她，是一代 评剧皇后 ，连周总理都说 三天不喝茶，不能不看新凤霞 ； 她，又是一位前卫女子，这辈子干的*前卫的事当属追求 戏剧神童 吴祖光， 霞光恋 至今为人们津津乐道； 她，终其一生都在与黑暗和庸俗的旧世界决裂，又用炙热的感情歌颂新生活 她就是新凤霞，在她去世十九年后，这部辗转于中国台湾、美国的手稿，终于重新展示在我们面前，这既是一代评剧皇后的传奇自述，又是一部三四十年代的老照片。

京剧表演艺术家李慧芳，从小在祖父的熏陶下爱上了唱京戏，6岁起就成了卖唱的苦孩子；三四十年代在饥寒交迫的旧世道中为养家糊口渐渐练就了精湛的技艺，终成名角儿，还演过话剧、电影，才艺超众；五六十年代在意气风发地开始了艺术高峰的攀登，在志愿军保家卫国精神感召下，李慧芳升华出为国家奉献、为人民服务的高尚情怀，开阔了为京剧奋斗终生的胸襟，从红透江南的京剧艺人成长为誉满海内外的京剧表演艺术家。十年动乱，衷情不变；七八十年代为京剧的恢复传承，李慧芳呕心沥血，阐扬光大；晚年的李慧芳，重病缠身仍不遗余力地弘扬国粹，只要登上养育了她毕生的京剧大舞台，生老病死全抛九霄外，她的生命顿时绽放出绚烂夺目的青春华彩。李慧芳获中国戏曲表演终生成就奖，成为京剧杂家艺术有魅力的耀眼标识！

莎士比亚，诗人、剧作家、导演、演员、剧院股东，一生身兼数职。 人人都知道他，但人人都不了解他。每一本莎士比亚传都是5%的事实加上95%的猜想。 我写这本书倒不怎么是因为世界上还需要一本关于莎士比亚的书，我的想法很简单：根据记录，看看我们对莎士比亚能知道多少，又真正知道了多少。 作者说。 这是一本短小精悍、准确有趣的莎士比亚传记。既适合新手，又适合专家。 翻开本书，开始这次通往莎士比亚时代的超值短途旅行！

1937年日本侵略军占领上海，上海沦陷。一批话剧人在“孤岛”的特殊情境中继续从事艺术活动。本书专访了其中14位，包括洪谟、胡导、乔奇、黄宗江、黄宗英、白穆、林彬、吴崇文、王祺、韦伟、顾也鲁、舒适、凤凰、狄梵，他们共同回顾了上海沦陷区的话剧舞台，有声有色，有血有肉，勾画出一段真实可感的历史。

《仰之弥高：老师手把手教我学说书》、《喜结良缘：江南古镇黎里的牵手之行》、《生于乱世：我所经历的三次改朝换代》、《诚惶诚恐：自斩传统书尾巴》……在这部回忆录里，一位著名的评弹艺人将向我们讲述他的艺术、他的人生和他身处的那个时代。

《梨园骄子谭富英》一书的著作者王文玉先生既是一位曲艺名家，又酷爱京剧。他对京剧艺术和京剧艺术史情有独钟。曲艺界大多爱京剧，就跟我们京剧界大多爱曲艺一样。《梨园骄子谭富英》中对谭富英的介绍比较全面，尤其难能可贵的是作者看了家父不少的戏，所以写的东西比较真实。

20世纪中叶，英国戏剧迎来了莎士比亚时代之后的第二次文艺复兴，一时间，群星辈出，堪与莎氏时代比肩同辉。作为战后英国戏剧第二次浪潮的代表者，捷克裔犹太剧作家汤姆·斯托帕德(TomStoppard)以其独特的颠覆|生视角、妙不可言的文字游戏和富有哲理的喜剧特质，在当代英国主流舞台上独树一帜，成为继哈罗德·品特(HaroldPinter)之后英国戏剧史上的又一个神话。从《罗森格兰兹和吉尔登斯敦已死》《怪诞的效仿》《跳跃者》《阿卡狄亚》，到《爱的创造》《恋爱中的莎士比亚》和《乌托邦彼岸》，斯托帕德在过去的半个世纪里才思不竭，为世人奉上一部又一部力作奇葩。在其点石成金的笔力之下，海德格尔哲学、量子力学、混沌数学、间谍政治这些看似毫无戏剧元素的话题成为他麾下的奇异兵马，任由他驾驭调动，展现出意想不到的风姿才华。

田汉一生从事於文艺事业，创作话剧、歌剧60余部，电影剧本20余部，戏曲剧本24部，歌词和新旧体诗歌近2000首。其中《义勇军进行曲》经聂耳谱曲後定为中华人民共和国国歌。话剧代表作有《获虎之夜》、《名优之死》、《乱锺》、《回春之曲》、《丽人行》、《关汉卿》、《文成公主》及改编戏曲剧本《武则天》、《江汉渔歌》、《白蛇传》、《金鳞记》、《西厢记》、《谢瑶环》等。《关汉卿》代表田汉话剧创作的成就。

