《印度艺术》梳理了南亚次大陆从公元前300年至21世纪艺术发展的历史,追溯了佛教、印度教、耆那教、伊斯兰教、基督教赞助人和工匠如何创造出符合不同的宗教和意图的丰富的艺术形式;石窟、神庙、雕塑、绘画等又如何为不同时期的政权服务。通过探究艺术生产与赞助、个人创造力与统治意识形态间的互动,平衡印度教、佛教的影响和一直以来被低估的印度伊斯兰艺术、殖民时期和现代艺术的成就,书中的每个时期都呈现出其独特风情。 全书收录150张插图,全面展示印度艺术的各种形态。若干建筑解剖图带读者走进神秘而鲜活的印度教神庙内部,了解南北印度不同的建筑风格,解析莫卧儿皇帝在新首都中蕴藏的野心,以及殖民时期建筑对印度城市风貌的塑造。17世纪是绘画的世纪,在莫卧儿皇帝和北方邦国的宫廷中,艺术家们吸收多样的本土和外来技法,创
《世界花纹与图案大典》收录世界各地不同风格的古今装饰纹样1500例,分为植物图案、动物图案、几何图案、图画和抽象图案五大类,内容涵盖家居用品、平面印刷品和艺术品等,涉及服饰、地毯、窗帘、桌布、灯饰、壁纸、地板、瓷砖、家具、剪纸、图书等常见生活用品,向我们展示了人类的日常生活之美。有图案标注设计者和年代等基本信息,配以简要的文字介绍,并用78个图文并茂的专题重点介绍了威廉·莫里斯、胆小野兽等设计师,扎染、镶木等特色艺术,以及中国风、现代主义等艺术风格。本书版式精美,色彩艳丽,堪称视觉盛宴,既是设计师的重要参考资料,也是有爱美之人欣赏装饰艺术的典藏之作。
本书以艺术为重点,通过探索人文学科,培养和陶冶人文精神。 考察人文学科与人们所注重的价值、事物和事件之间的关系是本书的核心。作者分别讲解绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧、音乐、舞蹈、摄影、电影等各艺术门类的基础知识和结构框架,让读者有机会通过深入研究每一种主要的艺术媒介,来理解艺术与人类价值的关系。书中另有感知要领、概念要领、体验和关注四大板块,以增强读者对艺术类型和类型内代表作品的理解。 一系列生动而完整的插图,以及针对关乎我们这个时代的艺术和价值问题的详细讨论与互动,促进读者对人文知识的领会与掌握。作者对代表性艺术作品触类旁通的批评和分析,帮助读者综合理解艺术的复杂性及其与多种价值的相互作用。开放式的提问启发读者进行多层面、多角度的思考,不断向艺术的本质靠近,从而提升自身的艺
古希腊人崇拜神,但并不赋予神明过分的崇高性,也不把神明作为道德衡量的标准,而是将其作为人生的折射。希腊神话正是以这种人本精神,以动人的故事和深邃的思想内涵,长久以来令人百读不厌,成为后代文学艺术创作丰富的源泉。本书以希腊神话中的奥林匹斯主神为线索,介绍经典希腊神话故事的主要情节,多角度生层次解读以希腊神话为主题的经典西方美术杰作,伸展展现有关主题在美术领域的发展与演变,以及探寻希腊文化的起源和影响。
本书全彩印刷,分上、中、下三册,梳理了从史前文明一直到20世纪的人类艺术发展史。全书围绕绘画、雕塑、建筑,以时间为主线(跨越百万年)、以流派为重点(30+艺术流派)、以艺术家为对象(百余位艺术大师)、以艺术作品为载体(675幅高清图),将艺术流派演变的历史背景、艺术技艺创新的不可思议处、艺术创作背后的故事及人性、艺术家们丰富的人生和多彩的性格相结合,力争为读者展现一个 加活泼、真实、易读懂的人类艺术发展史。
通过这场雷诺阿的作品展,读者可以欣赏到这位印象派代表人物的60余幅画作。无忧无虑与轻松愉悦的感觉在他的作品中随处可见。他曾说过: 绘画应该是一种令人愉悦的、快乐的和漂亮的东西。 我们会记住雷诺阿笔下的裸体和无数的肖像画,尤其是那些描绘女人和小女孩的肖像,例如:《玩游戏的克劳德 雷诺阿》或《坐着的若尔热特 夏尔潘蒂埃小姐》。 这本《安格尔:纯粹的线条》是纸上美术馆系列图书之一,本书通过展示安格尔的约60幅绘画作品,向读者展示了这位新古典主义领袖人物的艺术魅力。安格尔师从雅克 路易 大卫,是法国新古典主义的绘画大师。他用精准的构图和灵巧的线条勾勒出一幅幅风景画、历史画和肖像画,真实地反映出当时的社会图景。他笔下的裸体画像尤为著名,如《大宫女》和《瓦平松的浴女》。 本书是 纸上美术馆 系列图书
他创造了一种代表那个时代的绘画风格。 路易 阿拉贡(法国当代诗人、小说家) 在西方艺术史上,穆夏是一个神奇的存在。他是捷克的艺术家,被称为19世纪具有 网红 属性的艺术家,以歌舞剧海报设计一夜成名,引发了商业广告和海报设计的潮流。他也是 日本动漫之父 、现代插画鼻祖,画风直接影响到《美少女战士》《百变小樱》等经典动漫的创作。他在作品中重新定义了 女性美 ,优雅的身体曲线、波浪形头发、飘逸的衣裙、几何图案和动植物图案装饰 形成别致的 穆夏风格 。他同时开创了全新的华丽装饰艺术风格,从自然和植物中吸取灵感,用流动的线条勾勒出变化多端的造型,成为 新艺术运动 的先驱人物。 本书收录维也纳分离派标志性艺术家古斯塔夫 克里姆特的60多幅代表作。他的作品围绕女性人物进行创作,将女性作为画作的中心主
《艺术的旅程》是一本适合艺术入门的图文书。它以穿梭艺术世界的时空旅行为特色,带领读者从三万七千年纳瓦拉加巴曼的洞窟壁画出发,纵穿三万七千年历史,分别游览罗马、埃及、吴哥、海泽比、廷巴克图、北京、江户、阿姆斯特丹、纽约、伦敦、巴黎、维也纳、里约热内卢等三十座艺术文化名城。它以通俗易懂的文字介绍这些城市的历史渊源,以精致、大幅的手绘图像呈现城市的文明景观,同时穿插以各地 代表性的艺术作品图片及知识介绍,具有很强的可读性和趣味性。