《中国雕塑史》(原书名为《中国美术史 雕塑篇》)首版于1915年出版,是大村西崖关于中国美术研究方面*代表性的著述。作者大村西崖为编著本书,可谓以非凡之热诚、惊人之毅力,搜集中国雕塑史料巨细无遗,并条分缕析,分类排列,又加以犀利之论评。该书以时间为经,作品为纬度,上启于太古本,止笔于五代,至成书时书录记事凡一千二百余项,金石碑铭凡两千六百余种,附录珍贵图片978 幅,纵横交织,图文并茂,使得中国几千年雕塑历史的发展轨迹有案可稽,历历在目。中国学者罗振玉、日本著名作家森鸥外、建筑史学家伊东忠太、关野贞等也都亲自为此书做了序。 《中国雕塑史》对当时及其后的学界影响甚大。梁思成于1929至1930年在东北大学讲授中国雕塑史时,就曾参考过此书。 中国学界至今仍将大村西崖的《中国雕塑史》和常盘大定、关野贞合
即便放眼全球,山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品,但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度,三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书,精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品,组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄,选取出表现这些作品的*好角度,来呈现各具特色的雕塑和壁画作品,从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果,本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品,分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉,各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《山西国宝精华》系列采用8开的单页形式,正
佛教自两汉之际传入中国以来,与中华文明不断融合、发展,成就了独具特色的东方佛教造像艺术。除了人们所熟知的石窟和地面寺院的造像之外,还有很多传世之作及随着考古事业发展而发现的深埋于地下的造像艺术。这些造像由于大多已脱离了原始的环境,其所蕴含的宗教意义逐渐减弱,而审美意义则凸显出来。其材质丰富,不仅有常见的石刻、木雕,还有金铜、漆器以及陶瓷等。这些造像时代不同、材质不同、制作手法也不尽相同,却在遵从经教典籍的同时,呈现出多姿多彩的美学样态,带给人们别样的视觉盛宴。
李钢编著的《第十二届全国美术作品展览雕塑作 品集》是作者精心为广大读者朋友们编写而成的此书 。《第十二届全国美术作品展览雕塑作品集》通过创 新求繁荣,倡导多样促发展,成为本届全国美展系列 展览当中的亮点。本届雕塑展区采用由雕塑家直接报 送作品的方式,先后共收到全国各地2689件作品,经 过评委会认真严格初评和复评,共评选出参展作品 350件,后从中选出35件进京暨获奖提名作品。
《雕塑艺术1》(上下两册) 集结数十位造型艺术家,揭秘设计制作背后的故事。想知道自己心爱的模型从设计到出荷需要多久吗?想知道一流手办模型展览会的参观攻略吗?想了解知名的手办生产厂家、手办制作公司的秘辛吗? 41位一线造型艺术家、120项原创设计、15部制作攻略、6个艺术专栏、6篇独家访谈,从设计灵感、创作背景、爱用工具、制作过程、工作习惯、多视角诚品展现,一场纸上的造型展览与分享之旅,那些让你无尽欢喜、感叹惊奇、渴望拥有的 传奇 之作,尽在这里。 在书中你可以看到什么? 例1 造型艺术大家、人气插画师、涂装特效先锋、新秀原型师集结 创作灵感、制作过程、常用工具、工作习惯等。 例2 横山宏X大畠雅人联名企划对谈:从创作灵感到合作趣闻。 例3 涂装大家田川弘的拟真模型涂装讲座 皮肤基本色秘诀大揭秘:白色、红