本书选取了中国戏曲中的典型人物，旨在以轻松的笔触介绍戏曲中的人物形象，希望读者在了解中国戏曲发展的同时，也能在戏曲百态间感受到中国传统文化的魅力。中国戏曲发展源远流长，人物形象丰富多样，经历了汉唐漫长的摇篮时期，在元朝达到鼎盛，而作为戏曲重要表现手法的戏曲人物，在经历了风雨岁月的洗礼后，在艺术领域展现着其独有的时代光辉。本书精选了中华各民族流传广泛、影响深远、*代表性的经典戏曲人物形象，内容系统全面，带你进入一个神奇绚烂的戏曲世界。

本书曾经为杭州大学出版社1998年出版过，此次打算重新策划出版，包括重新取名，重新装帧。本书遴选20世纪艺人言论，反映了那个时代丰富的背景与内容。

香港明报一直被认为是中国知识分子的言论集散地，在知识份子中影响极大，大陆没有公开发行。1966年，金庸先生在香港创办《明报月刊》之后，刊物的历届主编均为华语文学界的大师，经过四十多年的努力，他们将刊物经营成一份综合性的高水准读物，打造成了一个全球高级学术刊物。首批丛书采用主题式方法，独特且具有独立的卖点。首本《中国戏剧大师的命运》由梅兰芳、周信芳、薛觉先、杨小楼、刘宝全、余叔岩、谭鑫培、俞振飞、红线女、厲慧良、程继仙、马连良、荀慧生等大师自述人人生戏剧，细致展现中国戏剧大师在新旧文化革命下的境遇心路。是对中国四十年间戏剧大师的解秘档案。满身的才华从历史的走廊中穿行而过，本书仅为了纪念和致敬。

在20世纪20年代，菊坛的一件大事是一个“易牟而钗”的“伶界大王”——梅兰芳和一个“女扮男装”的“头号坤伶”——孟小冬，因在舞台合作演出，而“戏假情真”地谱出了恋情，虽然后证明那只是短暂的露水姻缘，但“梅孟之恋”在一定程度上改变了梅兰芳的人生走向；而对孟小冬而言，甚至可以说改变了她一生的命运。此情可待成追忆，只是当时已惘然。蔡登山先生细述了这一段良人美眷的缱绻佳话，为这注定没有结果的梨园往事感叹不已。本书另着墨于梅兰芳与其舞台旧友及众多“戏口袋”、“钱口袋”的结缘交游，为读者拾得一段曲艺名人的生活旧影。全书选取了大量梅兰芳、孟小冬及其家人朋友的生活照和戏剧照，弥足珍贵。 ★重磅推荐： 绘本中华故事.民间传说（耳熟能详的民间故事， 原汁原味的中国记忆 ！中央美院绘本精华 ） ★品

乾隆皇帝与京剧的渊源，徽班进京历史与趣闻；梨园生活要素：关公、鸦片与扔鞋各自究竟如何；谭叫天戏里戏外跌宕起伏；梅兰芳的风情与风流——尽在本书。 《魅生(清末民国伶人秘史)》不仅改变了传统讲述方式，更独创了全新的写作方式，一反学究们的刻板、装腔作势与难掩暮气，亦摈弃年轻写手的轻薄与不够严谨、不负责任的现状。可以说，作者“以80岁的积淀和境界，为8岁的孩童讲故事，为18岁-28岁的青年说历史，为38岁-48岁的人说八卦”。 《魅生(清末民国伶人秘史)》由杨二十四等编著。

《曲圣魏良辅》由杨瑞庆编著。魏良辅是中国戏曲史中伟大的音乐家之一，其祖籍江西南昌，后寓居江苏昆山，进行昆山腔的改良，使昆曲成为“百戏之祖”，厥功至伟。《曲圣魏良辅》在历代文人的评介中，寻觅其一生在昆山、太仓、苏州的改腔足迹；并遵循“大事不虚，小事不拘”的构写原则，将曲圣魏良辅的形象生动地呈现给读者，以此铭记昆曲的来之不易。

说是风流往事，然而更多的，只是红颜已逝的悲悯感怀，与不再纯净的现世现实所给予我们对于民国那质朴爱情的憧憬。佳人的爱情，沉淀于乱世。乱戢，收藏着佳人的泪与心情。看她们过往曾经的故事，就像在听一首老歌，品一杯好洒。眼前不自觉的掠过旧上海的歌舞升平，老北京的朴素大气。那些穿着旗袍的女子画着精致的妆容，慢条斯理的走卜民国的舞台。浅浅一笑，便笑得民国惊了天地，满眼满心，都是温柔的欢喜。

有人品读城市，有人品读房子。而北京，无论是城市还是房子都充满魅力。本书作者选取了100个梨园名伶的故居，详述了故居的概况及主人不平凡的经历。那些无言凝立的白墙灰瓦与或精致、或朴厚的老四合院落见证了主人曾经的辉煌-其中所散发的淳厚典雅风韵，足以令人细细品味。 作者刘嵩崑先生矢志京剧艺术，遂以20年的时间进行创作，以期传继民族经典文化。本书笔墨洗练，记述翔实，是近年来难得一见的京剧史料。随着光阴流转，作者所探访的部分故居，今已替为新建，所以这些图文也已经成京剧艺术发展历史的重要见证。

