本书是《美国摄影教程》的升级版。自20世纪70年代初问世至今，本书一直是美国经久不衰的摄影教材。书中珍藏了上百幅安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）、亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson）、爱德华·韦斯顿（Edward Weston）等世界摄影师的珍贵的传世名作。 本书系统、完整、深入浅出地讲述了摄影的各个方面，包括相机、镜头、曝光、用光、色彩、照片冲印、图像编辑、照片输出、整理与存储照片、照片展示等。此外，还详细讲述了大画幅相机、区域曝光法、照片欣赏以及摄影历史等方面的知识，是集硬件设备、拍摄与照片制作技巧、后期处理与照片存储、摄影历史于一体的摄影知识的百科全书。本书叙述生动易懂，图例清晰准确，充分体现出几代摄影教育家的集体智慧。 本书几乎涵盖了当今摄影界中所有的基础知识和前沿技术，是一本难得的优秀摄影书籍
本书收录了百余幅高清卫星摄影图像，展示了世界不同类型城市的规模、结构的多样性，并用言辞优美的文字简要介绍了当地自然条件、城市特点及风土人情。从距离地球400千米到900千米的高空俯瞰地球，无论是流光溢彩的国际大都市伦敦、巴黎，还是人迹罕至的安第斯山脉中的 金城 ，抑或是空无一人的 鬼城 普里皮亚季，城市的丰富色彩无时无刻不在冲击着人们的视域，在人类文明中留下浓墨重彩的一笔。 这本大开本的图集也集中展现了人类活动对环境造成的影响，聚焦于人类生存空间中那些令人着迷的细节，期望以这种直观的方式引导公众反思自身与居住环境之间的关系，意识到自身改变自然的能力，并承担起对未来应负的责任。
《一本摄影书》的内容是由畅销摄影书《ding级摄影器材》制作团队的十几名优秀作者与编辑历时4年时间共同创作完成的。这是一本真正从一线摄影师的视角向初级爱好者和有进阶需求的爱好者传授数码摄影技术、解答摄影疑问、提炼关键知识点的摄影书。本书的图片和文字来自全球200多位优秀的人文地理、新闻、婚礼、旅行摄影师，而更有吸引力的是他们从实战经验中总结出来的拍摄思路、实拍技巧与重点提示。这本摄影书，无论是器材知识的介绍，还是摄影技术的阐述，都会使读者有更加开阔的视野，了解更加适合自己的学习方式和观察、思考方法。相信本书会给摄影爱好者带来前所未有的学习体验。 没有*的好照片，那什么是好照片？ 如何拍摄长期和短期专题？ 怎样的照片才是建筑摄影？ 影棚摄影的精髓在何处？ 以上的问题都能在《一本摄影书 II》
一本经久实用的教材总是引导我们去把握摄影作晶与影像之外的时空所形成的各种相互冲突和相互生成的关系，从而使得视觉的权力越来越具有主体性。 这本实际而通俗的摄影入门书，很好地解答了我对于摄影技术的疑惑，它会让你成为优秀的摄影匠，如果你继续深入阅读与实践，最终会成为优秀的摄影家。
对于人像摄影来说，用光尤为关键。一个成功的商业摄影师需要培养应用光线的思维，否则无法拍出令人赞叹的杰作。能够理解并操控光线，甚至能创造性地运用光线，往往能让一幅人像摄影作品更加生动、富有情绪和内涵。 本书是商业人像摄影师罗塞拉 范恩的拍摄经验总结，通过一系列创造性的技巧和多个实战案例，指导读者如何掌握商业人像的布光技法，并向读者介绍如何使用不同的光线来呈现不同的情绪表达。 罗塞拉 范恩将人像摄影用光分为两大部分： 理解光线 和 与光一起工作 ，分别侧重于人工照明的技术原理和实际应用。 理解光线 部分包括关键的用光概念，如照明设备的使用，光线和照片情绪的关系，以及常规的布光方式，并对多种光源和布光附件做深入介绍。 与光一起工作 部分着重探讨影棚布光的实际用途，包括如何针对特定的类型和项目进
