《拜厄钢琴基本教程 大音符版》由人民音乐出版社编辑部编

《哈农钢琴练指法:大音符版》由人民音乐出版社编辑部编

久石让是日本音乐家，曾为北野武、宫崎骏等名导演的电影配乐，他创作的电影音乐、动画音乐在国内有众多的爱好者。《久石让钢琴作品精选集》选取了久石让销量好的4张钢琴曲专辑《ENCORE》、《Piano Stories》、《Piano Stories Ⅱ》、《Piano Stories Ⅲ》，其中包括在中国流传广的电影、动画音乐中的钢琴曲如《天空之城》、《风之谷》、《菊次郎的夏》等。

在我社原有的《钢琴秘密花园——减压钢琴曲60首》等新世纪音乐钢琴曲书籍基础上提炼、 新，推出超简单、舒缓动听的减压钢琴曲集，迎合当下都市人心态。内容上以抖音热门轻音乐、神秘园、班得瑞、李闰珉、林海、久石让等音乐为主，加入电影配乐、游戏背景音乐改编的钢琴曲；选取两个升降号内的调号的编配，使读者 易演奏。并附赠5首四手联弹曲谱供读者练习、演出。

在钢琴艺术目前，有很多作曲家都写过训练手指基本功的练习。但是，随着时间的变迁和历史的沉淀，几乎没有哪一部手指练习教材在针对钢琴初学者双手手指独立性问题上堪比《哈农钢琴练指法》这套教程。陈学元编著的《节奏哈农》在中国市场上的版本五花八门，但在内容与形式上基本都以保持原作为主，但原作中节奏教学并未得到足够的重视。针对这一问题，作者结合哈农的原作，特意编写了大量的节奏型组合练习，供广大学习者使用。此练习和原著一样共有60首，分为初级、中级、高级三章，各20首。

“奥斯卡金像奖”其实是个俗称，它的正名为“美国电影艺术与科学学院奖”，奖品是一尊英俊魁伟富有男性魅力的青年镀金人像。一个纯属偶然的情况，有人把这尊象片荣誉和幸福的塑像唤作“奥斯卡”，后来人们在许多场合似乎更愿意使用“奥斯卡金像奖”这个响亮而动听的名称。 好听的电影音乐往往给我留下深刻的印象，百年不厌。作者多年从事娱乐场所的钢琴演奏，将大家熟悉的“奥斯卡”音乐歌曲改编成钢琴曲，在编配手法上力求简练而不失音乐美感，难度不大，适合广大钢琴爱好者学习弹奏。

在钢琴艺术 ，有很多作曲家都写过训练手指基本功的练习。但是，随着时间的变迁和历史的沉淀，几乎没有哪一部手指练习教材在针对钢琴初学者双手手指独立性问题上堪比《哈农钢琴练指法》这套教程。陈学元编著的《节奏哈农》在中国市场上的版本五花八门，但在内容与形式上基本都以保持原作为主，但原作中节奏教学并未得到足够的重视。针对这一问题，作者结合哈农的原作，特意编写了大量的节奏型组合练习，供广大学习者使用。此练习和原著一样共有60首，分为初级、中级、 三章，各20首。

这不是一本纯粹的乐谱，而是帮助学习者系统掌握钢琴演奏技能的“游戏”书。作者创新地将原本枯燥乏味的钢琴技术练习按照一定的“规则”，设计成52个“手指游戏”。每条游戏的所有内容，乐谱只是帮助理解游戏内容的提示。练习方式一定不能一成不变，要生成、机变。要针对学习者自身的特点选择强化部分内容，还要进行变形练习，包括指（音）序的变化、节奏变形、部分细节的重复和夸张、力度音色对比练习等。

本书选取了100首好听的儿童歌曲，通过五线谱和简谱混排的方式，编配简单的伴奏，并附有歌词。主要适用于幼儿园教师、小学音乐教师、初学琴的孩童，初学琴的音乐爱好者等，可以提升学琴的兴趣。简易的伴奏型＋好听的和弦，让儿歌更好听。

拉赫玛尼诺夫是很后一位浪漫主义音乐大师，也是俄罗斯有名的钢琴家、指挥家和作曲家。本册收录了他的音画钢琴练习曲。拉赫玛尼诺夫称他的音乐会练习曲为《音画练习曲》，以此标明这是一些形象生动、意境深远的钢琴曲。他的音乐始终保持着浓浓的“忧郁”俄罗斯民族味道，又能让人们感觉到一位作曲家对自己祖国深深的眷恋与思念之情，并可以从音乐中深刻体会到俄罗斯艺术的独特之处。本书适合高校音乐类相关专业师生使用。

美国阿尔弗莱德出版公司出版的钢琴基础练习曲系列是一套按高音乐艺术标准编辑的经典钢琴保留曲库。长期以来，专业教师和钢琴学习者都确认阿尔弗莱德版本的出版质量，一直将这些版本作为书目。 本书是J.S.巴赫永恒的作品曲集，阿尔弗莱德出版公司的版本，忠实于历史原作，所作的注释都要过认真细致考证，包括巴赫自己对装饰音的指导说明，因此精彩准确。对作品中装饰、巴洛克风格节奏标点的诠释和对演奏速度的建议，以及在钢琴上演奏的指导说明都附有丰富的背景资料。曲集中的指法建议和技术性提示采用灰版印刷，以与巴赫所写的说明清楚地分开。对学生、教师及专业钢琴演奏者来说，这些不同来源的资料和注解都是非常宝贵的。

