在中国花鸟画发展史上，明中叶的“青藤白阳”开辟了文人写意花鸟画的新天地。无论是清初的八大山人，清前期的“扬州八怪”，近代的吴昌硕，现代的齐白石无不深受其影响。其实，“青藤白阳”的提法并不合理，因青藤源于白阳，有了白阳才有青藤的。陈淳（1483－1544）字道复，号白阳山人。生长于15世纪80年代至16世纪40年代的苏州，他并不长寿的62年，横跨了明代中期的成化、弘治、正德、嘉靖四代五朝。陈淳师承于吴门画派的沈周、文徵明，他在诗文、书画、篆籀都无所不能。在绘画上，除了花鸟，他还擅长山水，其画面简放纵逸，一意追寻淋漓苍浑之境。他的书法，可与其绘画并驾齐驱，行、草、篆、隶，龙腾鹤紙、豪放天成。而花鸟写意画是他一绝，占有突出地位，影响后世有里程碑的意思。《陈淳花卉册》中所刊其花卉画册页是从上海博物馆及中国
俄罗斯绘画以批判现实主义的巡回展览画派为其主流，主张艺术应关注现象。当时，涌现了一批的绘画大师，创作了不少优秀的传世之作。俄罗斯巡回画派在我国画界曾产生过很大影响，就是在世界绘画风格流派纷呈的今日，其强烈的艺术魅力仍深深感染着人们，我社曾在1996年出版过《俄罗斯巡回画派精品集》，受到国内读者的欢迎的喜爱。为了进一步满足大家的愿望，我社又在俄罗斯阿芙乐尔出版社的协助下，编辑出版了《俄罗斯巡回画派精品续集》。愿读者在学习和研究这一人类优秀文化遗产中获得有益的知识和美的启迪。
60年风风雨雨，60年沧桑巨变。伴随着新中国的步步进程，这些歌曲也在记录着中国人民实现伟大民族复兴的坚实脚步，它们脍炙人口的歌曲，与观众产生深深的共鸣，优美的旋律被一代代人传唱至今。以歌忆史，在这里，你可以看到久违的画面，昕到至今无法忘怀的金曲。
从长安古乐半字谱发掘的唐代大曲凉州、柘枝、倾杯乐及其他；从中国古琴减字谱发掘的唐代歌曲捣衣、子夜吴歌及其他；从中国琵琶工尺谱发掘的唐代法曲……霓裳羽衣舞曲；从皎然唐诗发现的中国古代乐器碗碗及优雅迷人的碗碗腔开元年间在长安终南山中诞生的秘史……三套丛书包括：《大唐长安音乐风情》《发掘唐宋歌曲》《长安古乐研究》。
《〈松弦馆琴谱〉钩沉》从三个方面论及打谱的学术价值：一是“打谱”具有“第二作曲”的意义，认为将减字谱的符号创造性地演绎成带有琴曲的曲调和节奏的乐谱，比一般所谓“表演”的二度创作更富于独特的功力；二是“打谱”琴曲的特点是琴派的重要标志，同一首琴曲的减字谱，常常有着不同流派的打谱版本，充分地呈现出各琴派的特征，本文以虞山派的《松弦馆琴谱》为例说明；三是“打谱”是促使琴曲同宗变异的成因，由于减字谱历来是共享的音乐资源，任何人都可以撷取来进行“第二作曲”的再创作，因此“打谱”中的同异现象，充分体现了文人音乐的创作思维。
