巴赫创作了三十首变奏曲,其中有十一首为双排键盘的羽管键琴而作。如果要在单排键盘上演奏这些作品,就经常会因为双手交叉而变得相当困难。不过 强 弱 的对比在现代单排键盘乐器上倒是可以实现的。 本版与原始版之间的差别在于 临时变音记号 以现代记谱法来标记,写在C谱表上的乐谱部分则被移到现代更为惯用的谱表上。为了避免过于频繁地更换谱表(这么做不利于保持谱面的清晰整洁),右手音符的符干尽可能置于乐谱的中心,左手则尽量采用向下的符干。乐谱中的长倚音与主音之间是否标记连线均与原始版一致,因为不标记连线倾向于一种更加清晰的运音方式。 爱尔兰根,1973年春 鲁道夫 施特格利希
《视唱教程》是一套完整、实用的视唱教程。编 配由浅入深、循序渐进、谱例丰富。自问世以来,在 范围内的印刷数量已超过一。 丹豪瑟、拉维尼亚克、雷蒙恩编著的《法国视唱 教程(1B)》被《新格罗夫音乐与音乐家辞典》评价 为在视唱练耳学科发展过程中 重要的视唱练耳教程 之一。
这本《交响乐欣赏十八讲》由刘雪枫*。聆赏交响乐不仅需要听者正襟 危坐、心无旁骛,可能还需要读点相 关书籍,学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易 懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 欣赏音乐无所谓“懂”与“不懂”,你只要喜欢,只要坚持聆听并 把聆听当做人生美事,你就会成为尽享音乐至福的爱乐者。从这个角度 去想,读书便成为一种自觉的行为,因为你的兴趣所在,因为你要去了解, 而我写的书只在这个时候才可能发挥一点参考作用,它帮助你去涉猎一一 下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构,接触 这些因素的前提都离不开实际的聆听,无论是音乐会还是唱片录音。 《交响乐欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。
本书是钢琴新手的理想之选。包含136首乐曲,涵盖各种经典与流行元素,影视、动漫、游戏音乐应有尽有,无论是平时练习还是舞台表演,都能在这找到心仪曲目。难度在拜厄~车尔尼599前半段之间,适合学琴一年左右的人。曲谱中详细标注了左右手指法,设计了独特的起奏音指示及键盘音位图,能助你快速上手。 大字音符,视谱无障碍;免翻页排版,弹奏更方便。还标记了和弦记号、乐曲速度、提供伴奏型建议,使曲谱同时兼具电子琴谱功能。书中附有免费在线音频、视频动态谱资源,是一本极具价值的曲谱书。
《小奏鸣曲集:大音符版》由人民音乐出版社编辑部编
《拜厄钢琴基础教程》是钢琴启蒙教学中的常用教材。教程以高音谱表入门法,引入音乐知识学习与钢琴弹奏的第一个环节。教程由两个教学阶段构成。第一阶段:以音乐入门知识的学习和基本演奏技巧的弹奏入手,如左右单手、双手的触键练习、从全音符到八分音符连奏,八分音符的双手弹奏,加入了节奏、节拍、跳音、连线等多种变化形式,是演奏技巧的深入学习。第二阶段:从C大调开始,引入调号和音阶的练习,再辅以同一调号的作品弹奏等,以及各种节奏、音型的双手练习。教材最后一部分附录是可选择性的配合教程教学的相关练习,以及二十四个大、小调音阶。
本书非常适合幼儿师范的学生、高校音乐类的师范生以及幼教与小学音乐教师们使用,共收集了经典、流行传唱度高的120首儿童歌曲。曲谱均为简谱,每首曲子都配备了左右手起奏音、伴奏音型、级数标记与歌词,可作为幼师、小学音乐教师的课堂实践、面试弹唱与考证即兴伴奏的推荐曲集。书中附赠动态乐谱导读视频,以最简单的方式,让短小易弹的钢琴入门曲,为初学者与巩固基础者使用与实践。
