麦基的《故事》是一本被影视圈奉为圣经的编剧书,讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的讲故事技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南,也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶,还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为“亚里士多德后最有影响力的讲故事理论家”罗伯特?麦基将他30年间行走全世界,向10万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。
本书是上海戏剧学院教材,详细地、循序渐进地教授学生如何进行话剧语言训练。该书是高等院校艺术类师生及研究人员的参考用书,是舞台剧从业人员的指导用书。
本书是电影编剧专业的 教材,自1982 年首版以来已被译成二十四种语言,为 超过四百所大学所选用,具有极高的可读性和实用性。悉德·菲尔德从好莱坞剧本佳作和他本人“阅本无数”的审稿经验中,锤炼出剧本写作的基本要素和有效结构,如开端、中段、结尾,建置、对抗、结局,以及如何用情节点的“钩子”挂住故事线,利用偶然事故、情节、大事件塑造人物,推动故事向前发展。书中还介绍了基本剧作格式、怎样与他人合作写剧本、怎样改编等,借鉴了许多编剧大师的创作经验。新版本中作者修订了大量内容,增加了一批 为当代观众所熟知且 风格化的片例。 若想了解 多悉德·菲尔德剧本创作讲习班内容,可直接登录以下地址,在线观看配有中文字幕的菲尔德亲授课程:http://mooc.pmovie.com/course/15。
本书按照分镜头设计职业规划、了解分镜头设计技法、分镜设计技法训练、分镜头设计综合实训以及优秀分镜设计欣赏五个模块展开,从分镜头的入门基础,到完整的风景头设计与绘制,使用了数个经典实例来引导读者一步一步了解这个课程,并以通俗的文字、生动的描述,全方位系统并深入浅出地讲解分镜头设计的基本概念、功能、技法、构图、镜头调度、以及实战技巧等,以培养和提升学习者的综合应用能力,快速达到优秀分镜头设计师的从业标准。 本书适合作为高职高专相关专业教学用书,另外也可以作为广大影视设计和动画爱好者、动画分镜头设计操作员、教师等人员的自学教程和参考书。
本书为我们揭开了电影剪辑世界的幕布,以充满趣味性的笔触展示了剪辑这门神秘艺术的魅力所在。出身剪辑世家的鲍比?奥斯廷运用自己浸淫专业领域多年的实践经验和诸多世界剪辑师的作品为案例,分门别类地阐释了剪辑师究竟施展了什么样的魔法,来使观众对电影笃信不疑。 通过分析经典巨作《毕业生》、《唐人街》、《后窗》、《法国贩毒网》、《十二怒汉》、《体热》、《一夜狂欢》和《虎豹小霸王》等片中的剪切点截图,奥斯廷详细探究了转场的使用、动势的建置、音乐与动作的契合、为演员表演和摄影角度查缺补漏等剪辑技巧,将剪辑师如何巧手慧心地操控我们的观片期待,又如何设置各种“圈套”来引诱我们对故事的发展欲罢不能,揭示得一览无余。她用鲜活生动的手创作经验告诉我们,所谓“看不见的剪辑”的要义,正在于“别让观众看出电影
本书从影视制作的课程需求出发,对故事创作与剧本写作、影视制作工作流程、制片管理、影像摄影创作与技术、影视后期剪辑的基础知识以及非线性剪辑软件Premiere Pro的使用操作技术等内容进行了详细讲解,并引入行业真实案例进行展示分析。本书在强调制作技术的同时,注重理论到实践的过渡,在理论体系的指导下进行影视艺术创作的实践,贯彻技术为艺术服务、理论不脱离实践的教学理念。 本书适用于高等院校媒体与传播专业、影视动画等专业,同时也可以作为电视广播节目、婚纱影像拍摄、网络视频制作等相关行业等人员的技能培训参考用书。
本书是一本专门介绍数字剪辑*软件的基本知识与使用技巧的教材。全书分为4章,主要介绍常见的PC平台上用于剪辑的三大软件:Adobe Premiere、GV Edius、Sony Vegas。本书通过对几个常见剪辑平台的横向与纵向比较,不仅能够使大家掌握多种软件的操作技巧,更能培养学生独立思考、比较、自学的能力。 本书配套提供了书中所有实例的素材及源文件( www.tup.com.cn ),可以跟随书中的案例边学边练,并有数段拉片教学工程文件,可以在Premiere中进行学习。 除了介绍软件之外,本书还在第4章列举了一些常见片种的剪辑实践操作技巧,并且非常注重对于其他影片的学习和理解,以便将其转化为个人的知识和经验。 本书既可以作为本科及专科院校相关专业学生的教材,也可以作为培训班学员及初、中级读者的学习用书。
本书是上海戏剧学院教材,详细地、循序渐进地教授学生如何进行话剧语言训练。该书是高等院校艺术类师生及研究人员的参考用书,是舞台剧从业人员的指导用书。
《当代电视摄影制作:观念与方法》是在《当代电视摄影制作教程》 (2005年复旦版)基础上经大幅度修订而成。 新版取名“观念与方法”,是期望通过精炼的理念阐述,配以经典到位的方法演练,为电视、电影专业学生和从业者提供一份简明易学的“摄影指南”。 新版由工具篇、电视画面理论与摄影实务篇、电视采访与编辑基础篇、节目篇等4篇20章构成,融作者近50年业界经验与学界影像传播研究成果,结构完整合理、表达深入浅出。 《当代电视摄影制作:观念与方法》采取“大摄影”生产观,将摄影、电影、电视一并融入,通过400余帧电视节目截屏图,感性直观地展示概念、理论和方法。 为方便教学需要,本教材还配有专门教学课件,可来信来电索取。
