本书是北京舞蹈学院胡尔岩先生在各大报刊已发表文章的个人文集。全书共收集文章33篇,涉及舞蹈理论、舞蹈演出作品评论、舞蹈人物评价等。其中,舞蹈理论是书稿的重点,涉及舞蹈心理、舞蹈选材、舞蹈结构、舞蹈语言、舞蹈审美等多方面内容。
《舞蹈学基本理论概述》是以“上层建筑-意识形态-社会文化-文学艺术-舞蹈”的逻辑顺序进行的宏观研究,是把舞蹈艺术放在社会生活中作为一种社会文化现象来进行的探讨,从而对舞蹈的艺术本质属性、发展规律、社会功能等得到科学的认知。《舞蹈学基本理论概述》是以微观的角度对舞蹈的本体——即内容、形式、种类、创作、表演、教学、作品的存在和传播等进行研究,从而对舞蹈本体的构成及其在社会中的存在和传播方式有的了解和把握。
本书是外舞蹈学研究领域首次对“手舞”进行的研究,作者提出了基本样式性质的手形的概念,试图通过确立中国古典舞三个流派中的基本样式性质的手形,并以此来剖析中国古典舞手舞的一般性规律,进而对中国古典舞的文化脉络进行深入的研究,同时探索中国古典舞的品格和审美文化价值。作者通过对中国古典舞的身韵、汉唐、敦煌流派的手舞进行概述,阐述了手舞的生活依据和文化基础,分析了中国手语、中国佛教中的手印、中国戏曲艺术的手形对中国古典舞手舞的影响,深入探讨了中国古典舞手舞中蕴含的审美模式和文化意义,并在进行中国古典舞手舞研究的同时,对手舞研究的研究方法的首次探索,为手舞的研究建立了体系,积累了经验。本书对某一舞种的微语言进行分析从而开启了一个新的研究领域的方法,也是值得在其他舞种手舞的研究中继续发挥
《大艺术书房:云门舞集与我》的内容包括序言、上编、从呼吸出发、门里人的话、门后的故事、雅乐见习记、风吹荷叶煞 擦肩而过、不要叹息!要关心,要参与!、断简与残篇、回家的时刻;下篇、现代舞的滥觞、邓肯最后的旅程、狄亚基列夫与俄国芭蕾舞团、《春之祭礼》传奇、一张珍贵的照片、永远的玛莎·葛兰姆、贝拉·列维斯基、康宁汉先生,再给我们一次机会、天才 介性 努力、看保罗·泰勒、怪杰尼克、无声的心灵语言、从前卫到娱乐、两岸同听祖先脚步声、林杯民与云门舞集详细内容等。
《想象·构思·形成:儿童舞蹈教育与创作实践》是儿童舞蹈教育方面的著作。《想象·构思·形成:儿童舞蹈教育与创作实践》首先介绍了儿童舞蹈的基本功训练、律动、歌表演、集体舞、游戏舞、表演舞等较强的舞蹈组合,详细剖析了基本步伐和组合内容,同时配有相应的作品范例。然后阐述了儿童舞蹈创编的原则和要求、主要因素、创编过程、创编技巧等。《想象·构思·形成:儿童舞蹈教育与创作实践》理论与实践相结合,有较强的实用性,同时根据学生年龄特点及喜好,将儿歌、故事穿插其中,活泼风趣,雅俗共赏。可供幼儿园和小学舞蹈教师选用,也可供学前教育专业学生阅读。《想象·构思·形成:儿童舞蹈教育与创作实践》理论与实践相结合,有较强的实用性,同时根据学生年龄特点及喜好,将儿歌、故事穿插其中,活泼风趣,雅俗共赏。可供幼儿园和
《足尖上的意志:芭蕾舞剧 >的表演实践与当代言说(1964-2014)》,很好地运用了文化人类学的整体论视角与文化批评眼光,围绕经典现代芭蕾舞剧《红色娘子军》在当代中国的意义变迁,探讨话语、表演与不同场景实践间的复杂关系。这样的视角突破了现代主义人类学对异域/边疆/民间舞蹈的东方学执着,在知识与权力关系的视域下将理论批评调转到对主流经典作品和艺术群体的研究。另外,对舞蹈研究而言,本书作打通了舞蹈形式、语法和意义与情境、话语、社会实践间的整体性关系。本书还详实地记录了舞剧原班演员和当代演员对舞剧角色、表演环境和舞剧改编过程的态度和理解,并在参与式体验的民族志过程中,立体地描述出被传统、历史和话语形塑的身体技术与现象学身体在不同代际演员实践中的多种可能性,并围绕这种可能性来思考舞剧意义复杂生成
