全书以 全球美术史 的视野，分四部分对中国古代艺术的重要特点进行反思，并结合考古发现和对传世艺术品的解读，阐述传统中国美术对整体的人类美术史做出了什么最独特的也是最有价值的贡献，确定中国美术中具有的既是鲜明文化特性，同时又是源远流长、深具影响一些基本线索。

《山水天地间》聚焦于北宋著名画家郭熙的代表作《早春图》，通过大量的图像细读，结合经典画史画论中的描述与品评，对宋代山水画中所蕴含的文化特质，分 物象与心观 近质与远势 天高与地远 人迹与神居 笔墨与品格 五个方面做了深入剖析，逐渐展开以苏轼、黄庭坚为代表的宋代士大夫胸中的大观世界。在古今中西对比的视野下，探寻中国艺术的文化内核与精神高度。

中国拥有超过5000年的艺术史，拥有各种各样的艺术形式 玉器、漆器和瓷器、卷轴画、壁画 有别于一般艺术通史以时间为序的写法，柯律格将中国艺术放在更为宽广的历史文化背景中，划分为陵墓艺术、宫廷艺术、寺观艺术、精英分子的艺术，以及在市场中买卖的艺术等不同形式，加以多种语境的考察。这部讲述从新石器时代到20世纪70年代中国艺术的著作，从独特的视角，重新盘整了中国艺术史的脉络，并生发出诸多新的学术课题。

本书根据陈师曾在艺校讲授中国绘画史的授课讲义编辑而成。全书共分三编：编上古史，分六章，叙述三代至隋的绘画；第二编中古史，分四章，叙述唐至元的绘画；第三编近世史，分两章，叙述明清两代绘画。全书梳理了历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等，内容提纲挈领，文字简明扼要，配以300张典藏古画，是一本极好的美术史普及读物。本书还附有他撰写的数篇有关绘画史的专题论文。

全书从 全球美术史 的视点，分四部分对中国古代美术的重要特点进行反思，并结合考古发现和对传世艺术品的解读，阐述传统中国美术对整体的人类美术史做出了什么*独特的也是*有价值的贡献，确定中国美术中具有的既是鲜明文化特性，同时又是源远流长、深具影响一些基本线索。作者学术功底深厚，视野开阔、思维敏捷、语言流畅，在阐释上多有独到且新鲜的见解。全书篇幅不长，但非常有助于读者打开眼界，认识中国艺术史乃至全球艺术史研究中的新观念、新视角及新课题。

色彩塑造了中国人的生活世界，也成为中国文化的外在表征。在中国古代社会中，大到与神明的沟通、王朝的更替、社会的管理，小到个人命运、审美偏好，无一不受制于色彩。 本书从十个专题出发，以历史为序，将色彩作为一个系统的文化整体，在文献史料和美术图像的互证中，展开古代色彩背后丰富的历史文化内容。

《巴黎蓬皮杜艺术中心博物馆》是 伟大的博物馆 系列丛书中的一册，主要介绍了巴黎蓬皮杜艺术中心博物馆的历史及主要馆藏。作为丰富多样艺术品的守护者，巴黎蓬皮杜中心从它于1977年1月31日对外开放起，就已成为全球艺术品收藏中的一个非常重要的具有社交和庆祝功能的当代展馆。在岁月的流逝中，它和卢浮宫一并成为法国值得一看的地方。卢浮宫代表了理想中的法国文化教育中心，而蓬皮杜中心则展现了法国现当代的一面。蓬皮杜艺术中心被视为当代博物馆中的先锋角色，它与纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特美术馆并称为世界三大现代艺术博物馆。

里斯本古伯金汉博物馆落成于1969年，是专门为展出著名富商兼收藏家卡劳斯特 古伯金汉倾尽一生所收集的藏品而建。这些藏品遍及各个艺术领域，全部按照时间顺序进行了归置。展区陈列着来自古埃及、古希腊、古罗马等地区的古代艺术品，如雕塑、陶瓷、珠宝等；第二展区则展示了大量的从中世纪到20世纪前期的欧洲艺术品，如多梅尼哥 基尔兰达约、彼得 保罗 鲁本斯、埃德加 德加、弗朗西斯科 瓜尔迪等画家的经典佳作。

2015 年第 06 期 总第六期 主要内容包括专题.陈鸿寿研究、轶闻拾遗、学术研究、艺丛论坛、社史钩沉、艺丛信息、展会预告。

2015 年第 04 期 总第四期 主要内容包括专题 . 黄宾虹研究、春季雅集、西泠掇英、社史钩沉、艺丛论谈、艺丛信息。

2015 年第 07 期总第七期 主要内容包括专题.王国维研究、学术研究、古文字论、新书介绍、社史钩沉、艺丛信息、篆刻群英会。

2015年1月，由西泠印社社务委员会主办、主管的《西泠艺丛》期刊正式创刊，将以月刊的形式与广大读者见面。期主要内容包括社长研究、秋季雅集、学术研究、西泠掇英、社史钩沉等。