本书通过非常具体和完整的修图案例，对商业摄影领域比较常见的人像、空间、美食这三个较大题材的后期修图技巧与流程进行了详细介绍。其中，章~第五章，对人像摄影的后期进行了尤为细致的介绍，包括人像去油光、磨皮、补色调整，人像精修的常规流程，人物衣服、身形精修，人像照片的批量调整等知识及实战案例；第六章通过两个案例介绍空间修图的技巧；第七章和第八章通过两个综合案例介绍美食修图的技巧；第九章和第十章通过六个案例对果蔬、创意类产品的后期技巧进行了讲解。 本书是本系列 技法篇 的续作，将原理及修图思路融入实际修片当中，理论结合实际，帮助读者提高学习效率。具备一定的后期基础知识及经验常识能让本书的学习事半功倍。 本书内容丰富，语言流畅，是笔者多年修图、教学经验的总结，适合摄影爱好者及想要从事专业
本书是一本鼓励摄影师更有自我意识、更有创造性思维的实用的摄影图书。书中提出的问题从整体到细节，循序渐进。从整体的问题 我希望这个图像能达成什么 ，到更注重细节的问题 光线在做什么 这些线条通向哪里 我能怎么办 ，引导读者了解作者的思考过程，并建立自己的思考体系。在这一过程中，本书讨论了创作引人注目的照片的一些基本技巧，涉及姿态、平衡、比例、对比度、视角、故事、记忆、象征等方面。作者将帮助读者审视自己的摄影作品，提出问题、寻找解决方案，以便创作出更具表现力的照片，更重要的是，创作出具有自己的思想和风格的照片。 本书适合有一定的摄影基础，想要精进摄影技法、提升照片美感的摄影爱好者阅读。
本书详细介绍了与手机摄影及短视频拍摄和制作等相关的知识，具体包括手机摄影基础知识，手机摄影构图，用光和色彩的美学基础，花卉、林木、城市、园林、生活、旅游等不同场景，以及动物、美食、静物、人像等不同题材的拍摄技巧，还详细介绍了短视频拍摄的基础知识及后期制作技巧、手机摄影后期处理的技巧（以Snapseed为例）和经验。 本书将相关知识总结为320个技巧，带来知识的量化学习体验，让读者的学习变得更有节奏感、更轻松。 本书适合喜爱手机摄影及短视频拍摄和制作的读者阅读和学习。
本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一Adobe Camera Raw 所有的功能进行了的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw 拼合照片、
世界上张照片，尼埃普斯的《窗外即景》，即是一张表现街头的照片。从摄影诞生伊始，街头摄影便与我们形影不离。在摄影史上，许多摄影大师都是从街头开始，在练就快速反应的本领的同时，更培养出一双善于观察的眼睛。这本书与我们分享了这些街头摄影大师最珍贵的经验与心得。作者戴维·吉布森从事街头摄影逾25年，他通过梳理街头摄影史，研究街头摄影大师的作品，归纳出一整套街头摄影的心法与拍摄计划，助你参透影像魅力的成因，捕捉生活的精彩瞬间。 《街头摄影手册：摄影大师都曾练过的20堂必修课》通过带领你欣赏大师杰作的方式来认识街头摄影的拍摄过程，进而顿悟影像触动人心的精妙之处，并实际应用在日常拍摄之中。你将接触到20位街头摄影大师的杰作与创作理念，其中既有如艾略特·厄威特、马克·吕布、布鲁斯·吉尔登这样久负盛名的
孟法师碑是早于《雁塔圣教序》十年、在褚遂良46岁时创作的杰作。清朝王文冶这样评价：圣教序究明飞动、孟法师碑一古拙幽深确实这两个碑虽然出自同一作者，但却体现了完全不同的书法风格。孟法师碑的风格看上去简单明了，所以在日本自明治时代有临摹本以来就一直得到高度的重视。不过，正如诸家所评价的那样，这个碑包含了于世南、欧阳询作口叩中可见的唐代楷书精髓和北魏的险峻、或者说是汉代隶书的遗风，并且展开了其独特的书法境界。其中所蕴涵的厚重无法估量。本书分析了孟法师碑的用笔、结构，希望读者能将之作为楷书学习的本教材。
