《中小学舞蹈教学设计/舞蹈普及教育丛书》是为从事中小学舞蹈教学的教师提供的教学参考书。上篇部分根据中小学生的生理和心理特点分别编写了适合低年级学生的律动、音乐游戏、歌表演和集体舞等教学形式以及适合高年级学生的舞蹈形体训练。在各部分教学内容的设计和编写中,安排了教学提示、记录方法和有关的信息链接。在具体的作品中,还备有多套供参考的 教案 ;下篇部分的 舞蹈基础知识及作品欣赏 是为舞蹈师资提供的内容,目的在于让舞蹈教师能掌握基本的舞蹈史论知识和具备舞蹈的鉴赏能力。
舞蹈不仅是一门艺术,还是一门人文科学,它所涉及的范围很广。比如,舞蹈的发生发展与人的进化密切相关,这涉及人类学;又比如,舞蹈的发展过程与历史的发展过程环环相扣,这涉及历史学;而社会的发展和各种意识形态直接影响舞蹈的发展,则又涉及社会学;同时,时代文化背景决定舞蹈的整体风貌,还涉及文化学;此外,世俗风情、人文环境对舞蹈的风格会形成本质性的制约,这又涉及民俗学……所以,舞蹈决不是肤浅的娱乐消遣、蹦蹦跳跳,而是一门有着深层文化内涵的艺术。 本书为高等院校公共艺术课程的教材,供高等院校非艺术类专业大学生使用。本书的内容分为两个部分:舞蹈的种类、舞蹈作品鉴赏,所鉴赏的舞蹈作品包括中国民间舞、中国古代舞蹈和芭蕾舞等。
长穗剑舞是统摄于中国古典舞范畴内的服饰道具类舞蹈。孙力*的《中国古典舞长穗剑舞教程》共七章,分别从长穗剑舞历史与现状、学理、审美与基本规律、相关术语、剑法、穗法、典型舞姿、剑法、短句训练、长穗剑舞的组合及训练等对其做了细致的介绍。教程中针对长穗剑舞所提出的训练价值和审美理念,*大丰富了古典舞 持器之舞 的训练维度和艺术内涵,既可作为专业院校必修课教材,也可为武术长穗剑、戏曲长穗剑和健身操长穗剑练习者提升爱好品味之用。
《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材:舞蹈鉴赏》打破以往同类教材按照古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞的分类来介绍舞蹈作品的局面,而是以舞蹈作品主题为线索,按内容划分章节归类讲解。如:校园篇、生活篇、励志篇、人物篇、历史篇、民族篇、军旅篇、流行篇、舞剧篇、时代篇、大型实景篇。作品汇集了舞蹈艺术的精髓,引领学生感受同一类型的不同层面,具有很强的撞击感和深刻的印记,是《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材:舞蹈鉴赏》的独创之举。
本套特色教材系列拟在编写体例上寻求新的突破。具体表现在如下方面:一是理念前沿而又表述浅显,就是尽力让教材在理念上开拓、创新,而在表述上浅显易懂;二是体例简洁而又论证具体,就是寻求在理论体系上简洁、凝练,在个案分析方面具体而又生动;三是编写配套多媒体课件或网络教材,建设相应的课程网站等。
《中国舞等级考试教材》由北京舞蹈学院编,孙光言教授主编,作为普及性的舞蹈教材,它不仅可以为专业舞蹈团体提供候选人,重要的是提高少年儿童及青年的文化素养和舞蹈艺术的审美能力,是文化部认可的一套舞蹈考级教材。 《中国舞等级考试教材》是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来,力求符合幼儿、儿童、少年和青年的心理和生理特征,强调舞蹈训练的科学性、系统 性、全面性以及舞蹈风格的民族特色,在促进幼儿、儿童、少年和青年的身心健康成长的同时,达到中国舞蹈启蒙和普及教的目的。 教材配有伴奏乐曲,为能辅助舞蹈训练并使之具有中国风格和年龄特点,我们要求乐曲结构完整、节奏鲜明、旋律性强。希望在舞蹈训练的同时,能对学生进行初步的音乐知识教育,以培养学生的音乐感和对音乐的兴趣。