《中国艺术品市场白皮书》是在国家层面发布的重要研究报告，将不断推动中国艺术品市场的科学化、规范化进程，积极引导我国各方力量逐步介入中国艺术品市场。入选《中国艺术品市场白皮书》年度人物是一项崇高的荣誉。 《中国艺术品市场白皮书》年度人物出版是我国艺术品市场发展过程中的一个重要事件、它预示着中国艺术品市场的研究正在进入评价、关注经典与示范的重要阶段。

本书的核心内容以 中国当代艺术40年 为重点，从艺术家、艺术市场、美术馆机构、收藏家、策展人、艺术史家等视角切入，对过去的四十年进行充分回顾与总结。同时对当下的热点现象、艺术家个案等展开讨论。

中国美术史学科创始人王逊写给所有年轻人的中国艺术通史。 作者以其在中国美术史各门类的渊博知识和在文史、哲学、美学等方面的深厚修养，全面、系统而扼要地阐述了绘画、雕塑、建筑、工艺美术等艺术门类在中国各历史阶段的成就和发展规律。在阐述艺术现象的同时，兼论它们赖以产生、发展、变化的社会历史条件，重视它们与哲学思潮、宗教信仰、文化艺术及各门类之间的相互关系。行文脉络清晰、生动精炼、朴素淡雅而娓娓道来。 本版特别收录高清彩色插图500余幅、艺术关键词索引及中国艺术史年表，以期为读者带来更悦目、丰富而完备的阅读体验。 上册：原始社会丨商周丨秦汉丨两晋南北朝丨隋唐五代

经典是人类精神世界的深沉积淀，是时代审美理想的集中表征。少数民族在长期的艺术活动中创造的优秀艺术，囊括了民族精神追求与人类审美范式，彰显出独特的艺术内涵与生态规律，成为民族艺术经典。《民族艺术经典的生发：以 刘三姐 与 阿诗玛 为例》通过《刘三姐》与《阿诗玛》的生态研究及比较研究，探索民族艺术经典经由原生态、聚生态、共生态，再到整生态、衍生态等的系统生发路径，界定其自由理想、和谐精神及自然境界的本质规定，揭示其多重价值的耦合整生规律，即复合式超循环整生的规律，并升华出一般艺术经典的形成规律，产生了普适性。

建国后特别是50年代，著名美术理论家胡蛮先生作为美术界的领导，负责了十年北京美术工作，曾用马列主义观点写出了我国部《中国美术史》。《胡蛮记新中国美术活动》权威客观、详实准确地记述了1952至1966年间主要发生在北京的与政治、宗教、城建、文物保护和对外文化交流等有关的新中国创建时期的中央及北京市美术活动，展现了党和政府对美术事业的领导及老一辈美术工作者在那些年代付出的劳动与取得的成果。书中同时也披露了政治对美术的影响以及政策形成过程中美术界鲜为人知的内幕。本书的出版，将为研究和完善我国这一重要时期的美术活动史提供宝贵的史料线索和重要依据。

本书旨在通过各种不同的图像资料，从多个侧面勾勒中国古代服饰精彩绝伦的诸多面貌。同时也从服饰图像的角度，梳理了各个不同历史时期，在人物服饰方面绘画与雕刻等艺术的发展状况及其与服饰的关系，以期作为另一个分支呈现给读者。本书遴选了近二百余件中国古代与服饰密切相关的图像片段加以白描线摹，制成图谱。本书图绘尽量忠于原作，可作为广大的美术爱好者以及服饰史研究的爱好者得以借鉴的参考读物。

封思孝先生采撷世界众多地域风光成集的水彩画，改变了人们对自然的观看和记录方式，让大洋此岸与彼岸得到共识，这就是：以更为轻松的方式看世界，用性情感悟自然。读封思孝先生的水彩画，你会发现，在丛林之中、高山之巅，在平原坦壤、大海碧波之间，处处有无声的生命在酝酿和萌动，风和云变成阳光的翅膀，煽动起大地万物的激情，花草树木陶醉其中，享受着生命的乐趣。优美畅亮、流动透明的自然景色，明暗氛围和远近相益为彰的色彩空间，唤起人性对生活的渴望。更饶有趣味的是，画中的动物生灵活鲜，或如母子、爱侣般温情脉脉，或像绅士般雅逸倜傥，或若孩提时代童稚正兴，仿佛都在给人们讲述一个个童话世界的故事，呼唤并强化人类的良知。 西沐主编的《封思孝——中国艺术品市场白皮书年度大家》是一本传承与创新浑然汇融、