音乐创作是音乐领域中的资源,是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中,各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中,在出版大量图书的同时,也出版了大量中外乐谱,尤其是在出版中国作曲家作品方面,工作开展较早,成绩尤为显著,为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年,在不同历史时期均有佳作出现,已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来,中国的音乐创作取得了长足进展,涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品,这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此,人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》,旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐
《小朋友喜爱的拜厄钢琴基本教程》,是为学习钢琴演奏的入门教材,适用于刚学琴不久的儿童(包括学龄前幼儿)。这是一本由浅入深、循序渐进的教材。练习后,可使习琴者具有初级识谱能力与最基本的手指独立弹奏能力。 为了让本书更适合小朋友学习,我们将原始曲目进行了分类,强调识谱知识与演奏技术。让孩子们知道自己练的是什么,为什么而练。整本书分为两个部分:第一部分是预备,解决琴童的识谱能力和基本触键技巧,为正式演奏打好基础。第二部分是双手演奏,锻炼孩子独立演奏的能力与技术。除练习曲外,本版本还加入了一些孩子们喜爱的歌曲,改编成难度适宜的小乐曲,以激发琴童的兴趣。
本书特点: 高清演奏示范:随时随地观看名师演奏视频 多重变奏练习:让手指变得更强壮 配套伴奏音频:2种速度随心选,枯燥的练习曲也能变好听 趣味挑战任务:解锁更多打卡任务、奖励贴纸、荣誉证书 精美原创插画:像看绘本一样读乐谱
贝多芬一共写了32首钢琴奏鸣曲,被称为钢琴的 新约全书 。这些作品从1795年(贝多芬时年25岁)的作品2三首,到1822年(52岁)的作品111,历经27年,贯穿了贝多芬整个早、中、晚三个创作时期。而他的10首小提琴奏鸣曲Z早的作品12三首子 ,创作于1797年(27岁,比Z早的钢琴奏鸣曲晚两年),到Z后一首作品96,写于1812年(42岁),距离贝多芬去世(1827年)还有15年,他再也没有为独奏小提琴写过作品。因此小提琴奏鸣曲只有早、中期而没有真正的晚期作品。虽然Z后一首作品96其中已经有了不少晚期作品中常用的因素和手法。如整个作品的内向气质,很长的颤音(trill)织体,以及Z后一个乐章的赋格段(Fugato)等。
本书是国内少有的简谱版萨克斯重奏曲集,是尹志发、尹升华应广大中老年萨克斯管爱好者的需求而编写,共有三大特点:1.为了方便中老年朋友们读谱和演奏,这本曲集以简谱的形式来编写,同时在曲集的前面附加了一些有关简谱里所常见的拍号、演奏记号的说明,每首乐曲前附有乐曲演奏所用的“萨克斯管首调指法表”,编者还特意为乐曲中出现的临时变化音标注了详尽的指法;2.组合形式多样,可自由搭配供任何情况下选用,有独奏、二重奏、三重奏、四重奏、五重奏;3.曲目内容丰富,选取了中老年较为熟悉的民歌、流行音乐、电影歌曲和红色歌曲等。
巴赫是西方音乐目前伟大的音乐家之一,在他的键盘乐器作品中,最重要的是《平均律钢琴曲集》,而《巴赫创意曲集(大音符版)》则是弹奏《平均律钢琴曲集》前一个很好的钢琴教材,巴赫在这部作品中成功展示了各种对位技巧,是一部非常优秀的钢琴复调作品。我们在学习《巴赫创意曲集(大音符版)》的过程中,要从各方面来认真仔细地进行研究,从而更好地诠释此部作品,为以后弹奏《平均律钢琴曲集》打下坚实的基础。《巴赫创意曲集(大音符版)》是具有典范意义的版本,以此开创了以学术研究为基础和原始版本的出版工作,以满足实际需求。新版的二部和三部创意曲,成了出版原始版本丛书的开始。同时也成为如歌地演奏二部和三部创意曲的指南,以及自“复兴巴赫”以来,学习其作品的标准钢琴教学之一。
