本书是朱光潜先生在82岁高龄的情况下写就的晚年心血之作,全书由十三封书信结集而成。深入探讨了美学、艺术、文学中的美和美感、审美范畴、形象思维、文学创作及人性论等一系列问题,对打破左的教条主义,冲破文艺创作与美学的一系列禁区有重大的历史意义,是学习美学与文艺创作的重要参考书籍。
《中学图书馆文库:谈美》写于《给青年的十二封信》成书的三年之后,以书信形式,以青年读者为对象,谈艺术与美,但着眼于美化人生,与 十二封信 一脉相承,被称为 第十三封信 。这本美学入门之书,也是 通俗叙述《文艺心理学》的缩写本 ,朱先生在聊天的过程中给与读者美的启示、美的教育,引导读者逐步认识美,理解美,掌握美的体系。
《谈美》是美学家朱光潜先生以书信形式为青年所写的一本美学入门书,顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开,提出了美学研究的理想目标 人生的艺术化 。朱先生以一种对老朋友的语气娓娓而谈,将他对艺术与人生关系的深刻体悟渗透在质朴清新的文字中, 引读者由艺术走入人生,又将人生纳入艺术之中 (朱自清语)。全书*后呼吁人们 慢慢走,欣赏啊 ,认为 欣赏之中都寓有创造,创造之中也都寓有欣赏 。 书后收录朱先生的《近代实验美学》一文,供读者朋友参考。 名家荐评 作家、学者朱自清:作者是你的熟人,他曾写给你《十二封信》;他态度的亲切和谈话的风趣,你是不会忘记的 孟实先生引读者由艺术走入人生,又将人生纳入艺术之中。这种 宏远的眼界和豁达的胸襟 ,值得学者深思。 当代学者钱念孙:朱先生美学的一
本书介绍了各种休闲生活、包括音乐、电影、书法、摄影、品茶、饮酒、养花、读书、旅游、运动、逛街、聚会等,挖掘其中的美学体验,力求使日常生活艺术化培养人高雅的志趣。适合青少年读者丰富自己的业余生活。 本书主要介绍了各种休闲生活,包括音乐、电影、书法、摄影、品茶、饮酒、养花、读书、旅游、运动、逛街、聚会等,挖掘其中的美学体验,力求使日常生活艺术化培养人高雅的志趣。该书适合青少年读者丰富自己的业余生活。
《论优美感和崇高感》是德国 哲学家康德的美学论文,较之《纯粹理论批判》等三大批判易读好懂,对于广大康德著作爱好者,甚或研究者,都是一本通向康德哲学深奥殿堂的入门书。康德认为美有两种:崇高感和优美感。每一种刺激都令人愉悦但却是以不同的方式。崇高感感动人,而优美感则迷醉人;崇高总是伟大的,而优美却可以是渺小的;崇高是纯朴的,而优美则可以是经过装扮和修饰的。
《闲情偶寄》为清代著名的戏曲创作家和理论家李渔的重要著作之一。内容包含戏曲理论、饮食、营造、园艺、养生等。在中国传统雅文化中享有很高声誉,被誉为古代生活艺术大全,名列“中国名士八大奇著”之首。本册书对《闲情偶寄》中的精巧生活进行了细致原味的解读并娓娓道来,无形之中将先人的闲适优雅生活拉近到每个读者的身边。
本书是《美学冲击力书系》中的一分册,从自然环境、庭园环境、室内环境三方面,就居住环境中的美学问题,以一个个小专题的形式娓娓道来。其中有对我国古代宅址选择方法的扬弃与阐释,有对中国传统园林审美的管见与斑窥,也有对现代家居装饰的体悟与建言。没有严谨的结构体系,只有大致的思想脉络;没有健身的学理探讨,只有平实的语言细说。它的目的是提请她的读者注意到自己居住环境中的美学问题。
20世纪是中国学术史上承上启下的关键时代,中国的现代学科都是在这一阶段建立起来的,中国的传统学术也在这一阶段实现了现代化转型,或者在现代学科中得到延续。但20世纪前期天灾人祸频仍,加上种种学术以外的原因,不少学术成果无法正常传播,有些虽未失传,却长期无人问津。直到近年,还有些自以为颇有发明创新的论著,其实只是由于没有充分了解前人的学术积累而作的无效重复。还有些学术论著虽曾发表,但流传不广,今天更不便查阅,没有发挥应有的作用。 近年来,社会对传统文化的学习和研究提出了更迫切的要求,整理和出版(包括重版)名家的讲义、讲稿及普及性的学术论著成为当务之急。凤凰出版社编辑出版这套《近代学术名家大讲堂》丛书,就是出于这样的目的,相信会受到读者的欢迎。