《数码影像色彩调修专业技术宝典》基于photoshop软件，对数码影像的校色和输出进行了深入的阐述和实践。作者以其独特的视角和观念展示了其对photoshop技术原理的理解。 《数码影像色彩调修专业技术宝典》使用了大量数据和图示解释了数码影像信息的色光构成原理，并给出因摄影前期拍摄失误而导致的白平衡失衡、偏色等问题的解决原理和方法。作者还针对使用胶片的摄影者在进行数码化的过程中出现的严重偏色的问题给出了解决方案。本书的案例题材涉及风光、人像、夜景、产品广告等方面，作者收集了多年在摄影网络论坛中，网友关心、争论多，以及有大量误区的问题一并进行了阐释和解决。 《数码影像色彩调修专业技术宝典》的特点在于作者的解决方案没有涉及套索、蒙版、图层等常用的修图工具，而纯粹采用光学和色彩原理结合直方图的变化有效地解
《从临摹到创作》主要内容：〈甲骨文）：透过刀锋看笔锋——甲骨文的书写、〈大盂鼎）：坚实肥厚的典范——〈大盂鼎）、〈散氏盘〉：繁花翻飞〈散氏盘）、〈毛公鼎）：静穆的〈毛公鼎）、〈虢季子白盘）：疏朗萧散遒丽天成——〈虢季子白盘）等。
《视觉之旅:摄影的视角培养与构图思想》 你还为摄影器材纠结吗？你还被光圈和快门困惑吗？你是否觉得自己的摄影创作已无上升的空间了？难道你还没意识到你的视角才是摄影创作的决定性的因素？这本书将给你一切答案！ 本书通过系统、精辟地讲解摄影的视觉培养与构图思想，引导读者如何找到自己的视角并将其表达出来。摄影师大卫杜舍曼在该书中向读者展示了如何以及为何要用相机来寻找、追随以及表达自己的视角。这本带有强烈个人风格的书中随处可见贴近现实的智慧与引人入胜的图片，是摄影爱好者学习、赏析的精品。 《视觉之旅2：摄影的视角表达与影像修饰》 归根结底，摄影是一种交流艺术；如果不能表达视角、意境或情绪，照片就失去了灵魂。 《视觉之旅2摄影的视角表达与影像修饰》系统地阐述了如何使用Adobe Ligh
《尼康D750数码单反摄影从新手到高手》由浅入深，详细、系统地讲解了尼康D750相机的操作方法和拍摄技法，全书共分14章，内容包括认识尼康D750，尼康D750机身详解，尼康D750常用菜单设置，尼康D750的曝光模式，尼康D750曝光与测光控制，尼康D750的对焦、释放模式与白平衡设置，为尼康D750选择合适的镜头，相机配件及摄影件详解，画面构成、景别、机位，光线与色彩，构图方法以及风光、人像、儿童、花卉、美食、宠物、鸟类等常见题材的拍摄技法。为方便读者的学习，《尼康D750数码单反摄影从新手到高手》了一张，内容为尼康D750相机的设置方法以及常见后期处理教学案例，均采用视频讲解。读者可以使用其与图书配合学习，增强学习效果，加深理解。通过对《尼康D750数码单反摄影从新手到高手》这本书的学习，读者可掌握尼康D750的操作方法以及实用的摄影技术
Lightroom功能强大，操作较Photoshop 简单，一直是摄影师进行后期处理时必不可少的工具之一。斯科特在本书中精选了200多个后期处理时常见的问题，以一页一个问题的形式，通过单独案例对软件使用、打造特效、打印输出、制作幻灯片、视频剪辑等问题进行了详细讲解。 本书秉承了斯科特图书步骤清晰、语言幽默、布局设计便于阅读的特点，没有理论赘述，通过典型的案例，针对数码后期专业人员及数码摄影师共同关心的问题提供了具体的处理思路和解决方案。读者在阅读本书之后，可以了解到当今专业人员所使用的数码照片后期处理技巧。 本书适合数码摄影、广告摄影、平面设计、照片修饰等领域各层次的用户阅读。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片后期处理水平。
