本书通过历史、工艺、传承等多角度、全方位地介绍了青田石雕文化。内容包括青田石的矿区，青田石的品种分类和与他石的甄别，青田石雕的发展历史，青田石雕几大题材的传承，以及青田石雕的收藏保养等，深入、详细、全面地介绍了青田石和青田石雕，是收藏爱好者的有效的指南。
中国的民间雕刻艺术历史悠久，品类繁多，主要有石雕、木雕、象牙雕刻、竹刻、砖雕、泥塑、彩塑、角雕、骨刻、瓷刻、葫芦雕刻和果核雕刻等。这些雕刻艺术品大多为无名工匠所作，千百年来伴随着人们的物质生活和精神生活流传至今，表现了民间工匠精湛的技巧，巧妙的构思和令人叹服的创造力，被人们誉为“鬼斧神工”，具有很高的艺术价值与历史文化价值。在历史的发展演变过程中，它们有的从实用转为欣赏，有的从民间走向宫廷；然而石雕、木雕、砖雕、泥彩塑等则更多地流传在民间，具有浓郁的生活和乡土气息，是研究中国民俗文化的形象资料。本书作者在广泛征集的基础上，精选了200多件雕刻艺术品，从历史、工艺、应用方面做了详实的介绍，对于学习、研究优秀的传统文化与鉴赏，收藏提供了有益的帮助和参考。
潮州木雕起源于广东潮州。潮州是隋开皇十一年(公元591年)从循州分出来的一个州．州治设在今天的潮安，辖境大致包括今天广东的平远、梅县、丰顺、普宁、惠来以东地区。元代改“州“为“路”明代又改“路”为“府”。唐代文学家韩愈曾被贬为潮州刺史。潮州木雕以潮安、潮阳、揭阳、饶平、普宁、澄海等地最为发达。潮州木雕主要用于建筑装饰．如门、窗、封檐板、屏风：也用于家具装饰，如桌子、柜橱、床、博古架等；还有大量观赏性陈设作品。潮州木雕一般在表面髹漆贴金．所以又称“金漆木雕”。其刀法简练．题材丰富多彩，装饰手法瑰丽新颖。特别是镂雕，融合各种刀法于一个画面，把明的平面雕刻发展成为单层镂空，再从单层镂空发展成为多层次镂空，构图虚实相生．突破时空的制限，形成距离和层次分割清朗的感觉。 潮州木雕的人物
中国人很早便开始利用自然界生长的竹、木和动物的骨、牙、角制造生产工具、生活用品和美化生活的装饰品，并在长期的生产实践中不断改进的创新制造工艺，逐渐形成了多姿多彩且富有民族风格的艺术门类。 远在旧石器时代，生活在北京周口店地区的山顶洞人就已将兽骨制成骨坠、项链等装饰品，表现出早期人类对美的追求。进入新石器时代以后，竹、木、骨、牙、角器物的制作和使用有了较为全面的发展，在距今六、七年前的浙江余姚河姆渡原始社会遗址中，出土了木雕圆筒、象牙雕花牌饰以及象牙雕鸟形匕等竹、木、骨、牙、角制品。其中的象牙雕鸟形匕，以鸟身为柄，长尾为匙，美观实用，形态异常生动。在距今四千八百至五千年前的山东大汶口原始社会遗址中出土的象牙梳，竖列九齿，梳柄之上透雕双“S”形花纹，花纹间镶嵌绿色松石，
西泠印社印文化博览会今年是第四届了。西泠印社以其与时俱进的影响力和杭州西泠印社有限公司精诚细微的管理组织工作，取得了日见增长的成果。事实证明印博会对于传承中华优秀民族传统文化，发挥西泠印社品牌优势，宣传、提升各地印石、文房用品，打造中国印文化精品和珍品，都起到了良好的效果。 这次的印博会值得期待，因为与前几届比较，它有着新的看点和亮点。其中“海内外印石精品展”就集中展示了以田黄为主的珍稀美石，堪称是史无前例的壮举。田黄美石自明末采自寿山进入印坛，即被视若拱璧。数百年来，或供玩于帝王将相府，或袭藏于富绅名士家，子孙秘玩，概不示人，益显神诡。岁月更移，聚散无常，真品益罕。故而，田黄成了世人得以一见都堪称奢侈的幸事、美事。知其名而不见其物，寻寻觅觅，怀十年之梦而不得一遇者大有人在
中国古代石窟造像艺术有两个高峰 一个是南北朝时期，另一个是唐宋时期。本书对中国古代石窟造像艺术进行了系统性的梳理和展示，是一本通俗易懂、图文并茂的石窟造像艺术的普及读物。 本书从佛教艺术初始，受希腊化影响的犍陀罗第一尊佛造像开始，一直到北朝晚期逐渐民族化、中国化的本土造像，覆盖了从犍陀罗到巴米扬，从古龟兹到克孜尔，从莫高窟到麦积山，从云冈堡到龙门镇，从响堂山到龙兴寺，以及喜马拉雅地区的造像艺术脉络，长达一千年的时间跨度。 本书精选了国内石窟寺及国内外博物馆收藏的百余尊造像精品，通过图片和文字的双重呈现，使读者能够深入了解和欣赏这些珍贵的艺术遗产。本书特邀十七位国内外石窟艺术研究领域的专家学者撰稿，从历史、艺术、文化、哲学、鉴赏及历代风格演变等多个角度，对石窟造像艺术在中国的传
明清两代，文人士大夫写竹、画竹、刻竹，收藏竹刻艺术品，为崇高雅事，竹刻具有文化含量、艺术含量、收藏价值。 明晴两代竹刻艺术在风格上，各领风骚。明代竹刻崇尚古朴、线条流畅自然。刻画形象，注重神似。清代竹刻作品，追求奢华，风格繁缛，做工精细，刻画形象更注重形似。如今竹刻作品的收藏作品在迅速攀升，显现其市场价值和收藏价值。
