《新编口琴吹奏法》针对口琴初学者和爱好者编写，共分三个部分。第1部分简介口琴吹奏的基本知识，第二部分是口琴吹奏技法，第三部分是口琴曲选。第二部分是《新编口琴吹奏法》的重点，分十五节阐述口琴演奏常用的各种技法，并有大量相应的练习曲和乐曲，使学习者能够通过曲目的练习来掌握吹奏的基本知识。第三部分口琴曲选，则精选了一些具有代表性的曲目进行改编，如《小城故事》、《蓝色多瑙河》、《荒城之月》等。

这24首练习曲是伯姆专门根据他对新式长笛德深入了解而写，而这种新式长笛由他设计并以他名字命名。这些练习曲不仅旨在说明长笛在24个调上都可以同样流畅地演奏，而且在需要特殊练习的方面都提供了严谨恰当的技术练习。基本目的包括使演奏者逐渐获得美妙的音色，这一点通过各种不同的音乐小品实现。这些作品要求演奏者进行恰如其分的音乐处理。

笙是我国流行广泛、历史悠久、富于特色的民族吹管乐器。我国不同地区和不同民族中，流传着各种不同型制的笙。因此，在探讨笙的演奏法时，不能一概而论。必须从具体的某一种笙来谈。我们这里谈的是专在我国北方一带的圆笙。书中的内容，除了笙的概述一章对笙来编写的，其它调的笙也可用。二十一簧笙可以说是十七簧圆笙的一种发展和改制，它们之间的音位排列和手指按孔方法基本一致，因而在编写中也谈了十七簧圆笙的奏法，还编写了一些专用十七簧笙的练习曲。以十七簧笙来练所有的练习曲，运用笙的传统和声的方法吹奏也是可以的。 笙的演奏技巧是非常丰富的。其中包括传统技巧；在传统基础上发展的新的技巧；学习、借鉴其它乐器上的技巧。这里，我们初步将它们归纳了一下。并用了一些符号来作标志。同时，在谈到?技巧时，运用了某些

尚乐编著的这本《新编口琴吹奏法》针对口琴初学者和爱好者编写，共分三个部分。**部分简介口琴吹奏的基本知识，第二部分是口琴吹奏技法，第三部分是口琴曲选。第二部分是本书的重点，分十五节阐述口琴演奏常用的各种技法，并有大量相应的练习曲和乐曲，使学习者能够通过曲目的练习来掌握吹奏的基本知识。第三部分口琴曲选，则精选了一些具有代表性的曲目进行改编，如《小城故事》、《蓝色多瑙河》、《荒城之月》等。 全书条理清晰，讲解细致，实用性强，可作为口琴自学或入门书籍使用。

器乐学习问与答丛书。

在普罗科菲耶夫（1891-1953）的创作中，为儿童而写的，或用童话、神话为题材的作品占有显著的位置，甚至在某些非儿童题材的音乐中出现儿童形象。如清唱剧《保卫和平》、《第七交响曲》末乐章。这些音乐都深刻而精确地揭示了儿童天真无邪的心灵和明朗活泼的性格。 普罗科菲耶夫在思想上和创作上的发展道路是曲折的。他年青时以十月革命不理解，表现了政治上的徬徨，艺术上受着资产阶级形式主义的严重影响。但经过了侨居国外十四年的切身体验，终于认清了应走的道路，于1932年回到社会主义的祖国——苏联。从此就出现了他创作中生涯中丰产、成熟的时期，绝大部分优秀作品都是这时期中写的。《彼佳与狼》就是其中之一。 《彼佳与狼》在写作技巧上有许多独创之处，更值得注意的是以下几特点： 一、通俗性和专业性相结合；首先是旋律鲜明

口琴是世界上*小的簧片类乐器，又是世界上吹奏*多的乐器。它有固定音高，音色优美，轻便易学，价格低廉；既能独奏，又能重奏、合奏，还能伴奏。是理想的教学乐器。 应广大中小学音乐教师的要求，特编写这本小册子，供学生学习使用，帮助他们迅速掌握口琴基本吹奏技巧和有关和知识，让小小口琴走进课堂，成为他们的好伙伴。

在本书中，作者Michael Kennedy对埃尔加的主要管弦乐作品进行了仔细研究，包括他的交响曲、协奏曲，《谜语变奏曲》、《法斯塔夫》、序曲及弦乐作品。

贝多芬对同时代的德国诗人哥德怀着很深的敬爱，曾为他的许多诗篇谱曲，他们之间一直保持着很好的友谊。哥德以16世纪弗兰德人民争取民族独立解放的斗争为题材的悲剧《爱格蒙特》使贝多芬感到十分激动，他为该剧写作了十段音乐，其中流行的是序曲。《爱格蒙特》的音乐于1809年至1810年初之间在维也纳写成，1810年6月首次演出。 《爱格蒙特》序曲高度集中了哥德的戏剧的中心思想和主要内容，热情地歌颂了弗兰德的人民英雄和领袖爱格蒙特伯爵，他由于领导人民起来反抗异族压迫，后被捕入狱慷就义。序曲表现了被压迫人民为争取自由的艰苦奋斗和以牺牲换取幸福、欢乐的坚强信心。

该书从基础知识入手，介绍小号的构造与演奏特色，并具体讲授如何省气省力省时地练好呼吸、口型、吐音、指法等基本功，以便轻松地掌握乐理知识与表演技巧，是小号初学者难得的速成教程。 本书作者是国内资深的小号演奏家，拥有60年的演奏和教学经验。书中阐述的用正确的“发音字”训练口型等新方法，对于打好基础、提高水平、参与竞争都有重要意义。 书中收录的《十套鼓号谱》，可供全国40多万个中小学校的鼓号队演奏使用。此外，还选编了多首供小号演奏选用的名曲。

柯达伊·佐尔丹（1882-1967），匈牙利作曲家、民族音乐学家和教育家。他的一生都和发展匈牙利民族音乐事业紧密地联系在一起。从1905年起，他与巴托克长期合作，带着简陋的录音器材到匈利各地农村采集民歌，然后进行整理研究。 这项有意义的工作不仅使这两位作曲家在民族音乐学方面作出了杰出的贡献，也对他们的创作起了重要影响。 巴托克和柯达伊虽然一同被公认为匈牙利现代民族乐派的代表人物，但是他们的创作个性并不完全相同。巴托克经常把民间音乐作业他自己创作的出发点，他吸取了民间音乐，却发展了一种完全属于一己的独创作风格；柯达伊则始终紧紧依靠实际的民间音乐材料，巴托克的音乐语言有时比较复杂、夸张、甚至接近无调性，因此有着更多的创新意义，柯达伊则坚持传统音乐的审美价值，保留和发展了民音乐原有简朴性和抒性情

亚历山德罗·马尔切洛为双簧管、弦乐器和通奏低音而作的这部协奏曲的钢琴缩编谱，是对我们1963年出版的旧式系列版本的一个补充。从搜集到的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫改编的羽管键琴独奏曲中可知他很熟悉马尔切洛的这部双簧管协奏曲。巴赫的改编曲可能是在1716年到1717年左右作于魏玛，巴赫本人对其很看重。由于这部作品提供了一个巴赫装饰手法的佳例，我们在本书第5页复制了他这部改编曲中的第二乐章。