中国青年出版社是一家享誉海内外的*大型综合出版社，至今已有50多年的辉煌历史。中青社美术图书的出版规模和质量一直位居中国出版业前列，其中《向大师学绘画》、《中央美术学院附中50年作品经典》、《什么是设计系列》、《中青新世纪美术技法》等大批系列丛书已被列为多家美术院校的指定教材。由于中国青年出版社的美术图书创意新颖、内容丰富、编辑严谨、印刷精美，目前已成为中国一流的专业出版品牌。 成功之路——中青新世纪美术高考系列丛书，是中国青年出版社为有志于报考美术院校的广大青年学生编辑出版的美术高考系列辅导教材。该系列根据全国多所著名美术院校的*考试和教学要求，聘请具有丰富教学经验的美术高考辅导专家精心策划，分为素描、速写、色彩、设计等多种科目分批推出。书籍内容丰富、系统性强，是一套*的美
在谈到艺术或者绘画时，很多青年朋友总是觉得很神秘：绘画是艺术家干的事，绘画太难了！然而，事实并非如此……在这里，我想给广大的考生朋友提两点建议： 一、不要因为你学画的目的不够明确而犹豫不决 爱因斯坦说过：“当这个世界不再能满足我们的愿望，当我们以自由人的身份对这个世界进行探索和观察的时候，我们就进入了艺术和科学的领域。” 爱因斯坦把艺术的起源归于入对外在世界的不满足，归于人的自由者身份，归于人的探索和观察的本能。也许，这就是艺术的真谛，也是艺术家存在的本质。 但是，我们了解艺术、学习绘画的目的，就一定是要成为一个艺术家吗？说到这里，我想告诉大家的是：无论你学画的原因是理想中的爱因斯坦式的，还是现实中为了应试的考生式的，都没有关系。社会需要各种各样的人才。你现在学画
????《潘攀高考色彩应试范本》为了让青少年和绘画爱好者尽快掌握基础素描的基本功，编者编写了《潘攀高考色彩应试范本》。本教程将由现为五常市世纪学校美术教师教你进行作画，书中首先介绍了素描的工具、材料，排线方法以作画为要点，《潘攀高考色彩应试范本》可使青少年绘画爱好者少走弯路，尽快掌握绘画基础知识和技能。?
本书作者参加过几届山东省美术、艺术设计考生的试卷阅卷评分和考生的考前指导工作。凭借他们对考生的了解和教学经验，编写了此书，应该说，此书倾注了两位老师对教学的热情、心血、感悟，书中的技巧、方法、点评，对考生的应试无疑有很大帮助。
《美术高考自助手册：色彩》HI！美院系列之《美术高考自助手册》集绘画理论、作品赏析、疑难解答、美术高考实用信息等为一体的美术高考权威教材。分为素描、速写、色彩、设计等多种科目分批推出，内容丰富，系统性强。为有志于报考美术院校的广大青年学生编辑出版的美术高考系列辅导教材。 本丛书根据全国多所著名美术院校的*考试和教学要求，聘请具有丰富教学经验的美术高考辅导专家精心策划。书中主要作品的作者，都是以优异成绩考入中央美术学院、清华大学美术学院等名校的在读学生。他们绘画功底深厚，高考经验丰富，与面临美术高考的同学们年龄跨度较小，经历近似。他们的作品既对广大考生有直接的引导作用，同时也具有一定的艺术性。这使得本丛书中的作品更适合广大美术高考生参考、研习。
成蹊，毕业于中央美术学院。硕士。曾任教于中央美术学院继续教育学院，著有《中央美术学院继续教育学院色彩教程》、《成蹊谈教学》等专著。有多件作品被国内外艺术机构收藏。现为北京成蹊美术学校(原成蹊画室)校长。本书就是由他编著，内容包括：速写及人物速写的常识，人体局部速写，人物速写表现，示范，临摹，考试。是中国部成功励志画室专用预算读本，精选中央美院、中国美院、清华美院等一流艺术院校的成功案例，是你踏入艺术殿堂的*范本。
色彩是自然界客观存在的物质——光的一种表现形式，它是一种运动着的物质现象，取决于人的视觉感受，有其自身的客观规律和原理。培养和提高学生对颜色的感受能力、整体意识、正确的观察方法和整体把握画面能力是中央美术学院培训中心色彩教学的主要目的。对色彩规律性及其原理的理解和认识是色彩塑造形体能力的基础。因此具备扎实的造型基本功、系统的色彩知识是学好色彩所必不可少的。 优秀的色彩静物范画都有整体画面把握、具体深入刻画好的特点。因此我们还需要一个深入刻画训练阶段，这一阶段在色彩与形体塑造能直辖市结合的基础上，进一步加强对色彩的微妙变化、物体的质感等方面的练习。深入局部刻画不能离开整体色调孤立进行，而是要表现出空间、体积、色彩变化、质感等。
要想画好素描头像，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画、多思考、多积累才能得到。平时要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，为今后的长远发展打下坚实的基础。韩和克编著的《素描头像（2）》精选中央美院、中国美院、清华美院等一流艺术院校的成功案例和多幅优秀作品，是你踏入艺术殿堂的*范本。
