《当代摄影中的影像构建》共6章，分别从不同的角度探讨了当代摄影中影像构建的方法：“构建影像，构建空间”“构建地点”“地方感：艺术家改变环境”“图式化：制作系统”“无相机摄影：摄影的保真和失真”“为相机而表演：后现代主义、反现代主义和行为摄影”。 《当代摄影中的影像构建》每章的开篇都会先引入一篇文章，从当代和历史的角度来探讨相应的主题。此外，在每章中都展示了一系列新锐艺术家和拥有杰出职业生涯的知名艺术家的作品，内容还包括访谈、叙述、观察创作实践和关于作品的讨论。 本书适合对当代摄影实践和研究感兴趣的学生、教师、策展人及研究人员阅读、参考。

90后情侣Roy和Sue相恋9年， 各自从名校毕业后， 在北京名企就职。后来同时辞职放弃稳定的工作，共同旅行了五年。2019年，他们开启了一场“住到全世界”的流浪。用12个月的时间，旅居12个截然不同的国家，深刻感受那些遥远又真实的日常。本书将他们旅行中的见闻集结成册，图文并茂地展示了作者在途中经历的感动故事，希望能传达给热爱旅行、向往自由的人千百种生活的可能性。

《摄影构图学》力求从摄影艺术理论到拍摄实践，再从实践成果提炼出艺术规律，深入、深刻地研究摄影构图的表现方法。所以本书根据摄影的构图与其他艺术的构图做了详尽的分析和比较，综合出相近而可之处，又总结出摄影自己的个性特征之处。全书共七章，这七章也是实施摄影构图时渐进的七个步骤。而且把每章的序号设计为所涉及的内容要点选项：如，“取景”章“摄影取景”，它是摄影构图时的步骤，而且还说明取景的目的就只有一个，即分离“底与图”。“构图”章“摄影构图”，它既是构图的第二步骤，并且在构图时需要解决两项任务。“选择”章“摄影选”，既构图时的第三步骤，同时还提示选择时应从三个方面进行处理。“要素”章“摄影造型要求”，它既是构图的第四程序，同时在进行具体处理时要思考和对待的四种元素。“规律”章“构图

本书是对发生在中国大地上历经一千多年，约有二十亿中国妇女缠足风俗的影像作品。摄影师李楠历经24年时间，足迹遍及山东、云南、北京、陕西、山西等众多省份和地区，义不容辞地将镜头对准行将消亡的最后一代小脚女人的生活。 关注小脚，关注中国女人缠足的历程，关注小脚女人现在的生活，关注中国迈向现代化的进程中这样一群带有时代烙印的特殊人群，记录下这漫长而苦难的缠足史的最后几页。

本书由两届“中国十佳古建筑摄影师”、中国摄影家协会会员苏唐诗先生历时六年拍摄而成，以细腻的画面语言，将故宫的一草一木，以及往来故宫的游人娓娓道来。本书由故宫博物院原院长单霁翔先生倾情作序，是了解故宫的理想读物。

本书是一部通过影像来记录社会历史的摄影作品集。它从Corbis-Bettmann影像档案馆已经数字化的400万幅照片中，精选出290幅珍贵影像，分为6个章节，诉说着自1900年以来，战争给人类带来的灾难及戕害，人类活动对自然环境造成的破坏，人类对科学世界和未知领域的探索，人类在进化过程中对体育运动的大胆突破，以及那些表面光鲜的名人背后的故事……另外，每章还设有相关的组照和专题，以加深读者对某一事件的认识与理解。 20世纪是摄影名副其实的“黄金时代”，这些影像让我们的情感变得复杂而细腻，这些作品无疑成为了人类所处时代的见证——它们反反复复重复着一个主题——这个世界，会变得好吗？

解海龙是中国摄影界知名摄影家，他从1987 年开始关注中国贫困地区基础教育状况，其拍摄的纪实照片《大眼睛》成为中国希望工程的标识。解海龙的希望工程专题影展在外产生了巨大反响，推动了希望工程的进程，唤起了全社会的重教意识，进而改变了中国众多贫困失学儿童的命运，改善了贫困地区的办学条件，促进了中国基础教育的发展。 本书以图文并茂的形式讲述了解海龙从事摄影数十年来的心路历程和非凡经历。这里不解海龙在拍摄希望工程专题时遇到的数十个感人的故事，还有解海龙在摄影路上的所思所感，以及他在摄影路上的过去、现在与未来展望…… 摄影早已融入解海龙的血液、生命之中。着眼现在，放眼未来，他关注的不只是“希望工程”系列专题，还有城市农民工、留守儿童、影像教育、扶持摄影人才…… 快跟着本书来一起品读解海龙在摄影

《美国摄影用光教程（第4版）》全面介绍了光线的性质和用光原理，书中的案例技巧不仅仅讲解该如何去做，还从专业的角度指导你如何理解用光，如何识别和判断拍摄对象及场景条件，根据拍摄需求驾驭所能用到的光源、反射类型、光位设置及辅助器材。书中除了讲解拍摄静物、肖像等题材的用光技法，还针对经典难题（拍摄金属和玻璃制品）给出完整、多样的解决方案。此外，介绍如何应对恶劣光线条件，以及通过改善光源质量和后期处理来解决遇到的用光问题。 《美国摄影用光教程（第4版）》通俗易懂，原理和技法并重，是一本不可多得的摄影用光指南，适合摄影师以及摄影爱好者阅读，也可作为摄影艺术专业课程的教材。

《摄影用光创新教程》结构严谨、手法新颖的关于光影设计的摄影书，作者成功地表达了摄影中常用的光影理念和布光经验，使这本书对于每一个读者来说都有用武之地。书中不仅讲述了布光方向对光影效果的影响，还就具体的布光方式、光源选择、明暗度的调整和主光类型与自然光的结合都进行了详细的阐述。此外，《摄影用光创新教程》还对逆光进行了讲解，并通过由点及面的方式阐明了为多位模特拍照时的布光情况，以及拍摄其他主题时的布光设计。《摄影用光创新教程》的出版向所有的业余摄影爱好者、摄影专业的学生，以及对布光感兴趣的摄影师，传授了具有专业水准且又系统全面的光影设计方法。

老字号是城市重要的历史文化遗产，是一种宝贵的经济文化资源，也是一张城市名片。现在，随着时间的推移，以及各类快餐文化的诞生，让越来越多的人，特别是青年人，对广州老字号文化的了解越来越少，甚至欲了解而无从知。本书将从历史、人文、艺术的角度，搭配一百多幅手绘图画，向读者——特别是青少年读者介绍四十八家广州老店铺，让年轻的读者能了解这些老字号的故事和它们所代表的文化，同时也期望通过本书的新颖手绘创作形式，细腻地展现广州老字号最淳朴的一面，为读者讲述广州一间间老字号经历百年风雨的传承精神！

本书是一本影视摄影专著。全书共五章，分别论述摄影造型表现手段、光线处理、摄影构图及影视各片种摄影创作的基本理论和具体技巧、方法。本书在保持专业理论论述完整与系统的基础上，尽可能广泛提供摄影创作上的不同观念、流派、创作方法，并且大量分析了中外影视摄影创作实例，特别是书中附录了相关片种具体摄影创作实例文章。这将使本书创作理论实在化，摄影语言运用具体化，也益于读者学习。