高甲戏是闽南的草根剧种,活跃于民间,古朴生动,在中国当代戏曲格局中以丑行特立,备受尊崇。《高甲戏史话》是一本简明扼要介绍高甲戏发展历史与剧种特点的大众读物,作者对其行当类型、表演语汇、特点特色、代表性人物、代表性剧目及其当代创作与传承的价值进行了细致的梳理与论析。书中因作者的沉入乡野而描写生动,引人入胜,而一些珍贵的实录资料更是可圈可点。
戏曲,是我们中华民族的艺术瑰宝。戏曲音乐,是世界音乐史上极为特殊的音乐现象,它自成体系,独立品格,既有严谨的结构方法和表现体制,也有独特的美学原则和基本特征,还有潜在的理论素质和审美价值。 戏曲拥有三百多个剧种,但溯源、辨声、归类也只有三四种,音乐体制也只有两种,所以在编选过程中只能着眼于同一声腔中具有代表性的剧种和具有代表性的剧目,以及具有代表性的唱段。 本书集中介绍了秦腔、川剧、吕剧、河北梆子等八十多个剧种中的优秀唱段。另外,为了向广大读者介绍一些现代作曲技法,在戏曲音乐创作中的成功运用,特别选进了现代戏中的一些脍炙人口的经典之作。本书在剧种的编排上,以字数为序,方便了读者查找剧种和曲目。
《戏剧表演艺术》在总结目前国内艺术院校表演专业教学经验,研究我国戏剧表演创作实践,吸收国外表演教学可资借鉴的观念的基础上,系统地阐述表演专业方面的基础知识和表演艺术创作的基本方法。 《戏剧表演艺术》编排了大量的练习,使表演教学在思想、生活、技巧三方面有机地结合在一起,并且注重生活观察、创作素质与创作方法的联系,方便学生系统、科学地学习,同时也方便老师的教学,具有较强的实践性和指导意义。 《戏剧表演艺术》可供高等艺术院校本、专科表演专业和同等学力使用,也可供表演艺术爱好者自学使用。
山东梆子-研究
越剧三大名著《红楼梦》《玉蜻蜓》和《宋弘传奇》由我国著名作曲家、上海音乐学院博士生导师连波教授作曲,是越剧舞台上久演不衰的“尹(桂芳)派”经典传统戏剧目,在中国现代戏曲艺术史上占有极其重要的地位。《越剧三大名著主旋律谱》选编的这三部大戏均由“尹派”传人王君安主演,每个剧目附有剧情简介和演唱提示,可供专业戏曲音乐工作者演出。研究时参考,也适合广大业余越剧爱好者欣赏、学唱时使用。
川剧表演精湛,唱腔优美,特色鲜明,雅俗共赏,深受人民群众的喜爱。川剧中的折子戏,在人物塑造、舞台表演、音乐唱腔等方面都有其独到之处,是一出大戏中为精彩的段落,也是有艺术欣赏价值的部分。这些折子戏中蕴涵了四川人民的聪明才智,经过历代文人雅士的精心雕琢和艺人演出的千锤百炼,故而常演不衰,日臻完美。
本书是一本通俗性、知识性的普及性读物。内容共分六个部分:*部分介绍了越剧唱腔的来源及演变概况,其中梳理出一条唱腔的传承与发展关系。第二、三部分介绍了越剧唱腔变化的概况。第四部分介绍了目前有代表性的若干流派唱腔。第五部分介绍几位目前活跃在越剧舞台的后起之秀,她(他)们在唱腔艺术上已取得显著成绩,为广大观众所热爱。第六部分简要介绍吟诵腔与主题歌:前者是吟诵诗词的唱腔,后者是全剧中点题性的主题歌。*后附上一首具有历史意义的《山河恋》 送信 唱段,由袁雪芬、尹桂芳对唱。这段对唱曾在20世纪40年代录成唱片,1979年在 尹桂芳流派演唱会 上尹桂芳与袁雪芬再度合作、演唱引起强烈反响,在越剧史上写下了辉煌的一页。