《中国民族民间舞特色教程》内容包括章瑶族舞蹈教材;概述;节基本体态、脚位、长鼓介绍、持鼓法与常用舞姿;一、基本体态;二、基本脚位;三、长鼓介绍;四、持鼓法(女、男做法相同);五、常用舞姿;六、常用手臂动作(女、男做法相同);第二节组合;一、弹动律组合(女);二、弹动律组合(男);三、扭动律组合(女);四、扭动律组合(男);五、鼓花组合(女);六、鼓花组合(男);七、鼓花双人对舞组合;八、茶山瑶组合(女);九、八排瑶长鼓舞组合(男);第二章壮族舞蹈教材;概述;节基本体态、脚位、手形、扁担部位名称、板凳部位名称、持扁担法与常用舞姿等等。
民国时期舞蹈的发展一方面受到舞蹈艺术发展自身规律的要求,既有继承也有创新,既有艺术层面的探索也有文化层面的激变;另一方面,从1912—1949的30多年间,舞蹈也遭遇了的冲击,这里面既有政治、经济、文化的综合影响,也有传统与现代、东方与西方的碰撞,还遭遇了中国社会文化近代化、现代化的特殊阶段。因此,民国时期的舞蹈发展在延续中国舞蹈发展的历史进程的同时,呈现出特殊的复杂性,并且对当代舞蹈艺术发展思想格局产生了极为重要的影响。《民国时期舞蹈研究(1912-1949)》对此进行深入研究。本书由仝妍著。
《国际创意舞蹈研讨会文集》汇集了研讨会邀请的专家、学者撰写的论文,分为“舞蹈创作中的个性与共性”“创意舞蹈的教学与学习”“专业舞蹈与素质舞蹈的学习脉络”“新时代的舞蹈艺术表现形式”四个部分,是一部理论参考书籍。肖向荣,现任北京师范大学艺术与传媒学院副院长,曾担任29届北京奥运会、残奥会开闭幕式主创团队策划及导演等,多次获得舞蹈比赛奖项。
本书以当代舞蹈界女性人才访问和对舞蹈女性人才培养研究报告和相关论文为主体内容,内容具有独特性和创新意义,所收入的60多位从事舞蹈事业的女性人才具有代表性和示范性。相关的舞蹈人才成长培养的研究报告具有实证价值,不仅信息量大,而且对乃至国际关注中国舞蹈界的研究者和读者了解研究我国舞蹈人才库具有十分重要的参考价值。
对于以舞蹈作为表现手段的舞蹈家来说,他要借这一手段传达自己对生活的认识和感受,表达自己对世界的看法和思考,体现出自己在这一领域里的创造才能。 如何编创充满诗情画意的舞蹈?如何用舞蹈形象表情达意?如何进行舞蹈的动作设计?《舞蹈编创的诗情画意》将舞视为生命情调充足的表现,认为舞蹈创造了一个用虚幻力量构成的王国。 《舞蹈编创的诗情画意》通过对舞蹈律动、舞蹈设计、舞蹈语言、舞蹈交响的介绍,告诉我们这个王国是如何构造的,并且具体地阐述了舞蹈诗和舞剧的结构要素、结构形态,帮助读者体会舞蹈编创的诗情画意,学会用舞蹈表达自己内心的情感,生命的情调。 《舞蹈编创的诗情画意》是《舞蹈人文的风姿流韵》的姊妹篇。《舞蹈人文的风姿流韵》给我们讲述了在审美情趣、外观特征、表现手法、舞姿动作上各
《羌族女性舞蹈文化传承与发展/四川师范大学舞蹈学院高等艺术教育舞蹈教材系列》从掌握羌族女子舞蹈的基本风格特征出发,根据理论阐述与实践教学紧密结合的理念,以羌族女子舞蹈特色核心动作元素为中心,融入对羌族女子舞蹈的文化审美内涵与审美形态进行编写,将教材分为了“基本形态”、“基本动作”、“短句”、“组合”四个部分,附形象图片与文字阐释,并配以DVD视频和CD音频教学光盘,进行直观教学。