《古典芭蕾舞基本训练教程/上海市舞蹈学校建校50周年系列丛书》教学为两个部分,教学大纲与教学任务。一年级的教学大纲在全部的教学过程中具有非常重要的意义。它必须为今后几年的教学所要达到的技巧和表现能力打下扎实可靠的基础。还必须教会学生要正确地理解和掌握动作的基本知识、要素和规格,锻炼出应有的肌肉能力,并给予学生古典芭蕾舞的初步概念,培养学生对芭蕾舞事业的兴趣,逐渐能自觉地以严肃认真、刻苦钻研的学习态度,来对待自己将要从事的艺术事业。一年级的教学任务,以训练身体基本形态为主,结合在地面的勾、绷脚、屈伸等以及柔软度的训练,使学生在正确姿态下掌握初步的扶把动作、离把动作和简单的舞姿、跳跃。锻炼出开度、膝盖与脚掌的力量和控制能力。
本论文集主要收录了我院教师近年来公开发表的代表性论文,其中涉及舞蹈教学与人才培养研究、舞蹈理论研究、舞蹈表演研究和舞蹈创作研究等多个领域,较集中地反映出了我院教师的教学与科研成果。教师们在多年的教学与科研过程中,以科学的发展观为指导思想,不断深入乡村、田野进行舞蹈考察。随之,或在课堂实践中进行特色教材建设,探索新时期的新型人才培养模式;或以新的舞台创作与表演延伸民间舞蹈的生命力;或以文化人类学的视角思考当代民间舞蹈的发展和传承问题。
本书稿汇集了60余首中国古典舞伴奏钢琴曲目,且多数为作者原创,在节奏和风格上比较适合中国古典舞基本功训练的动作及组合。乐谱中均添加了动作提示与演奏提示,可帮助舞蹈钢琴伴奏工作者更好地配合学员的动作,具有一定专业性和实用性。
金秋编著的中国民族区域健身舞系列丛书,不仅仅是针对普通高校一般大学生的艺术素质培养,而且是广泛面向社会普通大众,包括社区居民、企事业职员及各级机构公务人员与社会青少年的艺术素质培养。旨在各个领域、各个层面的群体通过学练健身舞和民族精品舞,得以观赏体验民族舞蹈艺术和传承中华文化遗产。 其效在于:一是可健身美体提高工作效率,二是通过观赏学练健身舞和民族精品舞了解体悟我国优秀传统文化。 本书分为:芭蕾舞和街舞二个部分。其中芭蕾舞重点从席间芭蕾、启蒙芭蕾、浪漫芭蕾、俄国芭蕾、现代芭蕾和芭蕾舞的基础训练以及街舞的源流、街舞的动作风格与审美、街舞的训练等内容进行了叙述与分析。书中对舞蹈的基本动作及要领,配有大量的彩色图片进行了说明与示范,图文并茂,简单易懂,适于喜爱以上两种舞蹈的学习者
舞蹈源于生活,是人们喜闻乐见的形体艺术,许多作曲家常写作舞曲来表现各族人民丰富多彩的生活。《中国舞基本训练钢琴伴奏作品集》曲作者韩勤从教十五载,有课堂实践的切身体验,对舞蹈音乐的韵律了然于心,从而写出数十首钢琴小品来。这些作品鲜明生动,风格多样,或平稳舒缓,或灵巧活泼,或延绵悠长,或铿锵有力,具有较强的艺术性。这些钢琴小品不仅可用于舞蹈伴奏,也可作为琴童学习钢琴的补充教材,以提高钢琴的弹奏技巧和表情达意的能力。
民国时期舞蹈的发展一方面受到舞蹈艺术发展自身规律的要求,既有继承也有创新,既有艺术层面的探索也有文化层面的激变;另一方面,从1912 1949的30多年间,舞蹈也遭遇了前所未有的冲击,这里面既有政治、经济、文化的综合影响,也有传统与现代、东方与西方的碰撞,还遭遇了中国社会文化近代化、现代化的特殊阶段。因此,民国时期的舞蹈发展在延续中国舞蹈发展的历史进程的同时,呈现出特殊的复杂性,并且对当代舞蹈艺术发展思想格局产生了极为重要的影响。《民国时期舞蹈研究(1912-1949)》对此进行深入研究。本书由仝妍著。
《大学生舞蹈教学指导》在编写的过程中参考了古今中外的许多有关舞蹈教学法的教材,采用由浅入深的写法,从基本动作训练开始,循序渐进,再进行舞蹈组合训练介绍;动作练习的程序从单一型开始,然后过渡到组合型。 《大学生舞蹈教学指导》由四个部分组成。*部分:基础舞蹈,包括热身操、关节活动、地面训练和常用舞蹈基本步伐训练。第二部分:中国古典舞的基本训练和中国古典舞蹈作品练习,以及中国民间舞基本动作训练和维吾尔族、蒙古族、藏族、汉族等舞蹈组合的练习。第三部分:芭蕾舞的训练组合及外国民间舞组合练习。第四部分:社交舞蹈的基本动作训练和华尔兹、布鲁斯、伦巴和恰恰舞的组合。