有句古话说：道法上者，得其中；道法中者，得其下。说的就是我们若要提升自己的境界和水准，必须以高标准来要求自己，这样才能获得大的收益。 本书汇总的是在中国美术学院教师指导下，由杭州路基艺术机构提供的学生作品。这些作品都是学生在几个月的求学过程中，通过老师客观而尊重艺术的基础训练方法独立完成的。 在学画初始，许多学生从没画过色彩，对基本的造型知识也还处于入门阶段，然而在中国美术学院的教师有序、合理的教学引导下，迅速地提升了自己的审美眼光和造型语言的品质，经过一段时间的艰苦训练后，提高了对对象进行深入的艺术表现等诸多能力。 在教学实践中，以正确和准确的学术导向、学习方法来构建学生们的基本素养和造型能力是提高学生水平的关键，也是开启学生如何思考及培育创造的钥匙，以经典大师解读自
色彩是各艺术院校美术专业教学招生考试的重要科目之一，也是广大学生必须着重学习和掌握的基础科目。色彩一般有水粉、水彩、油画等表现形式。我们这里讲的色彩，主要是指用于招生考试的水粉画。水粉画是介于水彩与油画之间的一个画种，它有像油画那样厚重的覆盖力，可反复叠加；又有像水彩画那样透明轻灵的一面，鲜明艳丽。本书为“美术高考名家教学典范”之一，收录了刘胜的色彩静物优秀范画，并对这些范画作了详细的解析。
装饰色彩在设计领域的应用非常广泛，因而在设计学科中占有重要位置。装饰花卉、动物、风景、人物的色彩创意表现课程，是艺术设计学科学生的必修内容。它涵盖了设计学科装饰语言表现的基本知识，也是步入艺术设计创作的基础。 本系列套书主要是从形态、色彩、技法创意以及装饰色彩的表现风格入手，意在让热心于装饰画学习、设计、创作的人，在学习装饰色彩的创作过程中，找到装饰色彩的设计规律，学会用自己的色彩美学观念表现自然物象，并采用不同的形式、风格、技法表达个人的情感感受。通过装饰色彩的训练、创意来提高色彩修养，以指导将来的艺术设计，提高色彩配置能力和创意能力。 在多年的装饰色彩教学过程中，我对装饰色彩有了更深一步的认识，体会到装饰色彩设计初学者的苦衷，他们亟待解决是装饰色彩的搭配问题；装饰色
色彩是各艺术院校美术专业教学招生考试的重要科目之一，也是广大学生必须着重学习和掌握的基础科目。色彩一般有水粉、水彩、油画等表现形式。我们这里讲的色彩，主要是指用于招生考试的水粉画。水粉画是介于水彩与油画之间的一个画种，它有像油画那样厚重的覆盖力，可反复叠加；又有像水彩画那样透明轻灵的一面，鲜明艳丽。本书为“美术高考名家教学典范”之一，收录了谢威的色彩静物优秀范画，并对这些范画作了详细的解析。
世间万物皆有色彩，这些色彩又是在光的作用下才呈现出来的，因此可以说有光才有色，而画色彩要解决的问题就是光与色的关系问题。光线通过人们的眼睛，促使视觉细胞兴奋，并通过神经系统传达到视觉中枢，视觉中枢便反馈了明度或色彩。人们通过眼睛感知色彩，又通过大脑来认识色彩。有人觉得红色象征热情，黑色象征冷酷，白色象征纯洁，蓝色象征崇高；也有完全不同的认识，即认为红色象征恐怖，黑色象征庄严，白色象征凄凉，蓝色象征虚无等等。 对色彩的知觉和对色彩的感情的产生，个人因素起了很大的作用。色彩写生的过程，就是观察、认知对象色彩的过程，通过正确的观察，从而生动地表现对象。良好的色彩感觉要经过培养和训练并在长期实践中才能不断得到提高。而色彩作为各大艺术院校美术高考的主要科目之一，考查的就是考生对色彩的
色彩风景是美术高考的主要内容之一，它牵涉到风景各个角度的变化，所以需要考生具备结构、透视、艺术效果等各方面的基础知识，要在实践中积累经验，做到心中有数。 本手册收集多幅色彩风景范画，供考生临摹。通过大量的临摹和不断的写生，你会学会控制画面，心就会灵了，手就会巧了，自然你也就懂了，明白了。
绘画作为一门视觉艺术，有一个强烈的视觉效果是得高分的基础。 建立整体意识，提高画面效果是基本前提，而加强画面的各种对比是增强画面效果的保证。 这就要求考生要处理好画面的整体与局部的关系，光影与结构的关系，实与虚的关系，还有画面的节奏感。 该书中并没有那些所谓大师的高深理论，而追求更多的是一种实实在在、真真切切的画面效果，更加贴近高考应试。书中汇集了我和三位中央美院加试单科高分同学的考前习，作和一些绘画心得，可以从应试上给广大考生一个明确的方向，如果能对广大美术考生在应试方面有所启迪，作为作者，已经很欣慰了。