2006年4月3日，在第16届上海“白玉兰”戏剧表演艺术奖颁奖晚会上，85岁的著名越剧表演艺术家袁雪芬，获得了首次设立的“白玉兰表演艺术终身成就奖”。100年的越剧史 袁雪芬走过的就有74年，她自然当之无愧。

《海上谈艺录·悲情杨派暖人间：杨飞飞》为“海上谈艺录”系列之一种，全书较为全面地记叙了沪剧名家、沪剧流派杨调的创始人杨飞飞的艺术和人生，细节生动、资料翔实，在艺术成长和沪剧流派演变以及家庭、同行与师生情谊的方方面面，将杨飞飞不凡的沪剧人生展现在读者面前。

该书以坐落在瓷都景德镇人民广场的《瓷工颂》青铜群雕为切入点，对景德镇手工制瓷技艺、民俗风情和10位群雕创作者予以艺术化的描述，并拍摄配以300多幅陶瓷文化方面的照片，使书稿的内容更为丰富、详实、生动，成为一部景德镇历史上独具风韵的雕塑专著。作为陶瓷艺术半壁江山的陶瓷雕塑，多年来关注瓷都雕塑家生平和业绩的著述鲜有所见，已出版的也多为画册，《瓷之魂》一书的出版，填补了用文字记录陶瓷雕塑家人生轨迹书刊的空白。 该书采用精彩的散文笔调，轻松自然、浓淡相宜地描绘了雕塑家周国桢、张育贤、刘远长、唐自强、熊钢如、姚永康、陆军、徐波、高峰、曹春生的艺术历程和青铜群雕《瓷工颂》的创作过程，以及古代瓷工生活和制瓷技艺。同时，又以民俗讲述的方式，将民间坯房、窑场中所发生的故事，进行了生动地描绘，把

程砚秋是京剧四大名旦之一，程派青衣艺术的创始人，程派是我国京剧流派流传广的艺术门派。程砚秋和程派艺术备受尊重，源远流长。 本书记述了程砚秋安生贫困的童年、残酷的学艺经历，恩师的扶持，创造性的艺术，高尚的艺德等等他一生中的若干片断，勾勒出这位大艺术家的基本形象，展现他的思想性格，表现了一个爱国的、正直的进步的艺术家的执着追求。 本书是《百年文化中国》丛书中的一本，该书记录了一代戏剧宗师程砚秋一生中的若干片断。 京剧大师程砚秋“以艺名世，以德照人”，其卓越的艺术成就和轰轰烈烈的人生，浓缩了中华民族的传统美德和高尚的人格情怀。他幼年丧父，学艺艰辛，出污泥而不染，高风亮节铮铮铁骨，终成一代戏剧宗师，他创建的“程派”艺术至今是戏苑的一支奇葩。

梅兰芳先生是一位卓越的表演艺术家，也是一位出色的社会活动家，他的一生充满传奇色彩。本书是作者在为拍摄两部有关梅兰芳的纪录片收集素材的过程中，促发灵感，通过补充采访，撰写而成。它以深广的历史视角为切入点，客观形象地记载了一代京剧大师、［伶界大王］梅兰芳光彩艳丽、起伏跌宕的一生。又有《良友》杂志特别提供的时代照片，文图并茂，堪称一部生动的[纸上纪录片]。

《天上掉下个林妹妹》是著名越剧表演艺术家王文娟的自传。《天上掉下个林妹妹》完整回顾了王文娟的人生和艺术道路，从解放前的艰难谋生到解放后的潜心创作，从团队合作打磨精品的成功经验到响应文化体制改革的有益探索，以及关于婚姻家庭的种种真情……文风质朴自然，气韵沉郁隽永。书中近两百幅配图，很多都是首次披露的手资料，图文并茂地立体呈现了一代越剧艺术大师的艺术追求和人生缩影。王文娟的传记为上海乃至中国的戏剧史留下了大量珍贵的文化记忆，作者的艺术生命、个人命运也不可避免地打上了深刻的时代印记。作者对其艺术人生的娓娓道来，能为读者提供一种解读上海文化进展、文化生态的别样视角。

商鞅、伍子胥、吕不韦、李斯、孟昶、和珅……他们都曾是命运的宠儿，搅动时代风云，书写中国历史，堪称所处时代闪耀的明星；他们又都是命运的弃儿，在步入人生的后，却或是含冤，或是含恨，或是含耻，或是含辱，郁郁而终。 他们的非常态死亡，与他们生平的辉煌业绩，与他们的人生境遇，与他们奉守的人生哲学等等之间，究竟存在着怎样的联系？他们的死，除了给历史留下一声声深沉的叹息之外，还有些什么呢？在本书中，作者重点选取这些历史名角的悲剧片段，浓墨重彩，娓娓道来，用学者的严谨钩沉历史，揭示出名角不为人知的一面，又用细腻流畅的文笔，给我们描画出熟悉名人的陌生面孔。