玉，集自然人文之美，然崇玉、赏玉者多，知玉、懂玉者少，具鉴定、辨伪之能者寥寥。在今日社会中，对玉的喜爱仍然能够彰显个人的品质、历史感、文化底蕴。本书旨在传承和弘扬中华民族近万年的玉文化，培养玉器领域的专业人才，推动玉器鉴定行业的发展。
长期以来，翡翠的商贸、科研人员、民间人土以及有关翡翠教材，对翡翠的名词、术语、解释等十分混乱，错误较多，使学习翡翠知识的人走入迷路，影响了翡翠科研及商贸的发展。本文结合笔者30年来对翡翠的理解，力求用简明易懂的语言和科学的方法，同时考虑用民间通俗之语写出此文，以供各方参考、学习使用，意在翡翠研究人员少走弯路，使商贸人员与市场结合，使学生直接入门。 翡翠知识是一门综合性很强的知识，内容丰富多彩。但目前关于翡翠的理论文章，理论多而枯燥，使人看之无味，没精神。作者用文字把翡翠各方面的美充分表达出来，使人们提高自信、完备自我、享受人生。
美育简本 是福建美术出版社精心策划的一套普及型大众美育图书。本丛书定位于对艺术感兴趣的普通大众，以 100问 的形式统一体例，旨在通过本书培养人们认识生活中的美、并感受这些美的能力。本书以翡翠文化为主要内容，内容涉及翡翠的历史、发展、 工艺、特点、鉴赏、文化等，以问答的形式，系统有序地提出目标读者最关心100个问题，进行简明扼要且轻松易懂的回答。同时每个配以相应的图片，图文并茂，让读者轻松、直观而又全面地了翡翠的相关知识。
《博雅经典：古玉辨》属于民国时期古玉研究中的 传统派 ，其在对历史文献的考释、玉器的分类定名准则、对中国玉文化内涵的阐述等方面，继承了传统古玉学研究体系，在当时具有重要的学术价值。但书中也有局限之处，因其沿用旧考释方法诠释古玉，所探讨的内容，如玉的出产、释名、用途、相关制度、色沁、辨伪等内容，均依据文献记载和时代传承的定说，缺乏科学的实证方法，因而难免会有臆断的成分和谬误。如刘大同在书中虽然多次谈论了伪造古玉及鉴定的方法，然而记录均较简略，他本人并没有亲身实践过，应也是从其他书本传抄下来或耳濡目染传听而来。又如对玉器的特性、质地方面的描述，亦是自己的主观感受和经验之谈，用今日的考古学眼光来看，其中有不少错误和纰漏，这在文中会一一评析。然而，瑕不掩瑜，这些观点的偏失代表了20世纪
玉积山川之精，日月之华，人仪之美，一直以来备受国人的推崇和喜爱。在收藏市场上，白玉作为众多藏家的宠儿，一直位列收藏佳品的前茅。如何认知白玉、鉴定白玉、收藏白玉成为入门者的必修课。 本书系统地介绍了白玉的原料鉴定、品类鉴别、假料辨伪，加工工艺、收藏与投资等相关知识，并附有数百幅实物图片，使喜欢白玉、佩戴白玉、收藏白玉的人们得以全方位地了解白玉，指导爱好者做到正确地选择、收藏与投资。
在收藏圈里有这样一句话，说收藏者要有财力、眼力和定力，三者缺一不可。其实，作为一名以爱好为收藏目的的一般收藏者，有财力、有定力足矣，何必非要有眼力！眼力那是鉴定家所专有的职业技能，包括八成的经验和两成的理论。老一辈鉴定家如孙瀛洲、刘九庵诸先生，很可能理论水平都不高，看不懂化学分子式，但是，经他们过眼的东西，何止千万！他们的鉴定优势，百分之百来自于一生实践经验的积累，绝不是多看几本鉴定的书所能成就的。现在的中青年鉴定人员，虽然较老一辈有学历、有文化，但仍少不了要有前辈们口传心授的技法传灯。 《古玩收藏上手丛书玉山子》分为基础篇、实战篇、解读篇、附录四部分。
敦煌莫高窟里，表现释迦牟尼生平传说故事的绘画，占有相当的比例。藏经洞的这批佛传绘画，在今天，对于佛教史、绘画史以及绘画创作领域，都有着很高的研究借鉴价值。《敦煌遗珍(佛传)》是“流失海外绘画珍品”系列之一，收录了《劳度叉斗圣迹》《灵鹫山释迦说法图断片》等绢画作品。
本书分为佛与菩萨两部分。佛画中《树下说法图》是敦煌藏经洞中创作年代最早、保存状态最完好的一件作品。其中不论主尊、胁侍菩萨，还是女供养人的勾勒和敷色都十分细腻，特别是六位比丘弟子的表情刻画得极为生动，是敦煌遗画中的精品。关于《炽盛光佛及五星图》，同样的题材出现在干佛洞Ch．ⅤⅢ洞窟甬道南壁的壁画上，尺幅和场面更为宏大。读者不妨将两者做一对比，定然会对因不同材质而限定的绘制技法有所理解。《释迦瑞相图》带有浓啄的犍陀罗风格，虽为断片，但细密劲健的勾线足以让我们领略到当年“曹衣出水”的风采。书中《阿弥陀·八大菩萨图》《千手千眼观世音菩萨图》均属于曼荼罗类型的作品，即依照一定的佛典，义轨而绘制，供修行者借相悟体、修持密法之用。
