本书是一本通俗性、知识性的普及性读物。内容共分六个部分：部分介绍了越剧唱腔的来源及演变概况，其中梳理出一条唱腔的传承与发展关系。第二、三部分介绍了越剧唱腔变化的概况。第四部分介绍了目前有代表性的若干流派唱腔。第五部分介绍几位目前活跃在越剧舞台的后起之秀，她(他)们在唱腔艺术上已取得显著成绩，为广大观众所热爱。第六部分简要介绍吟诵腔与主题歌：前者是吟诵诗词的唱腔，后者是全剧中点题性的主题歌。最后附上一首具有历史意义的《山河恋》“送信”唱段，由袁雪芬、尹桂芳对唱。这段对唱曾在20世纪40年代录成唱片，1979年在“尹桂芳流派演唱会”上尹桂芳与袁雪芬再度合作、演唱引起强烈反响，在越剧史上写下了辉煌的一页。
《戏剧影视艺术二十讲》由张晓玥主编，全书供分为四编，包括戏曲编、话剧编、电影编、电视编，介绍了青春与爱情的抒情诗、灰色人生与心灵的镜像、武侠片的动态美、电视栏目观察与思考等内容，供相关读者阅读学习。
人类是在故事中成长的，从蛮荒走向文明的过程中、在“混沌与野蛮”的厮杀中，发生了太多太多的故事。当我们回溯人类文明史时，会发现文明的兴盛与传承是那么富于传奇。从尼罗河畔到两河流域，从恒河到黄河，文明之光璀璨耀眼……于是我们编辑了这套《文明之门》丛书，通过一个一个的故事，讲述人类精神和创造的。这是一套通俗雅致、图文并茂的时尚读物。由16个主题故事组成：《文学的故事》《绘画的故事》《雕塑的故事》《音乐的故事》《舞蹈的故事》《建筑的故事》《戏剧的故事》《电影的故事》《战争的故事》《航海的故事》《革命的故》《商业的故事》《科学的故事》《教育的故事》《哲学的故事》《考古的故事》。我们希望这套书，能够轻松而愉悦地伴你走进文明之门。 本书是该套丛书中的其中之《戏剧的故事》。 从远古起就有戏剧形
温暖心灵的又一力作 编辑推荐： 想必很多电视观众还记得，今年“十一”长假期间，曾经以《论语心得》和《庄子心得》为亿万观众、读者送去热腾腾的心灵鸡汤的于丹，竟然一袭中式服装，坐在CCTV-3“文化访谈录”节目主持人马东身边，一连七天侃起了昆曲。这次从传统经典到传统艺术的“转身”，是于丹的率性而为，还是以往思路的延续？ 如果说，《于丹论语心得》是借助传统经典《论语》给当代读者提供了一种生活方向的导航，那么，《于丹?游园惊梦》则借昆曲给大家推荐了一种生活方式，一种从容而温馨的生活方式。 所以，CCTV-3《于丹?游园惊梦》不同于昆曲知识的普及讲座，它淡化了昆曲的历史和过于专业的知识，而是以类型的方式呈现其审美特点，阐述了于丹对于当代人生活态度的忠告及建议。 在于丹看来，昆曲代表
温暖心灵的又一力作 编辑推荐： 想必很多电视观众还记得，今年“十一”长假期间，曾经以《论语心得》和《庄子心得》为亿万观众、读者送去热腾腾的心灵鸡汤的于丹，竟然一袭中式服装，坐在CCTV-3“文化访谈录”节目主持人马东身边，一连七天侃起了昆曲。这次从传统经典到传统艺术的“转身”，是于丹的率性而为，还是以往思路的延续？ 如果说，《于丹论语心得》是借助传统经典《论语》给当代读者提供了一种生活方向的导航，那么，《于丹?游园惊梦》则借昆曲给大家推荐了一种生活方式，一种从容而温馨的生活方式。 所以，CCTV-3《于丹?游园惊梦》不同于昆曲知识的普及讲座，它淡化了昆曲的历史和过于专业的知识，而是以类型的方式呈现其审美特点，阐述了于丹对于当代人生活态度的忠告及建议。 在于丹看来，昆曲代表
人类是在故事中成长的，从蛮荒走向文明的过程中、在“混沌与野蛮”的厮杀中，发生了太多太多的故事。当我们回溯人类文明史时，会发现文明的兴盛与传承是那么富于传奇。从尼罗河畔到两河流域，从恒河到黄河，文明之光璀璨耀眼……于是我们编辑了这套《文明之门》丛书，通过一个一个的故事，讲述人类精神和创造的伟大。这是一套通俗雅致、图文并茂的时尚读物。由16个主题故事组成：《文学的故事》《绘画的故事》《雕塑的故事》《音乐的故事》《舞蹈的故事》《建筑的故事》《戏剧的故事》《电影的故事》《战争的故事》《航海的故事》《革命的故》《商业的故事》《科学的故事》《教育的故事》《哲学的故事》《考古的故事》。我们希望这套书，能够轻松而愉悦地伴你走进文明之门。 本书是该套丛书中的其中之《戏剧的故事》。 从远