《影视剧作--模式与技巧(普通高等院校新闻传播实训类十二五规划教材)》分为影视剧作模式、技巧两部分,具体分为主题与人物、故事与情节、剧情模式、结构模式、语言模式、剧作的一般技巧、改编的艺术、影视剧作的区别八章。 本书着眼于影视剧本的具体写法以及影视剧作基本模式和基本技巧的实训。 《影视剧作--模式与技巧(普通高等院校新闻传播实训类十二五规划教材)》可作为影视专业和普通高等院校艺术素质选修“影视剧作”的课程教材,可作为传播学(文学硕士)、艺术学电影方向专业硕士研究生的阅读参考教材,还可作为广大影视从业人员及影视剧本初习者的参考书目。
本书旨在介绍美国出版的各种有关叙述体长片的编剧技巧的概况,对它们进行统一分析,这在历史上还是次,在美国也是如此,并与一整套理论和实践论据相比较:戏剧叙事的传统。 个难题是筛选美国的有关编剧写作的书籍。从二十世纪的头十年开始,美国每年有多部剧作论著出版。对它们进行历史总结的任务尚待完成。甚至仅仅限于八十年代最有价值的论著,筛选工作也并非易事。我们选出了五部著作:拉乔斯·埃格里的《剧作艺术》主要关注编剧理论,分析并讨论了剧本的主要基础;尤金·维尔的《电影和电视的写作技巧》对电影剧本的写作有非常出色的论述;席德·菲尔德所著的《电影剧本》和《电影编剧参考》则着重研究剧作结构问题;汤姆·斯坦普尔在《电影剧作结构》一书中把上述非常技术性的观点放在现代的发展中加以认识,正如其标题所指出的,
本书是迄今为止最的艺术电影鉴赏方面的专著。 情色的诉说是人类心灵无法逃避的诉说 ,是人的电影,情色的发现是人的发现,本书将以最引人入胜的文字与图片成为读者最经典的珍藏。
本书分成两大部分和一个附录。部分:阿拉伯国别电影发展史;第二部分:阿拉伯电影的文化特征;附录:介绍几位埃及家喻户晓的新老男女影星。把有的已经走过半个世纪、有的已有百年历程的阿拉伯各电影生产国的艺术电影发展,作一比较系统的回顾;特别想就一个有着多元文化特征,又隶属世界文化体系之一的阿拉伯—文化与电影文化的关系作些探讨。
《动画分镜头设计》是高等院校动画专业的必修专业课程。动画分镜头设计(或分镜头台本创作)是动画前期制作的关键环节,是整部动画作品制作的蓝图和依据。本书用丰富的例图和范例、通俗易懂的语言,生动、直观地讲解了动画分镜头的基本原理、规则和技法,是作者数年一线教学和实践经验的结晶。 本书由7章组成。章介绍动画分镜头的基本概念、要用到的工具和素材、制作流程和步骤、与漫画和电影分镜头的区别等基础知识;第二章讲解分镜头中的独角戏、对手戏、群戏的表演技巧,关键动作的设置及提高表演技巧的建议等;第三章介绍分镜头中的各种透视变化规律与操作方法;第四章讲解视听语言在镜头中的应用,包括镜头的构图、轴线、连贯性、场面调度、蒙太奇、开头结尾和中间镜头的插入技巧、时间与节奏的掌控方法等;第五章讲解不同受众群
本书是迄今为止最的艺术电影鉴赏方面的专著。 情色的诉说是人类心灵无法逃避的诉说 ,是人的电影,情色的发现是人的发现,本书将以最引人入胜的文字与图片成为读者最经典的珍藏。
译制片是一门语言的艺术,是媒介跨文化交流的重要形态。译制或者说影视译制,是对影视作品中的语言进行加工转换的艺术活动。“译术”的行为不只是翻译或配音的事情——固然他们至关重要,而是一个既分工又合作的集体创作过程。本书立足于我国译制片的生存与发展,运用语言学、翻译学、传播学、跨文化交流学等学科的基本理论和研究方法,对译制片的历史与现状、译制过程各个环节以及有关译制片的观念和认识等方面的因素进行了较为深入、全面、系统的考察和研究,试图说明译制片存在的哲学依据、美学价值和社会意义,回答译制过程中诸如创作原则、文化策略、“译术”方法、译制研究和批评等基本问题,并努力搭建关于译制片的基本理论框架和认知模式。
《影视舞台化妆实战教程》采用当今国外同类教材的编写方法,理论与技法相结合,每一个知识点都用实际案例加以说明,且每个案例都附有详细步骤图解,使读者能在最短时间内理解与掌握化妆的理论和技巧,少走弯路,从而打下扎实的专业基础。
本书采用通俗写法,使用了大量图片说明,对喜欢电影制作的人来说,即使没有受过专门学科方面的知识,阅读起来也非常方便。这本书是作者职业电影制作和电影制作教学的积累,是用心研究的结果,如此结果奉献给读者,作为参考书,可以让学习者少走弯路,节省宝贵的时间。
麦基的《故事》是一本被影视圈奉为圣经的编剧书,讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的讲故事技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南,也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶,还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为“亚里士多德后最有影响力的讲故事理论家”罗伯特?麦基将他30年间行走全世界,向10万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。