《车尔尼钢琴初步教程 作品599 (大音符版》由钢琴家车尔尼创作。其基本内容包括:识别音符的初步练习,固定位置的五指练习,大指移位练习,音域超过一个八度的练习,带有低音谱表的练习等。具有乐曲短小精致、结构工整,旋律优美抒情,富于歌唱性,技术训练由浅入深、循序渐进等特点,是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
如果你钢琴入门不久,技术水平不算太高,但又想弹奏更多自己喜欢的音乐,那这本《更易上手!五线谱流行钢琴超精选》就是你必须的选择。本书读者对象这是一本简单、实用的流行钢琴曲谱书。编曲难度低,弹奏简单,容易上手,非常适合希望在增加弹奏兴趣的同时,提高技术水平的学琴者。选曲风格广泛,曲目经典且流行,能够满足从少年儿童到成年人各个年龄层面的钢琴爱好者对于曲谱的需求。本书程度适合学琴一年左右的初学者使用。书中大部分曲谱的难度,都在车尔尼599左右,业余钢琴考级三级水平即可驾驭。还有部分曲目稍具难度,初学者可以此为目标进行挑战并提升自己的技术水平。本书内容书中乐曲都是初学者爱听、爱弹的;风格多样,经典、流行歌曲都有,影视、情调、动漫游戏音乐统统囊括;无论是钢琴学习、练习,或才艺展示,又或是钢琴教师
《巴赫初级钢琴曲集》是所有学习钢琴的学生都应练习的一本教材,被誉为音乐入门的阶梯。巴赫的钢琴作品主要有复调对位性质的作品和古舞曲组曲这两种形式。 《巴赫初级钢琴曲集(大音符版)》主要使用的素材基本是以舞曲题材为主,相对于巴赫作品中经常出现的复调对位形式来讲,这种舞曲内容更容易被学生理解和掌握,并且其所具备的鲜明和优美的音乐风格容易被学生理解和表现,因此深受教师和学生的喜爱。实际上,这套作品正是巴赫写给他的孩子们用以学习音乐的教材。 《巴赫初级钢琴曲集(大音符版)》是根据本社出版过的《巴赫初级钢琴曲集》改编的大音符版,此次出版将乐谱排版更进一步优化改良,让读者们使用起来更易识谱、更美观、更便于演奏。
车尔尼是贝多芬最得意的学生,又是李斯特的老师。由于他所处的时代,使得他的作品既继承了古典主义的传统,又和浪漫主义有密切的联系。车尔尼的有些练习曲,甚至可以说是为学习浪漫派作品做准备的练习曲。因此,学习车尔尼练习曲,不论对演奏古典主义的还是浪漫主义时期的钢琴作品,都有极大的帮助。 《车尔尼钢琴流畅练习曲》(作品849)是一本钢琴学习的初级教材,一般来说,学完了车尔尼(作品599)和巴赫的《初级钢琴曲集》等教材后,就可以使用这本练习曲了。这本教材有一个很重要的特点,即每一首练习曲都有一个明确的技术课题,所以教材的系统性比较强。学生如果能在练习中理解每一首练习曲的技术特点和难点,并耐心认真体会要领,那么就会为学习中、高级钢琴作品做好充分的准备。 针对同类书目音符较小等特点,本书将曲谱特制成
本书主要介绍了东方风格、蝴蝶、乘着歌声的翅膀、《爱之歌》作品、《法尼图尔》、《幻影》等。
《约翰·汤普森现代钢琴教程(4)》由(美)约翰·汤普森著
《钢琴技巧每日练习》是一套富有针对性的钢琴辅助教材,目的是帮助钢琴学生增强基本功训练,同时对钢琴演奏中常见的技巧提供专门练习。本套丛书分为初级、中级、高级篇三册,每一级分别具有各自的特点、重点和难度要求,每册都包含有“音阶、琶音、和弦及五指练习”类型的练习,能够满足不同程度和年龄段学生的需要。《钢琴技巧每日练习:音阶琶音和弦五指练习(中级篇)》是中级篇,在注重学生手指能力训练的同时,设计了力度、触键等变化练习,从而避免了传统练习中的单一性和机械性。编者为每一类练习都提供了练习要点和练习方法,以方便教师教学和自学者练习。 技巧练习可以有针对性地解决学生的技术难点,但纯技术性练习容易变成无目的的机械性操练。其实,根据不同的学习目的和要求,每一项练习都可以有完全不同的练习方法。
该钢琴启蒙系列教材是人民音乐出版社和美国海伦德公司共同出资合作的图书出版项目。目前,该套教材在同类书中世界。教材以儿童为中心,所附的CD采用了出色的编曲与演唱,在为学生提供独特的听觉体验的同时,更增加了他们的音乐灵感与表现力。
本书收录了理查德克莱德曼不少专辑中的曲目,并从他作品中千挑万选选了不少好听的曲目,可以说是真正的精选集。克莱德曼的演奏,有一种从心底不由自主地产生出一种敬意;是对岁月沉淀的深深感悟,是一种美好的情怀;是一种令人沉醉的美丽忧伤;是一种温馨一刻的忘情微笑;他的琴声,拨动每一位听众的心绪。就让浪漫的音乐,永恒吧....