《孩子们的哈农(修订版)》 榕树创作的《孩子们的哈农(修订版)》是专门为学钢琴的孩子们编写的,分为五指练习和音阶、和弦、琶音练习两部分。哈农的《钢琴练指法》涉及勒钢琴常用的基本技术,包括了五指练习,音阶,琶音,双音,和弦,颤音,六度,八度等基本技巧的练习。它能够使手指轻巧敏捷,灵活独立,结实有力,平均发展,还能使手腕放松平稳,自然柔顺,富有弹性。《孩子们的哈农(修订版)》在钢琴教学中,一直是一本很有练习价值的普及教材。哈农是19世纪法国有名的管风琴、钢琴、声乐教师,他的练指法成为他的代名词,现已风靡世界,甚至被改编为吉他、手风琴练指法。 《孩子们的拜厄·修订版(全2册)》 本书是一本教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。本书从基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起,一步步深入,循序渐进地引导少
《巴斯蒂安钢琴教程2(套装共5册)》是为钢琴初学者设计的内容丰富、有趣生动的钢琴基础教程,自美国NeilA。Kjos音乐出版公司引进。全书分5个级别,每一级别由钢琴、乐理、技巧和演奏4个分册组成特色:从和弦开始教授弹琴的方法,有利于更快地掌握弹奏技巧。
该书为巴赫创作的有名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证很后确定, 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为有名的音乐学者,通晓多种外语,包括英语、法语、德语等,是翻译该版本的合适人选。
当代华人作曲家曲库(第二辑):交响音诗两首
打字机是布考斯基简陋的钢琴,他在醉态中疯狂地敲击打字机,将诗和生活写到很好。 《醉弹钢琴如敲打击乐器直到手指开始有点流血》收录了查尔斯·布考斯基写于20世纪70年代的60多首诗。在这本“充满小故事”的诗集里,布考斯基不仅写自己的故事,还写其他底层小人物的故事,如移民、工人、贫穷白人、领救济金的人……在贫穷、醉酒、疾病、心碎、孤独、痛苦、麻木的生活里,他们挣扎、跌落,又重新站起,等待死神将他们从烂醉如泥的日常中带走,但在这样的生活里,也有爱情和理想,以及无限美好的时刻。 生活的轻与重以复杂的纹理缠绕着布考斯基的诗。在琐碎小事的外衣和狂放不羁的口吻下,布考斯基探讨的是“人生”这个严肃而沉重的话题。
《什密特钢琴五指练习曲》是一本在钢琴教学中极为重要的手指练习教材。对于训练手指的独立性来说,它比《哈农钢琴练指法》的难度稍大,可以配合《哈农钢琴练指法》使用。 本教材分不带保持音和带保持音的五指练习,适合学生在初、中级阶段使用。全书包括五指练习213条,其中有大小三和弦、属七和弦、减七和弦的原位琶音和转位琶音同向及反向练习等。在五指练习中,从第34条到第169条,加入了保持音的练习(从保持一个音到保持四个音),这也是本教材的一个重要特点。 作者什密特对练习的要求是:每条练习至少弹10次至15次(省去最后1小节的四分音符,直到最后一次才弹出来);先分手练习,然后再两手合起来。弹奏时要平稳而安静,先慢速直至手指弹得灵活有力时再逐渐加快。另外,每条练习还要求用同样的指法移调弹奏。 本书的训练价值即在于
《约翰·汤普森现代钢琴教程1(原版引进)》为一年级小学生设计。优选的好处是“循序渐进”。阻碍高班学生发展的许多毛病往往是由启蒙教育时的不良习惯造成的。这样,每年要花费大量的劳动和财力去纠正那些本不应该养成的姿势、习惯和错误,即使这样做了,有时仍然徒劳无功。“苗弯树歪”这句老话适合于肌肉控制、技巧、节拍问题、音乐的概念和思维以及练琴的习惯。作为一年级的教材,自始至终按五指手位来写,只在最后部分有一些手指扩展的例子。如果在初级教材中学过预备性的钢琴曲,那么任何适龄儿童都可使用这本教材。