《神奇秘谱（套装共3册）》成书於明初洪熙乙巳（公元1425年），是现存早的琴曲专集。书中所收六十四首琴曲是编者从当时『琴谱数家所裁者千有馀曲』中精选出来的，其中颇有一些歷史上很有影响的名作。由於古代音乐不如其它文物那样便於保存，许多古曲不是失传了，就是面目全非。所以古琴谱中保存的古曲，被唐人认为『唯弹琴家犹传楚汉旧声』。古曲是总结前人音乐创作经验，探索传统音乐规律所不可缺少的依据。尽管近五百年来，有上百种古谱集中保存了成千首传曲，比较起来，还是以《神奇秘谱（套装共3册）》中保存的古代音乐作品史料价值。 《神奇秘谱（套装共3册）》全书共分三卷。上卷称《太古神品》，收十六首作品。编者认为这些『乃太古之操，昔人不传之秘』，他有意从当时传曲中选择了歷史价值较高酌『太古』传谱。如《广陵散》是
《乐章集（套装上下册）》中慢词居十之七八，且词调多为独创的 新声 ，可以说，柳永发展了词的体制，对慢词的发展做出了开拓性的体现。在内容上，柳永词作多抒羁行役之情，多描写歌妓生活，亦有对当时社会的繁盛的体。《乐章集（套装上下册）》语言通俗，内容丰富，韵律谐婉，在当时及后世都广泛流传。
《百花诗笺谱》又名《文美斋诗笺谱》，为清代张兆祥等人绘制。天津文美斋1911年彩色套印。文美斋《百花诗笺谱》刻工精致，印刷优良，精美典雅，是清末著名的笺谱之一，流传很广。本书据文美斋刻本影印。
本作品对古代碑帖的形制和流变、碑帖的传拓技法、碑帖的装潢与保护、碑帖的艺术价值、碑帖的鉴藏知识、碑帖的经济价值与市场情况等方面做了精到的论述，并提出了不少前人所未发的新见解。该书体例完备，系统性强，内容翔实，图版丰富，是赵海明先生长期对碑帖研究所取得的近期新成果。
24节气·72物候·96件手绘故宫文物·384种中国传统色打捞华夏失落的色彩文化从大量传统典籍中寻觅、考据颜色由来，再以故宫文物的色彩逐一对应，这是一部凝聚了古人智慧与审美的传统色图书。节气与物候具象为文物，物候轮替，色彩转换，在器物与文明的不灭记忆中，重寻祖先对色彩的精微感受。玉色有“明月珰”“鸣珂”“佩玖”，酒色有“酂白”“春碧”“翠涛”，色白色青，莹润风雅；服饰色有“海天霞”“天水碧”裁作宫人衣装，有“藕丝秋半”染于唐人裙衫……384种中国传统色，探寻古典中国的文化深蕴与审美意趣。书内附中国传统色色谱
上海古籍出版社自2006年开始与上海图书馆合作，从上图馆藏20多万件古代碑帖中挑选其中的精品，汇集成《翰墨瑰宝 上海图书馆藏珍本碑帖丛刊》系列丛书，以原大原彩、经折装的方式影印出版，将古代书法名迹的神采纤毫毕现、原汁原味地呈现在读者面前。原碑帖题签、题跋、观款、藏印等都巨细靡遗，尽数收入，完整展示了碑帖全貌。 这套丛刊的每种碑帖均由专家撰写导言，详细介绍了碑帖的刻拓、版本和递藏情况，并对其书法艺术特点作了精当的评述。 此为《翰墨瑰宝 上海图书馆藏珍本碑帖丛刊：四欧宝笈（特辑）》分册本《宋拓虞恭公碑》为上海图书馆镇馆之宝，国家一级文物。
清康熙《御制耕织图》是中国古代版画史上的一部传世经典。不分卷，清圣祖康熙题诗，焦秉贞绘，朱圭、梅裕凤镌刻。书前有清圣祖玄烨康熙三十五年（1696）序言。《耕织图》即绘刻完成于此年。图绘农村耕作、蚕织绩纺的场景，凡四十六幅，耕织各半。该图据南宋初期楼璹《耕织图》原意而绘，保留原图中的楼璹五言诗，增删部分图目。每幅图上方又有康熙亲书诗文。画法上，融入西方焦点透视法，纤细秀丽。刻法圆润秀挺，曲尽其妙。全书可谓诗、书、画、刻 四美具 。