《钢琴天天练练》共分7册,每册12组,每组12首。用儿童能够理解的动画形象图解钢琴弹奏技巧难点,如下楼梯代表下行音阶,跳格子代表分解音程,使儿童直观感受音乐表现形象。每日练习,循序渐进地锻炼儿童手指,使之坚实、有力和灵活。可将每一组的各种练习在不同的调上进行移调练习,这对学生更有帮助。整体评价:独特的编排更符合儿童心理,使枯燥乏味的技巧练习变得更有趣。出版10年来已成为钢琴教学推荐辅助教材。
曾民信编著的《小提琴基础教程》,从 基本的演奏理论到成熟、复杂的演奏技巧,涵盖面很广,并附有大量的练习,深入浅出、科学系统地对初学者进行训练指导,旨在使他们能用简洁、正确的方法,在 短时间内掌握小提琴演奏的基本技巧,为青少年学习者提供了一条迅速成材的快捷之路,并为小提琴教学者提供一部内容全面的重要教材。
本书为“新世纪青少年艺术素质培养丛书”中的一本。全书编写贯彻零起点学习理念,从基本知识、基础乐理讲起,循序渐进地引导学习者由理论步入实践环节。本书版式活泼、通俗实用的内容,会使您在轻松愉快的学习氛围中充分体验钢琴艺术的无穷魅力。本书既适合广大青少年使用,亦可作为成人自学钢琴的教材,同时供非钢琴专业的大中专学生选修钢琴课使用。
“巴洛克”一词源于葡萄牙文“barroco”,有“形状不规则的珍珠”之意。早期用来形容过度复杂和不雅的音乐,是一个贬义词。在J.C巴赫之后,很多作曲家都不喜欢巴洛克时期的音乐。例如,卢梭形容巴洛克音乐“晦涩难懂,充满了变调和不协和音,旋律刺耳而且不自然,音调古怪,拍子牵强。”直到20世纪,“巴洛克”一词才摆脱贬义的性质。 巴洛克时期经历了很长的一段时间,大约是1600到1750年。巴洛克音乐源于文艺复兴时期。当时,以威尔第为代表的意大利作曲家开始摆脱旧体裁的局限,力求探索新的音乐形式和表现手法,在他们的作品中加入更多不同的乐器。歌剧这一声乐体裁开始活跃起来(威尔第的《奥菲欧》在1607年正式推出)。作曲家开始对不同力度、不同速度和不同结构风格之间的差异,甚至空间的对比都产生了浓厚兴趣(例如维也纳作曲家加
李仲泉、陈学元编著的《少儿快乐钢琴技巧——176首初、中级钢琴练习曲选》精选了大量不同作曲家的作品,从易到难,满足1-6级的琴童在多位作曲家的作品中获得愉悦的音乐学习体验。本套曲集能为钢琴学生提供广泛的曲目选择,每一首作品都具备单项技巧训练目的,同时在悦耳动听的音乐中使儿童的音乐审美得到熏陶。 《少儿快乐钢琴技巧(176首初中级钢琴练习曲选第1册适合1-2级程度使用)》为其中一册,适合1-2级程度使用。
许东越、王英编著的《零基础玩转钢琴即兴伴奏(少儿版简线对照)》由浅入深,从简单的音程、和弦连接入手,结合实际演奏教学经验总结出一套能且实用的伴奏公式,并通过实例讲解,让学习者学会举一反三,充分理解每个公式的使用方法。学习者可以根据自己的兴趣及需要程度而渐进地学习,用较短的时间掌握即兴伴奏的基本要领,让音乐爱好者不再对即兴伴奏望而却步,使即兴伴奏变得简单化、通俗化。