《中国古代佛教造像价值会考》共分3卷，收录1500余件中国历代造像，主要是佛造像，也包含儒道、神仙及典型历史人物造像，多数为精品。它全面、客观、真实地反映了中国古代佛教造像的风貌。 《中国古代佛教造像价值会考》按质地分别编选为木佛卷、石佛卷、瓷佛卷。其中： 木佛卷含坐像、立像、佛头、藏佛、泥佛。 石佛卷含佛头、立像、坐像、其他。 瓷佛卷含素（白）瓷坐像、素（白）瓷立像、彩瓷坐像、彩瓷立像、其他。 本套书不仅学术性强，更具有实用价值，但愿能满足文物收藏者和文物爱好者奖赏与研究的需要。
故宫博物院所藏雕塑，文物约1万件，既有皇宫旧藏，也有考古发掘品，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。这些雕塑包括包括三大类，一类是陶俑，一类是画像石与画像砖，还有一类就是佛教造像。本次雕塑编共出版了9卷，遴选的藏品有2000件，它们均具有较高的历史与艺术价值。
歙砚，又称龙尾砚，中国四大名砚之一，产自江西婺源龙尾山，迄今已有一千二百多年的历史。北宋书法四大家苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄，都对歙砚做过极高的评价，此后历朝历代的文人雅士对歙砚也无不喜爱与赞美。 千余年来，历史的发展与歙砚的嬗变相互交辉，不同时期的文化与审美意识，在歙砚上都通过雕刻技艺和造型纹饰而留下了清晰的印迹，歙砚的发展也折射出人类文明的进步。本书作者胡中泰与歙砚相伴走过三十余年，他将这些年对歙砚发展的认识与感悟重新整理编著此书。书中收录了二百余方历代歙砚的精品彩图，完美概述了歙砚的历史沿革，呈现出各类品种的纹理特征，剖析了变化多样的雕刻造型。此书为读者在认识歙砚和了解歙砚方面架起一座桥梁，是国内*权威性的歙砚鉴赏专著。
古代木雕作品大多托物传神，主旨或是吉庆延福、镇邪驱魔；或是贬恶扬善，弘扬圣贤之道、兴废之戒，国人以之寄托虔敬，以之“成人伦而助教化；或纯粹表达美感——人类文明永恒的追求。赏心悦目的木雕作品构筑了亭台楼阁、华堂深院，文明与礼仪在无言的镂刻、雕凿之间传扬，装点着脉脉书香。许多看来纯属装饰图形的作品中也可以找到古人的深远意趣。古代雕作品题材内容极文博，神话传说、历史人物、山水花草、货禽瑞兽、圣贤言行、家规庭训、诗词画意、戏文演义、田园风土，包罗万象，不一而足。医师们似乎信手拈来，刀凿寻觅着木的纹理，碎屑纷飞后木坯上出落出精细的工笔、大气的写意、传神的漫画乃至抽象的描绘，煞是百家争鸣，各有千秋。
我国是发展雕刻工艺早的国家之一，尤以竹、木、牙、角、玉、石雕刻闻名于世。本书参照大量的文献与考古发掘资料，对历代雕器的发展做出了全面、系统的介绍，详细叙述了各种雕刻品的价值及功能，专业性介绍了雕器作伪、仿旧、收藏、鉴赏及保养技术等知识，融欣赏与实用于一体，充分展现出雕刻艺术所蕴含的历史和文化内涵。 《中国雕器收藏与鉴赏全书》（上、下卷）由数十位专家学者编撰。全书分为六篇，依次为根雕、木雕、牙雕、角雕、玉雕和石雕，详细叙述了各种材质雕刻品的价值及功能，融知识性与趣味性为一体，使读者轻松掌握各个时期雕器的作伪仿旧、收藏鉴赏以及保养知识。全书共计100余万字，豪华精装大16开，结合文字配有3000余幅精美的彩色图片，图文并茂，使抽象理论得到了直观再现，具有较高的实用性和可读性。
明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。 如果说明清家具是[木质的诗篇]，那么，明清民间木雕就是[木质的史记]。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全是景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面，具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值，是一块极为罕见的原生态文化资源。 本书包括：历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹊、宝贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂项、镂空花板等十七个方面的内容。是一套为明清家具、木雕收藏爱好者编写的鉴赏性、工具性两者兼而有之的读物。