陈康荣编著的《幼儿舞蹈训练与幼儿舞蹈创编》分上、中、下三个篇章,即“幼儿舞蹈训练”(上篇)、“幼儿舞蹈创编基础理论”(中篇)、“幼儿舞步组合”(下篇)。它既适用于学前教育专业,也可作为学前教育专科和本科继续教育使用的教材。目的是提高幼师学生的舞蹈素质,帮助学生较好地掌握幼儿舞蹈训练和幼儿舞蹈创编的方法与观念,达到理论与实践的一致性、动机与效果的统一性,为幼师舞蹈教学作一定的参考。在教学过程中,教师们还可以创造性地丰富和发展它的内容,使教材更加完善,更好地发挥它的作用。
幼儿舞蹈是舞蹈艺苑中一只鲜嫩的花朵,它形象、直观、生动活泼,反映的是幼儿的生活、思想及情感,是对幼儿进行德、智、体、美全面发展教育的一种既形象生动又富有感染力益于幼儿接受的艺术形式。通过幼儿舞蹈教育活动不仅能够陶冶幼儿性情,使幼儿受到美的熏陶,而且可以激发幼儿自我表现和自我表达的艺术潜能,同时发展幼儿的思维能力,表达能力和合作交流能力。在当前学前教育深入发展之际,我们针对幼儿园等托幼机构编写了本书,旨在提高幼儿教师专业化水平,帮助幼儿教师更好地了解幼儿舞蹈,胜任幼儿舞蹈教学工作,全面提高幼儿舞蹈教学的质量。本书根据《幼儿园教师专业标准(试行)》对合格幼儿园教师专业素质的基本要求以及幼儿园舞蹈教学的实际需要,设计了教学指导篇、创编实践篇、素质提高篇三部分内容。其中教学指导
本书以西方舞蹈史上引领舞蹈走向革命性发展的,具有代表性的舞蹈家或编导家为中心切入点,从分析他们的舞蹈理念出发,将研究视野扩展到他们各自所处的时代背景,考察当时的政治社会状况、文化思潮以及其他艺术形式如何影响他们的舞蹈创作思想,进而重新诠释他们各自经典代表作品背后蕴含的深刻历史和文化含义,力求挖掘西方舞蹈发展历程中的内在规律和实质。本书的研究特点在于将个体舞蹈家所具备的艺术特性与其身处时代结合起来,以他们自身所代表的民族与历史特性和文化属性为依据,阐释其舞蹈艺术理念的实质,进而发掘整个西方舞蹈艺术的发展规律。
20世纪80年代中期,灿烂的阳光普照神州大地。伟大的社会主义祖国百业俱兴,到处都呈现出一派欣欣向荣的景象。中国舞蹈家协会适时召开了第四届全国会员代表大会。会议期间,来自全国各地、各少数民族的代表齐聚一堂,酝酿建立全国少数民族舞蹈学会,会上各兄弟民族代表满怀激情地畅谈新中国诞生以来,本民族舞蹈事业突飞猛进的发展历史,虽受到十年动乱的干扰,但都已自成体系,日趋成熟。唯有我们几名满族代表,心情沉重,难道我们是贫舞民族?不!不是。据史料记载,我们满族本是个能歌善舞的民族。由于历史原因和本民族的特殊命运,至今人口近千万、占全国少数民族人口第二位的满族,其民族舞蹈却刚刚起步。满族的故乡辽宁省。满族人口占全国满族人口的一半,但也只有一部舞剧、几个小型舞蹈作品,作为一个满族舞蹈工作者,深感愧对
世界舞蹈是一个色彩斑斓、变化无穷的万花筒,走近它,你会发现,在我们这个星球上,居然有着如此灿烂的舞蹈文化。 世界文化是一个多元的综合体,不同地域的文化艺术在其发生与成长的进程中,都具有*性和独特性,多种多样的 *性 和 独特性 ,共同构成了我们这个世界的多姿与多彩。从今天的世界政治经济文化总体格局着眼,世界文化多样性不但是历史的结果,更是现实的需要。 文化多样性体现在世界舞蹈艺术层面。为世人展现了一道色泽亮丽的风景线。我们可以看到,从亚洲到非洲,从美洲到欧洲.无论你走到哪里,都会立刻感受到所到之处的人们在肢体舞动的方式上所具有的鲜明个性和独到美感。即使在我们中国的周边。各国舞蹈彼此间的差异也是极其明显的。君不见,从印度到缅甸,从泰国到老挝,从印尼到日本.从叙利亚到阿富汗,从马来西亚到