《孩子们的哈农(修订版)》是为孩子们学习钢琴而编的，它分为五指练习和音阶、和弦、琶音练习两部分。一个人无论具有什么样的先天素质和条件，如不经过训练就不可能得心应手地在钢琴上灵活跑动，而五指练习和音阶、和弦、琶音练习是钢琴弹奏的基础。五指练习是加强五个手指灵巧和独立的训练，通过在五个手指位置内练习音的组合，在音与音之间体会手指间力的移动，增进手各部分的动作协调，并可克服初学者常见的肌肉僵硬、手腕上下抖动等毛病。音阶、和弦、琶音的练习是钢琴演奏技术的基础，在钢琴作品中的许多乐句乐段往往是音阶、和弦、琶音的各种变形，要想弹好钢琴，音阶、和弦、琶音的练习必不可少。特别是半音阶之间的距离较小，对手小的孩子很适宜，有利于锻炼手形，半音阶中的许多大指练习对孩子的大指独立活动有好处。
红皮书 系列教程是音乐出版社于20世纪50年代推出的钢琴系列教材，历经六十余年，在钢琴教育领域确立了高度的品牌认知度。 秉承 以读者为中心 的理念，我们在原 红皮书 教材基础上对内容、装帧、设计等做了适当的调整，重磅推出 大音符版红皮书 系列教程。 大音符版布格缪勒作品100号，有25首练都是兼具技术性和趣味性的小曲。此次重新出版，综合了德、本之长，对指行了少量调整和补充，版行了调整，减少翻页。为读者提供更好的读谱体验。
本书为一年级小学生设计。*的好处是 循序渐进 。阻碍高班学生发展的许多毛病往往是由启蒙教育时的不良习惯造成的。这样，每年要花费大量的劳动和财力去纠正那些本不应该养成的姿势、习惯和错误，即使这样做了，有时仍然徒劳无功。 苗弯树歪 这句老话适合于肌肉控制、技巧、节拍问题、音乐的概念和思维以及练琴的习惯。 作为一年级的教材，自始至终按五指手位来写，只在*后部分有一些手指扩展的例子。如果在初级教材中学过预备性的钢琴曲，那么任何适龄儿童都可使用这本教材。 本书的目的在于为钢琴学习打下一个正确、完整的基础，使学生在对音乐理解的基础上感受、思考和弹奏，这是完全可能的。虽然弹奏的旋律和音型很简单，也要让他们意识到：把这些 砖石 砌起来，就能营造*型的乐曲。他们学会了理解，并且能恰如其分地演奏，
《巴赫初级钢琴曲集》是所有学的学生都应练本教材，被誉为 音乐入门的阶梯 。巴赫的钢琴作品主要有复调对位性质的作品和古舞曲组曲这两种形式。本要使用的素材基本是以舞曲题材为主，相对于巴赫作品中经常出现的复调对位形式来讲，这种舞曲内容更容易被学生理解和掌握，并且其所具备的鲜明和优美的音乐风格容易被学生理解和表现，因此深受教师和学生的喜爱。实际上，这套作品正是巴赫写给他的孩子们用以学的教材。 《巴赫初级钢琴曲集》(大音符版)是根据本社出版过的《巴赫初级钢琴曲集》改编的大音符版，此次出版将乐谱排版一步优化改良，让读者们使用起来更易识谱、更美观、更便于演奏。
《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的编写意图是为学生提供一种*容易、*不费力的学习钢琴的方法。首册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另寻补充教材。总之，《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重音，
由于孩子们的哈农版本正在更新新版 DVD版库存有限 售完后将默认发新版 扫码看视频 版本 视频内容与原DVD内容一致 播放载体由实体光盘改成扫码看视频 到货以实际到货版本为准，望亲们理解。 《孩子们的哈农(修订版)》是国内初学者必选的音阶、手指练习启蒙教材，《孩子们的哈农(修订版)》系进一步将其细分，根据孩子的特性，从全集中选取了较具针对性和趣味性的练习曲做成此合集，更适合低龄初学者选用。原无声版图书系上海音乐出版社上世纪90年代出版畅销至今的品牌图书之一，现配以示范视频资源做有声版图书，以适应当今国内市场新需求，进一步延长此书的 生命 。
此书为老版无声版，现升级改版添加二维码，若无需音视频内容可不用刮开 需要可刮开购买对应音频视频内容 《约翰 汤普森现代钢琴教程2(原版引进)》考虑到现代初学者的需要，第二册的内容不限于琴音乐。为使年轻的学生同时从欣赏和钢琴中获得乐趣，这里选了一些轻歌剧、芭蕾、大歌剧、清唱剧和歌曲的曲例，加了注释。这样就坚持了这套教材的口号 每课都有新的内容 。尽可能地鼓励学生从音乐出发去思考和感觉，运用对音乐的理解来演奏。从兴趣的增长和技术的熟练程度可以衡量出他的进步。《约翰 汤普森现代钢琴教程2(原版引进)》包括下列大师的作品：巴赫、亨德尔、海顿、莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特、奥柏、蓬基耶利、比才和奥芬巴赫。