《敦煌遗珍(菩萨2)/流失海外绘画珍品》呈现给观者的这些画像，敦煌壁画当中完全可以找到相对应的绘制图式，作品从表现规模、场景布置上还要胜过尺幅相对狭小的绢画。特别是佛教造像——托之于形象塑造的表达方式，如果期望给予信众以内心的震撼或感染，那么摆脱外域的束缚而采用为信众所习惯的图式与手法，是再合理不过的事情。印证于敦煌石窟造像与壁画，北朝至隋代是这一演变过程的开始与初成，到了唐代则基本实现了本土化——而且转化得非常自然，丝毫不觉有中外艺术之间的冲突或者勉强的糅杂。菩萨的身材，服饰、璎珞配饰、法器等或多或少还是能看出印度传统对其的影响，但整个的神情、姿态，绘制的技法完全是纯粹的唐代世俗风格。且不用全面对比敦煌绘画与唐代墓室壁画的相通相合之处，仅从几个细节品察，便已经让人回味不已。如本
《敦煌遗珍(纸本幢幡)》是“流失海外绘画珍品”系列之一。幢幡，指佛教、道教所用的旌旗。一般垂挂在佛寺或道场之前高大的幢竿上。幢指竿柱，幡指所垂长帛。幢幡是藏经洞绘画藏品中数量最多的，经过斯坦因记载的约有230件(含残本)，约有179件丝绸幢幡、42件麻布幢幡和9件纸幢幡。这些幡从形制上可分为多足悬板幡和双足燕尾幡两个大类，尺寸相差较大，高度从几十厘米到两三米不等，所用材料包括丝、棉、麻等织物，并施以画、染缬、刺绣等装饰工艺。
关于佛画，有广义、狭义两说。广义地讲，本套“流失海外绘画珍品”系列编选的佛、菩萨、天王、金刚等众多类型均属于佛画的范畴；狭义地讲，佛画可以理解为仅指将佛作为绘制主体的作品。《敦煌遗珍(菩萨1)》是“流失海外绘画珍品”系列之一，本书收录的菩萨像大多数取自于幢幡的幡身部分，并没有将画像所在的幢幡做出完整的展示。由于幡身一般都呈长条形，因此上面多是绘制单尊画像，几乎占满了整个幡身。书中还有一件《观世音菩萨像》，给人的印象也非常深刻，因为既是侧面像又是以行进姿态示现的画像难得一见。
本书以历史的脉络为主线，对有关中国传统玉器的概念、类型、工艺、观念以及艺术成就等方面进行较为全面而具体的介绍分析。内容丰富，图片精美。全书共分八章，分别从史前玉器艺术、殷商玉器艺术、春秋战国时代玉器、战国时代的佩玉、汉代玉器艺术、唐代玉器艺术、宋金时代花鸟玉雕艺术、元代玉器鉴赏和明清玉器艺术等方面进行展开，兼具学术性和通俗性两个方面的特点。
本书是有名青铜器研究者马承源先生的作品，涉及商周青铜器的铸造、分类、形制等问题，对主要器型和重要的典型器物作专门介绍，是一部综览性质的入门普及读物。
本书是汉宝德所著关于古物鉴赏、收藏方面的文章合集。作者从对古物的认识写起，将隐没在时光中的古物艺术之美加以阐释，并以富于理趣的笔触对古人文化和生活方式展开探讨，与读者共享自己的雅藏心得。
《古玉辨》是清末民国时期有名古玉收藏家刘大同总结一生收藏古玉和玩赏古玉的经验著作的玉石鉴赏书籍，是民国时期古玉研究的代表作。此书全面反映了传统古玉学的范畴与内涵。著述79个条目，条目清晰，内容涵盖玉的
藏经洞里的这些经变画，大多数属于唐、五代时期的作品。本册所收的经变画有以下几种：《观经变》。一般除中央部分画的净土以外，左右部分多有描绘“未生怨”和“十六观”这两个内容。《药师净土变》。是用一系列的画面表现经上讲的“十二大愿”和“九横死”。《法华经·廿八品》中《观世音普门品》(法华经普门品变相图)在唐代很盛行，流传下来的经变画也很多。画面一般根据经上昕描述的，观世音菩萨可以现三十二种不同的化身，从而展开构图。《报恩经变》是唐朝初期出现的一部佛教伪经，在唐朝获得广泛的传播，产生过非常大的历史影响。这些经变画多数场面较大，以说法场面为中心，周围配置华丽的殿堂宫阁、楼台宝池，或者描绘山水风景。
《狗:历史、神话、艺术》是人类优选且最古老的朋友。早在1.4万年前，狗就成为了一个被人类驯服的物种。《狗(历史神话艺术)》是凯瑟琳·约翰斯的著作，主要关注家狗及与之有亲缘关系的狼、狐狸和豺。《狗:历史、神话、艺术》通过大英博物馆所珍藏的绘画、雕塑、陶瓷等艺术品，全面展现了关于狗的不同文化和艺术。 书中百余幅精美图片展示了狗作为人类忠诚的伙伴和朋友，以及作为狩猎和放牧的帮手的形象；更有一些具夺强烈视觉冲击力的图片，展示了神话传说中狗化身为怪物或神祇的形象。从实物大小的雕塑到小巧的玉雕，从中世纪的地砖到中国的卷轴画，从古希腊的花瓶到伦勃朗的绘画，各个历史时期对狗的艺术形象的背景性阐释，为我们提供了一种全新的视角，来审视人类与狗所建立起的长久的关系。