这本教材是根据德国音乐家拜尔为初学钢琴的人而作的《拜尔钢琴教程》改编的。拜尔1803年生于德国，是著名的钢琴教师、钢琴作曲家。教程出版于1850年左右，出版后被译为法语、英语和西班牙语，广泛流传到世界各国。虽然这是一本古老的教科书，但今天仍被很多人广泛的使用。这是因为拜尔的练习曲旋律流畅自然，和声明晰，伴奏简练，既训练了基本钢琴技术，又不失音乐的情趣。正如他本人所说：“这本书是为刚开始学钢琴的人非常浅显的编写而成的，即使对年幼的儿童而言，也不会有困难，可作为初步的入门书”。 现在学钢琴的人年龄越来越小，4、5岁的孩子开始学习《拜尔钢琴教程》，无论在认谱还是在手的条件上都存在一些困难。这本《儿童的拜尔》是将《拜尔钢琴教程》作了一些改编，并放大了乐谱，使之更适合年龄很小的琴童演奏。 当然

《超级伴奏王-流行歌曲精编钢琴伴奏谱(附盘)》，本书主要内容包括：说了再见、最长的电影、黑色幽默、安静、勇气、可惜不是你、别再为他流泪等男、女声歌曲。

钢琴演奏首先是一门艺术，其次才是一门技术。作为一门艺术，它熏陶的是人们的艺术感受力，表现的是人丰富的情感，象征的是人们高尚的修养，激发的是人们无尽的想象力；作为一门技术，它极大程度地锻炼了脑、眼、手、足的复杂协调性，特别是主导形象思维的右大脑得到了很大程度的开发。现在市场上有许多钢琴教材，大多数注重技术的训练，虽然有的教材注意到了学习过程中对艺术素质和感受力、创造力的培养，但只是编进了一些不同时期和风格的乐曲，缺少音乐的文化指南内容，这使得不少学习钢琴的人过多地注重所谓钢琴的演奏技术，忽视了音乐本身的艺术内涵。 本书有以下几个特点： 一、乐曲的比重较大，练习曲的比重较小。除了一些基本、必要的基础练习外，这本教材中编辑了大量不同风格、不同体裁、不同时代、不同地域的中、外钢琴

少儿移调训练素来是我国钢琴教育的短板，专为少儿编写的钢琴移调训练教程更是鲜见。本教材是集移调、视唱、练耳、贴键习奏为一体的同步训练教材，与现行主流教材并行不悖。教材分上、下两册，收录移调训练共计 122 条，其中下册50条。由于教学实际的需要，在前一百条移调练习中， 毎首乐曲分别编有四种训练形态；在其后的二十二条练习中，每首乐曲分别编有三种训练形态，因此，本套教材所含的乐曲的数量实际上是 466 首。从功能上看，本教材是专为少儿钢琴移调训练编写的专业教材，作者巧妙地利用变调式和移调弹唱，让初学钢琴的孩子在不到半年的时间里就均衡地接触到十二个半音，从而能在短时间内，较大提升孩子们的听觉能力与视奏能力。本教材目标读者定位清晰，所选曲目大都为小朋友所喜爱的中外儿歌、民歌与经典练习曲，把艰深枯燥的移

为让本书更适合专业音乐人士、钢琴演奏家，以及对音乐技巧和钢琴曲感兴趣的内行和业余爱好者使用，布赖特科普夫与黑泰尔——这两个我最为忠实的出版公司，已经开始着手进行大规模的出版肖邦钢琴曲的准备工作。 关于本书的内容，众所周知，各版本之间优选的不同在于选曲的差别上。我认为这些差别有可能出自于肖邦在进行校对时经常对原稿进行的改动，因为他在改动之后并没有在手稿中标明改动的位置；也有可能是在对原稿进行抄写时出现的笔误（有时肖邦的许多作品会同时出现在各个不同的城市，如莱比锡、巴黎和伦敦。由此可见每一个城市都可能有自己的抄写本）；另外，这种差别还有可能是由于肖邦在对不同的学生授课时，修饰和改进的地方不同（当然这一点并非仅针对那些有问题的作品而言）。 因此，这些差别作为“原始起源”，在自我掩饰

这是一部定制消遣的钢琴曲集。它所收集的乐曲旋律优美，能够充分满足音乐爱好者闲暇之时的多种爱好。在选择曲目时，首先考虑的是旋律，其次是多样性，整体音乐结构的基调是欢快——这一宗旨力求体现在每首乐曲中。有些作曲家的名字对于很多音乐爱好者来说可能是陌生的，这仅仅是因为作品本身的声望使其作者黯然失色。本曲集所收乐曲中，除个别段落需要花些时间练习外，绝大部分曲目所需的演奏技巧都是极容易的。本书包括以下曲目《小夜曲》《摇篮曲》《缓慢的圆舞曲》（芭蕾舞剧《葛培利亚》选曲）等。