车尔尼钢琴快速练习曲(作品299)》是著名钢琴教育家车尔尼钢琴练习曲，是钢琴学生学习弹奏钢琴的优秀教材。每首曲子编写了准确而实用调性与曲式分析，乐曲情绪提示等，可为钢琴教学提供方便。
《约翰汤普森简易钢琴教程4》的主要目的，是使学生有机会进一步提高对前几册中所学知识的熟悉程度和应用能力。由于这个原因，《约翰 汤普森简易钢琴教程4》不再提出更多的技术上的要求，而只介绍几个新的调，它们是E大调、B大调、降A大调、降D大调和降G大调。有关新调的曲例也有意识地编得十分简单。位于高音谱表和低音谱表之间的加线也用图表加以说明，用比较容易接受的方式帮助学生识别加线上的音符。附点四分音符的讲解用了三四拍子和四四拍子的曲例，还有一些要求变换手指弹奏同音反复的曲例。当然，这样做可以扩展手的活动范围，并且为第五册开始介绍的一种新的技巧一一大拇指从手下穿过和其他手指跨越大拇指的方法作准备。在弹奏《约翰 汤普森简易钢琴教程4》较后的某些乐曲时，允许学生简单地、*初步地使用踏板，为第五册开始详细
是为使学生在学完第二册后能继续发展钢琴弹奏和音乐的能力，作者仔细编写的。目的在于全面地提高对基本演绎规则的理解力，同时为各种技巧的发展提供教材，《约翰 汤普森现代钢琴教程3(原版引进)》为全面发展钢琴技能择选了有趣的谱例并介绍了不同的练习步骤。
《梅洛迪钢琴四手联弹曲集(1)》，这是一套梅洛迪 伯贝尔为儿童创作的四手联弹作品集。它的编排由浅至深，旋律通俗易懂，和声典雅时尚，风格变化多端，故事情节更是丰富多彩，包罗万象。作者认为，对学生来说，学习四手联弹不仅非常享受，更是非常好的的音乐体验。在相互聆听和配合的同时，也会提高对乐句、触键、节奏、音色变化和音乐感觉的理解。此书希望如今的钢琴学生能通过《梅洛迪钢琴四手联弹曲集》体会到四手联弹的乐趣。这一系列有助于解决中国琴童四手联弹曲目的匮乏问题。
在教学和辅导学生时，钢琴教师与家长们可能会碰到这样的情况：有些学生，尤其是年龄较小的孩子，虽然弹完了车尔尼 599 练习曲，但完成的质量却不能令人满意，无论在速度、力度，还是在音乐表现力上都不能完全达到教学要求。如果不断重复已经学过的练习曲，无疑又会影响学生学习的积极性。在这种情况下，马上就进入车尔尼 849 练习曲的学习显然也是不妥的。出于过渡的需要，《莱蒙钢琴练习曲》(作品第37号)的程度正是介于 599 与 849 之间，能起到承上启下作用的合适教材。 《莱蒙钢琴练习曲集》从技术层面上看，莱蒙练习曲比 599 略为深一些；而在音乐的表现力方面它所具有的丰富的学习内容，也是车尔尼 599 练习曲所不及的。学生在练习时对连断要求、强弱记号、速度记号、左右手的音量控制比例以及音色的各种变化都要从音乐表现的意义上
《布格缪勒25首钢琴简易进阶练习曲》可以搭配拜厄或车尔尼599、849等教材同时使用，它不仅训练手指的独立性，提高技术能力，更重要的是要学会歌唱性的弹奏方法，掌握多样化的节奏变化，是一套音乐性很强的练习曲。
这一册，正如约翰 汤普森的其他现代钢琴教程一样，是在上一册未所达到的进度上，从音乐和钢琴技巧两个方面继续提高。 这一册的内容与第三册一样，也是多样化的，作者有意在广泛的领域中选择教材。现在学生之间不同的志趣比过去表现得更加明显。因此，要自由地选用补充教材。有见识得教师将结合第四册教程得学习，给认真得学生指定许多大师们的曲例，并给那些为娱乐而学钢琴的学生安排一些比较轻松的好乐曲。 第四册教程是全面的教科书，以上两类学生都可以由此获得扎实的基础和良好的音乐趣味。按提示的方式使用这本教材，留意所有的注释，就会保持学生的兴趣并保证良好的教学效果。
汤普森主编的《约翰 汤普森简易钢琴教程(彩色大音符版2)》非常重要的一点是让学生有*多单手练习的机会，通过单手练习来学习新的音。此外，结合高声唱谱和书写小练习，为学生*流畅地用双手弹奏新的音符打下基础。 大部分乐曲弹奏前，都有四小节五指练习的手指训练。由于五指练习是音阶练习的重要内容，因此这部分练习是至关重要的。音阶作为音乐和技巧的基本形态，在以后的书中将对其作*详细的讲解。和弦初探 本册的后半部分将会介绍一些简单的双音、三音、柱式及分解和弦。这些内容能使学生在详细学习和弦理论之前，对和声伴奏有一个感性的认识。当然，这一过程中我们还是要遵循音阶和音程的理论原理。
《约翰 汤普森简易钢琴教程5》的主要目的是教导学生尽可能地弹得富于音乐感。一切努力都要针对这一*终目标。还要尝试从总体加快弹奏速度，但决不能因此而影响准确性。
