说起雕刻艺术总能勾起人们的童年回忆，如今的新派雕刻舍弃了石膏板和胶版，而采用不脆、不硬的橡皮为原料，其韧性强、易得、容易下刀，即使是对雕刻毫无基础的人，在没有任何训练的情况下，就能直接拿起笔刀进行雕刻。《橡皮印章雕刻速学》由日本5位橡皮印章艺术家久保洋子等人共同创作，从不同的类别中创作出超过1000款充满趣味的印章图案。读者接近能在10分钟内上手雕刻自己的靠前个橡皮章。
《工艺（第2册纸艺）》主要选择了适合中小学生参与创作的纸艺、陶艺和纤维艺术，尽可能深入浅出地用一项项活动将各门类工艺艺术形式及相关的技能技巧串联起来，在保持学习兴趣的前提下，帮助学生逐步提高工艺创作水平。在轻松有趣和充满关感的氛围中，让青少年初步掌握一定的工艺制作的技能技巧，提高艺术创作能力。同时为培养和提高艺术鉴赏力、创造力和表现力打下良好的基础。
本书是《现代实用美术丛书》之一，收录了大量现剪影作品，这些作品，人物形象生动活泼，妙趣横生，是一部极为丰富的装饰画集，可供不同设计的参考使用。
本书讲述了中国瓷器悠久的发展历史及瓷器大致的分类。作者有着深厚的学养和新旧交汇的文字功底，凸显出这本普及读物的一种朴素单纯。本书内容以正史为依据，重点突出，有论有据，文章中加注，有助于读者明确出处。语言平实中不乏生动。是了解这一工艺艺术的一本比较权威也比较有趣的读物。
本集选编由贾宪明、汪新绘等十几位作者编绘的节日、纪念日的图案资料，可供基层宣传，美术工作者做设计、宣传、装饰报刊等作参考。
《中国传统铜器》共分涂章文工的青铜时代、青铜器器形举要与欣赏、铜镜与金铜佛像及明清铜炉墨盒四个部分，反映了中国传统铜器的历史起源、各种流派的制作精品、现实应用、收藏知识，以及市场的参考价值等。《中国传统铜器》可供各大院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考书使用。
“新彩”是陶瓷艺术设计专业教学中的一门重要课程，也是陶瓷装饰领域中的重要方法之一。新彩装饰手法灵活，形式多样，并不断吸纳和应用新材料、新工艺，是最富有艺术青春的陶瓷彩绘画种，在陶瓷装饰艺术领域中占有独特的地位。 本教材在前人的研究成果和创作实践基础上，结合作者多年的创作和教学实践，系统地讲解了新彩的源流与沿革、新彩的装饰形式及其特点、新彩的工具与材料及新彩的绘制等。本书的特点在于技法步骤的演示和讲解，通过直观的演示便于读者掌握新彩丰富的表现技法。书中图例丰富，以图文并茂的形式，帮助读者加强对新彩装饰的认知和理解。 本书适用于高等艺术院校陶瓷专业教材，同时也可供陶瓷装饰艺术领域中的研究人员和收藏界人士阅读和参考。
剪纸就是在纸上镂空剪刻，使其呈显出所要表现的形象。现在，一般民间将纸剪或纸刻而成的装饰花样或图案，称为剪纸艺术。中国古老的农耕社会从根本上决定了民间剪纸的内容和形式，稚拙古朴、粗犷浑厚，简洁灵活、自然风趣，充分展现着自身特殊的艺术魅力。这种处于农业社会的古老艺术，经过广大人民世世代代的传承和发展，演化成为中国乡土文化的一种重要表现形式。而农村的生活地理环境、农业生产特征以及社会的习俗方式，也使这种乡土艺术具有了鲜明的民间民俗情趣和民间艺术特色。本书为《是中国民俗文化丛书》之一，简要的介绍了剪纸的历史和不同地区的剪纸艺术。
本书内容包括王子与蜘蛛、门里出来的是谁、达尔文、母爱、渡口、大象与长颈鹿结伴、农夫和土地、冬不拉和阿肯、阿凡提找驴、荒岛上的烟和火等故事。文字精练，剪纸配图生动、新颖，内涵丰富。适合读者一边欣赏剪纸艺术，一边阅读精彩故事。
《中国传统手炉》讲述手炉是由火盆逐渐发展演变而来，由炉身、炉底、炉盖（炉罩）、提梁（提柄）组成，自唐朝始创，到明朝中后期，手炉工艺达到了炉火纯青的境界。清末以后，手炉工艺开始衰落，二十世纪五十年代初期，在江浙一带仍有少量生产，随着社会的进步，手炉逐渐失去了使用价值，但它的历史价值和艺术价值却越来越受到人们的重视，成为收藏爱好者喜爱的艺术品。
这本书不是一本怎样缝被子的指南，也不是各种布艺与拼补技术的手册，更不是布艺的历史教材。它所做的，只是通过图解与文字说明，突出强调了几何图案在制被与众多奇妙布艺设计中的核心作用。 本书作者要特别感谢各位布艺专家的好意，使本书得以收录了许多非常漂亮的图片。正如以往许多线条图所表现的那样，正确应用几何学原理，定然能为种种奇妙面富有想像力的设计大开方便之门。
本书主要介绍了中国工艺美术的发展史，全书博取众家之所长，力求反映当代实用工艺美术专业研究和实践的*成果，编写简明扼要，图例丰富，附有思考和练习题，富有特色。 本套丛书除可作各类工艺美术院校、各地书画函授大学教材外，并可供全国工艺美术界专业设计人员参考。
《中国当代画坛名家画廊：写生雁山桂林山水清赏》遴选画家的作品，画风随意而飘逸，具有清逸淡远之品格，继承了传统文人画的精神，讲究笔清墨韵和诗情画意。