本书共220万字、近300幅彩图,分为三卷:严峻卷(先秦两汉魏晋南北朝)、理想卷(隋唐五代)、愉悦卷(两宋辽金西夏元明清),以时间为经,以人物事件及作品等为纬,较为准确翔实地编织出先秦至明清时期中国石刻艺术发展的真实历史场景。采用描述阐释与历史钩沉相结合的方法,将纪传体的长处巧妙揉进编年史的写作中,文省于纪传,事豁于编年,填补了学术空白。 编年体例分为 提示 叙录 文献 三部分,重点包括:与石刻艺术相关之重要政策法规、历史事件、宗教事件;对石刻艺术发展有直接或间接影响之文化行为;雕刻家或刻工生平事迹;重要石刻艺术作品之系年、流传及影响等,*后一卷末附有参考文献书目、图录索引、内容索引。 本书资料翔实,史论结合,图文并茂,既适合具中等文化程度以上的读者阅读,也可供相关研究领域的人员参考。
沉香被誉为“植物中的钻石”。它集天地之灵气,汇日月之精华,蒙岁月之几点,以至*沉香的价值可以达到黄金的三倍。 可谓是“沉”得惊世,“香”得骇俗,千百年来为世人所钟爱。 沉香本身也是极其珍贵的药材,还可以用于制作香水。 昂贵的香水中,必定沉淀着数不清的沉香树的生命,像法国生产的名贵香水,大多数离不开沉香,沉香的含量很少,但不可或缺,起着稳定香味的作用。 当你工作烦闷之时,沉香高贵、深沉、儒雅的气味沁人心脾,芳香馥郁,让人心一下子就静了下来,通灵开窍,悟出生活之道。 当你不了解沉香的时候,也许觉得它高深莫测,以为像带着面纱的少女,总是晦明难辨。 本书作者将带令大家走进沉香王国,一起多年来对沉香的研究体会,从沉香的形成与识别到沉香的雕刻艺术,为大家展现沉香之美。 沉香的功用很多,可入药
亨利·马蒂斯(Henri Matisse.1869~1954)是法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家。他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。 马蒂斯生于法国南部勒卡多镇。父亲是个商人.母亲曾做过陶瓷厂的画工。少年时代的他在维尔曼杜瓦度过,中学毕业后他遵照父亲旨意赴巴黎攻读法律,完成学业后,他回到家乡附近的圣-康丹,在一家律师事务所当上了办事员。21岁时由于偶然的机缘开始作画。在画画当中,马蒂斯平生次感觉到“自由、安宁和闲静”,马蒂斯的绘画热情一发不可收拾。 对他影响*的老师是奥古斯塔夫·莫罗,可以说是莫罗塑造了马蒂斯。莫罗曾对马蒂斯说过:“在艺术上,你的方法越简单,你的感觉越明显。”正是这句话引导了马蒂斯的绘画风格,使他能够用简洁的线条和鲜明的色彩塑造出他所构想的一切,对他一生的艺术
雕塑是什么?雕塑可以调动人的身体,甚至操控人的身体,进而通过身体来影响人的思想。雕塑是一种行之于物的思维方式。它就像炼金术,能够将一块黏土或石头变成 不同的东西。雕塑的基本前提,回应了由来已久的观点——“物质至上”。在这个虚拟数字时代,雕塑依然是质疑世界,以及地球的重要方式——前者由我们所创造,而后者是我们创造的来源。 雕塑家安东尼?葛姆雷与艺术史学者马丁?盖福德围绕关于造型艺术的十八个主题,展开了一场关于“雕塑是什么”对话,结集成册,是为《雕塑的故事》。在这部近四百页的图文对话集中,读者借助两位对话者的视角回顾了史前时代至今的人类造型史,涵盖了出自部落巫师、无名工匠、伟大的雕塑家,直至当红艺术实践者等创造者之手的艺术杰作。 雕塑是什么?本书的探索早已突破了所谓 \\\\\\\\\\\\\\\"
赵超、吴强华主编的《永远的北朝(深圳博物馆北朝石刻艺术展)》为深圳博物馆 永远的北朝 石刻艺术展 展览图册,共收录石刻艺术品80件和金铜佛像20件,以北朝时期为主,也包括一些隋唐时期的佛教遗物。本书还包括与之相关的研究论文,有助于读者*深入地了解这批文物。
本书收录了美国景观雕塑家戴文 劳伦斯 菲尔德自上世纪90年代至今的作品照片,以 公共艺术 、 早期作品 、 创作流程 三个部分来展示菲尔德的雕塑艺术。菲尔德的早期作品主要是工作室型的雕塑,充分展现出他做三维艺术的娴熟技巧。从上世纪90年代末起,菲尔德在继续创作小型作品旳同时,开始致力于创作复杂多样的公共雕塑,将他对人类与景观的思考融入自己的作品中。近几年来菲尔德越来越具有创新精神,常使用复杂的高科技手段加强雕塑与观众之间的互动。
