《漫画分镜头表现教程(第3版)》共分5章,分别讲解分镜头概述、漫画分镜头表现、四格漫画分镜头表现、特殊分镜头技巧、练习/学习分镜头的方法等内容。通过本书的学习,读者不仅可以掌握绘画的技能,也可以提高成品漫画绘制的综合能力。本书作者为网络知名漫画作者 Oran猪 。
好多人认为漫画没什么技巧可言,只要形象画得生动、可爱一点儿就可以了。其实不然,漫画的造型虽然简洁却不简单,同样需要准确的构图、精准的结构与正确的透视。只有做到了这些,我们才能画出完美的、有吸引力的漫画作品。 本书是专为零基础漫画爱好者精心打造的超值漫画技法教程。全书共9章,首先讲解了漫画的基础知识,帮助读者更好地理解和创作漫画;然后具体讲解了人物头部和身体的绘制技法,同时通过将近50个案例对人物的动态、服饰、表情等角色造型知识和绘制技法进行了详细讲解;在本书作者还为我们讲解了营造不同漫画场景和创作单幅漫画作品的绘制技法。 本书讲解系统、全面,图例丰富,适合零基础的动漫爱好者作为自学用书,也适合相关机构作为漫画培训教材。
《禁止绝望》是游戏公司CC2社长松山洋的自传式随笔集,讲述了他从普通销售员到知名游戏公司社长的传奇人生。 CC2,日本知名游戏公司!在这里,上到社长下到普通员工,都是骨灰级狂热漫画迷,也正因如此,他们制作的漫改游戏在业内独树一帜,以高质量闻名,出品的《火影忍者》《鬼灭之刃》《JOJO奇妙冒险》等漫改游戏叫好又叫座。 如果世界上真有才能这种东西,那一定是坚持喜欢某件事的才能。 练习一百次挥棒还做不好,那就练习一千次。一千次不行,就一万次。再不行就十万次。 《禁止绝望》讲述了CC2是如何从成立之初的十人小工作室,一直发展到如今闻名世界的游戏公司,直击充满才华与热情的游戏制作现场,更令人深深体会热爱与坚持的力量。
本书针对动漫作品中神怪角色的画法进行了全面的介绍。全书共8章,前2章概括性地讲解了如何使用黑暗、模糊、透明、血液、腐烂等元素来表现神怪,如何使用背景、阴影、火焰来表现幽灵鬼魂,后面6章依次介绍了妖怪、怪物、精灵、恶魔、幻兽、神仙及灵异人物的特征和绘制技法等内容。 本书讲解系统,图例丰富,适合初、中级动漫爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
本书是以卡通表情展开全书的讲解,从日本至欧州、从欧州到韩国,从表情符号至经典动画片角色形象、从QQ聊天至日常用品,都在描述着表情的画法。 五官的画法:详细介绍鼻子、眼睛、嘴、耳朵、胡子等能充分表达感情的头部器官的画法,并大量汇总了五官的不同表现形式。 表情的画法:介绍喜、怒、喊、恐惧、疑惑等表情的画法,并分别体现出不同国家、不同性别面对同一种情绪时的不同表现。 表情符号绘制技法:简单化地呈现表情,体现了网络中的情感表达方式,并对表情的表现法进行了分析,让读者进一步掌握表情的表现方法。 经典动画片中角色的表情绘制技法:通过绘制技法分析,你会看到国王与公主的表情,也会看到臣民与动物们的表情,更会通过表情体会了解每个人物的心灵世界,并实例描述了如何将这些表情应用于日常用品中,达到实物转卡
想要画出咯咯偷笑的高中女生吗?想要知道如伺画帅哥的物品吗?准备好学习如伺画出你自己的连环画了吗?放下笔,来看看 《日本漫画创作技法 少女角色》! 跟随本书来学习如何绘制真正流行的日式少女风格吧!从基本身体特征到加入特定的面部细节再到选择适的工具、饰物以及比例 这些都会在本书中以简单的方式,一步步地介绍给你,帮助你正确地画出可爱的少女角色。这里的每一页部像一个私人漫画教练。 日本漫画创作技法 丛书的成功,为你带来了所有少女漫画迷们期待已久的教科书。本书的作者是日本经验丰富的漫画家、艺术家赤浪。通过这本书,读者还可以学到他们钟爱的少女漫画艺术家的一些新绘画技巧。
漫画作为一种故事的表现方式,有它独特性。很多人觉得漫画很像变成书的动画片,虽然是静止的图画,却有很强的连贯性,连贯的时间,连贯的地点,连贯的动作和情节,并对气氛有强烈的渲染。怎样表现故事角色的心理状态?怎样通过有效的情节发展来吸引读者?我们将在这本书里从一个初学者的角度去了解一位漫画作者是如何着手去做一部漫画的分镜头的。