《琴曲集成》是中国艺术研究院和北京古琴研究会编，当代著名古琴大师查阜西、吴钊先生负责主持整理的一部有关我国古琴艺术遗产的大型资料汇编。全书三十册，收集了从六朝丘明传谱的唐代文字谱到清末民初千余年间的一百四十二种琴谱。这些琴谱是整理者对全国公私所藏的古琴曲谱、各种文献中所著的琴谱（包括刻本、稿本和有完整体系的转抄本），进行多年搜集、调查、比较、鉴别的基础上，汇集而成。它对文化史、艺术史等研究工作者研究、了解、整理我国传统的音乐遗产；对古琴的爱好者了解我国唐宋以来音乐发展全貌、了解千余年来流传下来的各个流派和不同版本的琴曲和音乐理论技术资料；对继承与发展这份丰富的音乐遗产，都是不可缺少的宝贵资料。
《百美新咏图传（套装共4册）》是清代早期较有名的一部人物木刻版画书。《百美新咏图传（套装共4册）》以历史和传说中的百多位女子为题材，收录中国历代名媛佳丽西施、王昭君、杨贵妃等小传百篇，并配以图百幅及文人咏词二百馀首。辑图像、传记、诗词及书法于一体。人物镌刻清晰隽雅，形象栩栩如生，充分体现出画家精工秀丽的艺术特点。我社现据清嘉庆十年刻本影印，原尺寸制版，双色套印，线装出版，以期能更完美地体现中国古代精品版画的神韵。
碑刻造像拓本。一名《石桥五百尊罗汉像》。主要收录清嘉庆年间常州天宁寺五百罗汉碑刻，为清初拓本，书后有嘉庆戊午刘权之赞，胡观澜跋。拓本人物刻画精美，具有较高的艺术价值。是目前已知较早的碑刻五百罗汉代表作。现据清拓本影印。
内容提要 华民族文化特色的一种艺术形式，它充分体现了中华文明的博大精深，也充分展示了中国文人高深的精神境界。书法 无色而有图画之灿烂，无声而有音乐之和谐 ，是人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。 从古至今，无数热爱书法艺术的人将大量名家名作临摹、刻石，以期永久保存。不仅如此，他们还刊印了众多书法作品集，让这些瑰宝可以流传于世。从官府刊印的《昇元帖》、《淳化阁帖》、《大观帖》、《三希堂法帖》，到私刻的《潭帖》、《乐善堂帖》、《停云馆帖》等，古人刊印的书法作品种类繁多，不可胜数。就影响而言，当数《三希堂法帖》的意义为重大。
《碑帖珍品临摹本》收集了王羲之，赵孟頫，智永，米芾，颜真卿，孙过庭等名家的多件作品，并经编者对这些墨迹成倍放大，深受众多书法爱好者喜欢。此外，本套图书还附有赵孟頫书“陋室铭”和文征明小楷“醉翁亭记”两个单页，供广大读者欣赏。
《中国艺术文献丛刊：式古堂书画考会》六十卷，清卞水誉编撰。《式古堂书画汇考（繁体竖排版）（套装共4册）》分书、画二编，各三十卷。《式古堂书画汇考（繁体竖排版）（套装共4册）》乃汇辑前人书画录（如汪珂玉《珊瑚网》、张丑《清河书画舫移等》与本人亲所见闻者而成，上溯魏晋，下迄元明，视古来书画着録之作，收录为详博。全书体例，先纲后目，先总后分，先本文而后题跋，先本卷题跋而后引据他书，条理秩然，征引特详。兼记作品尺寸、质地、递藏，叙述作品内容，有宋元明人集中所未收者，赖此独存。间作评论，具有可观。《四库提要》誉日：“登载既繁，引证又富，足资谈艺家检阅者，无过是编。”此书一出，书画著录体例方臻完备，成为后世典范。余绍宋尝论曰：“以前著录书画之书，或偏重题跋（如《珊瑚网》之类），或仅载品
“中国艺术文献丛刊”是对中国历代各种艺术门类经典文献的点校整理汇编出版。文献内容涉及金石书画、诗文题咏、戏曲音乐、建筑园艺、工艺雅玩、风俗游冶等反映中国传统审美精神和生活情趣的方方面面，文献形式包括诗文、史传、专论、笔记、题跋、著录、图典等，其中文字文献归为甲种，图像文献归为乙种。“丛刊”旨在以创新的理念，开阔的视野，严谨的古籍整理规范，系统编纂出版中国传统艺术优秀典籍，为艺术创作、研究、教学、鉴赏及对外交流提供基础性文献资源。 “丛刊”是一个有学术理念、系统构架和延展机制的大型典籍编纂出版工程，列入浙江出版联合集团“十二五”规划，浙江人民美术出版社组织实施。编纂出版过程得到强大的学术专业支撑，延请海内外知名专家学者参与选题论证、底本评估、点校整理、编辑审校，采用一
