该书首次完整收录了中国工艺美术大师吕尧臣60多年来的100余件经典紫砂作品，按作品风格分为 亮节高风 、 美中之美 、 守望诗心 、 留住乡愁 、 典蕴古今 、 与古为新 、 造化妙得 、 壶余遣兴 等八类。全书附有300多幅珍贵图片，作者并对每件作品就艺术风格、工艺特点、文化底蕴、创作灵感等方面做了分析，可谓深入浅出、图文并茂。书后附有吕尧臣作品年表、紫砂艺术创作谈等，供读者参看。清华大学美术学院资深教授杨永善、陶瓷艺术设计家张守智、中国美术馆馆长吴为山作序推荐，是紫砂爱好者不可错过的经典好书！
本书从实际出发，详细介绍了紫砂器的历史与发展、紫砂泥的种类。并重点介绍了紫砂壶的概况、历史、优点、样式、选购、真假鉴定、保养等方面的知识，还精心挑选了现代制壶名家的经典作品，供读者欣赏。内容通俗易懂、图片清晰精美。希望通过本书能够帮助读者提高自身的收藏鉴赏能力，快速跻身于紫砂壶的收藏行列。
本书是对国内*家私人普洱茶珍藏馆中三百把紫砂壶的介绍和品鉴。全书分为三个部分，壶趣、壶赏和壶用。壶趣部分介绍了作者收藏紫砂壶三十余年来与壶的趣事，壶赏部分则是图文结合地品鉴紫砂壶，共三百把壶，九百多张图片，每把壶都配有容量、款识、注释和作者对它的独到赏评。书中涉及的紫砂壶包括明清壶、民国壶、名家壶、出口壶等，一器一物，作者都视为拱璧。这些壶可对紫砂壶发展的历史，进行进一步诠释。其中的某些作品也可能是首次面世，对于紫砂壶的拾遗补缺，或许能尽微薄之力。第三个部分是壶用，向读者介绍紫砂壶的使用技巧。例如：如何选择一把实用的紫砂壶？泡不同的茶应该选什么样的壶？以及养壶的绝招、紫砂壶的美学等。
这是一套针对文玩收藏爱好者、文玩紫砂壶初级入门者、文玩收藏品经营者以及工艺美术类院校学生等人群编写的文玩书籍。《紫砂沁脾》是《文玩天下》收藏丛书之一，书中完整的介绍了文玩紫砂的历史、鉴赏紫砂壶的基本知识、紫砂壶的选用与收藏以及如何鉴辨紫砂壶等，让喜欢文玩紫砂的读者对紫砂有了脉络清晰的了解和认识。全书图文并茂，深入浅出，设计精美，是一本实践型的收藏图书，有很强的可读性。
潮州是中国的瓷都，传统文化之乡，而手拉坯朱泥壶则是潮州*特色的传统文化艺术品之一。 本书介绍的是中国手拉坯朱泥壶人章燕明。他不仅是手拉坯朱泥壶领域中的领军人物，而且是手拉坯朱泥壶行业中个获得*大师称号的人。他从艺五十多年，技艺精湛。本书对章燕明及其作品进行介绍、点评，并且收入至今为止章燕明的全部代表性作品，图文并茂，并请著名陶瓷艺术设计家、清华大学美术学院陶瓷艺术系教授张守智作序。本书的价值在于宣传推广潮州朱泥壶，让这一承载中国传统文化的民间手艺流传发扬。 本书作者系知名时评家、杂文家，长期与手拉坯朱泥壶大师章燕明合作，不时参与章壶的设计制作，对每一把章壶的来龙去脉如数家珍，点评到位，几乎每壶都有评论。他的文字加上精美的图片，使章大师的制壶手艺活泛起来，仿佛长了脚，走
中国工艺美术历史悠久，艺术璀璨，工艺精致，无论哪一门类的工艺美术品，都包含着复杂的发展和蜕变过程，充满了世代人在天时、地利、人和的认知中对材料选择、利用的智慧。为了更好普及中国工艺美术品的收藏与鉴赏知识，我们组织了相关领域的专家与大师，整理编写了这套《天下收藏》系列丛书，希望对广大初涉艺术品收藏的读者有所帮助。《天下收藏 紫砂壶》为系列丛书中的一种，主要阐述了我国紫砂艺术的滥觞、发展和演进，并从材质、工艺、功能等方面详细介绍了紫砂壶的特点、收藏和鉴赏方法。对于广大艺术品收藏者来说，书中有关紫砂名家作品的款式与印章介绍，有助于人们提高对紫砂壶的鉴赏能力和收藏品位。全书言简意赅，内容实用，图文并茂，可读性强。
