乎是孤独症患者所欠缺的。本书提供了音乐可以启发孤独症儿童感情世界的有力证明。 本书对中国正在发展的音乐治疗的研究和实践有借鉴和推动作用。
全书内容丰富、全面，观点新，资料新。不仅包含了系统的乐理知识精华，还增加了现代音乐的新知识、新观念；引进了当代科学上前沿的研究成果，如现代音乐新记谱法、音色的*论述、电脑记谱方法及页面编辑操作、律学常识等一批拓展视野的新资料。 全书文字简洁易懂，知识实用，书中设有300多道习题，紧扣内容，书后还有上海音乐学院2002年和2003年本科、专科招生的乐理试卷，以及力度、速度、表情术语，乐曲、乐器名称，演奏、声乐方面术语等四个附录，有助于读者在音乐综合能力方面的提高。 本书为上海音乐学院理乐理课的专用教材，已经过了多年的教学实践的考验。 本书也适用于普通高校作为乐理选修课教材，更是报考音乐院校的学生在入学前深化乐理知识的首先读物。 新乐理课的青年教师，应该比别人多接触一些乐理教材，希望
本书是一套适于乐器初学者使用的简易曲集，包含二胡、古筝、琵琶、扬琴、竹笛、钢琴、贝司、吉他、尤克里里、萨克斯管、架子鼓共11册，各分册曲目以孩子们熟悉的约60首儿童歌曲编配而成，以演奏技巧的由简到难排序。各分册力争选用同一批曲目，使各分册既相对独立，又彼此关联。这套书*的亮点在于，每首曲目均配有两个版本的音响：一个是供演出使用的高清伴奏版；另一个是供练习使用的弱声范唱版，隐隐的人声在起到提示歌曲旋律作用的同时，又不会干扰跟随伴奏练习。
音乐在诸姊妹艺术中，是性质全然卓拔不群的一种奇特的艺术。 丰子恺 如果说艺术分为空间艺术与时间艺术的话，那么音乐就是时间艺术的代表。 音乐有哪些种类？音乐入门要经历哪三个阶段？如何认识乐谱？如何练习唱歌？如何演奏 钢琴、小提琴、口琴 等几种常见乐器？ 西方音乐是沿怎样的道路发展至今的 在本书的五堂音乐入门课里，丰子恺先生将针对这些问题，用通俗浅显的语言和生动形象的图解一一作答，为我们打开一扇通向音乐殿堂的大门。 丰子恺写作该书（指《音乐入门》）之热诚态度，透过细心解释之文句而引起读者吸收知识之兴趣。 1979年9月5日《信报》 在三十年代， 子恺兄为普及音乐绘画等艺术知识写了不少文章，编了好几本书，使一代的知识青年，连我这个中年人也包括在内，受到了这些方面很好的启蒙教育。 叶圣陶
本书分为5章，包括乐谱的基础知识、音之间的关系、音程与和弦、乐谱的画法和乐谱中的记号及用语等乐理内容。每节课都以轻松活泼的漫画对白，先引出本节的主要内容，再配合适当的谱例和图示，进一步讲解乐理知识，不会因为繁琐的讲解和文字性的理论知识，让初学者望而止步，放弃学习音乐理论。本书还附赠了每课谱例的示范音频，读者可以先理解文字内容，再结合示范音频，更快更好地理解所学知识。 本书适合音乐初学者作为零基础入门教材使用，也适合音乐培训学校作为音乐启蒙教材使用。
长久以来，非专业听众在面对古典音乐时，总会习惯性地认为感人和悦耳就是作者们的创作目标，也常以为了解到作品的意象、背景、 思想内涵 ，便有了欣赏的钥匙，或者会把古典音乐看作一种超凡脱俗的象征和修养身心的良药，而一旦无法把握这些要素，听者就会感到迷茫，觉得古典音乐很难。 本书从艺术与自然状态的区分出发，逻辑清晰地破除了上述固有观念，帮助赏乐者抓住古典音乐的实质，认识其价值所在，对于入门者是实用而有效的指引，对于深思音乐之美的人亦可提供新的视角和启发。