本书是一本通俗性、知识性的普及性读物。内容共分六个部分：*部分介绍了越剧唱腔的来源及演变概况，其中梳理出一条唱腔的传承与发展关系。第二、三部分介绍了越剧唱腔变化的概况。第四部分介绍了目前有代表性的若干流派唱腔。第五部分介绍几位目前活跃在越剧舞台的后起之秀，她(他)们在唱腔艺术上已取得显著成绩，为广大观众所热爱。第六部分简要介绍吟诵腔与主题歌：前者是吟诵诗词的唱腔，后者是全剧中点题性的主题歌。*后附上一首具有历史意义的《山河恋》 送信 唱段，由袁雪芬、尹桂芳对唱。这段对唱曾在20世纪40年代录成唱片，1979年在 尹桂芳流派演唱会 上尹桂芳与袁雪芬再度合作、演唱引起强烈反响，在越剧史上写下了辉煌的一页。
本书主要介绍纸艺装饰花的基础制作方法，通过详细的图解并辅以文字说明，详细讲解玫瑰花、百合花、菊花A和B这四种纸艺花的制作方法。讲解时从最基本的工具、材料开始，把各种形态的纸花概括成四个基本型，分别讲解
沪剧是上海的乡音，一百多年来，它一直以我们熟悉的亲切气息，激荡在田间水边，荡漾在弄堂剧场。那娓娓动人的朴实乡音曾经打动过一代又一代上海人的心灵。 伯承的这本专著堪称一部真正与时俱进的不断流动的活的沪剧发展史。从早期传统经典中期西装旗袍戏到现代展览厅，书中都有中肯内行的评论，从中可以看出沪剧艺术一百多年来走过的坎坷道路。 书中的“人物篇”，从老一辈艺述家到中年著名演员到新一代明星，对他们的人生历程和表演艺术都有条剖缕析、深入肌里的分析，形成了内在的“史”的规模和气象。 乡音是积淀在每个人心中的文化，是一种关于故土的回忆。乡音有一种久远永恒的魅力。乡音的湮没，是一种文化的永远无可挽回的缺憾。 对艺术的挚爱和忧患，使他衣带渐宽终不悔，写出了如此之美的文字，使他为伊消得人憔悴
这集芗剧音乐传统唱腔曲谱资料，是从作者采记录记的各名老艺人亲口传唱的唱段中选择而辑成的。选辑中力求保留原来的唱词（包括方言俚语、衬字虚词），并加以注释。对传统曲调的调性、调式、移位、转调，色彩音的变化、伴奏乐器的定弦与演奏产生的对位、复调因素等等。都作了反复的核对校正，力求准确。 芗剧音乐是十分丰富多彩的。它伴随着芗剧在历史上的曲折发展而顽强地扎根在海峡两岸人民的生活之中。许多年来，经历了前人长期的演出实践，在继承传统与借鉴其它艺术材料、吸收其艺术营养的创作、改革中，逐步形成了今天这样富有南国竭味、富有浓郁乡土气息的风格。
《甘肃文化艺术研究丛书 青少年传统文化普及读本：中国西北戏剧经典唱段（四）》从资料来源上看，所列入的唱段有来自于官方剧团的演出本，有来自于流传民间的手抄本，有来自于乡间老艺人口口相传的抢救性记录本等；从唱段的表现形式上看，有演员表演的彩妆戏剧本，有签手表演的皮影戏剧本，有以偶做戏的杖头木偶、提线木偶、布袋木偶的木偶戏剧本等；从地方剧种看，有秦腔、眉户、陇剧、阿宫腔、弦板腔、碗碗腔、老腔、道情、曲子戏等多种剧种的唱段。由于同一个内容的剧来自不同剧种、不同表演形式，因此唱词也不完全一样，所以出现了一个剧多个唱段版本相互比美的奇观。当出现多个版本时，唱词基本相同的只收录在其中一个版本之中，其他版本收录唱词不同的唱段，并以版本一、版本二、版本三的形式加以说明。
川剧是具有较大影响的地方戏曲剧种，其折子戏是川剧大本戏里中的一折，或是一出。其矛盾冲突尖锐激烈，人物形象鲜活生动，表演技艺精妙绝伦。经过数百年的千锤百炼，历代名家的匠心独运，经典折子戏作为其中艺术精品，也得以一代一代继承和发展，久演而不衰。川剧经典折子戏，广受四川民众、喜爱。1978年,小平同志在成都点名要看川剧折子戏，至此，因“文革”而禁演的传统戏剧剧目始在全国上演。