本书是中国古代著名山水画作品的合集，本辑精选底本，精心印制，以求全面展示古代绘画艺术佳作的神韵，从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。线订函装，精致典雅，有一定的文学欣赏和收藏价值。本辑精选底本，精心印制，以求全面展示古代书法佳作的神韵，从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。函套线装、精致典雅，有一定的文学欣赏和收藏价值。
《汉画总录》是一个意义重大、影响深远的*文化抢救和文化建设项目，以照片、拓片、线描及墓葬位置复原图等方式记录汉画图像，对图像的出土地点、年代、尺寸、材质、考古环境、画面内容、图像关系等作全面著录。项目计划正编150册，补遗50册，将通过构建一部完整的汉代图像志，为今后汉画的保存、再现、使用等提供有力的支持和保障，为中国上古晚期的思想、政治、经济、文化研究奠定坚实的基础。作为本学术工程的第二期，《汉画总录》（11—30册）对南阳地区的汉画作了调查、整理、著录，正编范围限于南阳汉画馆所藏南阳及其诸县出土和征集的画像石，其他因客观原因暂未收录的部分，将在补遗卷中与南阳地区的画像砖及其他材质、器物上的图像一并陆续著录。
《石渠随笔》八卷是清嘉、道年间名臣阮元有关书画著录类的著作。阮元一生主要致力于经史学术的研究，但对书画艺术等“末技”也独有会解，功力深湛。他持“艺术必与学问相通”（《提要》）之论，反对向壁虚造的“萧疏散淡”，讲求“一门一径，皆有考证”（《石渠随笔》卷二）。而他的这些艺术思想较集中地体现在他的名作《石渠随笔》中。 《石渠随笔》是阮元于乾隆辛亥奉敕续编内府储藏书画为《石渠宝笈》时，随笔所记之著。在历时两年多的编纂过程中，阮元遍览内府秘藏，选其菁华，札记笔录为《随笔》。《随笔》中的许多精要考证，后多为《石渠宝笈续编》所吸收。虽然《随笔》中著录的书画作品基本都见于《续编》，但《随笔》的重要意义仍不容忽视。具体而言，表现在以下几个方面：，与鸿篇巨制的《续编》相比而言，《随笔》
董其昌雖然在卷首標明『臨唐懷素千文气但是比較臺北故宫所藏懷素絹本《小字干文》及《群玉堂帖》第四卷宋拓《草書千文》孤本（一九九二年十二月一一日，紐約佳士得拍賣李氏《群玉齋》藏書畫精口印選第十二號》，與曰疋卷尚有一定的距離。懷素宋拓本干文如驟雨旋風，飛動圆轉，多變化而饒法度；董其昌臨本則筆劃圆勁秀逸，平淡天真，氣韻瀟灑。在章法佈局上，宇裡行間，左顧右盼上下呼應，結構疏朗匀稱，一氣呵成。如世外高人，飄飄欲僧，不食人間煙火。又如身處倪高士的山水晝中，意境蕭散筒遠。王原祁等人更明確地說過這種『臨仿』不過是『以余之筆寫余之意。』師醉素逃禪之意而不師其蹟乃真臨摹。董氏此本較之懷素原本更適合後人臨習，相對來說較易掌握。但要達到董書平淡秀逸，不留行家習氣，則董氏以後無一人也。套句清初六大家之
本书原称为郑燮自题的《四书手读》，一直为私家所藏。后几经辗转，民国初年为奉天巡按使张锡銮偶然得之，遂予影印问世。一时广为流传，争习者众多。郑板桥的诗、书、画堪称“三绝”，是杰出的艺术家和文艺理论家。他的艺术思想和创作理论一直被世人所关注。特别是他的勇于创新的精神和独特的艺术风格，对后世产生了极其深远的影响。 本书是中年郑燮在扬州天宁寺研经时书写，正值郑板桥在书法艺术道路上博采众家，锐意创新之始。通观全篇，真、隶、行、草相参的：八分半书』已初步形成。遒劲古拙，刚柔相济，于规整统一之中透出洒脱不羁之气，体现了板桥书法的典型风格特征，被后世誉为『千秋圣贤书一代风流墨』。
