《艺术设计学科基础教程:形态构成·立体·材质》是通过对自然形态、抽象形态、人化形态的认知,了解形态要素的组织关系,总结出规律、模式进行创意。全书从立体、材质认知;立体、材质构成原理;立体、材质构成转化三个方面对形态构成的立体·材质进行了阐述,具体包括材质认知;材质与立体形态;立体、材质构成原理;立体、材质构成转化等。
《艺术设计思维与创造系列:ABC快速设计》始终试图尽量地去体现会展专业实用性、实战性和实践性的特点,全书通篇极力强调教材的专业性和系统性,以展示设计专业的课程设置和教学结构为依据,力求从创意设计到实物的实现,并且参加编写的主要专业教师都有着较丰富的展示设计的实践经验和教学经验,多次参与大型会展策划、展示工程设计及其工程施工的管理,他们把实践积累和研究奉献出来与大家共享,为会展设计专业的人才培养付出了极大的努力。
《国家艺术设计专业实验教学示范中心"十二五"系列教材·艺术设计思维与创造系列:广告创意设计》始终试图尽量地去体现会展专业实用性、实战性和实践性的特点,全书通篇极力强调教材的专业性和系统性,以展示设计专业的课程设置和教学结构为依据,力求从创意设计到实物的实现,并且参加编写的主要专业教师都有着较丰富的展示设计的实践经验和教学经验,多次参与大型会展策划、展示工程设计及其工程施工的管理,他们把实践积累和研究奉献出来与大家共享,为会展设计专业的人才培养付出了极大的努力。
《国家艺术设计专业实验教学示范中心"十二五"系列教材·艺术设计思维与创造系列:实验素描》内容丰富,主要收录了平面形态创意表现手段与训练、平面形态创意训练方案、形态空间解析变体教学、空间形态表现的认知、空间形态表现实验与意义、空间形态创意表现手段与训练、空间形态创意表现训练方案等内容。
《现代设计要素系列丛书:现代设计素描》作为基础学科,通过对形态,构成,明暗,肌理,线条等多方位的感悟与探索,为各个设计研究方向的艺术表现形式增添丰富的内涵,充当着设计的载体与手段,蕴含着设计的艺术性,体现着设计的创造性。
本书以艺术设计为学科背景,以大学本科生为对象,以开发学生的创意能力和拓展创意空间为宗旨,运用国内外有关创造力研究的近期新理论,吸收国内外一些大学开设此类课程的教学成果,并结合作者多年从事教学的实践经验
对你的公司或设计小组而言,头脑风暴或许已经成为了一个人人避而不谈或是避之唯恐不及的恐怖词汇。你身负想出好点子、新点子、方案的重任,但你却只有那么一点少得可怜的时间。不仅如此,你还必须和你的团队合作,要顶住巨大的压力来想出精彩至极的好主意。和团队合作很难,要和团队合作想出可行的点子更难。但是你必须马上拿出解决方案!要促成头脑风暴的成功,这本斯蒂凡·穆默、温迪·利·奥尔德菲尔德所著的《团队创意的咖啡因》是你必不可少的案头工具。《团队创意的咖啡因》所收集的短小而精彩的创意练习就是你如何让团队进行集体思考、得出好点子所需要的。全新的练习方式。作为《创意灵感的咖啡因》的姐妹篇,本书的练习是针对团队设计的。每个练习都标注出了相应的小组规模:两个人、三个人、四个人或更多。强大的使用工具。这
%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;《设计构成》针对性强,简单易懂,理论与实例结合。
《"十二五"普通高等教育规划教材:数控技术及编程应用》秉承“工程教育”的教学理念,在保证系统性、先进性的基础上,介绍了数控机床轨迹控制原理,通过大量典型的零件数控加工实例分析,介绍了数控加工工艺和手工编程两方面的知识,侧重数控加工技术的综合应用,以加强应用型人才的培养。书中主要内容包括数控机床概述、数控机床轨迹控制、数控加工工艺基础知识、数控加工编程基础知识、各类常用数控机床加工程序的编程方法。全书从培养工程技术应用型人才的目的出发,强调基础性,注重实用性,突出工程应用性,同时兼顾高等及中等职业技术教育的教学要求,强调理论联系实际。
动画造型是众多艺术造型方式中的一种,它运用一系列的变型、夸张、拟人等艺术手法将动画角色设计成为可视形象。动画片是一种特殊的艺术形式,它的内容、题材非常宽泛,所以对于动画角色的设计,从现实到非现实有着巨大的跨度和多样的变化。那么怎样才能创造出的动画造型?动画片又需要什么样的造型?什么样的动画造型才会受到大家喜欢?动画造型的标准是什么?怎样才能创造出具有中国特色的造型?带着这些问题,作者结合自己多年的创作造型经验以及对造型设计教学的心得,编绘了本书。本书是一本偏重实践性的,从造型的基本规律和方法讲起,由浅入深,配合大量的案例与分析,使读者在学习造型的过程中,能够更加深入、明确地理解动画造型的特点与规律。