吴为山(1962~)是我国著名的雕塑家,是当代走向世界、赢得国际声誉的杰出艺术家,他的成功有着激励同人、鼓舞时代的意义。南京博物院2000年为吴为山设立文化名人雕塑专馆,受到了学术界及社会的赞誉。如今他又慷慨捐赠了一批新作,专馆经扩充后,以新的面貌向公众开放。
李钢编著的《第十二届全国美术作品展览雕塑作品集》是作者精心为广大读者朋友们编写而成的此书。《第十二届全国美术作品展览雕塑作品集》通过创新求繁荣,倡导多样促发展,成为本届全国美展系列展览当中的亮点。本届雕塑展区采用由雕塑家直接报送作品的方式,先后共收到全国各地2689件作品,经过评委会认真严格初评和复评,共评选出参展作品350件,很后从中选出35件进京暨获奖提名作品。
潮州木雕展 是中国国家博物馆和广东省博物馆合作交流的展览项目之一。作为中国四大木雕之一的潮州木雕,其有着悠久的历史、独特的工艺和丰富的文化内涵,展览以130余件广东省博物馆藏的潮州木雕藏品,配合20余件潮州市博物馆藏的潮汕文化藏品,结合国家博物馆藏的大师木雕作品,集中展示潮汕木雕的历史、工艺和文化。画册为本次展览的配套出版物,除了收录全部展品外,还增加了三篇潮州木雕专题文章,从学术上对潮州木雕加以梳理和研究。
故宫文化,从一定意义上说是经典文化。从故宫的地位、作用及其内涵看,故宫文化是以皇帝、皇宫、皇权为核心的帝王文化和皇家文化,或者说是宫廷文化。皇帝是历史的产物。在漫长的中国封建社会里,皇帝是国家的象征,是专制主义中央集权的核心。同样,以皇帝为核心的宫廷是国家的中心。故宫文化不是局部的,也不是地方性的,无疑属于大传统,是上层的、主流的,属于中国传统文化中最为堂皇的部分,但是它又和民间的文化传统有着千丝万缕的关系。 故宫文化具有独特性、丰富性、整体性以及象征性的特点。从物质层面看,故宫只是一座古建筑群,但它不是一般的古建筑,而是皇宫。中国历来讲究器以载道,故宫及其皇家收藏凝聚了传统的特别是辉煌时期的中国文化,是几千年中国的器用典章、国家制度、意识形态、科学技术,以及学术、艺
ZBrush是一款功能强大的三维造型软件,其操作简单,适用面广,是动画、电影、视频游戏等领域里面重要的建模工具。《ZBrush数字雕刻:人体结构解析(第2版)》全面介绍了这一软件的功能、特点和使用方法,说明如何利用它来雕刻基本的人物模型,并将这些模型应用在电影和游戏等制作过程中。 《ZBrush数字雕刻:人体结构解析(第2版)》按照从整体到部分的方式进行介绍,让你在把握整体形态的基础上逐渐认识和塑造人体各个部分,从而创建出生动逼真的人物模型。结合书中提供的示例和视频,你就可以大大提升自己的创造和设计能力,并可结合其他软件(如Maya)创作出夺人眼球的艺术作品。 《ZBrush数字雕刻:人体结构解析(第2版)》图文并茂、指导性强,是雕刻家、造型师和艺术家们的手册,也是初学者的入门参考书。
本书系“中国民间艺术传承人口述史”丛书之一,整理者以访谈的形式,多次采访口述人文乾刚,并穿插了大量图片,系统讲述了北京雕漆艺术的起源、流变、传承、工艺、雕刻技巧等,展现了作为活态的北京雕漆艺术,是研究北京雕漆艺术的重要资料,具有研究和收藏价值
故宫文化,从一定意义上说是经典文化。从故宫的地位、作用及其内涵看,故宫文化是以皇帝、皇宫、皇权为核心的帝王文化和皇家文化,或者说是宫廷文化。皇帝是历史的产物。在漫长的中国封建社会里,皇帝是国家的象征,是专制主义中央集权的核心。同样,以皇帝为核心的宫廷是国家的中心。故宫文化不是局部的,也不是地方性的,无疑属于大传统,是上层的、主流的,属于中国传统文化中为堂皇的部分,但是它又和民间的文化传统有着千丝万缕的关系。 故宫文化具有独特性、丰富性、整体性以及象征性的特点。从物质层面看,故宫只是一座古建筑群,但它不是一般的古建筑,而是皇宫。中国历来讲究器以载道,故宫及其皇家收藏凝聚了传统的特别是辉煌时期的中国文化,是几千年中国的器用典章、国家制度、意识形态、科学技术,以及学术、艺