《紫砂壶典》成品规格160*115CM，皮面圆脊高档精装，全部彩色印刷。全书共计60万字，彩图2347幅，分结构、制坯额、装饰、烧成、壶形、释铭、名文221条、古贤255人、令巧238人，设问答776条。条文缕析，雅俗融通，全面准确地对紫砂壶进行介绍解读，通俗易懂、深入浅出，对坯手、用家、藏家均有裨益。 《紫砂壶典》由刘黎平编著。
本书为“心赏”系列丛书中的一本，以“紫砂器”为主题。中国历史上的文人莫不喜欢紫砂器具。紫砂器物，陶质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相似，以至文人深爱笃好、以坯当纸，或撰壶铭，或书款识，或刻以花卉，刻以印章，托物寓意，每见巧思。文人和紫砂艺人的联袂创作，使紫砂器具渐渐摆脱了匠气，从而进入艺术品的行列。文人在其中的主要作用，除了设计器形、壶样，还撰写砂壶铭。那些阅尽沧桑、看透人生的绝句，其实是历代文人的另一种风骨。本书作者龙文，自幼爱好书画金石，早年拜海上有名金石大师朱复戡为师，多得书法、印学真传。早年从事建筑与室内设计，为业内有名设计师。后迷恋紫砂艺术，拜重量高级工艺美术师吴奇敏、华健为师，得到两位老师的悉心指导，深研传统紫砂技艺，融入擅长的书画、金石、平面设计理念，以
紫砂艺术源于陶都宜兴，是融陶文化、茶文化以及诗文、书画、篆刻等诸多中华元素、国艺精粹为一体的极具中华文化代表性的一门艺术，堪称 国粹 。《中国紫砂审美史 暨宜兴紫砂名家谱》一书收录了有以供春、时大彬、陈鸣远、陈曼生、邵大亨等为代表的历史大家，有以顾景舟为代表的紫砂七老，有以汪寅仙、何道洪等为代表的当代老一辈艺术大师，有以吴群祥、吴鸣、江建翔、季益顺等为代表的壶坛扛鼎精英，有以吴东元、李寒勇、吴界明、唐彬杰等为代表的中青年紫砂名家，以及清华大学硕士研究生堵潮、王强等为代表的八零后紫砂新锐等的名家名品。分为明清篇（上）、明清篇（下）、紫砂七老篇、当代紫砂艺术名家篇、科学理性看紫砂 客观公正论壶艺五部分。该书不仅详尽阐述了紫砂壶的历史及名家名品，还就如何评判紫砂壶的优劣等问题进行了分
紫砂壶以其素面素心的特性称著于世，古往今来，爱壶的人不一一定嗜茶，但嗜茶的人十有八九都足钟情于紫砂壶的。明代李渔日：“茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡。”紫砂壶成为名器名陶，它与宜兴地区产茶和饮茶风尚也有一定关系。明代中叶以后，它又见重于士林，于是逐渐形成壶艺、诗词、书画、篆刻相兼于一体的紫砂茗壶，成为中国茶文化的组成部分而蜚声海＿大J外。 紫砂茗壶收藏的功能，很大程度上是体现在赏鉴中。赏是对藏品的把玩、欣赏，主要从美学的角度来评价藏品的艺术价值，并结合历史学、考古学、民俗学及科学史等深入观察、综合考证；鉴则是鉴别藏品的真伪、优劣，这就需要对紫砂茗壶的起源、发展、演进、紫砂材质、工艺技法、造型纹饰等知识有一定的了解。这样，方能解决长期以来困扰收藏者的问题，避免收藏赝
本书系统介绍了美石的发展历程以及艺术特点、种类和鉴别、评估价值、收藏投资、保养技巧等内容，汇集了相关美石的精品图片，使读者对美石的发展历程和特征有一个系统的、全新的认识。 让广大美石爱好者和收藏者对美石的发展以及当前的美石收藏市场的行情有一个全面的了解。