定格动画是一种在材料上不断探索的影像实践。通过动画实验寻找对世界的认知和感悟。笔者认为,没有比创作赋予凝固的物件以生命的定格动画更愉悦的事。动画是视听艺术,综合了绘画、文学、舞蹈、雕塑、音乐等艺术形式,要创作好动画需要在其他的艺术门类中广泛吸取营养,甚至还要培养技工的动手能力。只有这样,动画才能够更好地表达出视听的艺术魅力。21世纪的网络为动画提供了一个信息平台,包括国内新兴的3G手机为动画的发展拓宽了时间、地点和人群,不管是主流动画还是非主流动画,将日益融入我们丰富的日常生活中。
与平时学校美术课上石膏像学素描有所不同的是,本书是围绕如何培养动漫画家必须具备的,平时观察和创造作品时的“素描之眼”而展开阐述的。书中所表现的各种姿势,是集中了明星写真集和杂志中常用的姿势变化。所以,如果从学习动漫素描的角度来看的话,你就能够发觉原来生活中自己周围有这么多的素材。 所以,练就一双擅于发现的眼睛是学好动漫素描的步。迈出了这一步,才能够充分理解专业绘画人员的感受和学习方法。 希望大家通过对本书的学习和使用,能够拥有一双将日常事物变为动漫素描的眼睛。如果真的能够对大家起到这样的帮助,将是我们*的荣幸。
本书系统地介绍了美少女卡通漫画的基础技法实例详解以及高品质动漫插画和它们的制作步骤,详细介绍了“美少女”的经典卡通形象设计。 本书从手绘及电脑绘画两方面详细讲述制作卡通漫画的各种方法和技巧,并配有大量参考图例。这些图例将告诉你如何设计出神采动人的美少女造型,把握好构图、人体结构、人体动态、表情的传达和动作的表现、气氛的营造等,如何设计出独具匠心的服饰,能迅速帮助卡通漫画爱好者系统地提高创作水平。书中精选了电脑绘画实例,每幅作品都有步骤图和绘画流程,指导你掌握应用电脑设计创造特殊效果的方法。读者只需对照解说图片,随书一步步操作,即可掌握每步的知识点和技巧。
《人物形象设计-绘画篇》是一本由几方面知识有机构成的教材,该书包括人体解剖、色彩、表现技法三大块基础知识组成。其应用在化妆、发型、服饰、美甲等人物形象设计各个方面。因此,专业人物形象设计师必须系统地学习人物形象相关的各种基础理论知识,同时努力拓展知识领域,培养自身的审美能力和丰富自身艺术创造能力。在学习中大量的欣赏和浏览艺术作品,增强艺术鉴赏能力。还需大量的观察生活、培养观察能力和敏锐的洞察力。 除了具备以上的能力外,更重要的是专业技能,要具有较高的设计造型能力,在设计中追求一种较高的境界,通过专业捕捉力展现出被设计者自然、美的一面,要达到这一境界,非一日之功,必须扎扎实实学好人物形象设计中每一门专业知识,而专业绘画是一切设计基础的基础。学习次本教材终目的是要将设计师
为什么我画出来的人物总不是我想象中的样子呢?为什么我想表达人物笑时,他却看起来哭泣呢?我怎么才能使我的作品看起来像日本专业漫画家画的呢,7如果你同样面对着这样的问题又不知如何是好,《日本漫画创作技法 肢体 表情》为你提供了解决方法。 这本非常宝贵的教材会告诉你在面人物时应该注意的各种问题。跟着本书画各种人物类型的 肌肉、面部和骨骼结构,你会学会如何把复杂的物体简化成简单的何图形。你将同时学会从各个角度画各种姿势的人物。 再深^廿乜来看看绘制各种不同的人物图样,每个图样都有不同的姿态和性格类型。学习画出独特的漫画型姿势,这与其他绘画类型有很大的区别 这本成功的漫画教材将告诉你把平凡无奇的人物打造成富有活力和表现力的动画形象的技巧,动漫爱好者和艺术家都会从中获益匪浅。如果你想要为作品
涂鸦已成为一种时尚,无论是白领还是学生,很多人都有涂涂画画、记录生活的习惯。看着美丽的花花草草、飞鸟鱼虫,再用画笔记录这些情景,能为平淡的生活增加不少的乐趣。 《徒手画世界——送你一支画笔》首先讲解简单的绘画小技巧,然后讲解人物、花草、动物、身边小物、四季、天气等各种类型事物的涂鸦方法,不仅提供了大量创意涂鸦供读者参考,还有情景练习供读者涂涂画画。案例中不仅有简单易学的步骤,更有好玩的趣闻。 《徒手画世界——送你一支画笔》的绘画简单易学,描绘方式富有乐趣,相信热爱生活、喜爱绘画的读者一定会在本书中找到属于自己的乐趣!