中国美学范畴史的研究,作为一个重要的学术课题,引起学界应有的关注和兴趣,已是多年以来的事了。当通过立项、决定从事这一研究之时,正在攻读博士学位的本书作者王耘,承担了其中唐代部分的研究与撰写工作,并将其纳入学位论文的计划之中。本书的基本内容,原是我主编并参与撰写的《中国美学范畴史》(三卷本)的一部分,也是王耘在其学位论文基础上,经过重大修改和丰富的一个文本。 唐代美学范畴研究一直是中国美学思想研究相对薄弱的环节。迄今为止,学界尚未出版过专论唐代美学范畴的学术著作。除单篇学术论文外,唐代美学范畴研究通常被附带穿插于中国美学史或唐代美学史中,作为某一章节,甚至某一章节中的某一部分出现,篇幅有限,备受冷落。唐代审美品格论范畴,多元而完整地体现出唐代美学范畴的总体形态和本质特征,在唐
本书以“意象”范畴为核心,以本体论为出发点,较为全面地考察了“意象”范畴形成的历史过程,观照其源流正变和文化积淀,从而对审美意象约建构及其主要特征作出系统的阐释,对与其相邻或相近的审美范畴,如“物象”、“兴象”、“形象”及“意境”等,也进行了界定和辨析,以期能在横向逻辑联系的层面上,探索相互融贷又各具形态的审美意识和感知方式,以辨其演变及深层的美学涵义。在对各种不同体式的审美意象特征方面,力图探寻其范畴的内在意蕴,追踪其发展轨迹,阐发了一些前人所未发的意见。故本书对所涉及的各美学范畴,力求推原其
此书是刘运好博士以博士学位课程的研究为基础,又经过近年研究的深化与拓展整合而成的,在整体上具有涵盖面广、研究点深的学术特征。它涵盖了魏晋时期经、史、子、集等多方面的研究。全书结构杂而不乱,主旨突出,基本上是围绕着"魏晋哲学与诗学"这个书名论题展开论述。 历来研究魏晋哲学,多着眼于玄学,从一般哲学意义上进行研究。本书不仅从文学研究的视野探讨魏晋玄学,而且专论魏晋经学,揭示其发展概貌、学术渊源。表现了作者独特的学术视野。在论魏晋诗学理论中,详尽地阐明了魏晋玄学与魏晋诗学的关系,具有深刻的思辨色彩。许多方面都是发前人所未发的独创见解,因而具有较高的学术价值。
《叔本华思想文论》从叔本华的《附录与补遗》和《作为意欲和表象的世界》第2卷中选出了12篇文章:论思考、论阅读和书籍、论文学、论历史、论语言和语言学习、比喻和寓言、论判断批评和名声、论学者和博学、论大自然的美、论音乐、论写作和文本、论死亡。 在这些文章中,叔本华讨论的是日常生活中的普遍素材,所用的语言又都平时自然。叔本华以他准确的判断力、深邃的思考深刻阐述了他对这些问题的认识,在《论思考》中说:“只有经过深思的东西才能成为我们的真知”,“只有自己的根本思想才会有真理和生命力”,他反对大量阅读,认为涌入我们头脑的这些大杂烩永远不会自动成为思想、观念和信念的统一体,容易造成巴比伦式的语言混乱。在《论阅读和书籍》中,他指出:“坏东西无论如何少读也嫌太多,而好的作品无论怎样多读也嫌太少
新世纪将是中华民族实现伟大振兴的世纪。在未来的历史进程中,中华民族的审美实践和艺术活动将向着一个更加多姿多采、更富人文诗意的境界发展。我们深信:只要坚持面向现实,面向现代化,面向世界,面向未来,不断进行美学理论的研究与创新,中国马克思主义美学必将进一步显示出强盛的生命力,为促进社会主义精神文明建设和提高人类的生存质量做出更大的贡献……
本书针对20世纪后期芸术创作和人们审美观念的巨大变化,从美、感性和复制化时代芸术生产的观念出发,分析近代美学的深刻变化,对人们日常生活中遇到的困惑和实际的美学课题给出透彻的解释。 《美学入门》一书,便是日本中央公论新社编辑的“中公新书”文库中的一本。作者佐佐木健一是东京大学教授,专攻美学和法国思想史。曾任日本美学学会会长,世界美学学会主席,可谓活跃于当今日本和国际上的著名美学家。2003年,佐佐木先生接受中央公论新社的邀请,花了整整两个月的时间,写成这本面向普通读者的有关美学基本理论的著作。书中主要针对20世纪后期艺术创作和人们审美观念的巨大变化,从美、感性和复制化时代艺术生产的现实出发,分析近代美学的深刻变化,对人们日常生活中遇到的困惑和实际的美学课题给出透彻的解释,由此,将读者巧
中国现代戏剧美学思想发展史,主要是研究从19世纪末到1949年中华人民共和国成立前,以话剧为载体的中国现代戏剧美学思想发展演变的历史过程、特点与规律。这是深化中国话剧史、中国现代戏剧文化史和中国现代美学思想史研究的一个重要课题,至今沿未引起戏剧理论界和美学界的足够重视。 本书就是循着这条基本线索,去勾画中国丙工戏剧美学思想发展演变的历史过程与基本面貌,揭示它的特点与规律,总结它在实现现代化与民族化方面的历史经验与教训。