《壶里乾坤》是一部探索紫砂工艺与美学的学术著作。紫砂之名，色紫悦目，温润若玉，贵在有砂。看似砂砾起伏，抚之滑润若豆沙，细润者若孩儿肌肤，其触觉之美，妙不可言。本书从紫砂壶造物、原料、工艺、名手、名作与承传等方面描述紫砂壶艺术的美的历程，配以大量精彩的图片和解说，展现传统紫砂茗壶“古朴、含蓄、精巧、文雅”之美学趣味。
紫砂壶以其“素面素心”的本质特性著称于世，是国人理想的品茗茶具。本书各项砂器为作者个人收藏，所录282件图版，其中不少砂器是世所仅见的珍藏，甚至是孤品，对于日后的紫砂的研究，留下许多宝贵的材料及例证。 本书和一般现在经常看到的紫砂图录不尽相同，它所著录的不只限于紫砂壶，不只是把重点放在明清，更不只有囿于名匠与名人的作品，而是着力于补遗：一、补充从晚清至上个世界三十年代或更晚一些的作品；二、补充茶具之外的多种文化生活作品；三、补充用了“笔画细而多的山水革命花卉”为装饰紫砂陶提供了例证。 作为一件实用的工艺美术品，它的适用性也是非常重要的。使用上的舒适感可以愉悦身心，进一步提高对这一物品的兴趣，因此，就要依据馀茶的习惯、风俗，考虑壶体的容量、壶嘴的出水流畅，壶把的端拿省力舒适等等
《宜兴紫砂器造型图集》是由南京艺术学院潘春芳教授，集五十年来积累的有关宜兴紫砂研究学术成果和收集的宜兴紫砂专业资料编辑而成的一本以造型测绘图为主的史料性书籍。全书内容主要分两部分：部分《浑朴精雅的紫砂器》文稿深入浅出、图文并茂地论述了宜兴紫砂的特殊泥料、独特的制作工艺以及宜兴紫砂的起源和发展；第二部分为故宫博物院、南京博物院、上海博物馆、国内著名收藏家等的紫砂收藏珍品的造型测绘图。 本图集不仅是从事宜兴紫砂研究及从业人员的详实资料，也是从事古玩收藏人士的参照材料，而且是一本实用的专业资料书籍。
杨子帆编著的这本《紫砂的意蕴--宜兴紫砂工艺研究》通过实践体悟、实地考察、理论思考、文献分析来认识紫砂工艺的优秀传统和当前的发展趋势，深入地分析紫砂工艺技术的本质和特点、技术结构和内在机制，由对紫砂工艺从产生到发展所处的自然环境、人文环境、技术环境的考察，来认识其客观条件。此研究对于紫砂工艺自身及其他分支的陶或瓷等手工艺，都具有理论意义和实践价值。
《紫砂壶鉴赏手册》全面介绍了紫砂壶的历史、成分、结构、壶式、款识、制作及装饰工艺等知识。详细介绍了紫砂壶的独特原材料——紫砂泥的特性，同时进一步阐述了紫砂壶优良的宜茶性。用图文并茂的形式将紫砂壶艺术的精华全景再现，介绍了历史上及当代著名的紫砂名家、名作，以及他们的艺术特色，教读者如何购买、使用、保养紫砂壶，以及鉴别紫砂古壶，将帮助读者更好地识壶、鉴壶、藏壶。
杨长禄编*的《名家砂壶藏珍集》内容在时间跨度上，涉及自明嘉靖万历以后，并历有清一朝，直至民国及当代，约500来年，延绵至今，没有间断，几乎容纳了各个不同朝代和历史时期的众多名家名作。 *后入选的名家茗壶，有300件之多。其中，除*少数为堂号款、诗文款及无款的精品壶外，其*大多数都可确认为名家作品。这对于个人收藏来说，可称蔚为大观（其中，明清作品约占5成,民国作品约占3.5 成，当代作品约占1.5成。）此乃盛世收藏之美事也。考虑到紫砂壶有史以来的发展脉络，并结合本书所选茗壶，基本上皆为各个不同历史时期的名家作品，且不泛大师巨匠，文人雅士。
本书对于紫砂壶的原料和特性进行了非常详尽的介绍，还全面而系统地讲述了紫砂壶的发展历史，同时将历代名家名作以图录的形式列于书中，在向广大读者展现中国紫砂文化博大精深的同时，也向广大读者介绍了众多的紫砂壶鉴赏方法和技巧，使读者能够以图识壶，是一本鉴赏、收藏和研究紫砂壶不可缺少的工具书。
