西方艺术长期追求对完美身体的视觉化。如今，碎片组构而成的或单一模型衍生的理想化白人异性恋身体已陷入危机。但取而代之的又是怎样的身体呢？我们困惑于从革命时期法国到当代纽约的各种身体图像。而在本书中，尼古拉斯 米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到，身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑，远非成为一成不变的圣像那么简单。 本书所涉艺术家众多，包括达 芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师，也包括朱丽亚 玛格丽特 卡梅隆和保罗 斯特兰德这样的摄影家，还有辛迪 舍曼、奇奇 史密斯和南希 斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。 从大卫的油画到 越战 纪念碑，米尔佐夫探讨了对种族、国族、性别、性态和技术的思考如何反映在对身体和政治身体的再现之中。
《J·夏帕德动态人体解剖（彩色版）》力求使解剖学用语简单易懂，尽量避免使用通常采用的拉丁术语。书中图解中的骨骼和肌肉大多是根据人体模特儿摆出的姿势用缩短法绘制而成，这种种姿势在解剖书籍中是甚为罕见的。 没有一本艺用解剖书会是至善至美的。任何人真正想画好人体素描或临摹雕塑，就需要永无止境地读这方面的书。
本书生动讲述了美术领域古今中外人体模特儿的历史故事。以世界名画、名雕塑作为切入点，展现了人体模特儿自诞生到发展、到近现代得到社会的认可与尊重的历史。作者挖掘艺术作品背后的故事，为我们讲述了模特儿和艺术家是怎样合作，共同创作出流传至今的艺术作品的，并通过实例表明模特儿对于艺术作品创作的重要性。刘海粟曾说： 人体美是美中之至美。 可谓人体模特儿一定程度上推动了艺术创作的进程。
裸体艺术之旅，顾名思义，就是展现裸体艺术的发展历程。从史前的原始雕刻至古希腊、文艺复兴等一个个发展高峰，再至后世诸流派，均可见出这一艺术门类的源远流长。世界各大洲丰富多彩的作品，更展示出了各自的艺术特色。今天，时代已经进入21世纪，艺术创作有了更大的发展，我们对此作历史回顾的时候，恐怕要采用“裸体的艺术与艺术的裸体”这个更高的视野了。 迄今为止，西方裸体艺术的发展，大致经过了“美术”、“摄影”、“电影”和“舞台表演”四道关口。 “裸体”这种状态，在艺术表现中突破了一层又一层的临界线，不断在寻找新的形式。其演变进展至今，应该算是到了顶了。我们追溯这个历程，回过头来再翻阅本书，欣赏其中的作品，想必会有更多的思考与启迪。 本书分别介绍了远古时期裸体艺术、古希腊古罗马裸体艺
《身体图景(艺术现代性与理想形体)/拜德雅视觉文化丛书》中，尼古拉斯·米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到，身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑，远非成为一成不变的圣像那么简单。本书所涉艺术家众多，包括达·芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师，也包括朱丽亚·玛格丽特·卡梅隆和保罗·斯特兰德这样的摄影家，还有辛迪·舍曼、奇奇·史密斯和南希·斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。
形体塑形，对于模特而言是一项重要的基础训练内容。通过形体训练，可以极大地提升模特的综合素养，使模特具备职业需求的形体条件和形体表现力。本书以人体科学为依据，从形体塑形的理论内容和训练方法入手，针对女模、男模的不同形体要求，制定训练计划，改变模特形体动作的原始状态，提高肢体表现力，并配合合理的饮食计划帮助模特控制体重，增强模特的形体可塑性。
人体姿势的全面展示——坐姿、站姿、伸展、平衡和支撑……鼓励你去发展自己的风格，去把每一个细节，所有的细节都画到位。从眼睛的眨动到运动员的跳跃，你会发现人体是如何运动的，会知道怎样使用这些知识来改进你的绘画。 这本书对于画家和雕塑家们极为有用，它确切解说皮肤下面的人体结构怎样影响着表现所看到的东西，怎样使用光线和明暗给形象带来唯妙唯肖的效果。对于速写和更为精细的素描及绘画来说，本收提供了数十个想法。书中的图解，许多附有解剖学上的提示作为参考。你可以学到： 理解形状、形式和比例； 抓住芭蕾舞演员的舞姿和体操运动员的优雅； 描写常规的人体动作和奋力的人体运动； 着重于那些富有表现力的特征、如手和眼。
人类为了发展脑而解放了手，为解放手必须直立行走，直立行走克服重力的方式和四肢吃重的方式是完全不同的。因此人体形成了许多Z形、S形的节奏，形成了脚的拱形形状，形成了四肢尤其是上肢的杠杆结构，这些都在外形节奏上体现出来。因此有了人体运动时重力互补的节奏，有了肌肉和骨骼之间的软硬变化节奏，而艺术家在观察和表现人体时只有抓住了这些才抓住了人体的趣味，掌握了变化的规律。人体特有的节奏就是艺术家寻找和表现的人体美。 本书中就为你讲述有关解构人体——艺术人体解剖的内容。
作为专业的影像品牌之一，长期以来，尼康数码单反相机与镜头在影友中拥有良好的口碑。《尼康·数码单反相机及镜头超级实用手册》与国内知名的《数码摄影》杂志合作，精选杂志2009年、2010年的器材测试、选购指南及器材答疑栏目内容，结合全国各地摄影发烧友拍摄的样张以及尼康发布的官方技术数据，对尼康主流数码单反相机及镜头进行了详细而深入的测试与分析，对影友购买、升级与使用尼康器材及件提供了权威的指导方案。
《身体图景(艺术现代性与理想形体)/拜德雅视觉文化丛书》中，尼古拉斯·米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到，身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑，远非成为一成不变的圣像那么简单。本书所涉艺术家众多，包括达·芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师，也包括朱丽亚·玛格丽特·卡梅隆和保罗·斯特兰德这样的摄影家，还有辛迪·舍曼、奇奇·史密斯和南希·斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。