本书通过“分解记忆法”,将卡通的画法分成30天来学习。在每一天中,除了用大量的图例来讲解当天所学的内容外,还要求读者进行相应的实战练习,以达到每天都有收获、一个月内使卡通绘画达到一定水平的目的。本书是作者多年从事培训讲学的实践总结,讲解系统、明了,图例丰富、精美,为初学卡通的读者提供了一种快速有效的学习捷径。
本书是《欧美动漫技法经典教程》系列图书之一,这套图书畅销欧美十余年,每本书的作者都是动漫界的大师,作品均提炼自生活。 本书是一本幽默与夸张绘制技法的指导教程。书中内容浅显易懂,将漫画对人物整体外貌、脸型、面部特征、基本表情、性格、体型、姿势和手势的刻画等技法贯穿于实例,并且对绘制步骤进行了详细讲解。 本系列图书不仅适合作为动漫爱好者的自学教材,也适合作为动漫、游戏等专业的学习教材。
随着漫画产业在国外的发展,漫画创作热潮席卷海内外。北京书锦缘咨询有限公司顺应这一潮流,与辽宁科学技术出版社共同推出了《卡通漫画绘画技法》系列丛书。 本套丛书由日本著名漫画大师编写,这些大师一直活跃在世界漫画创作的前沿,他们的经验,创作思想无疑是当代漫画界难得的瑰宝,值得我们学习和借鉴。 本书由浅入深地教授漫画绘画技法,讲解细致,精美的图例全部出自大师之手,有学习和欣赏两重功效。不论是初学者还是漫画爱好者,抑或是成绩斐然的专业人士,通过这本书都能取其所需,成其所想。因此,本套丛书自上市以来在日本及欧美市场创下了发行数百万套的不俗业绩。
本书是“漫画学习乐园”系列中的一本,由台湾著名漫画家承菱编写而成。书中详细讲解了漫画作品中的构图设计和剧情表现技法,包括直线形构图、圆形构图、三角形构图、正方形构图、对称形构图、几何形构图和融合形构图等7种构图方式,根据剧情来设计漫画构成元素的技巧等内容,共近20个案例。 本书内容浅显易懂,绘画步骤细致,并有台湾著名漫画家乔英、张静美、唐卡、游素兰等人讲解的大量范例作品,适合漫画爱好者作为自学教材,也适合漫画、动画、游戏、影视等专业作为培训用书。
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透视学不仅仅是动漫专业的必修课程,它也是美学理论中一个重要的组成部分。绘画艺术一般都要求在二度空间的平面上表现三度空间的立体感,所以本书会较全面地分析透视各种现象,系统地讲述透视学的基本概念、规律和特点,分步直观地示范透视基本作图方法,并结合丰富的图例,对透视学在动漫作品中的应用做详细的剖析。
在漫画中,背景不但在故事中能起到陪衬人物、烘托气氛的作用,而且也可以通过背景来向读者交待故事发生的地点、时间等信息,甚至人物情绪上的变化也要造背景的相应表现才能让读者感觉到,所以,背景在漫画故事当中的作用是极其重要的……本书收录精彩手绘背景,进行创作实例讲解,是你漫画创作的实用宝典。
如果你爱看动漫,爱画画,也热衷于绘制各种动漫角色,却又苦于不知从何下手,那么,我们推荐你看看这本《超级漫画学习练习册12——萌少女造型绘制技法》!里面有Q的可爱图例范本、流行的漫画技法讲解、快速上手的基本技巧,漫迷哟! 《超级漫画学习练习册12——萌少女造型绘制技法》详细介绍了萌少女眼睛、发型、面部特征、表情、头饰的绘制技法,萌少女动态表现技法,不同性格萌少女的表现技法,身穿不同服饰萌少女的表现技法,萌少女组合练习等,而且每一章都附有案例供读者临摹练习。 通俗易懂的讲解示范,丰富精彩的图例展示,你还在犹豫什么,赶紧拿起画笔跟着我们一起绘画吧!
喜欢画动漫角色,对角色们那些可爱、帅气、淑女、奇幻的服饰造型爱不释手吗?想更有针对性地练习服饰上色技巧,却对复杂的线稿和人物设定感到十分头疼吗?《色铅笔画动漫练习册——服饰篇》可以为你解决这些问题。 《色铅笔画动漫练习册——服饰篇》共分为五个部分,分别讲解了用色铅笔画服饰的基础知识,以及用色铅笔画日常服饰、制服、传统服饰和另类服饰的练习案例。书中有近50个案例的终效果图和完整线稿,并附有不同部分的颜色使用图示,以方便读者对照练习。 《色铅笔画动漫练习册——服饰篇》适合希望提高上色技巧的动漫爱好者使用。